នៅក្នុងសិក្ខាសាលានេះ សំណួរជាច្រើនត្រូវបានលើកឡើង ចាប់ពីការបង្ហោះផលិតផលទៅកាន់ Spotify, Apple Music ឬ YouTube ការបង្ហោះបទចម្រៀង Cover រហូតដល់ការការពារប្រាក់ចំណូលពីផលិតផលតន្ត្រី។ នេះបង្ហាញថា យុវជនកាន់តែច្រើនឡើងៗនៅទីក្រុង Hue កំពុងនិពន្ធ ផលិត និងចង់ចេញបទចម្រៀង ប៉ុន្តែមិនមែនគ្រប់គ្នាសុទ្ធតែដឹងពីរបៀបនាំយកផលិតផលរបស់ពួកគេទៅកាន់ទស្សនិកជនប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈនោះទេ។
![]() |
| រូបថតពីសិក្ខាសាលា |
កង្វះចំណេះដឹងគឺអាក្រក់ជាងកង្វះចំណង់ចំណូលចិត្ត។
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ឆាក តន្ត្រី ក្នុងចំណោមយុវវ័យនៅទីក្រុងហ្វេកាន់តែមានភាពរស់រវើកជាមួយនឹងការលេចចេញនូវក្រុមតន្រ្តីឯករាជ្យ សិល្បករ និងគម្រោងតន្ត្រីជាច្រើនដែលមានស្នាដៃផ្ទាល់ខ្លួន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការបញ្ចប់បទចម្រៀង និងការចេញផលិតផលតន្ត្រីគឺជារឿងពីរផ្សេងគ្នាទាំងស្រុង។
នៅក្នុងសិក្ខាសាលានេះ លោក Hanh Linh តំណាងក្រុមហ៊ុន TuneCore ប្រចាំប្រទេសវៀតណាម បានថ្លែងថា ការចេញផ្សាយតន្ត្រីនៅថ្ងៃនេះ លែងគ្រាន់តែជាការផ្ទុកឡើងឯកសារតន្ត្រីទៅកាន់អ៊ីនធឺណិតទៀតហើយ។ ដើម្បីឱ្យផលិតផលមួយត្រូវបានចែកចាយនៅលើវេទិកាឌីជីថល វាត្រូវបំពេញតាមតម្រូវការជាច្រើនទាក់ទងនឹងទម្រង់អូឌីយ៉ូ គុណភាពសំឡេង សិល្បៈគម្របផលិតផល ព័ត៌មានសិល្បករ និងកត្តាទាក់ទងនឹងការរក្សាសិទ្ធិ។
តាមរយៈវគ្គចែករំលែកនេះ សិល្បករវ័យក្មេងជាច្រើនត្រូវបានណែនាំជាលើកដំបូងអំពីដំណើរការជាប្រព័ន្ធនៃការចេញផ្សាយតន្ត្រីនៅលើវេទិកាស្ទ្រីមដ៏ពេញនិយមដូចជា Spotify, Apple Music និង YouTube។ វេទិកាទាំងនេះស៊ាំនឹងទស្សនិកជន ប៉ុន្តែវាពិតជាថ្មីសម្រាប់មនុស្សជាច្រើនដែលទើបតែចាប់ផ្តើមដំណើរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេក្នុងការចេញផ្សាយផលិតផលផ្ទាល់ខ្លួន។
អ្នកចូលរួមជាច្រើនបាននិយាយថា ពួកគេធ្លាប់គិតថាការមានបទចម្រៀងល្អមួយបទគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេចាប់ផ្តើមធ្វើការលើវា ពួកគេបានដឹងថាការចេញផ្សាយតន្ត្រីនៅក្នុងយុគសម័យឌីជីថលតម្រូវឱ្យមានចំណេះដឹងជាច្រើនទៀតទាក់ទងនឹងវេទិកា ការរក្សាសិទ្ធិ ទិន្នន័យផលិតផល និងប្រាក់ចំណូល។
ជាពិសេស បញ្ហាកម្មសិទ្ធិបញ្ញាគឺជាកង្វល់ដ៏ធំមួយសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេងជាច្រើន។ តើអ្នកត្រូវការការអនុញ្ញាតដើម្បីច្រៀងតាមបទចម្រៀងដែរឬទេ? តើអ្វីទៅជាហានិភ័យនៃការបង្ហោះស្នាដៃរបស់អ្នកនៅលើវេទិកាឌីជីថល? តើប្រាក់ចំណូលពីការស្តាប់នឹងត្រូវបែងចែកយ៉ាងដូចម្តេច? សំណួរដែលហាក់ដូចជាសាមញ្ញទាំងនេះគឺជាគម្លាតចំណេះដឹងដែលយុវជនជាច្រើនកំពុងប្រឈមមុខ។
យុវជនរកផ្លូវរបស់ខ្លួនឯងឃើញ។
