공연 예술의 "폭발적인 성장"을 촉발한 촉매제.

VHO - 최근 베트남 공연 예술의 눈부신 변화는 문화부가 주도하고 강력하게 추진한 모방 운동의 결과입니다. 이 운동은 예술 단체와 예술가들에게 큰 동기를 부여하고 창의성, 혁신, 그리고 끊임없는 헌신의 정신을 일깨워 자랑스러운 성과를 이끌어냈습니다.

문화체육관광부는 수만 명의 남녀노소 관객들이 열정적으로 관람하고 환호하는 가운데, 여러 차례의 "국민 콘서트"를 성공적으로 개최했습니다.

정치 논평의 장이 '국민 콘서트'로 변모하다

과거 베트남 공연 예술계는 크게 두 가지 부류로 나뉘곤 했습니다. 한쪽은 역사와 정치 에 초점을 맞춘, 생각할 거리를 던져주는 프로그램들로 구성되었는데, 이는 젊은 관객들에게는 매력적이지 않고 주요 행사에서만 적합하다는 인식이 강했습니다. 다른 한쪽은 오락과 상업적인 음악 공연들로 이루어져 있었습니다.

이러한 사고방식은 보이지 않는 격차를 만들어냈고, 그 결과 많은 의미 있는 예술 프로그램들이 일반 대중, 특히 젊은이들에게 낯설게 느껴지게 되었습니다.

하지만 모방 운동 덕분에 정치 및 예술 프로그램은 폭발적인 "국민 콘서트"로 변모하여, 모든 연령대의 수만 명의 관객이 모여들어 열광적으로 관람하고 환호하게 만들었습니다.

이러한 변화는 대표적인 행사들을 통해 분명하게 드러나는데, 그중에서도 가장 주목할 만한 것은 문화체육관광부가 국경일 80주년을 기념하여 개최한 최근의 " 내 마음속의 베트남" 음악 축제, "80년 - 독립, 자유, 그리고 행복의 여정" 입니다.

이 공연들은 전례 없는 인기를 불러일으켰습니다. 티켓을 구하기 위해 길게 줄을 서서 기다리는 팬들의 모습은 예술에 대한 대중의 사랑과 몰입하고자 하는 열망을 상징하는 이미지가 되었습니다. 궂은 날씨에도 불구하고, 팬들은 역사적인 선율을 온전히 경험하고 만끽하기 위해 햇볕과 비를 무릅쓰고 공연장을 찾았습니다.

이러한 성공은 치열한 경쟁 정신, 세심한 투자, 그리고 수백 명의 아티스트, 감독, 제작팀의 끊임없는 노력의 결과입니다. 특히 전통과 현대의 조화가 성공의 핵심 요소인데, 혁명가요와 애국가를 팝, 록, 어쿠스틱 등 현대적인 장르로 재해석한 것이 그 예입니다.

수빈 황선, 호아민지, 에릭, 덕푹, 그리고 밴드 칠리스와 같은 영향력 있는 젊은 아티스트들을 선정한 것도 프로그램의 성공에 기여했습니다. 이들은 신선한 바람을 불어넣었을 뿐만 아니라 세대 차이를 좁히고, 기존 곡들을 ​​디지털 플랫폼에서 수백만 조회수를 기록하는 히트곡으로 탈바꿈시키는 데 일조했습니다.

음악을 넘어 공연 예술에 기술을 접목하는 것은 시각적, 감정적으로 인상적인 경험을 창출하는 데 중요한 역할을 합니다. 음향 시스템, 조명, LED 스크린, 연기 및 화염 효과, 불꽃놀이, 3D 매핑 기술 등이 세심하게 투자되어 무대에 설치되어 폭발적인 공연을 만들어냅니다. 단순히 음악뿐 아니라 이미지, 빛, 특수 효과를 통해 이야기를 전달하는 것입니다. 이를 통해 행사는 오감을 만족시키는 예술적 향연으로 탈바꿈하여 아티스트와 관객 모두에게 매혹적인 순간과 짜릿한 감동을 선사합니다.

베트남 예술의 위상을 재확인하며

최근 들어 많은 공연예술 단체들이 경쟁에 참여하고, 새로운 프로그램을 창작 및 무대에 올리는 한편, 기존 프로그램의 질을 개선하고, 특히 외딴 지역 주민들을 위한 서비스 범위를 확대하고, 전통 예술을 해외에 소개하는 등 활발한 활동을 펼치고 있습니다.

