고전 음악을 그 웅장한 "상아탑"에서 끌어내다

5월 16일 오후, 문화유산이 풍부한 베트남 문학박물관은 "음악이 삶을 바꾼다" 교류 프로그램을 통해 문학과 클래식 음악이 만나는 특별한 공간으로 탈바꿈했습니다.

고전 음악을 그 웅장한 "상아탑"에서 끌어내는 것.

"저에게는 아름다운 이상이 있는데, 그것은 바로 음악입니다!"

유서 깊은 예술 가문에서 태어난 루 홍 꽝과 루 득 안은 아버지 루 꽝 민 부교수, 박사, 공훈 예술가(전 베트남 국립 음악원 부원장)의 영향으로 어려서부터 엄격한 학문적 환경에서 기량을 갈고닦았습니다. 그러나 화려한 무대 뒤에는 길고 험난한 여정이 숨겨져 있습니다.

'음악이 삶을 바꾼다' 교류 프로그램에 참여한 예술가 루 홍 꽝은 베트남 음악 교육 시스템이 매우 탄탄한 기술적 기반을 갖추고 있지만, 진정한 예술가가 되기 위해서는 학습자들이 스스로의 독창적인 목소리를 찾기 위해 능동적으로 독립적인 사고를 발전시켜야 한다고 평가했습니다. 그는 음악에 대한 사랑은 성숙하는 데 시간이 걸리고, 예술에 대한 깊이 있는 이해는 끝없는 여정이라고 말했습니다. 국제 무대에서의 경험에 대해 이야기하며 루 홍 꽝은 "국제 대회 참가는 단순히 타이틀을 따는 것이 아니라, 예술가들이 세계적인 기준과 비교했을 때 자신의 위치를 ​​가늠하고 앞으로 나아갈 방향을 가늠할 수 있는 필수적인 시험이자 솔직한 거울과 같은 것입니다."라고 결론지었습니다.

이번 대화에서 재능 있는 두 피아니스트 형제인 루 홍 꽝과 루 득 안은 자신들의 직업에 얽힌 감동적인 이야기를 나누며, 헌신적인 노력으로 이뤄낸 고된 여정, 사회 공헌에 대한 이상, 그리고 클래식 음악을 일상생활에 더욱 가깝게 만들고자 하는 사명에 대한 통찰력 있는 견해를 제시했습니다.

이러한 헌신적인 정신은 인민예술가 당 타이 손의 역사적인 성공을 통해 입증되었습니다. 그는 1980년 쇼팽 국제 피아노 콩쿠르에서 우승한 최초의 아시아인이었습니다. 당 타이 손은 이 최고봉을 정복함으로써 모든 장벽을 허물고 베트남 사람들이 세계 클래식 음악계에서 가장 권위 있는 자리에 설 수 있음을 증명했습니다.

오늘날, 그러한 정신은 루훙꽝과 루득안과 같은 클래식 음악가들이 국제적인 명성을 얻는 여정에서 여전히 중요한 지침이 되고 있습니다. 더 나아가, 예술가의 개성적인 목소리가 더욱 확장되려면 문화적 유산에 깊이 뿌리내려야 합니다. 유럽에서의 수많은 발전 기회에도 불구하고 2018년 베트남으로 돌아오기로 결정한 루득안은 고국으로의 귀환이 단순히 조국의 음악계에 기여하고 풍요롭게 하려는 열망뿐 아니라, 베트남이 젊은 세대에게 유망한 기회를 제공하고 있다는 깨달음에서 비롯되었다고 밝혔습니다. 그는 "어린 시절부터 베트남에서, 가족과 함께, 그리고 이 나라에서 겪었던 모든 환경과 경험들이 오늘날의 저를 만들어 주었습니다."라고 강조했습니다.

베트남으로 돌아온 루득안은 국립음악원에서 차세대 음악가를 양성하고 최고 수준의 공연 무대를 만드는 데 전념하겠다는 열망을 품고 있었다.

두 예술가는 어린 시절의 엄격한 규율부터 유학 시절 "바깥세상은 너무 좋다"는 것을 깨달았을 때의 압박감, 그리고 성인이 되어 생계를 유지해야 하는 부담까지, 삶의 여러 단계에서 겪었던 어려움에 대해 이야기를 나눴습니다. 하지만 그 모든 우여곡절을 극복할 수 있게 해준 가장 강력한 원동력은 바로 그의 이상이었습니다. "저는 삶의 이상이 있습니다. 다행히도 그 이상은 매우 아름다운데, 바로 음악입니다."

클래식 음악이 그 고고한 가면을 벗어던진다.

고전 예술이 진정으로 생동감 넘치게 널리 퍼지기 위해서는 웅장한 극장이라는 '상아탑'에서 음악을 끄집어내어 열린 공간으로 옮기는 용감한 발걸음이 필수적입니다. 베트남 문학 박물관에서 열린 이번 콘서트는 바로 그러한 시도를 보여주는 생생한 사례입니다. 역사와 문학의 보고인 공간에서 고전 음악을 선보이는 이번 공연은 예술 교류를 위한 멋진 만남의 장을 만들어냈습니다. 이러한 노력은 박물관을 다양한 예술 형식을 위한 열린 공간으로 탈바꿈시키고자 하는 응우옌 티 투 후에 관장(작가)의 방향과 완벽하게 일치합니다.

그 특별한 공간에서 클래식 음악은 그 고독함을 벗어던졌다. 프로그램을 그토록 매혹적으로 만든 것은 루 홍 꽝과 루 덕 안, 두 연주자가 단순한 연주를 넘어 탁월한 스토리텔러로 변신했다는 점이다. 두 연주자는 연주하는 동안 다양한 시대의 대표작에 담긴 심오한 의미를 직접 설명하고 분석했다. 이러한 섬세한 접근 방식은 클래식 음악에 익숙하지 않은 일반 관객들에게도 말 없는 소리의 세계로 들어가는 열쇠를 제공했다. 루 덕 안의 "보칼리제"(세르게이 라흐마니노프)와 루 홍 꽝의 에튀드 6번 "비전"(프란츠 리스트)이라는 두 곡의 감동적인 연주를 통해 청중들은 자신만의 "언어", 관점, 경험을 바탕으로 작품을 자유롭게 해석하고 표현할 수 있도록 영감을 받았다.

관객들은 두 예술가에게 클래식 음악을 감상하는 방법과 젊은 세대가 클래식 예술을 듣고 배우고 감상하도록 영감을 주는 방법에 대해 열정적으로 질문했습니다.

문화 공간을 확산하고 확장하려는 이러한 열망에서 인재 육성과 대중 발전을 목표로 하는 포괄적인 생태계가 형성되고 있습니다. 그 대표적인 예가 루득안(Luu Duc Anh)이 총괄 감독 겸 예술 감독을 맡고 있는 베트남 국제 피아노 콩쿠르(VIPCF)입니다. 2025년의 큰 성공에 이어 2027년 두 번째 대회를 앞두고 "하나된 무대"라는 강력한 메시지를 내세운 VIPCF는 베트남에서 세계적인 수준의 피아노 콩쿠르를 개최하여 젊은 인재들이 기량을 연마할 기회를 제공하고, 동시에 클래식 음악이 새로운 관객을 확보하는 중요한 발판이 되어 세계 예술계에서 베트남의 위상을 점차 높여가고자 노력하고 있습니다.

마이 안 투

출처: https://nhandan.vn/dua-am-nhac-han-lam-ra-khoi-thap-nga-trang-le-post962812.html