កាន់ម្ជុលមុនពេលអ្នកកាន់ប៊ិច។

កើតក្នុងគ្រួសារដែលមានប្រពៃណីប៉ាក់ប្រាំជំនាន់ សិប្បករ ង្វៀន សួនឌឹក បានអភិវឌ្ឍចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះសិប្បកម្មនេះតាំងពីក្មេងមកម្ល៉េះ។ កុមារភាពរបស់គាត់ត្រូវបានត្បាញចេញពីអំបោះចម្រុះពណ៌នៅលើស៊ុមប៉ាក់របស់ជីដូនជីតា និងឪពុកម្តាយរបស់គាត់។

គាត់បានរំលឹកថា "កាលខ្ញុំអាយុត្រឹមតែ ៥ ឬ ៦ ឆ្នាំ ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍នឹងការងារដេរប៉ាក់។ ពេលខ្ញុំអាយុ ៧ ឬ ៨ ឆ្នាំ ឪពុកម្តាយរបស់ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមបង្រៀនខ្ញុំប៉ាក់។ ខ្ញុំចូលចិត្តវា ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍ ហើយខ្ញុំបានបន្តវិជ្ជាជីវៈនេះរហូតមកដល់ពេលនេះ"។ ចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះ "ការគូរគំនូរដោយប្រើអំបោះ" នេះបានក្លាយជាជ្រៅជ្រះ ដែលជាផ្នែកមួយនៃអត្ថិភាពរបស់វិចិត្រករ។

សិប្បករ ង្វៀនស្វឹនឌឹក បានសម្តែងការព្រួយបារម្ភថា ការប៉ាក់បែបប្រពៃណីកំពុងត្រូវបានធ្វើពាណិជ្ជកម្មបន្តិចម្តងៗ។ រូបថត៖ ធូយយឿង

ដោយបានលះបង់ពេលវេលាជាង 60 ឆ្នាំចំពោះសិប្បកម្មនេះ រួមជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តដែលបានបណ្តុះតាំងពីកុមារភាព និងជំនាញដែលបានទទួលមរតកពីឪពុកម្តាយរបស់គាត់ «វិចិត្រករ» រូបនេះតែងតែខិតខំស្វែងយល់ ស្រាវជ្រាវ និងរៀនពីបទពិសោធន៍ជាក់ស្តែង ដើម្បីបន្តកែលម្អជំនាញរបស់គាត់ និងបញ្ចេញភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់នៅក្នុងរាល់ស្នាមដេរ។ ការប៉ាក់ និងការងាររបស់ភូមិសិប្បកម្មបានជ្រាបចូលយ៉ាងជ្រៅក្នុងចិត្តរបស់គាត់បន្តិចម្តងៗ ដែលបានបង្កើតជាវិចិត្រករដេរប៉ាក់ដ៏ជំនាញម្នាក់ ដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់ដោយប្រជាជនក្នុងតំបន់។

រក្សា "ព្រលឹង" នៅក្នុងស្នាមដេរនីមួយៗ។

ពេលដើរចូលទៅខាងក្នុង ខ្ញុំមានការភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងចំពោះទីកន្លែងដែលស្ទើរតែគ្របដណ្តប់ដោយគំនូរប៉ាក់នៃប្រធានបទ និងទំហំផ្សេងៗគ្នា លាយឡំជាមួយវិញ្ញាបនបត្រ និងពានរង្វាន់ដ៏មានកិត្យានុភាព។ ស្នាដៃសិល្បៈនីមួយៗ វិញ្ញាបនបត្រនីមួយៗ គឺដូចជាផ្នែកមួយនៃដំណើរដ៏រឹងមាំ ស្ងប់ស្ងាត់ និងងប់ងល់របស់សិប្បករ ង្វៀន សួនឌឹក។ ទាំងអស់នេះបម្រើជាភស្តុតាងដ៏រស់រវើកនៃការលះបង់ និងការប្តេជ្ញាចិត្តពេញមួយជីវិតចំពោះសិប្បកម្មប្រពៃណីរបស់សិប្បកររូបនេះ។