លោក Dinh Nguyen អ្នកដឹកនាំក្រុមតន្រ្តី Nokar បាននិយាយថា បំណងប្រាថ្នាចង់ចេញបទចម្រៀងមានវត្តមានតាំងពីដើមដំបូងរបស់ក្រុមតន្រ្តី គឺប្រហែលឆ្នាំ ២០២០។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការប្រែក្លាយបំណងប្រាថ្នានោះទៅជាផលិតផលពេញលេញមិនមែនជាដំណើរងាយស្រួលនោះទេ។ លោក Nguyen បានសារភាពថា "នេះជាបំណងប្រាថ្នារបស់ខ្ញុំចាប់តាំងពីខ្ញុំបានចូលប្រឡូកក្នុងពិភពតន្ត្រីជាលើកដំបូង រួមជាមួយមិត្តភក្តិដំបូងរបស់ខ្ញុំនៅ Nokar"។
យោងតាមលោក Nguyen ក្រៅពីការលំបាកក្នុងការរៀបចំ និងលាយតន្ត្រី ការចូលទៅកាន់វេទិកាចែកចាយក៏ជាឧបសគ្គចម្បងមួយសម្រាប់ក្រុមផងដែរ។ លោក Nguyen បាននិយាយថា "នៅដើមដំបូង នៅពេលដែលវេទិកាគាំទ្រការចេញផ្សាយរបស់សិល្បករមិនត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងទូលំទូលាយ ខ្ញុំមានការព្រួយបារម្ភ ហើយមិនដឹងពីរបៀបចេញផ្សាយតន្ត្រីឱ្យបានត្រឹមត្រូវទេ"។
យោងតាមសមាជិក Nokar ឆាកតន្ត្រី នៅទីក្រុង Hue ទើបតែមានការអភិវឌ្ឍក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ ដូច្នេះឱកាសសម្រាប់យុវជនក្នុងការទទួលបានបណ្តាញចែកចាយដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈនៅតែមានកម្រិតនៅឡើយ ដោយសារតែខ្វះការតភ្ជាប់ និងអ្នកណែនាំ។
រឿងរ៉ាវរបស់លោក Nokar មិនមែនជារឿងចម្លែកនោះទេ។ លោក Tuan Phong តារាចម្រៀងនៃក្រុមតន្រ្តី OpenEyes បាននិយាយថា ការលំបាកក្នុងការចូលទៅកាន់ទីផ្សារគឺជាឧបសគ្គចម្បងមួយសម្រាប់យុវជនជាច្រើនដែលកំពុងស្វែងរកតន្ត្រី។ លើសពីនេះ យោងតាមសិល្បករវ័យក្មេងរូបនេះ សហគមន៍តន្ត្រីនៅទីក្រុង Hue នៅតែតូច និងបែកបាក់ ខ្វះកន្លែងសម្រាប់ជួបជុំគ្នា រៀនសូត្រ និងផ្លាស់ប្តូរជំនាញ។ នេះធ្វើឱ្យវាងាយស្រួលសម្រាប់យុវជនជាច្រើនក្នុងការមានអារម្មណ៍មិនប្រាកដប្រជាអំពីផ្លូវអាជីពតន្ត្រីរបស់ពួកគេ។
នៅក្នុងយុគសម័យឌីជីថល ឱកាសដើម្បីទៅដល់ទស្សនិកជនមិនធ្លាប់មានធំទូលាយជាងនេះទេ។ គ្រាន់តែតន្ត្រីមួយបទដែលទាក់ទាញអ្នកស្តាប់អាចផ្ញើផលិតផលមួយទៅកាន់អ្នកស្តាប់បានយ៉ាងរហ័សនៅទូទាំង TikTok, Spotify ឬ YouTube។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ឱកាសដ៏អស្ចារ្យនេះក៏មានន័យថាសម្ពាធប្រកួតប្រជែងកាន់តែខ្លាំងផងដែរ។ ក្នុងចំណោមខ្លឹមសារដ៏ច្រើនលើសលប់នៅលើវេទិកាឌីជីថល សិល្បករវ័យក្មេងមិនត្រឹមតែត្រូវបង្កើតតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងយល់ពីរបៀបដែលទីផ្សារតន្ត្រីសម័យទំនើបដំណើរការ ដឹងពីរបៀបការពារកម្មសិទ្ធិបញ្ញារបស់ពួកគេ និងគ្រប់គ្រងសិទ្ធិដែលទាក់ទងនឹងស្នាដៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។
ប្រភព៖ https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/dua-am-nhac-len-nen-tang-so-167165.html











