សិប្បករឆ្នើម ត្រឹន ណាំ ទឿក៖

សិប្បករ​ល្បីឈ្មោះ ត្រឹន ណាំ ទឿក ជា​ជាង​ស្មូន​ដ៏​មាន​ទេពកោសល្យ​ម្នាក់​មកពី​ភូមិ​បាត​ត្រាង នឹង​រៀបចំ​ការតាំងពិព័រណ៍​លើកទីបី​របស់គាត់​ដែលមាន​ចំណងជើង​ថា "ណាំ ទឿក - បំណែក​នៃ​ល្បែងផ្គុំរូប" នៅ​សារមន្ទីរ​វិចិត្រសិល្បៈ​វៀតណាម (ហាណូយ) ចាប់ពីថ្ងៃទី 2 ដល់ថ្ងៃទី 12 ខែសីហា។

ការតាំងពិព័រណ៍នេះដាក់តាំងបង្ហាញស្នាដៃដែលបំផុសគំនិតដោយរឿងព្រេងបុរាណ និងតម្លៃវប្បធម៌ ជាមួយនឹងការអនុវត្តខ្ពស់ក្នុងវិស័យសំណង់ ស្ថាបត្យកម្ម និងចម្លាក់។ វិចិត្រករ ត្រឹន ណាំ ទឿក បានចែករំលែកគំនិតរបស់គាត់លើការតាំងពិព័រណ៍ និងដំណើររបស់គាត់ក្នុងវិស័យសិប្បកម្ម។

- ទោះបីជាមិនបានកើតនៅក្នុងភូមិសិប្បកម្មស្មូនក៏ដោយ សិប្បករ ត្រឹន ណាំ ទឿក បានចូលរួមក្នុងសិប្បកម្មនេះអស់រយៈពេលជាង ២៥ ឆ្នាំមកហើយ ហើយបានបង្កើតជំហរជាក់លាក់មួយ។ តើអ្វីជាមូលហេតុដែលនាំឱ្យគាត់ចាប់ផ្តើមធ្វើសិប្បកម្មស្មូន?

- ខ្ញុំកើតនៅក្នុងតំបន់ដាំដុះស្រូវ ហើយបានបង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយដី និងភ្លើងតាមរយៈឡដុតឥដ្ឋបែបប្រពៃណី។ នៅឆ្នាំ 1993 ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមធ្វើសេរ៉ាមិចនៅក្នុងស្រុកកំណើតរបស់ខ្ញុំ។ បន្ទាប់មក នៅឆ្នាំ 1997 ខ្ញុំបានផ្លាស់ទៅភូមិសេរ៉ាមិចបាតត្រាង ជាកន្លែងដែលខ្ញុំមានអារម្មណ៍ដូចជាត្រីមកពីទន្លេទៅសមុទ្រ មានសេរីភាពក្នុងការបង្កើត ស្វែងយល់ និងជួបប្រទះនឹងដីឥដ្ឋ។ បន្ទាប់មក នៅឆ្នាំ 2007 ខ្ញុំបានបើកឡដុតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ។

ដំបូងឡើយ ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមការងារស្មូនជាជំនួយការនៅក្នុងឡដុត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ខ្ញុំយល់ថា ការលាបពណ៌នៅបាតត្រាងមានភាពស្រស់ស្អាតខ្លាំងណាស់ ជាមួយនឹងរចនាបថសិប្បកម្មជាច្រើនប្រភេទ។ ខ្ញុំបានរៀន និងសាកល្បងធ្វើការជាមួយភ្លើង។ ក្នុងអំឡុងពេលដែលខ្ញុំដើរលេងតាមជនបទ និងរុករកវាលស្រែ ខ្ញុំសង្ឃឹមថានឹងរកឃើញរចនាបថស្មូនដែលខ្ញុំអាចហៅថាជារបស់ខ្ញុំផ្ទាល់។ តាំងពីបុរាណកាលមក ក្នុងវប្បធម៌ប្រពៃណីវៀតណាម មនុស្សធ្លាប់តុបតែងជញ្ជាំងសេរ៉ាមិច ដំបូលកោង សសរ និងអ្វីៗផ្សេងទៀត។ សព្វថ្ងៃនេះ ខ្ញុំរចនា តុបតែង និងរៀបចំស្នាដៃទាំងនេះឱ្យសមស្របទៅនឹងគម្រោងសាងសង់ដែលកំពុងដំណើរការ។ ខ្ញុំបានអភិវឌ្ឍរូបចម្លាក់ដែលបង្ហាញពីស្មារតី និងខ្លឹមសារនៃអតីតកាល ទាំងដើម្បីបំពេញចិត្តសិប្បកម្មរបស់ខ្ញុំ និងផ្តល់ជូនអ្នកស្រឡាញ់ស្មូន និងអ្នកដែលស្រឡាញ់ប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិនូវជម្រើសកាន់តែច្រើនសម្រាប់ការប្រមូលរបស់ពួកគេ។

- នេះជាការតាំងពិព័រណ៍លើកទីបីរបស់វិចិត្រករ ត្រឹន ណាំ ទឿក បន្ទាប់ពី "សត្វទេវកថាសម័យទំនើប" (ឆ្នាំ២០២៣) និង "ណាំ ទឿក - ព្រលឹងនៃដែនដី" (ឆ្នាំ២០២៤)។ តើអ្នកអាចចែករំលែកការបំផុសគំនិត និងសារសំខាន់នៃពិព័រណ៍ "ណាំ ទឿក - បំណែកនៃល្បែងផ្គុំរូប" បានទេ?