ខ្ញុំមានការចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសជាមួយនឹងគំនូរ "ផ្កាប៉េអូនី" របស់វិចិត្រករ ង្វៀន សួនឌឹក ដែលបានបំផុសគំនិតដោយការលះបង់ឥតឈប់ឈរ និងការលះបង់ដោយស្ងៀមស្ងាត់របស់ម្តាយរបស់គាត់។ ស្នាដៃនេះប្រើពណ៌ស្រទន់ ប៉ុន្តែមិនឯកោទេ ដោយពណ៌នាយ៉ាងច្បាស់អំពីផ្កាខាងក្នុង និងខាងក្រៅនៃផ្កាប៉េអូនី ដោយហេតុនេះបង្ហាញពីរូបភាពរបស់ម្តាយដែលខិតខំប្រឹងប្រែង ដែលបានស៊ូទ្រាំនឹងការលំបាក និងការសាកល្បងជាច្រើន ចិញ្ចឹមកូនដោយស្ងៀមស្ងាត់ អប់រំពួកគេ និងជួយពួកគេឱ្យក្លាយជាអ្នកជំនាញ។ ស្នាដៃនេះបានឈ្នះពានរង្វាន់ថ្នាក់ជាតិ A នៅក្នុងការប្រកួតប្រជែងសិប្បកម្ម និងវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាមឆ្នាំ 2022 ដែលរៀបចំដោយក្រសួងកសិកម្ម និងអភិវឌ្ឍន៍ជនបទ (បច្ចុប្បន្ន ជាក្រសួងកសិកម្ម និងបរិស្ថាន )។

គំនូរ “ផ្កា​ប៉េយ៉ូនី” បានឈ្នះ ​រង្វាន់​ថ្នាក់ជាតិ​កម្រិត A ក្នុង​ការ​ប្រកួត​ផលិតផល​សិប្បកម្ម និង​វិចិត្រសិល្បៈ​វៀតណាម​ឆ្នាំ ២០២២។ រូបថត៖ លីញយ៉ាង

ក្រៅពីបច្ចេកទេសដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់គាត់ សិប្បករ ង្វៀន សួនឌឹក ក៏បង្ហាញពីសមត្ថភាពក្នុងការចាប់យកព្រលឹងនៃស្នាដៃប៉ាក់នីមួយៗផងដែរ។ ចំពោះគាត់ ការប៉ាក់មិនមែនគ្រាន់តែជាផលិតផលសិប្បកម្មនោះទេ ប៉ុន្តែជាស្នាដៃសិល្បៈដែលមានស្នាមអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍ជីវិតរបស់វិចិត្រករ។ មានតែពេលដែលព្រលឹងត្រូវបានបង្កប់យ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងស្នាមដេរនីមួយៗ ទើបការប៉ាក់មានជីវិតពិតប្រាកដ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទស្សនាមិនត្រឹមតែមើលឃើញទម្រង់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមានអារម្មណ៍ថាមានអត្ថន័យ និងសារដែលលាក់ទុកនៅក្នុងនោះ។ វាគឺជាភាពប៉ិនប្រសប់នេះនៅក្នុងការយល់ឃើញ និងសមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញអារម្មណ៍ ដែលបង្កើតជាសញ្ញាសម្គាល់ពិសេសរបស់គាត់ ដែលធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាវិចិត្រករដ៏មានទេពកោសល្យដែល "គូរដោយអំបោះ"។

