វិចិត្រករ ត្រាន់ ណាំធូក៖

សិប្បករ Tran Nam Tuoc ដែលជាជាងស្មូនដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃភូមិផលិតស្មូន Bat Trang បាននឹងកំពុងបើកការតាំងពិព័រណ៌លើកទី៣ “Nam Tuoc - Puzzle Pieces” នៅសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម (ហាណូយ) ចាប់ពីថ្ងៃទី ២ ដល់ថ្ងៃទី ១២ ខែសីហា។

Hà Nội Mới•10/08/2025

ពិព័រណ៍នេះបង្ហាញស្នាដៃដែលបំផុសគំនិតដោយរឿងរ៉ាវប្រវត្តិសាស្ត្រ និងតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណី ជាមួយនឹងការអនុវត្តខ្ពស់ក្នុងវិស័យសំណង់ ស្ថាបត្យកម្ម និងចម្លាក់សិល្បៈ។ សិប្បករ Tran Nam Tuoc និយាយអំពីការតាំងពិព័រណ៍ និងដំណើរអាជីពរបស់គាត់។

- ថ្វីត្បិតតែមិនកើតនៅក្នុងភូមិជាងស្មូនក៏ដោយ សិប្បករ Tran Nam Tuoc បានជាប់នឹងវិជ្ជាជីវៈជាង 25 ឆ្នាំ ហើយបានបង្កើតមុខតំណែងជាក់លាក់មួយ។ តើឱកាសអ្វីបាននាំគាត់ទៅកាន់គ្រឿងស្មូន?

- ខ្ញុំកើតនៅតំបន់ដាំស្រូវ ហើយមាន "វាសនា" ជាមួយផែនដី និងភ្លើង តាមរយៈឡឥដ្ឋធ្វើដោយដៃ។ នៅឆ្នាំ ១៩៩៣ ខ្ញុំចាប់ផ្តើមធ្វើគ្រឿងស្មូននៅស្រុកកំណើតរបស់ខ្ញុំ។ បន្ទាប់មកនៅឆ្នាំ 1997 ខ្ញុំបានទៅភូមិផលិតស្មូន Bat Trang ហើយនៅទីនេះខ្ញុំដូចជាត្រីពីទន្លេទៅសមុទ្រដោយសេរីបង្កើត រុករក និងពិសោធន៍ជាមួយផែនដី។ បន្ទាប់មកនៅឆ្នាំ 2007 ខ្ញុំបានបើកឡដុតផលិតកម្ម។

កាលខ្ញុំចូលមកកាន់អាជីពជាងស្មូនដំបូង ខ្ញុំគ្រាន់តែជាជំនួយការក្នុងឡដុតប៉ុណ្ណោះ។ យ៉ាងណាក៏ដោយ ខ្ញុំបានរកឃើញផ្ទាំងក្រណាត់បាត់ដំបងស្អាតណាស់ដែលមានស្ទីលផលិតជាច្រើន។ ខ្ញុំបានរៀន និងព្យាយាមលេងជាមួយភ្លើង។ ថ្ងៃដែលដើរលេងស្រុកស្រែចម្ការ ខ្ញុំសង្ឃឹមថានឹងរកឃើញខ្សែស្មូនដែលគេហៅថាស្ទីល។ តាំងពីបុរាណកាលមក ក្នុងទំនៀមទំលាប់ប្រពៃណីរបស់ជនជាតិវៀតណាម បុរាណបានប្រើតុបតែងជញ្ជាំង សេរ៉ាមិច ដំបូលកោង សសរ... ហើយសព្វថ្ងៃនេះ ខ្ញុំរចនា តុបតែង និងរៀបចំឱ្យសមនឹងគម្រោងដែលកំពុងសាងសង់។ ខ្ញុំបាននិងកំពុងអភិវឌ្ឍរូបចម្លាក់ដោយព្រលឹង និងស្មារតីរបស់មនុស្សបុរាណ ដើម្បីបំពេញវិជ្ជាជីវៈរបស់ខ្ញុំ ហើយថែមទាំងផ្តល់ឱ្យអ្នកដែលស្រឡាញ់គ្រឿងស្មូន និងប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិមានជម្រើសកាន់តែច្រើនក្នុងការប្រមូលរបស់ពួកគេ។

- នេះជាការតាំងពិពណ៌លើកទី៣ របស់វិចិត្រករ Tran Nam Tuoc បន្ទាប់ពី “វិញ្ញាណនៃយុគសម័យទំនើប” (២០២៣) និង “Nam Tuoc - ព្រលឹងនៃផែនដី” (២០២៤)។ តើអ្នកអាចចែករំលែកការបំផុសគំនិត និងសារសំខាន់នៃការតាំងពិពណ៌ "ណាមទូច - បំណែករូបផ្គុំ" បានទេ?

