SGGP
ប្រហែលជាទាក់ទាញជាងការដេញថ្លៃសិល្បៈវៀតណាមនៅលើឆាកអន្តរជាតិទៅទៀត វិចិត្រករ N. (រស់នៅ និងធ្វើការនៅ ទីក្រុងហាណូយ ) បានបង្ហោះរូបភាពនៃស្នាដៃសិល្បៈដែលគាត់ចង់លក់នៅលើទំព័រផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ក្នុងតម្លៃ ៥០០០ ដុល្លារអាមេរិក។
 |
| អ្នកទស្សនានៅពិព័រណ៍សិល្បៈ |
ក្នុងរយៈពេលតិចជាង ១០ នាទី អ្នកប្រមូលទិញម្នាក់បានធ្វើការបញ្ជាទិញ ហើយជាង ១២ ម៉ោងក្រោយមក ការបង្ហោះលក់គំនូររបស់វិចិត្រករ N. បានទទួលការចូលចិត្តជិត ៦០០០ ការចែករំលែកជិត ៣០០ និងមតិយោបល់ជាង ៤០០ ដែលសួរអំពីការទិញវា ទោះបីជាវិចិត្រករបានប្រកាសថាគំនូរនេះត្រូវបានលក់រួចហើយក៏ដោយ។ គួរឱ្យកត់សម្គាល់ គំនូរនេះត្រូវបានលក់នៅលើទំព័រផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វិចិត្រករដោយគ្មានការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម ឬការផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងទូលំទូលាយណាមួយឡើយ ទាំងផ្ទាល់ និងតាមអ៊ីនធឺណិត ដូចដែលផ្ទះដេញថ្លៃអាជីពតែងតែធ្វើមុនពេលដេញថ្លៃ។
ខណៈពេលដែលវាជាការលើកទឹកចិត្តដែលគំនូររបស់វិចិត្រករកំពុងលក់ដាច់ខ្លាំង សំណួរជាច្រើននៅតែមានអំពីស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃឆាកសិល្បៈនៅក្នុងប្រទេស។ វាងាយស្រួលក្នុងការមើលឃើញថាការតាំងពិព័រណ៍ជាច្រើននៅក្នុងប្រទេសវៀតណាមខ្វះអ្នកទស្សនា។ ប្រសិនបើមាន អ្នកទស្សនាភាគច្រើនជាមនុស្សនៅក្នុងសហគមន៍សិល្បៈ និស្សិតមកពីសាលាសិល្បៈ និងស្ថាបត្យកម្ម និងអ្នកប្រមូលមួយចំនួនតូច... ចំនួនមនុស្សដែលពិតជាយកចិត្តទុកដាក់ ឱ្យតម្លៃ និងរីករាយនឹងការគូរគំនូរអាចរាប់បាននៅលើម្រាមដៃម្ខាង។
ក្នុងករណីខ្លះ ការតាំងពិព័រណ៍ទ្រង់ទ្រាយធំដែលមានទីធ្លាតុបតែងយ៉ាងប្រណីតទាក់ទាញអ្នកទស្សនាមួយចំនួនធំ ទោះបីជាត្រូវបង់ថ្លៃចូលទស្សនាក៏ដោយ ប៉ុន្តែហេតុផលនៃភាពទាក់ទាញរបស់ពួកគេគឺហួសពីទិដ្ឋភាពសិល្បៈ។ វាគ្រាន់តែថាការថតរូបនៅក្នុងទីធ្លាដែលពោរពេញដោយសិល្បៈទាំងនេះត្រូវបានមនុស្សមួយចំនួនមើលឃើញថាជាមធ្យោបាយមួយដើម្បី "ដាក់ទីតាំង" ខ្លួនឯង និងអះអាងឋានៈរបស់មនុស្សម្នាក់។
លើសពីនេះទៅទៀត មានការពិតមិនល្អមួយទៀត៖ នៅពេលនិយាយអំពីការគូរគំនូរ មនុស្សជាច្រើននៅតែផ្តល់អាទិភាពដល់តម្លៃសម្ភារៈនៃស្នាដៃសិល្បៈ ដូចជាតម្លៃរាប់ពាន់ ឬរាប់រយរាប់ពាន់ដុល្លារ ជាជាងការកោតសរសើរខ្លឹមសារ ឬការមានអារម្មណ៍លើស្នាដៃសិល្បៈខ្លួនឯង។ តាមពិតទៅ មានឧទាហរណ៍មួយចំនួនដែលខ្សែបូត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងស្នាដៃសិល្បៈនៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ ដោយសារតែការផ្លាស់ប្តូរពាក្យសម្ដីធម្មតា។ ដើម្បីបញ្ជាក់ពីទ្រព្យសម្បត្តិរបស់ពួកគេ "អ្នកប្រមូល" ជាច្រើនមានឆន្ទៈក្នុងការភ្ជាប់ខ្សែបូ សូម្បីតែមុនពេលឃើញស្នាដៃសិល្បៈក៏ដោយ ហើយពេលខ្លះ បន្ទាប់ពីទិញវារួច ពួកគេមិនដឹងថាត្រូវធ្វើអ្វីជាមួយវាទេ ព្រោះពួកគេខ្វះសមត្ថភាពក្នុងការកោតសរសើរស្នាដៃ។
យ៉ាងណាក៏ដោយ រយៈពេល ១០ នាទី និង ៥០០០ ដុល្លារសម្រាប់គំនូរមួយអាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាសញ្ញាវិជ្ជមានសម្រាប់ទីផ្សារសិល្បៈ ដោយសារសាធារណជនកំពុងចាប់អារម្មណ៍បន្តិចម្តងៗលើភាសាដែលមើលឃើញតាមរយៈពណ៌ បន្ទាត់ ជាដើម។ ជាពិសេស ព័ត៌មានដែលគួរឱ្យកត់សម្គាល់គឺថា អ្នកប្រមូលវត្ថុសិល្បៈជាច្រើនដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការទិញវត្ថុសិល្បៈទាំងនេះគឺជាយុវជន សូម្បីតែមកពីជំនាន់ Z ក៏ដោយ។ ពួកគេមិនត្រឹមតែមានចក្ខុវិស័យរបស់អ្នកប្រមូលវត្ថុសិល្បៈអាជីពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការរៀនសូត្រស៊ីជម្រៅអំពីសិល្បៈផងដែរ។ ទាំងនេះក៏ជាសញ្ញាលើកទឹកចិត្តសម្រាប់ឈុតឆាកសិល្បៈអាជីពផងដែរ ដែលការកោតសរសើរសម្រស់នឹងមិនមែនគ្រាន់តែជាចំនួនដ៏ខ្លីនោះទេ។
[ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម_២]
ប្រភព
Kommentar (0)