
បណ្ដាញសង្គមត្រូវបានគេនិយាយថាកំពុងជួយសម្រួលដល់ផលិតផល តន្ត្រី "ឥតប្រយោជន៍" ជាច្រើន។
"មើលតន្ត្រី" មិនស្តាប់តន្ត្រី
ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងឆាប់រហ័សនៃបច្ចេកវិទ្យា តន្ត្រីកំពុងផ្លាស់ប្តូរជាមួយនឹងវិធីថ្មីទាំងស្រុងនៃការធ្វើការ និងការចូលទៅជិតទស្សនិកជន។ បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល បានធ្វើឱ្យដំណើរការផលិតតន្ត្រីមានភាពងាយស្រួល និងសន្សំសំចៃពេលវេលាកាន់តែច្រើន។ តន្ត្រីករ និងអ្នកផលិតតន្ត្រីអាចប្រើកម្មវិធី និងឧបករណ៍ឌីជីថលដើម្បីបង្កើតតន្ត្រីនៅលើកុំព្យូទ័រ និងឧបករណ៍ចល័តយ៉ាងងាយស្រួល។
ឬក្នុងវិស័យសម្តែង ដោយមានការគាំទ្រពីបច្ចេកវិទ្យា តារាចម្រៀងដែលលេចមុខជាសាធារណៈមិនត្រឹមតែមានភាពទាក់ទាញផ្នែកសំឡេងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងផ្នែកដែលមើលឃើញផងដែរ ជាមួយនឹងផលប៉ះពាល់ពីសំឡេង និងពន្លឺ។
ការអភិវឌ្ឍន៍នៃបច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលក៏បាននាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរពីរបៀបដែលសាធារណជនទទួលបាន និងរីករាយជាមួយតន្ត្រី។ ជំនួសឱ្យការទៅសម្តែង ឥឡូវនេះដោយគ្រាន់តែឧបករណ៍ឆ្លាតវៃ គ្រប់ទីកន្លែង ទស្សនិកជនអាចរីករាយជាមួយនឹងផលិតផលតន្ត្រីជាច្រើនប្រភេទតាមដែលពួកគេចង់បាន រិះគន់ដោយសេរី បញ្ចេញទស្សនៈ និងយោបល់របស់ពួកគេអំពីកម្មវិធី និងសិល្បករ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្រៅពីភាពមានប្រយោជន៍របស់វា បច្ចេកវិទ្យាក៏កំពុងមានការភ័ន្តច្រឡំដល់មនុស្សពាក់ព័ន្ធ និងទស្សនិកជនផងដែរ ដោយសារតែផលវិបាករបស់វា។ ដោយបានចូលរួមក្នុងការបណ្តុះបណ្តាល និងស្រាវជ្រាវតន្ត្រីជាច្រើនឆ្នាំ សាស្ត្រាចារ្យរងបណ្ឌិត Nguyen Thi My Liem នៃសាកលវិទ្យាល័យ Saigon បាននិយាយថា សម្រាប់ផលិតផលតន្ត្រីគ្រាន់តែនិយាយអំពីគុណភាព មនុស្សអាចយល់បានយ៉ាងងាយថា ខ្លឹមសារសិល្បៈ និងវប្បធម៌ រួមទាំងតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណី... សុទ្ធតែអាចត្រូវរុញច្រានបាន ព្រោះបច្ចេកវិទ្យាមានសមត្ថភាពជំនួសវា។ ឥឡូវនេះមនុស្សជាច្រើន "មើលតន្ត្រី" ជំនួសឱ្យការស្តាប់តន្ត្រី។
