តន្ត្រី និងទម្រង់ពិត និងមិនពិតរបស់វា

គេនិយាយថា ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមកំពុងចូលរួមចំណែកដល់ការផ្សព្វផ្សាយផលិតផល តន្ត្រី ដែល "ឥតប្រយោជន៍" ជាច្រើន។

«មើលតន្ត្រី» មិនមែនស្តាប់តន្ត្រីទេ។

ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃបច្ចេកវិទ្យា តន្ត្រីកំពុងឆ្លងកាត់ការផ្លាស់ប្តូរជាច្រើនជាមួយនឹងវិធីថ្មីទាំងស្រុងក្នុងការបង្កើត និងឈានដល់ទស្សនិកជន។ បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល បានធ្វើឱ្យដំណើរការផលិតតន្ត្រីកាន់តែងាយស្រួល និងសន្សំសំចៃពេលវេលា។ តន្ត្រីករ និងផលិតករអាចប្រើប្រាស់កម្មវិធី និងឧបករណ៍ឌីជីថលដើម្បីបង្កើតតន្ត្រីនៅលើកុំព្យូទ័រ និងឧបករណ៍ចល័តដោយភាពងាយស្រួលបំផុត។

ស្រដៀងគ្នានេះដែរ នៅក្នុងសិល្បៈសំដែង ដោយមានការគាំទ្រពីបច្ចេកវិទ្យា អ្នកចម្រៀងបង្ហាញខ្លួននៅចំពោះមុខសាធារណជនមិនត្រឹមតែទាក់ទាញអារម្មណ៍ទាំងសំឡេង និងរូបភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងទាក់ទាញភ្នែកទៀតផង ជាមួយនឹងឥទ្ធិពលពីសំឡេង និងពន្លឺ។

ការអភិវឌ្ឍបច្ចេកវិទ្យាឌីជីថលក៏បាននាំមកនូវការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងរបៀបដែលសាធារណជនទទួល និងរីករាយជាមួយតន្ត្រីផងដែរ។ ជំនួសឱ្យការចូលរួមការប្រគំតន្ត្រី ឥឡូវនេះ ដោយគ្រាន់តែមានឧបករណ៍ឆ្លាតវៃ ទស្សនិកជនអាចរីករាយជាមួយផលិតផលតន្ត្រីចម្រុះនៅពេលណាក៏បាន ដោយជជែកវែកញែក និងបញ្ចេញមតិរបស់ពួកគេដោយសេរីអំពីកម្មវិធី និងសិល្បករ ពីគ្រប់ទីកន្លែង។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្រៅពីប្រយោជន៍របស់វា បច្ចេកវិទ្យាក៏កំពុងបង្កឱ្យមានការភាន់ច្រឡំក្នុងចំណោមអ្នកដែលពាក់ព័ន្ធ និងទស្សនិកជនដូចគ្នា ដោយសារតែផលវិបាកអវិជ្ជមានរបស់វា។ សាស្ត្រាចារ្យរង វេជ្ជបណ្ឌិត ង្វៀន ធី មី លៀម មកពីសាកលវិទ្យាល័យសៃហ្គន ដែលបានចូលរួមក្នុងការបណ្តុះបណ្តាល និងស្រាវជ្រាវតន្ត្រីអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ បានថ្លែងថា នៅពេលពិភាក្សាអំពីផលិតផលតន្ត្រីតែទាក់ទងនឹងគុណភាព វាងាយស្រួលក្នុងការមើលឃើញថា ខ្លឹមសារសិល្បៈ និងវប្បធម៌ រួមទាំងទំនៀមទម្លាប់ប្រពៃណី និងតម្លៃវប្បធម៌ អាចត្រូវបានថយចុះ ពីព្រោះបច្ចេកវិទ្យាឥឡូវនេះមានសមត្ថភាពជំនួសពួកគេ។ មនុស្សជាច្រើនឥឡូវនេះ «មើលតន្ត្រី» ជាជាង «ស្តាប់តន្ត្រី»។

