ការគ្រប់គ្រងសិល្បៈច្នៃប្រឌិត

អក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈអាចអភិវឌ្ឍបាន លុះត្រាតែការដឹកនាំ និងការគ្រប់គ្រងការគិតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតពិតប្រាកដ។

ការអត្ថាធិប្បាយដែលហាក់ដូចជាសាមញ្ញនោះប៉ះនឹង "ចរន្តក្រោម" នៃជីវិតច្នៃប្រឌិតទាំងមូលនៃប្រទេសរបស់យើងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ ឈានចូលយុគសម័យច្នៃប្រឌិត នៅពេលដែលពិភពលោកមើលឃើញសិល្បៈមិនត្រឹមតែជាតម្លៃខាងវិញ្ញាណប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាធនធាន សេដ្ឋកិច្ច និងជាកម្លាំងទន់របស់ជាតិ យើងមិនអាចបន្តដើរតាមមាគ៌ាចាស់បានទេ។

តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ វិធីសាស្រ្តក្នុងការគ្រប់គ្រងវប្បធម៌ និងសិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងមានការគ្រប់គ្រងយ៉ាងខ្លាំង។ សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតទាំងអស់ត្រូវតែឆ្លងកាត់ប្រព័ន្ធនៃការអនុម័ត ការវាយតម្លៃ និងការអនុញ្ញាត។ កន្សោមផ្សេងគ្នាណាមួយអាចត្រូវបានចាត់ទុកថា "រសើប" ឬ "ឆ្លងកាត់បន្ទាត់" ។ យន្តការនោះនៅក្នុងសម័យកាលប្រវត្តិសាស្ត្រជាក់លាក់មួយ បានដើរតួនាទីក្នុងការរក្សាការតំរង់ទិស និងការពារមូលដ្ឋានគ្រឹះមនោគមវិជ្ជា ប៉ុន្តែនៅពេលដែលប្រទេសនេះឈានចូលដល់សម័យកាលនៃការបង្កើតថ្មី សមាហរណកម្ម និងគំនិតច្នៃប្រឌិត វាបានក្លាយទៅជាឧបសគ្គដល់ការអភិវឌ្ឍន៍បន្តិចម្តងៗ។ នៅពេលដែលការច្នៃប្រឌិតត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយការភ័យខ្លាច សិល្បៈគឺនៅសល់តែសម្លេងសុវត្ថិភាព គំរូដែលធ្លាប់ស្គាល់ ខ្វះការទម្លាយ ហើយវាពិតជាលំបាកក្នុងការរំពឹងថានឹងមានសិល្បៈបើកចំហរ។

ឫសគល់នៃបញ្ហាគឺស្ថិតនៅត្រង់ថា យើងនៅតែប្រើដើម្បីមើលឃើញវប្បធម៌ និងសិល្បៈជាវិស័យមួយដែលត្រូវការ "គ្រប់គ្រង" ជំនួសឱ្យចន្លោះដែលត្រូវការ "ចិញ្ចឹមបីបាច់" ។ ប៉ុន្តែ ពិភពលោក សព្វថ្ងៃនេះបានផ្លាស់ប្តូរ។ ប្រទេសអភិវឌ្ឍន៍ជាច្រើនដូចជា បារាំង អង់គ្លេស ឬកូរ៉េ ចាត់ទុកសិល្បៈជាវិស័យមួយដែលតម្រូវឱ្យមានគំរូនៃការគ្រប់គ្រងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ពោលគឺរដ្ឋមិនមែនជា "អ្នកបញ្ជា" ទៀតទេ ប៉ុន្តែជា "អ្នកបង្កើតបរិស្ថាន" ។ ការគ្រប់គ្រងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត មានន័យថា ការជឿជាក់លើសមត្ថភាពរបស់សិល្បករ លើកទឹកចិត្តដល់ការពិសោធន៍ ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវកន្លែងទំនេរក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃច្បាប់។ ទន្ទឹមនឹងនោះ រដ្ឋដើរតួនាទីជាអ្នកឧបត្ថម្ភ លើកកម្ពស់ធនធានហិរញ្ញវត្ថុ គោលនយោបាយ និងបច្ចេកវិទ្យាសម្រាប់សិល្បៈដើម្បីអភិវឌ្ឍប្រកបដោយសុខភាព និងនិរន្តរភាព។ ភាពស្រស់ស្អាតនៃគំរូនេះគឺថាវាបង្កើតតុល្យភាពរវាងសេរីភាព និងទំនួលខុសត្រូវ រវាងបុគ្គលដែលមានគំនិតច្នៃប្រឌិត និងសហគមន៍សង្គម ដែលជាអ្វីដែលការគ្រប់គ្រងរដ្ឋបាលមិនអាចធ្វើបាន។