또한, 해당 산업은 2023년 가을 음악 경연 대회, 2023년 전국 실내악·오페라·합창 경연 대회, 전국 서커스 경연 대회, 전국 연극 축제, 전국 음악·무용 축제, 전국 전통 오페라·민속극 축제, 전국 체오 축제, 전국 까이루옹 축제, 국제 서커스 축제, 아세안 음악 축제 등 국내외에서 다수의 전문 예술 경연 대회와 축제를 성공적으로 개최해 왔습니다. 이러한 행사들은 규모를 확대하고 국제적 흐름에 발맞추는 데 기여했으며, 해당 산업의 창의적인 경쟁과 통합 노력의 성과를 명확히 보여줍니다.

다른 분야와의 경쟁 속에서도 우리나라 공연예술은 많은 자랑스러운 성과를 이루어냈습니다. 장려적이고 지원적인 정책에 힘입어 베트남 공연예술 시장은 현재 강력하게 발전하고 있으며 더욱 다양해지고 있습니다.

국내 아티스트들의 라이브 콘서트가 대규모로 개최되어 많은 관객을 끌어모으며 수준 높은 공연을 선보이고 있습니다. 또한, 기업들의 참여는 젊은 층의 니즈와 취향에 맞는 매력적인 엔터테인먼트 프로그램을 만들어내며, 매진 행렬을 이어가는 경우가 많습니다.

더 나아가 베트남은 세계적으로 유명한 아티스트와 밴드들이 찾는 목적지가 되어 국내 관객들에게 국제적인 수준의 예술적 경험을 제공하고 있습니다. 동시에 베트남 음악은 세계로 점차 알려지면서, 베트남 아티스트들은 국제 대회에서 공연하고 참가하고 있습니다. 이러한 성공은 베트남 예술의 위상을 높일 뿐만 아니라 베트남 문화를 세계에 알리는 데에도 기여하고 있습니다.

베트남 연극계는 자신들의 입장을 재확인하고 있다.

최근 몇 년간, 특히 2024-2025년 기간 동안 문화체육관광부 산하 여러 극장들이 고무적인 성과를 거두었습니다. 베트남 현대예술극장, 베트남 국립연극장, 베트남 인형극장, 청소년극장 등이 그 예이며, 이들 모두 공연 횟수와 티켓 판매 수익 면에서 목표를 초과 달성하고 뛰어난 결과를 보여주었습니다. 이는 관객 참여를 위한 접근 방식의 변화가 긍정적인 결과를 가져왔음을 입증합니다.

베트남 연극 예술의 강력한 부흥은 문화유산과 현대적인 창작 요소를 매끄럽게 결합하는 능력에서도 뚜렷하게 드러납니다. 예를 들어, "하노이의 성스러운 흔적" 프로그램은 현대적인 음향과 조명을 사용하여 관객의 모든 감각을 자극하며 전통 오페라의 정수를 생생하게 재현합니다. 연극 "달콤한 별꽃 가지" 는 전통 선율에 현대적인 노래를 능숙하게 접목시켜 특히 젊은 세대에게 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)을 즐길 수 있는 새로운 공간을 만들어냅니다.

전통적으로 어린이들의 예술 형식으로 여겨져 온 인형극조차도 전통과 현대적 요소를 조화롭게 융합한 공연으로 창의적으로 재탄생했습니다. 조명과 음향 기술의 결합은 어린 시절의 추억을 불러일으킬 뿐만 아니라 자신의 뿌리의 가치에 대한 심오한 메시지도 전달합니다.

이는 베트남 전통 ​​예술의 유연한 적응력과 생동감 넘치는 활력을 명확히 보여주는 증거이며, 동시에 모방 운동에 참여하는 예술가들의 지속적인 창의성을 입증하여 국가 예술 유산의 보존과 진흥에 기여하고 있음을 보여줍니다.

이러한 성과는 우리나라 공연예술 산업의 강력한 발전 잠재력을 입증하는 동시에, 문화산업의 핵심 축으로 자리매김할 수 있는 가능성을 열어줍니다. 이는 애국심 고취 운동의 결과로, 예술가 단체와 개인들이 창의력을 최대한 발휘할 수 있도록 동기를 부여하고 유리한 환경을 조성한 데 따른 것입니다.

뛰어난 단체와 개인을 시의적절하고 정확하게 인정하고 포상하는 것은 가치 있는 공헌을 장려하고 인정하며 기리는 데 기여해 왔으며, 이를 통해 공연예술 산업의 지속 가능한 발전을 촉진해 왔습니다. 앞으로 나아갈 길에는 여전히 많은 어려움이 있지만, 이미 이룬 성과를 바탕으로 베트남 공연예술이 국가 문화 발전에 중요한 기여를 계속하며 밝은 미래를 맞이할 것이라는 확신을 가질 수 있습니다.

(문화체육관광부 인사조직국 주관)

출처: https://baovanhoa.vn/van-hoa/don-bay-de-nghe-thuat-bieu-dien-bung-no-169967.html