អ្នកស្រី លៀម បានបង្ហាញថា ពេលខ្លះបច្ចេកវិទ្យាពាក់ព័ន្ធនឹងការ «ក្លែងបន្លំ» សិល្បៈ ដោយប្រែក្លាយសំឡេងធម្មតាទៅជាអ្វីដែលមិនធម្មតា សូម្បីតែ «ពិសេស» ក៏ដោយ។ បច្ចុប្បន្ននេះ មានកម្មវិធីជាច្រើនដែលអាច «ធ្វើឱ្យ» សំឡេងកាន់តែក្រាស់ និងមានពណ៌ស្រស់ឆើតឆាយ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យសិល្បករចូលទៅក្នុងស្ទូឌីយោថតសំឡេងដោយទំនុកចិត្ត ដោយដឹងថាបច្ចេកវិទ្យាអាចជួយកែតម្រូវកំហុសសំឡេង និងចង្វាក់។ មិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះ មនុស្សអាចបំបែក «ចង្វាក់» (តន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយ បទភ្លេងផ្ទៃខាងក្រោយ) របស់សិល្បករផ្សេងទៀត ហើយបញ្ចូលសំឡេងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេទៅក្នុងនោះ ដោយប្រែក្លាយវាទៅជា... ផលិតផលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

អ្នកស្រី លៀម បានចែករំលែកថា «តាមរបៀបនេះ ទេពកោសល្យសិល្បៈ អារម្មណ៍សិល្បៈ និងជំនាញដែលវិចិត្រករត្រូវការ កាន់តែមិនចាំបាច់ ហើយស្នាដៃសិល្បៈបាត់បង់ «ព្រលឹង» របស់វា ពីព្រោះវិចិត្រករមិនចាំបាច់គិត ឬបង្ហាញអ្វីក្រៅពីពឹងផ្អែកលើបច្ចេកវិទ្យា»។

ការស្វែងរកតម្លៃពិតសម្រាប់តន្ត្រី។

ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ តន្ត្រីរ៉េបបានក្លាយជាបាតុភូតតន្ត្រីដ៏ពេញនិយមមួយ ដោយគ្របដណ្ដប់លើឆាកតន្ត្រីនេះបើប្រៀបធៀបទៅនឹងប្រភេទតន្ត្រីកម្សាន្តដទៃទៀតទាំងអស់។ រួមជាមួយនឹងការផ្ទុះឡើងនេះ កម្រិតនៃព័ត៌មានមិនពិត និងការភាន់ច្រឡំតាមអ៊ីនធឺណិត ដូចជាការលួចចម្លង តន្ត្រីចម្លងតាម និងបទចម្រៀងកំប្លែង បានឈានដល់កម្រិតគួរឱ្យព្រួយបារម្ភ។ លើសពីនេះ ភាពជោគជ័យភ្លាមៗមួយចំនួនបានបង្កើតការយល់ច្រឡំក្នុងចំណោមទស្សនិកជនអំពីតម្លៃពិតនៃតន្ត្រី។

អ្វីដែលគួរឲ្យព្រួយបារម្ភជាងនេះទៅទៀតនោះគឺថា ផលិតផលតន្ត្រីជាច្រើនដែលងាយស្រួល សូម្បីតែពាក្យអសុរោះ និងប្រមាថ នៅពេលចេញផ្សាយ ទទួលបានប្រតិកម្មអវិជ្ជមានភ្លាមៗពីទស្សនិកជន ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងអ្នកស្រាវជ្រាវវប្បធម៌។ ថ្មីៗនេះ បទ "Fever" ដោយ Tlinh និង Coldzy ជាមួយនឹងទំនុកច្រៀងដែលសំដៅទៅលើខ្លឹមសារ "18+" បានបង្កឱ្យមានការខឹងសម្បារជាសាធារណៈយ៉ាងទូលំទូលាយ។ នៅក្នុងបទចម្រៀងនេះ សិល្បករ Gen Z ទាំងពីររូបបានប្រើភាសាប្រមាថ ច្បាស់លាស់ និងអសុរោះ ដែលធ្វើឱ្យអ្នកស្តាប់មានអារម្មណ៍ខ្មាស់អៀន... ចេញផ្សាយនៅថ្ងៃទី 4 ខែមិថុនា បន្ទាប់ពីជាងបីសប្តាហ៍ បទ "Fever" ទទួលបានការស្តាប់ជិត 1 លានដង និងមតិយោបល់រាប់ពាន់នៅលើ YouTube។ លើសពីនេះ បទចម្រៀងនេះបានរីករាលដាលពាសពេញវេទិកាតន្ត្រីអនឡាញជាមួយនឹងការចូលរួមខ្ពស់; នៅលើ TikTok បទ "Fever" ថែមទាំងត្រូវបានគេប្រើជាតន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយសម្រាប់វីដេអូជាង 4,000 ទៀតផង។