- ខ្ញុំចាត់ទុកខ្លួនឯងជាអ្នកស្នង ជាអ្នកសរសេរឡើងវិញនូវរឿងចាស់ ហើយកាន់តែធ្វើ ខ្ញុំកាន់តែងប់ងល់នឹងវិធីចាស់។ ពិព័រណ៍នេះគឺជាដំណើរស្វែងរកការរួមផ្សំគ្នារវាងសិល្បៈ និងជីវិត តាមរយៈស្នាដៃដែលបង្កើតចេញពីសម្ភារៈ និងបច្ចេកទេសផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន ដែលខ្ញុំបានបន្តអស់រយៈពេលជាង 25 ឆ្នាំមកហើយ។

ចំពោះចំណងជើងនៃការតាំងពិព័រណ៍នេះ ខ្ញុំគិតថាមនុស្សម្នាក់ៗជាចំណែកមួយរបស់សង្គម អាជីពនីមួយៗ បទពិសោធន៍នីមួយៗមានតម្លៃរៀងៗខ្លួន។ នៅពេលដែលបំណែកទាំងនោះត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាជាច្រើនជំនាន់ ពួកគេនឹងបង្កើតជាមរតកបន្តិចម្តងៗ។ ពីមរតកវានឹងក្លាយទៅជាវប្បធម៌ ហើយពីវប្បធម៌វានឹងក្លាយទៅជាប្រវត្តិសាស្ត្រទៅជារឿងរ៉ាវ។ កាលណាមានប្រវត្តិសាស្ត្រ មានរឿងរ៉ាវ ជាតិនីមួយៗនឹងមានសំឡេង និងជំហររៀងៗខ្លួន។

ខ្ញុំចង់ចែករំលែកនូវជំនឿថា មិនថាអ្នកជានរណា ឬធ្វើអ្វីក៏ដោយ មនុស្សគ្រប់គ្នាអាចចូលរួមចំណែកក្នុងមរតករួមបាន។ ខ្ញុំគ្រាន់តែជាបំណែកតូចមួយនៅក្នុងលំហូរនៃវប្បធម៌សហសម័យ ប៉ុន្តែប្រសិនបើបំណែកតូចៗជាច្រើនមកជាមួយគ្នានោះ យើងអាចបង្កើតភាពចុះសម្រុងគ្នា ស៊ីជម្រៅ និងអត្ថន័យទាំងមូល។

- តើអ្នកអាចប្រាប់យើងបន្ថែមអំពីផ្នែកទាំងបីនៃការតាំងពិពណ៌បានទេ?

- នៅទីនេះខ្ញុំណែនាំស្នាដៃចំនួន ៣៥ ដែលបែងចែកជាបីផ្នែក។ ផ្នែកទី 1 រួមមានរូបចម្លាក់ និងការតុបតែងបែបប្រពៃណីដែលធ្វើពីវត្ថុធាតុសេរ៉ាមិច និងដីឥដ្ឋដូចជា ជ្រុងកាំបិត កន្ត្រៃ និងគោមសំរិទ្ធដែលមានទំហំធំ។ វត្ថុបុរាណទាំងនេះត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីឱ្យស័ក្តិសមសម្រាប់ការអនុវត្តក្នុងការងារវប្បធម៌សហសម័យ ចាប់ពីក្បឿងជញ្ជាំងសេរ៉ាមិច ភាពធូរស្រាល រហូតដល់ផ្ទាំងគំនូរ enamel ពហុពណ៌ ជាមួយនឹងប្រធានបទនៃរឿងនិទាន និងរឿងព្រេងនិទាន។ ជាពិសេសការងាររបស់ faucet និងទ្វារខ្យល់នៅក្នុងផ្នែកនេះត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងការងារអស់រយៈពេលជាង 25 ឆ្នាំមកហើយ។

