타이응우옌은 울창한 녹색 차밭으로 관광객들에게 깊은 인상을 남길 뿐만 아니라, 띤(Tinh) 현악기와 텐(Then) 선율이 지역 사회의 문화 생활 속에 끊임없이 흐르는, 따이족의 풍부한 문화적 정체성을 보존하고 있는 곳이기도 합니다.
(과거 다이투현에 속했던) 푸크르엉 면의 수상 가옥에서는 여전히 아침저녁으로 띤 비파 소리가 규칙적으로 울려 퍼지며 일상생활의 리듬에 녹아들어 친숙하면서도 깊고 고요한 정신적 깊이를 지닌 문화적 공간을 만들어냅니다.
30년 넘게 텐(Then) 노래 예술에 몸담아 온 다오 티 토아(1977년생) 씨는 어린 시절 부모님이 불러주신 부드럽고 정감 있는 노래 소리를 시작으로 이 선율을 자연스럽게 몸에 익혔습니다.
"어렸을 적 겨울밤, 장작 타는 소리가 들리는 모닥불 옆에 앉아 부모님이 노래하시는 소리를 귀 기울여 듣곤 했어요. 매일매일 듣다 보니 노래에 익숙해지고 점차 모든 가사와 구절을 외우게 되었죠. 저도 모르는 사이에 멜로디가 제 영혼에 스며들었어요." 토아는 이렇게 털어놓았다.
Phúc Luang 공동체(Thái Nguyên성 Dai Từ 지구)에 있는 전통적인 Tày 민속 노래 공간.
하지만 토아 씨는 성장하면서 직접 악기를 연주하고 리듬을 유지하는 법을 배우면서 이 예술 형식의 미묘한 차이를 진정으로 이해하게 되었습니다. 그녀에 따르면, 어려움은 가사에 있는 것이 아니라 호흡을 유지하는 기법, 성악 기교를 사용하는 방법, 그리고 리듬의 절대적인 정확성에 있다고 합니다.
"단순히 가사만 아는 것으로는 노래를 잘 부를 수 없어요. 덴의 노래를 완벽하게 부르려면 악기의 리듬을 완벽하게 익혀야 합니다. 악기 소리와 목소리가 조화를 이루어야 하기 때문이죠. 리듬이 어긋나면 노래의 본질이 깨지게 됩니다."라고 토아 씨는 말했다.
토아 씨에 따르면, 띤 악기는 이러한 조화를 만들어내는 영혼이자 연결고리입니다. 띤 악기 제작 과정 또한 세심한 주의를 요하며, 악기는 몸체, 목, 그리고 특유의 소리를 내는 세 개의 현으로 구성됩니다.
악기의 몸체는 완전히 익고 건조된 박으로 만들어지며, 지름이 15~25cm이고 표면이 매끄럽고 고르게 완벽한 원형이어야 합니다. 공명판은 오동나무로 조각하며, 표준 두께는 약 3mm입니다.
장인은 나무 표면에 장미꽃 모양의 소리 구멍 두 개를 새겼습니다. 악기 뒷면에 새기던 옛 방식과는 달리, 이 새로운 디자인은 소리가 더욱 맑고 또렷하게 울려 퍼지도록 합니다.
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지역사회의 힘을 통해 마이선 문화유산 숲을 보존합시다.VHO - 미선세계문화유산관리위원회(미선관리위원회)는 "예방이 핵심이며, 화재 진압은 시의적절하고 효과적이어야 한다"는 모토 아래 산림 관리 및 보호를 강화하고 산불을 사전에 예방 및 진압하기 위한 다양한 종합적인 방안을 시행하고 있습니다. 
호 왕조의 성채는 유네스코 세계문화유산으로 지정되었습니다.VHO - 2011년 6월 27일, 호성은 유네스코 세계문화유산으로 지정되어 인류 역사상 보기 드문 고대 석조 건축물로서의 뛰어난 가치를 인정받았습니다. 문화적 중요성 외에도 6월 27일은 국내외 역사, 과학, 예술, 사회생활에서 주목할 만한 여러 사건들이 일어난 날이기도 합니다. 그 노래는 손으로 직접 쓰여졌으며, 타이족의 전통적인 가사와 멜로디를 그대로 보존하고 있습니다.
악기의 목 부분은 뽕나무 또는 썩은 뽕나무로 만들어지며, 곧고 길어야 하고, 한쪽 끝은 공명통을 통과하고 다른 쪽 끝은 초승달 모양, 용머리 모양 또는 봉황머리 모양으로 구부러져 있어야 합니다.