ដូច្នេះ សិប្បករ ង្វៀន សួនឌឹក នៅតែប្តេជ្ញាចិត្តមិនដេញតាមភាពជោគជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្មឡើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នេះក៏ជាបញ្ហាប្រឈមដ៏សំខាន់មួយចំពោះការប៉ាក់បែបប្រពៃណីនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះផងដែរ ដោយសារសម្ពាធទីផ្សារនាំឱ្យសិប្បករផ្តល់អាទិភាពដល់បរិមាណជាងតម្លៃស្នូលដែលបានដាំដុះអស់ជាច្រើនជំនាន់។ ជាពិសេស ការប៉ាក់រូបបញ្ឈរមិនត្រឹមតែតម្រូវឱ្យមានភាពស្រដៀងគ្នាទៅនឹងគំរូប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងសមត្ថភាពក្នុងការចាប់យកខ្លឹមសារ និងស្មារតីនៃប្រធានបទផងដែរ។ លោកបានសង្កត់ធ្ងន់ថា "ដោយមានម្ជុលតែប្រាំ និងអំបោះប្រាំពណ៌ពីម៉ាស៊ីនមួយ វាពិតជាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការពណ៌នាអំពីសម្រស់ និងព្រលឹងរបស់មនុស្សម្នាក់ឱ្យបានពេញលេញ"។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ស្នាដៃសិល្បៈប៉ាក់ដោយដៃត្រូវបានបង្កើតឡើងពីស្នាមដេររាប់រយជាមួយនឹងការប្រែប្រួលពណ៌ថាមវន្ត ដែលទាមទារភាពហ្មត់ចត់ និងអារម្មណ៍សិល្បៈដ៏ប្រណិតពីសិប្បករ។

នៅក្នុងការគូររូបបញ្ឈរ ព័ត៌មានលម្អិតដែលពិបាកបំផុតគឺភ្នែក - ពីព្រោះវាគឺជា "បង្អួចនៃព្រលឹង"។ ភ្នែកគឺជាកន្លែងដែលអារម្មណ៍ និងការបញ្ចេញមតិជួបគ្នា ដោយកំណត់ថាតើគំនូរមានព្រលឹងឬអត់។ គាត់ជឿជាក់ថា៖ "ការប៉ាក់មិនមែនជារឿងពិបាកទេ បញ្ហាប្រឈមគឺការចាប់យកព្រលឹងនៃគំនូរ។ អ្នកប៉ាក់ពិតប្រាកដត្រូវតែយល់ និងយល់យ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីអារម្មណ៍របស់ប្រធានបទ ហើយបង្ហាញវាតាមរយៈស្នាមដេរ និងអំបោះនីមួយៗ ដើម្បីឱ្យគំនូរមានទាំងព្រលឹង និងដូចជីវិតតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន"។

គំនូរមិនត្រឹមតែពណ៌នាអំពីសម្រស់របស់មនុស្សប៉ុណ្ណោះទេ សូម្បីតែគំនូរទេសភាពក៏ទាមទារឱ្យមានការយល់ឃើញយ៉ាងច្បាស់ផងដែរ។ ដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍ជីវិតរបស់គាត់ក្នុងនាមជាវិចិត្រករ គាត់ជឿជាក់ថា៖ «វាលស្រែជួរភ្នំក្នុងអ័ព្ទពេលព្រឹកព្រលឹមនៅម៉ោង ៥ ព្រឹកនឹងខុសគ្នាទាំងស្រុងពីវាលស្រែជួរភ្នំក្រោមព្រះអាទិត្យពេលព្រឹកនៅម៉ោង ១០ ព្រឹក»។

សូម្បីតែក្នុងការប៉ាក់ដោយដៃក៏ដោយ ក៏នៅតែមានភាពខុសគ្នាយ៉ាងច្បាស់រវាងសិប្បករពិតប្រាកដ និងអ្នកធ្វើការផ្នែកពាណិជ្ជកម្ម។ អ្នកខ្លះប៉ាក់តែគ្រោងមូលដ្ឋានប៉ុណ្ណោះ ហើយបន្ទាប់មកលាបពណ៌នៅដំណាក់កាលចុងក្រោយដោយប្រើប៊ិចសម្គាល់ ឬបំពង់។ នេះកាត់បន្ថយភាពមិនស៊ីពណ៌នៃស្នាដៃសិល្បៈ។ ស្នាដៃដ៏មានតម្លៃគួរតែជាស្នាដៃដែលអាច "ប្រើប្រាស់បានច្រើនឆ្នាំ"។