ផ្នែកទី 2 គឺជាចម្លាក់ឈើ ដែលជាទូទៅជាស្នាដៃ "កូនមាន់ធំទាំងបួន (o ó oo)" ឬឈុតទ្វារ "12-panel Trung Hieu Mon" ដែលបានឈ្នះរង្វាន់លើកទី 1 នៅឯការតាំងពិពណ៌សិល្បៈជាតិក្នុងឆ្នាំ 2019 ។ ស្នាដៃទាំងនេះត្រូវបានបង្ហាញដោយប្រើបច្ចេកទេសកាត់កំណាត់ រួមផ្សំជាមួយនឹងពណ៌ tam lam ឬ lacquer ។ ផ្នែកទី 3 ជាលើកទីមួយ ខ្ញុំណែនាំគំនូរដែលគូរដោយដៃ ដែលជាឯកសាររចនាដែលខ្ញុំបានអនុវត្តលើគម្រោងជាក់ស្តែងជាច្រើនអស់រយៈពេលជាង 2 ទស្សវត្សមកហើយ ដើម្បីឱ្យអ្នកទាំងអស់គ្នាយល់កាន់តែច្បាស់អំពីដំណើរអាជីពរបស់ខ្ញុំ។

- អ្នកឧស្សាហ៍លើកឡើងនូវទស្សនៈថា "អ្វីដែលត្រូវថែរក្សា ត្រូវតែអភិរក្ស របស់ណាមិនបាច់ថែរក្សា យើងគួរតែផ្តល់ជីវិតថ្មី" ។ តើអ្នកអាចចែករំលែកឱ្យកាន់តែច្បាស់បានទេ?

- តាមគំនិតខ្ញុំ តម្លៃនៃមរតកដែលដូនតាយើងបន្សល់ទុក ទាំងផ្នែកសម្ភារៈ និងស្មារតី ត្រូវតែរក្សា និងអភិរក្សឱ្យនៅដដែល។ ចំណែកអ្នកដែលធ្វើការក្នុងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិត ពួកគេត្រូវខិតជិតបេតិកភណ្ឌដោយផ្នត់គំនិតអភិវឌ្ឍន៍។ កេរដំណែលគឺជាអតីតកាល ប៉ុន្តែវាជាអតីតកាលដែលជាសម្ភារៈសម្រាប់យើងបង្កើតបច្ចុប្បន្ន និងអនាគត។ ខ្ញុំជ្រើសរើសអនុវត្តសិល្បៈវិចិត្រសិល្បៈក្នុងការសាងសង់ និងស្ថាបត្យកម្មតាមទស្សនៈនោះ ដោយរក្សាព្រលឹងនៃមរតកប្រពៃណី ប៉ុន្តែបង្ហាញវានៅក្នុងភាសាដែលមើលឃើញថ្មី បច្ចេកទេសទំនើប សមរម្យសម្រាប់លំហសហសម័យ។ ដូច្នេះ បេតិកភណ្ឌមិនត្រូវបានគេបំភ្លេចចោលឡើយ ប៉ុន្តែតម្លៃរបស់វាត្រូវបានលើកកម្ពស់ក្នុងជីវិតបច្ចុប្បន្ន។

- តើអ្នកចង់បង្ហាញអ្វីខ្លះតាមរយៈការតាំងពិពណ៌ "Baron - Puzzle Pieces"?

- ជាមួយនឹងអាជីពជាងស្មូន ខ្ញុំបានចេញពីភាពជាជនបរទេសទៅជាមនុស្សដែលជាប់ចិត្តនឹងវិជ្ជាជីវៈយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ដោយមានបំណងចង់រួមចំណែកតូចមួយរបស់ខ្ញុំក្នុងវិស័យនេះ។ តាមរយៈការតាំងពិព័រណ៌នេះ ខ្ញុំចង់ចែករំលែកពីដំណើរអាជីពរបស់ខ្ញុំ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ខ្ញុំសង្ឃឹមថានឹងអាចភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយមិត្តរួមការងារ និងជាពិសេសយុវជនជំនាន់ក្រោយ។

ខ្ញុំសង្ឃឹមថាយុវជននឹងមើលឃើញខ្លួនឯងជាផ្នែកមួយនៃលំហូរវប្បធម៌សហសម័យ។ មនុស្សម្នាក់ៗគឺជា "បំណែក" ហើយវាគឺជាបំណែកថ្មី ច្នៃប្រឌិត និងហ៊ានដែលនឹងធ្វើឱ្យរូបភាពនៃវប្បធម៌វៀតណាមកាន់តែសម្បូរបែប និងរស់រវើក។

- សូមថ្លែងអំណរគុណយ៉ាងស្មោះស្ម័គ្រចំពោះសិល្បករ Tran Nam Tuoc!

ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html