참 댄스 음악 보존

가가쿠와 참 춤 음악의 연관성 덕분에 참 음악의 "영혼"은 일본 궁정 음악의 정수에 반영되어 일본인의 마음속에서 전통 일본 음악을 되살리고 있습니다.

베트남에서는 참족 문화가 다른 민족과 자연스럽게 공존하며 통일되고 다양하며 공동으로 발전하는 베트남 문화를 만들어냈습니다.

참족 민속 무용 음악(또는 댄스 뮤직)의 문화적 가치는 베트남 국민의 자부심일 뿐만 아니라 일본의 가가쿠(고급 음악)와도 깊은 연관을 가지고 있습니다. 10월 11일 일본 대사관이 주최한 참족 전통 무용 음악 공연은 참족 음악과 무용에서 영감을 받은 일본 전통 음악의 독특함을 보여주었습니다.

10월 11일, 베트남 주재 일본 대사관 정보문화센터에서 열린 전통 참족 음악과 춤 공연에는 많은 참석자가 모였습니다.

참족 민속 무용 음악의 독특한 특징

참 문화 연구 센터 소장이자 민족학 석사인 레 쑤언 러이(Le Xuan Loi) 씨는 이렇게 말합니다. "한 나라에 사람이 있는 한, 그 나라의 문화 또한 존재합니다. 따라서 모든 민족의 문화, 특히 참 문화는 영원히 존재할 것입니다. 베트남에서 참 문화는 자연스럽게 존재하며, 다른 민족의 문화와 함께 통합적이고 다양하며 발전하는 베트남 문화를 만들어냅니다. 참 음악과 춤 또한 오늘날 참족의 관습, 관습, 그리고 민속 신앙에 따라 축제 속에서 영원히 살아 숨 쉬고 있습니다."

참족의 역사에서 참족의 음악과 춤은 참족의 손길 아래 눈부시게 발전했습니다. 민속 음악과 춤의 선율은 노동자 계층의 삶과 밀접하게 연관되어 있어 강력한 민속적 형태를 갖추고 있으며, 악기 사용에 대한 전문성과 편곡 및 공연 양식 덕분에 높은 수준의 예술성을 갖추고 있습니다.

참족에 따르면, 음악은 사람들을 영계 와 연결하고, 영적인 유대감을 형성하며, 초자연적인 존재와 소통하는 능력을 가지고 있습니다. 음악은 신성한 "언어"이자, 감정, 생각, 종교적 의미를 표현하고 전달하며, 신의 주의를 끌고 축복을 내리는 수단입니다. 참족의 종교 의식과 축제에서 음악은 중요한 역할을 합니다. 의식에서 연주되는 선율과 노래는 종교적 의미를 지녀 신에 대한 경외심과 연결을 불러일으킵니다. 음악은 기도 의식, 예배 의식 및 기타 종교 활동에도 사용됩니다.

참탑 옆에서 추는 참파 춤. (출처: 미선 세계문화유산 정보 페이지)

사라나이 트럼펫, 바라낭 드럼, 기낭 드럼은 참족 전통 음악의 독특한 소리를 만들어내는 "핵심"입니다. 참족은 이 세 가지 악기를 인체의 일부에 비유합니다.

베트남 주재 일본 대사관 문화담당관인 신 토시히코 박사에 따르면, 참족의 춤 음악은 인도 전통 음악의 정수를 계승했을 뿐만 아니라, 매우 중요한 역사적, 문화적 가치를 지니고 있을 뿐만 아니라, 일본 궁중 음악을 포함한 주변 국가의 다양한 음악 스타일로 퍼져나갔다고 합니다.

참 댄스 음악의 '영혼'을 보존하고 일본 고전 음악의 사운드를 되살리다

일본은 귀중한 예술과 문화 유산을 보유하고 있으며, 그중에는 가가쿠(Gagaku)라는 독특한 전통 음악도 있습니다. 가가쿠는 베트남 음악가의 기여로 발전한 참파(Lâm Ấp) 무곡에서 유래되었다고 전해집니다.