ក្រឡេកមើលទៅក្រោយ យើងក៏បានឃើញសញ្ញាជាច្រើននៃការច្នៃប្រឌិត។ ច្បាប់រោងកុនឆ្នាំ 2022 ច្បាប់កម្មសិទ្ធិបញ្ញាដែលបានកែសម្រួល ដំណោះស្រាយកណ្តាល និងកម្មវិធីគោលដៅជាតិស្តីពីការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌សម្រាប់រយៈពេល 2025-2035 សុទ្ធតែត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់ផ្នត់គំនិត "ការគ្រប់គ្រងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត" ដើម្បីអនុវត្ត។

នៅក្នុងយុគសម័យនៃសកលភាវូបនីយកម្ម និងការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថល ផ្នត់គំនិតនៃការគ្រប់គ្រងចាស់កំពុងបង្ហាញភាពមិនគ្រប់គ្រាន់របស់ខ្លួនកាន់តែខ្លាំងឡើង។ នៅពេលដែលបទចម្រៀងអាចរីករាលដាលនៅលើបណ្តាញសង្គមក្នុងរយៈពេលតែប៉ុន្មាននាទីប៉ុណ្ណោះ។ នៅពេលដែលភាពយន្ត វិចិត្រសិល្បៈ និងល្ខោនត្រូវបានដាក់បញ្ចូលទៅក្នុងទីផ្សារអន្តរជាតិ ការគ្រប់គ្រងដោយបញ្ជារដ្ឋបាលលែងមានប្រសិទ្ធភាពទៀតហើយ។ ការពិតបង្ហាញឱ្យឃើញ៖ កន្លែងដែលការគិតក្នុងការគ្រប់គ្រងមានភាពច្នៃប្រឌិត សិល្បៈរីកចម្រើន។ ការអភិវឌ្ឍន៍ខ្លាំងនៃមហោស្រព តន្ត្រី ការតាំងពិពណ៌សិល្បៈសហសម័យ ភាពយន្តឯករាជ្យ ឬកន្លែងច្នៃប្រឌិតនៅទីក្រុងហាណូយ ហូជីមិញ ដាណាង ហ៊ូ ជាដើម គឺជាភស្តុតាងច្បាស់លាស់។ នៅទីនោះ សិល្បករវ័យក្មេងលែងរង់ចាំ "ការអនុញ្ញាត" ទៀតហើយ ប៉ុន្តែ "សុំឱកាស" យ៉ាងសកម្ម។ លែងរង់ចាំ "រដ្ឋផ្តល់មូលនិធិ" ប៉ុន្តែត្រូវដឹងពីរបៀប "អំពាវនាវឱ្យមានការឧបត្ថម្ភ" និង "បង្កើនមូលនិធិសហគមន៍" ។ ពួកគេមិនប្រឈមមុខនឹងការគ្រប់គ្រងទេ ប៉ុន្តែអមដំណើរគ្នាទៅវិញទៅមកក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរទាំងស្រុងទៅរកគំរូគ្រប់គ្រងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត យើងត្រូវជម្នះបញ្ហាប្រឈមជាច្រើន។ វាគឺជាទម្លាប់នៃការគិតបែបចាស់របស់បុគ្គលិកគ្រប់គ្រងមួយផ្នែក ដែលស្គាល់ច្បាស់ថា "អនុម័ត-ហាមឃាត់" ជាជាង "គាំទ្រ-លើកទឹកចិត្ត"។ វាគឺជាសមត្ថភាពមានកម្រិតក្នុងការយល់ដឹង និងការអនុវត្តសេដ្ឋកិច្ចច្នៃប្រឌិត ការរក្សាសិទ្ធិ និងឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។ វាគឺជាការខ្វះខាតស្ថាប័នអន្តរការី ដូចជាមូលនិធិច្នៃប្រឌិត វិទ្យាស្ថានគាំទ្រសិល្បៈ ឬមជ្ឈមណ្ឌលផ្សព្វផ្សាយសិល្បៈ។ ហើយសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត វាគឺជាភាពសុខដុមរមនារវាងភ្នាក់ងារគ្រប់គ្រង និងសិល្បករ ដែលមិនអាចបំពេញឯកសារបាន ប៉ុន្តែអាចបង្រួមបានដោយការសន្ទនា ការចែករំលែក និងសកម្មភាពរួមគ្នា។

សាស្ត្រាចារ្យរង បណ្ឌិត BUI HOAI SON

សមាជិកអចិន្ត្រៃយ៍នៃគណៈកម្មាធិការវប្បធម៌ និងអប់រំនៃរដ្ឋសភា

ប្រភព៖ https://www.sggp.org.vn/quan-tri-sang-tao-nghe-thuat-post822556.html