- ខ្ញុំចាត់ទុកខ្លួនឯងថាជាអ្នកស្នងតំណែង ជាអ្នកសរសេរឡើងវិញនូវរបស់ចាស់ៗ ហើយកាលណាខ្ញុំធ្វើវាកាន់តែច្រើន ខ្ញុំកាន់តែមានចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះវិធីសាស្រ្តប្រពៃណី។ ការតាំងពិព័រណ៍នេះគឺជាដំណើរនៃការស្វែងយល់ចូលទៅក្នុងការលាយបញ្ចូលគ្នាដ៏សុខដុមរមនានៃសិល្បៈ និងជីវិតតាមរយៈស្នាដៃដែលបង្កើតឡើងពីសម្ភារៈ និងបច្ចេកទេសផ្សេងៗដែលខ្ញុំបានបន្តអស់រយៈពេលជាង 25 ឆ្នាំមកហើយ។

ទាក់ទងនឹងចំណងជើងនៃការតាំងពិព័រណ៍នេះ ខ្ញុំជឿជាក់ថាមនុស្សម្នាក់ៗគឺជាផ្នែកមួយនៃសង្គម វិជ្ជាជីវៈនីមួយៗ បទពិសោធន៍នីមួយៗមានតម្លៃរៀងៗខ្លួន។ នៅពេលដែលស្នាដៃទាំងនេះត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាឆ្លងកាត់ជំនាន់ជាច្រើន ពួកវាបង្កើតជាមរតកបន្តិចម្តងៗ។ ពីមរតកមកវប្បធម៌ ហើយពីវប្បធម៌មកប្រវត្តិសាស្ត្រ រឿងរ៉ាវមួយ។ នៅពេលដែលប្រវត្តិសាស្ត្រ និងរឿងរ៉ាវត្រូវបានបង្កើតឡើង ប្រទេសនីមួយៗនឹងមានសំឡេង និងជំហររៀងៗខ្លួន។

ខ្ញុំចង់ចែករំលែកជំនឿថា មិនថាអ្នកជានរណា ឬមានវិជ្ជាជីវៈអ្វីនោះទេ មនុស្សគ្រប់គ្នាអាចចូលរួមចំណែកដល់បេតិកភណ្ឌរួម។ ខ្ញុំគ្រាន់តែជាផ្នែកតូចមួយនៅក្នុងលំហូរនៃវប្បធម៌សហសម័យ ប៉ុន្តែប្រសិនបើផ្នែកតូចៗជាច្រើនមកជាមួយគ្នា យើងអាចបង្កើតភាពសុខដុមរមនាដ៏ជ្រាលជ្រៅ និងមានអត្ថន័យ។

- តើវិចិត្រករអាចពន្យល់លម្អិតអំពីផ្នែកទាំងបីនៃការតាំងពិព័រណ៍បានទេ?

- នៅទីនេះ ខ្ញុំសូមបង្ហាញស្នាដៃចំនួន ៣៥ ដែលបែងចែកជាបីផ្នែក។ ផ្នែកទី ១ រួមមានរូបចម្លាក់ និងរូបតុបតែងប្រពៃណីធ្វើពីសេរ៉ាមិច និងដីឥដ្ឋ ដូចជាដាវជ្រុង ដង្កាប់ និងចង្កៀងសំរិទ្ធទំហំធំ។ វត្ថុបុរាណទាំងនេះត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់អនុវត្តនៅក្នុងគម្រោងវប្បធម៌សហសម័យ ចាប់ពីក្បឿងជញ្ជាំងសេរ៉ាមិច និងរូបចម្លាក់លៀន រហូតដល់គំនូរជញ្ជាំងអេណាម៉េលចម្រុះពណ៌ដែលពណ៌នាអំពីរឿងនិទាន និងរឿងព្រេងនិទាន។ ជាពិសេស ស្នាដៃដែលមានចុង និងរន្ធខ្យល់ចេញចូលនៅក្នុងផ្នែកនេះត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុងការសាងសង់អស់រយៈពេលជាង ២៥ ឆ្នាំមកហើយ។