អរគុណចំពោះព្រលឹងដែលបង្កប់នៅក្នុងស្នាមដេរនីមួយៗ ការលះបង់ចំពោះសិប្បកម្ម និងដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់ "ជាងគូរអំបោះ" ដែលក្នុងចំណោមទីផ្សារដែលពោរពេញទៅដោយផលិតផលថោកៗ ការប៉ាក់របស់សិប្បករ ង្វៀនស្វឹនឌឹក ជាពិសេស និងភូមិប៊ិញឡាងជាទូទៅនៅតែមិនថយចុះ។

ស្នាដៃសិល្បៈប៉ាក់ដោយដៃ និងវិញ្ញាបនបត្រសរសើរពីសិប្បករតុបតែងជញ្ជាំង។ រូបថត៖ ធូយឌឿង

"ភ្ជាប់ខ្សែស្រឡាយ" សម្រាប់អនាគត។

ទោះបីជាគ្រួសាររបស់គាត់មានប្រពៃណីយូរអង្វែងក្នុងការអនុវត្តសិប្បកម្មនេះក៏ដោយ លោកឌឹកគឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់នៅក្នុងត្រកូលដែលបានបើកថ្នាក់បណ្តុះបណ្តាលជាផ្លូវការដើម្បីបង្រៀនវា។ ដូច្នេះ ជំនួសឱ្យការបង្រៀនដោយគ្រាន់តែធ្វើដូចមុន គាត់បានរៀបចំចំណេះដឹងជាប្រព័ន្ធ បង្កើតផែនការមេរៀន បើកថ្នាក់រៀនដោយផ្ទាល់ ទទួលសិស្ស និងបណ្តុះបណ្តាលពួកគេតាមកម្រិតជំនាញរបស់ពួកគេ។ គាត់មិនបានជ្រើសរើសសិស្សជាក្រុមទេ ប៉ុន្តែផ្តោតលើគុណភាព ដោយផ្តល់ការណែនាំយ៉ាងហ្មត់ចត់ ដើម្បីឱ្យសិស្សម្នាក់ៗស្ទាត់ជំនាញបច្ចេកទេស និងស្មារតីនៃសិប្បកម្មនេះ។

ឥឡូវនេះ ដោយសារការងារប៉ាក់បានក្លាយជាដង្ហើមនៃជីវិតរបស់គាត់ សិប្បករ ង្វៀន សួនឌឹក នៅតែទៅទស្សនាសិក្ខាសាលាតូចមួយរបស់គាត់នៅកណ្តាលទីក្រុងជាប្រចាំ ដើម្បីមើលថែក្មេងជំនាន់ក្រោយដែលជាអ្នកប៉ាក់។ ដោយសារហេតុផលសុខភាព គាត់លែងប្រើម្ជុលដោយផ្ទាល់ទៀតហើយ ប៉ុន្តែគាត់នៅតែបើកថ្នាក់រៀនជាប្រចាំ ដោយបង្រៀនសិប្បកម្មនេះដល់អ្នកដែលពិតជាស្រឡាញ់ និងចង់លះបង់ខ្លួនឯងចំពោះការប៉ាក់ដោយដៃបែបប្រពៃណី។

ដោយមានក្តីសង្ឃឹមក្នុងការបន្តនូវខ្លឹមសារនៃសិប្បកម្មប្រពៃណីទៅមនុស្សជំនាន់ក្រោយ អំបោះនាពេលបច្ចុប្បន្នមិនត្រឹមតែភ្ជាប់ពណ៌លើក្រណាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាថែមទាំងភ្ជាប់អតីតកាលជាមួយបច្ចុប្បន្នកាល ភ្ជាប់សិប្បករជាមួយជីវិត ដោយបន្តបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ដែលត្រូវការថែរក្សា និងបន្តទៅមនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

    ប្រភព៖ https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/nghe-nhan-nguyen-xuan-duc-dau-dau-giu-hon-tranh-theu-1018273