យោងតាមតន្ត្រីករ Hoai An ដើម្បីឱ្យផលិតផលតន្ត្រីមួយទៅដល់សាធារណជន ត្រូវតែមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានៅក្នុងដំណាក់កាលទាំងបី៖ អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង អ្នកចម្រៀង និងផលិតករ។ ប្រសិនបើដំណាក់កាលណាមួយនៃដំណាក់កាលទាំងបីនេះមានបញ្ហា ដំណើរការខុសប្រក្រតី ផលិតផលនោះមិនអាចបង្កើតបានទេ។ ឧទាហរណ៍ អ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងមានសិទ្ធិមិនយល់ស្រប ប្រសិនបើពួកគេឃើញទំនុកច្រៀងរបស់ពួកគេត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរ។ អ្នកចម្រៀងមានសិទ្ធិបដិសេធមិនច្រៀង ប្រសិនបើពួកគេយល់ថាទំនុកច្រៀងមានលក្ខណៈស្រើបស្រាលពេក។ ហើយផលិតករនឹងមិនវិនិយោគប្រាក់ទេ ប្រសិនបើពួកគេមានអារម្មណ៍ថាផលិតផលនោះមិនរួមចំណែកជាវិជ្ជមានដល់ជីវិត... ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បទចម្រៀងមួយចំនួនសព្វថ្ងៃនេះមានលក្ខណៈអវិជ្ជមាន ចាប់ពីរូបភាពរហូតដល់ទំនុកច្រៀង ដែលមានលក្ខណៈច្បាស់លាស់ ប្រមាថ និងស្រើបស្រាល ដែលងាយជះឥទ្ធិពលដល់អ្នកស្តាប់ ជាពិសេសយុវវ័យដែលខ្វះបទពិសោធន៍ជីវិត។

អាចនិយាយបានថា ដោយមានការគាំទ្រពីបច្ចេកវិទ្យា និងវេទិកាប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម ផលិតផលប្រឆាំងសិល្បៈ និង «សំរាមវប្បធម៌» កំពុងទាញយកផលប្រយោជន៍ពីការចង់ដឹងចង់ឃើញរបស់យុវវ័យសម័យនេះ។ ជាលទ្ធផល សិល្បករជាច្រើន ទោះបីជាដឹងថាស្នាដៃរបស់ពួកគេគ្មានតម្លៃក៏ដោយ ក៏នៅតែជ្រើសរើសផ្លូវនេះដើម្បីទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ និងប្រាក់ចំណេញ។

ដូច្នេះ តន្ត្រីករ Hoai An ជឿជាក់ថា រួមជាមួយនឹងការទទួលយកបច្ចេកវិទ្យាល្អបំផុត ចាំបាច់ត្រូវកែសម្រួលបទប្បញ្ញត្តិ និងការពិន័យចំពោះការរំលោភបំពាន ដែលអាចកំណត់អាយុមើល ចេញការព្រមាន ឬលុបខ្លឹមសារ និងបោះពុម្ពផ្សាយការជូនដំណឹងអំពីការរំលោភបំពាន... លើសពីនេះ ការពិន័យគួរតែត្រូវបានបង្កើនសម្រាប់ផលិតផលតន្ត្រីដែលប្រើភាសាអសុរោះ ឬរូបភាពប្រមាថ ឬផលិតផលដែលលើកកម្ពស់អំពើអាក្រក់ក្នុងសង្គម...

មនុស្សជាច្រើនក៏ជជែកវែកញែកផងដែរថា ការទប់ស្កាត់តន្ត្រីប្រភេទនេះមិនមែនជាការងាយស្រួលទេ បើគ្មានកិច្ចសហប្រតិបត្តិការពីអាជ្ញាធរ និងអ្នកផលិតតន្ត្រីខ្លួនឯង។ លើសពីនេះ អ្នកស្តាប់គួរតែមានការប្រុងប្រយ័ត្នបន្ថែមទៀត ដើម្បីកុំឱ្យតន្ត្រីមិនសមរម្យដែលមានទំនុកច្រៀង និងរូបភាពប្រមាថមើលងាយ មិនអាចរីកចម្រើនបានឡើយ។

យោងតាមគេហទំព័រ daidoanket.vn

ប្រភព