ផ្នែកទី 2 មានចម្លាក់ឈើ ដូចជា "មាន់ជល់បួនក្បាល (ò ó oo)" ឬឈុតទ្វារ "ទ្រុងហៀវម៉ុន 12 បន្ទះ" ដែលបានឈ្នះរង្វាន់លេខមួយនៅឯពិព័រណ៍សិល្បៈអនុវត្តជាតិឆ្នាំ 2019។ ស្នាដៃទាំងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយប្រើបច្ចេកទេសឆ្លាក់ប្រពៃណី រួមផ្សំជាមួយនឹងថ្នាំលាបពណ៌ខៀវ និងស ឬលាបមាសបែបប្រពៃណី។ ផ្នែកទី 3 ជាលើកដំបូង ណែនាំគំនូរព្រាងដែលគូរដោយដៃ សម្ភារៈរចនាដែលខ្ញុំបានអនុវត្តចំពោះគម្រោងពិភពលោកពិតជាច្រើនក្នុងរយៈពេលពីរទសវត្សរ៍កន្លងមកនេះ ដើម្បីជួយមនុស្សឱ្យយល់កាន់តែច្បាស់អំពីដំណើរវិជ្ជាជីវៈរបស់ខ្ញុំ។

- អ្នកតែងតែលើកឡើងពីទស្សនៈថា "អ្វីដែលត្រូវការអភិរក្សគួរតែត្រូវបានថែរក្សារហូតដល់ចំណុចអភិរក្សនិយម។ ហើយអ្វីដែលមិនត្រូវការការអភិរក្សគួរតែត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនូវជីវិតថ្មី"។ តើអ្នកអាចពន្យល់បន្ថែមអំពីរឿងនោះបានទេ?

- តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ បេតិកភណ្ឌដែលបានបន្សល់ទុកដោយបុព្វបុរសរបស់យើង ទាំងផ្នែកសម្ភារៈ និងស្មារតី ត្រូវតែត្រូវបានថែរក្សា និងការពារឲ្យនៅដដែល។ អ្នកដែលពាក់ព័ន្ធនឹងការងារច្នៃប្រឌិតត្រូវចូលទៅជិតបេតិកភណ្ឌជាមួយនឹងផ្នត់គំនិតអភិវឌ្ឍន៍។ បេតិកភណ្ឌគឺជាអតីតកាល ប៉ុន្តែអតីតកាលនោះគឺជាសម្ភារៈដែលយើងប្រើដើម្បីបង្កើតបច្ចុប្បន្នកាល និងអនាគត។ ខ្ញុំបានជ្រើសរើសធ្វើការក្នុងសិល្បៈអនុវត្តក្នុងវិស័យសំណង់ និងស្ថាបត្យកម្មពីទស្សនៈនោះ ដោយរក្សាព្រលឹងនៃបេតិកភណ្ឌប្រពៃណី ប៉ុន្តែបង្ហាញវាតាមរយៈភាសាដែលមើលឃើញថ្មី និងបច្ចេកទេសទំនើបៗ ដែលសមស្របសម្រាប់លំហសហសម័យ។ តាមរបៀបនេះ បេតិកភណ្ឌមិនត្រូវបានបំភ្លេចចោលទេ ប៉ុន្តែតម្លៃរបស់វាត្រូវបានបង្កើននៅក្នុងជីវិតសព្វថ្ងៃនេះ។

- តើអ្នកចង់បង្ហាញសារអ្វីតាមរយៈការតាំងពិព័រណ៍ "Baron - Pieces of a Puzzle"?

- ដំបូងឡើយ ខ្ញុំជាអ្នកក្រៅពីសិប្បកម្មស្មូន ប៉ុន្តែបន្តិចម្តងៗ ខ្ញុំបានក្លាយជាអ្នកចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងសិប្បកម្មនេះ ដោយចង់ចូលរួមចំណែកផ្នែកតូចមួយរបស់ខ្ញុំក្នុងវិស័យនេះ។ តាមរយៈការតាំងពិព័រណ៍នេះ ខ្ញុំចង់ចែករំលែកដំណើររបស់ខ្ញុំក្នុងសិប្បកម្ម ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ខ្ញុំសង្ឃឹមថានឹងភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយមិត្តរួមការងារ និងជាពិសេសយុវជនជំនាន់ក្រោយ។

ខ្ញុំសង្ឃឹមថាយុវជននឹងមើលឃើញខ្លួនឯងជាផ្នែកមួយនៃលំហូរនៃវប្បធម៌សហសម័យ។ មនុស្សម្នាក់ៗគឺជា "បំណែកនៃល្បែងផ្គុំរូប" ហើយវាគឺជាបំណែកថ្មីៗ ច្នៃប្រឌិត និងពិសោធន៍ទាំងនេះ ដែលនឹងធ្វើឱ្យទេសភាពវប្បធម៌វៀតណាមកាន់តែសម្បូរបែប និងរស់រវើក។

- យើងសូមថ្លែងអំណរគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះសិប្បករដ៏ឆ្នើម ត្រឹន ណាំ ទូក!

ប្រភព៖ https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html