람압 음악과 춤을 전파한 사자는 참파 출신의 베트남인 팟찌엣(붓테츠) 스님으로 알려져 있습니다. 팟찌엣 스님은 어린 시절부터 불교를 공부했기에, 람압 음악은 일본 궁중 음악과 사찰 및 탑 음악에 참파족의 불교와 힌두교적 색채가 강하게 배어 있습니다.

칸겐 오케스트라는 가가쿠의 한 형태로, 세계에서 가장 오래된 오케스트라 곡을 연주합니다. (출처: 왓푸리 - 다채로운 일본 정보 사이트)

베트남의 참족 악기와 일반적인 나낙 음악, 특히 일본의 람압 음악에서 사용되는 악기는 모두 북인도, 페르시아, 중앙아시아에서 유래되었으며 유사점을 가지고 있습니다.

"참족 음악의 나팔 음악은 후에 궁정 의 나팔 음악과 매우 유사합니다. 가가쿠 궁정 음악에 사용되는 악기에는 징이 있는데, 후에 궁정 음악에서는 이 징이 참족 음악과 유사한 손으로 치는 북으로 변형되었습니다. 중부 지역 음악도 참족 음악과 유사합니다. 베트남과 일본의 불교 음악도 유사합니다."라고 참족 전통 무용 음악 발표 및 공연 후 루옹 호앙 기자가 말했습니다. 그는 또한 베트남, 참족, 일본 세 가지 유형의 음악을 교류할 기회를 갖기를 희망했습니다.

NPO 마나비야 츠바사 국제자원봉사협력기구 대표 우치카와 신야 씨는 일본 문화와 민속 음악의 보존과 발전이 정치·사회적 요인으로 인해 많은 어려움에 직면해 있다고 말했습니다. 전통적인 문화적 가치가 국가의 정수임에도 불구하고, 일본은 다민족 국가가 아니기 때문에 지역 의례 음악을 포함한 고유한 문화의 진흥이 소실되었습니다. 이는 안타까운 일입니다. 따라서 일본은 베트남이 이를 교훈으로 삼아 국가에 필수적인 민속 문화의 보존과 발전을 진지하게 고려할 것을 촉구합니다.

카웜 힉 남 크룽 댄스 오케스트라의 아티스트 닷 꽝 피우(카피에우)와 당 홍 치엠 누(스카)가 베트남 주재 일본 대사관 정보문화센터에서 전통 참족 음악과 춤에 대한 설명과 공연을 선보였습니다.

NPO 마나비야 츠바사 국제자원봉사협력기구 대표 우치카와 신야 씨는 “베트남의 소수민족 문화를 장려하고 발전시키고 싶습니다. 이는 부분적으로 일본으로부터 얻은 교훈이기도 합니다. 우리는 아이누족의 문화를 보호하고 발전시키는 과정에서 몇 가지 실수를 저질렀습니다. 오키나와 지역(우치나)처럼 주민들은 일본인(야마토)이지만 과거에는 일본과 다른 정부를 가지고 있었습니다. 오키나와 문화를 보호하고 발전시키는 데 큰 성과를 거두지 못했습니다. 따라서 베트남은 일본의 경험을 통해 소수민족 문화 진흥을 촉진해야 합니다.”라고 말했습니다.

가가쿠와 참 무용 음악의 연계 덕분에 참 음악의 "영혼"이 일본 궁중 음악의 정수에 반영되어 있음을 알 수 있습니다. 이는 일본인의 마음속에 전통 일본 음악을 되살리고, 욱일국의 독특한 민족 음악 발전을 촉진하는 동시에 참 민족 음악이 국제 사회에 널리 알려질 수 있는 기회를 열어줍니다.

원천: https://baoquocte.vn/bao-ton-nhac-mua-cham-bai-hoc-kinh-nghiem-tu-nhat-ban-248802.html