អ្នកស្រី លឹម បានសម្តែងថា ពេលខ្លះបច្ចេកវិទ្យាចូលរួមក្នុងសិល្បៈ "ក្លែងបន្លំ" អាចបំប្លែងសំឡេងធម្មតាទៅជាសំឡេងមិនធម្មតា សូម្បីតែ "មិនធម្មតា" ក៏ដោយ។ បច្ចុប្បន្ននេះ មានកម្មវិធីជាច្រើនដែលអាច "បំប្លែង" សំឡេងទៅជាពណ៌កាន់តែក្រាស់ សិល្បករអាចធានាបាននៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូ ព្រោះបច្ចេកវិទ្យាអាចជួយកែកំហុសក្នុងសំឡេង និងចង្វាក់។ មិនបាច់និយាយទេ មនុស្សអាចបំបែកផ្នែក "វាយ" នៃតន្ត្រី (តន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយ អម) របស់អ្នកដទៃ ដើម្បីដាក់នៅក្នុងផ្នែកច្រៀងរបស់ពួកគេ ហើយប្រែវាទៅជា... ផលិតផលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។
អ្នកស្រី លឹម ចែករំលែកថា “ដូច្នេះ ទេពកោសល្យសិល្បៈ អារម្មណ៍សិល្បៈ និងគុណធម៌ដែលទាមទារពីសិល្បករ កាន់តែមានភាពចាំបាច់ ហើយការងារសិល្បៈបាត់បង់ “ព្រលឹង” ព្រោះសិល្បករមិនចាំបាច់គិត ឬបញ្ចេញអ្វីក្រៅពីពឹងផ្អែកលើបច្ចេកវិទ្យា។
ស្វែងរកតម្លៃពិតក្នុងតន្ត្រី
ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ Rap បានក្លាយជាបាតុភូតតន្ត្រីដ៏ពេញនិយមមួយ ហើយបានគ្របដណ្ដប់លើប្រភេទតន្ត្រីកម្សាន្តផ្សេងៗទៀត។ ទន្ទឹមនឹងការផ្ទុះនេះ ស្ថានភាពនៃការរំខានព័ត៌មាន ការភាន់ច្រឡំរវាងការពិត និងភាពមិនពិត ដូចជាការលួចចម្លង តន្ត្រីក្លែងក្លាយ និងតន្ត្រីដែលថតចម្លងនៅលើអ៊ីនធឺណិតក៏ស្ថិតក្នុងកម្រិតគួរឱ្យព្រួយបារម្ភផងដែរ។ មានសូម្បីតែជោគជ័យភ្លាមៗដែលបង្កើតការយល់ខុសពីទស្សនិកជនអំពីតម្លៃពិតនៃតន្ត្រី។
អ្វីដែលគួរឱ្យព្រួយបារម្ភជាងនេះទៅទៀតនោះ គឺផលិតផលតន្ត្រីដែលងាយរងគ្រោះ សូម្បីតែពាក្យជេរ និងប្រមាថមើលងាយជាច្រើន ដែលទើបតែបានបង្ហាញខ្លួន និងទទួលបានប្រតិកម្មអវិជ្ជមានភ្លាមៗពីទស្សនិកជន ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងអ្នកស្រាវជ្រាវវប្បធម៌។ ថ្មីៗនេះ "គ្រុនក្តៅ" ដោយ Tlinh និង Coldzy ជាមួយនឹងភាសារបស់វាសំដៅទៅលើបញ្ហា "18+" បានធ្វើឱ្យសាធារណជនមានការខឹងសម្បារ។ នៅក្នុងបទចម្រៀងនេះ សិល្បករ Gen Z ទាំងពីរបានប្រើពាក្យប្រមាថ អាក្រាតកាយ និងពាក្យជេរប្រមាថ ធ្វើឲ្យអ្នកស្តាប់មានអារម្មណ៍ខ្មាស់… ចេញផ្សាយនៅថ្ងៃទី 4 ខែមិថុនា បន្ទាប់ពីជាង 3 សប្តាហ៍ “Fever” មានអ្នកស្តាប់ជិត 1 លានដង និងមានមតិរាប់ពាន់នៅលើ YouTube ។ លើសពីនេះទៅទៀត បទចម្រៀងនេះបានរីករាលដាលនៅលើគេហទំព័រតន្ត្រីអនឡាញដែលមានអន្តរកម្មខ្ពស់ខ្លាំងណាស់។ សូម្បីតែនៅលើវេទិកា TikTok ក៏ដោយ "គ្រុនក្តៅ" ត្រូវបានគេប្រើជាតន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយសម្រាប់វីដេអូជាង 4,000 ។