전통적으로 현은 방적된 비단으로 만들어졌지만, 내구성과 공명감을 높이기 위해 현재는 나일론으로 대체되었습니다. 지판은 연주자가 연주 중 비브라토를 쉽게 조절할 수 있도록 매끄럽게 만들어졌습니다.
타이족의 전통 악기인 깐고는 단순히 리듬을 표현하는 악기일 뿐만 아니라, 그들의 세계관 과 영혼을 반영합니다. 따라서 깐고를 배우려면 이 전통을 온전히 전달하기 위해 깐고에 담긴 영혼에 대한 공감이 필요합니다.
박닌 지방의 꽌호는 남녀 가수 간의 개방적이고 친근한 교류가 특징인 민요 형식으로, 우정을 다지고 연애 감정을 표현하기 위해 축제 분위기에서 자주 불립니다. 반면, 텐 노래는 본질적으로 영적인 성격을 띠며 인간과 하늘, 땅 사이의 진심 어린 연결을 표현합니다.
관호 민요는 마을 광장 전체에 울려 퍼지도록 웅장하고 힘차며 생동감 넘치는 음색을 필요로 하는 반면, 텐 민요는 더 깊고 차분한 음색을 요구합니다. 이러한 특징의 차이로 인해 텐 민요는 관호 민요처럼 널리 퍼져 쉽게 접할 수 있는 관광 명소가 되기가 더 어렵습니다.
푸크르엉의 타이족 공동체에서는 여러 세대에 걸쳐 텐 민요를 부르는 전통이 이어져 내려오고 있습니다.
현재, 텐(Then)의 교육은 여전히 주로 구전 전통을 통해 이루어지며, 가족과 공동체 내에서 직접적인 실천이 이루어지고 있습니다.
전문적인 교육과정이나 악보 체계가 부족하여 이 예술 형식은 접근하기 어렵고, 특히 빠르게 돌아가는 현대 산업 사회에 휩쓸린 젊은 세대에게는 더욱 그렇습니다.
"요즘 젊은이들은 고향을 떠나 도시의 산업 단지나 사기업에서 생계를 유지하며 바쁜 삶을 살거나 아예 그곳에 정착하는 경향이 있습니다. 따라서 이러한 예술 형식과 가까이 지낼 기회가 줄어들고, 연습할 시간과 공간 부족으로 노래를 배우는 데 제약이 따르게 되었습니다."
"요즘 텐 노래에 대해 아는 사람들은 대부분 노년층이고, 젊은 세대는 더 이상 관심이 없는 경우가 많습니다. 우리 세대가 사라지면 이 민속 예술 형식도 사라질 위기에 처할 것입니다."라고 토아는 한탄했다.
소박한 수상 가옥에서 토아 여사는 끊임없이 악기를 연주하고 노래를 부릅니다. 텐 지역의 노래가 만들어내는 리드미컬한 선율은 모든 집에 스며들어 그 문화권 전체에 불꽃을 계속 타오르게 합니다.
"제가 노래를 부를 수 있는 한 계속 노래할 겁니다. 나중에 제 자녀와 손주들이 배우고 싶어 한다면, 이 전통을 이어갈 누군가가 있어서 이 멜로디가 잊히지 않을 테니까요."라고 토아 씨는 덧붙였다.
현대 생활의 분주함 속에서도, 텐(Then) 노래의 생존은 여전히 토아 씨와 같은 조용한 "불꽃의 수호자"들에게 달려 있습니다. 그들은 단순히 멜로디를 보존하는 것이 아니라, 타이응우옌 산과 숲의 영혼의 일부를 간직하고 있으며, 다음 세대가 뿌리로 돌아와 이 신성한 문화적 맥을 이어가기를 기다리고 있습니다.
최근 타이응우옌성 인민위원회는 공식적으로 인정받았거나 국가 무형문화유산 목록에 등재된 예술 형식과 관련된 민속예술 동호회에 대한 지원을 우선시하는 결의안 43/2025/NQ-HĐND를 발표했습니다. 지원 조건은 동호회가 명확한 조직 구조를 갖추고 정기적인 활동을 하며, 최소 20명 이상의 회원을 보유하고, 해당 예술을 직접 가르치는 장인이 있어야 한다는 것입니다.
이에 따라 각 면에는 최대 3억 VND, 각 동에는 2억 VND가 장비 투자 자금으로 지원되며, 각 동아리에는 활동 유지를 위해 연간 3천만 VND가 추가로 지원됩니다. 2026년부터 2030년까지 시행되는 이 정책은 참여를 유도하고 지역 사회 문화 공간을 유지하는 것을 목표로 합니다.
출처: https://baovanhoa.vn/van-hoa/bao-ton-hon-cot-hat-then-trong-thoi-dai-so-223598.html
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