យោងតាមតន្ត្រីករ Hoai An ផលិតផលតន្ត្រីដែលចង់ទៅដល់សាធារណជនត្រូវតែមានការរួបរួមក្នុងដំណាក់កាលទាំងបីគឺ អ្នកនិពន្ធ តារាចម្រៀង និងផលិតករ។ ប្រសិនបើដំណាក់កាលមួយក្នុងចំណោមដំណាក់កាលទាំងបីនេះមានបញ្ហា នោះផលិតផលមិនអាចកើតបានទេ។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើអ្នកនិពន្ធយល់ឃើញថាបទចម្រៀងរបស់គាត់បានផ្លាស់ប្តូរអត្ថបទចម្រៀងរបស់គាត់ គាត់មានសិទ្ធិមិនយល់ស្រប។ បើអ្នកចម្រៀងអានទំនុកច្រៀង ហើយឃើញថាវាជេរពេក គាត់មានសិទ្ធិមិនច្រៀង។ ផលិតករនឹងមិនវិនិយោគលុយទេ បើមើលឃើញថាផលិតផលមិនផ្តល់ផលវិជ្ជមានដល់ជីវិត... ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី បទចម្រៀងខ្លះនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ មានភាពអវិជ្ជមានពីរូបភាព ទៅជាទំនុកច្រៀង ស្រាត ជេរប្រមាថ ជេរប្រមាថ ធ្វើឱ្យអ្នកស្តាប់ងាយប៉ះពាល់អវិជ្ជមាន ជាពិសេសយុវវ័យដែលមិនសូវមានបទពិសោធន៍ជីវិត។
អាចនិយាយបានថា ដោយមានការគាំទ្រពីបច្ចេកវិទ្យា និងវេទិកាប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម ផលិតផលប្រឆាំងសិល្បៈ និង "សំរាមវប្បធម៌" បានធ្វើឱ្យមានការចង់ដឹងចង់ឃើញពីផ្នែកមួយនៃយុវវ័យនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ ពីនោះមក សិល្បករជាច្រើន ទោះបីដឹងថាការបង្កើតរបស់ខ្លួនគ្មានតម្លៃក៏ដោយ ក៏នៅតែជ្រើសរើសផ្លូវនេះ ដើម្បីទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ និងស្វែងរកប្រាក់ចំណេញ។
ដូច្នេះហើយ តន្ត្រីករ Hoai An ជឿជាក់ថា ទន្ទឹមនឹងការទទួលយកភាពសម្បូរបែបនៃបច្ចេកវិទ្យា ចាំបាច់ត្រូវកែសម្រួលបទប្បញ្ញត្តិស្តីពីការដាក់ទណ្ឌកម្ម កំណត់អាយុនៃការទស្សនា ការចេញការព្រមាន ឬដកចេញ ការចេញសេចក្តីជូនដំណឹងអំពីការបំពាន... លើសពីនេះទៀត ត្រូវបង្កើនកម្រិតពិន័យចំពោះផលិតផលតន្ត្រីដែលប្រើភាសាអាសអាភាស ឬរូបភាពប្រមាថ ផ្សព្វផ្សាយសង្គម។
មតិជាច្រើនក៏និយាយដែរថា វាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការទប់ស្កាត់បទភ្លេងបែបនេះ បើគ្មានការសហការពីអាជ្ញាធរ និងម្ចាស់ផលិតកម្មចម្រៀងខ្លួនឯង។ លើសពីនេះ អ្នកស្តាប់ក៏គួរតែជ្រើសរើសផងដែរ ដើម្បីកុំឱ្យតន្ត្រីខូចដែលមានភាសា និងរូបភាពដែលប្រមាថមើលងាយលែងមានកន្លែងសម្រាប់សម្តែងតទៅទៀត។
ប្រភព
Kommentar (0)