HUA TU HOAI - 재능 있는 조각가

저는 화투호아이 씨를 박타이성 문학예술협회 초창기(1987년)부터 알고 지냈습니다. 그는 조용하고 내성적인 사람이었는데, 너무 내성적이어서 오히려 지나치게 사교적일 정도였습니다. 협회나 지부 회의를 포함해서 그가 어디에도 나타나거나 말하는 모습을 본 적이 없습니다. 게다가 그는 자신을 홍보하는 것을 좋아하지 않아서 당시 박타이성에서 그를 아는 예술가는 거의 없었고, 아는 사람이라도 그저 평범한 화가 정도로만 여겼습니다.

"딘화 항만지역(DTK)에 있는 호치민 아저씨" 스케치.

사실, 1970년대 후반과 1980년대 초반에도 화뚜회아이의 작품은 여러 주요 상을 수상했습니다. 그러나 당시 박타이성에는 미술협회가 없었고, 예술문화 운동도 발달하지 않아 그의 귀중한 업적은 널리 알려지지 않았습니다. 1990년대 초반, 그의 조각과 부조 작품들이 꾸준히 제작되고 전국 전시회에 출품되어 수많은 상을 받으면서 비로소 화뚜회아이의 이름은 박타이성 안팎의 미술계는 물론 문예계 전반에 걸쳐 널리 알려지고 존경받게 되었습니다. 개인적으로 저는 그 시기에 그가 창작한 작품들에 깊은 감명을 받았습니다. 베트남 미술협회에서 높은 상을 받았다는 점뿐만 아니라 다른 이유에서도 그러했습니다. 당시 북부 태국을 비롯한 전국의 예술가들은 일방적인 찬사에만 치중하는 경향이 있었고, 고통과 상실을 표현하는 작품은 드물었습니다. 하지만 화뚜회아이는 완전히 달랐습니다. 화자회 작품의 중요한 주제는 사회 최하층의 소박한 사람들, 삶의 어두운 면, 그리고 비극이었습니다. 그의 조각 작품에는 때로는 그저 부지런히 일하는 농부들이 게와 달팽이를 잡고, 물고기를 잡고, 낚시를 하는 모습이 담겨 있는데, 나무결 하나하나에 고난의 흔적이 새겨져 있습니다. 먹을 것과 입을 것을 위해 고군분투하는 사람들의 모습은 보는 이의 마음을 깊이 울립니다. 화자회의 조각과 부조를 통해 저는 그의 예술적 사상이 인본주의 사상과 선(禪) 철학에 매우 가깝다는 것을 알 수 있습니다. 그의 작품들은 일관되게 이원론적 철학을 구현하고 있습니다. 영웅주의는 비극과, 기쁨은 슬픔과, 영광은 고통과, 파괴는 재건과, 겨울은 봄과, 고요함은 움직임과… 그리고 그 반대도 마찬가지입니다.

조각가 Hua Tu Hoai (1942 - 2008)

겸손한 성품의 쉬쯔하이는 자신의 예술적 선언문을 공개적으로 밝힌 적이 없습니다. 하지만 그의 창작 활동 초기부터 이미 뚜렷한 예술적 스타일을 확립해 놓았다는 것은 분명합니다. 이는 흔치 않은 재능입니다. 저는 그를 존경하는 마음으로 종종 찾아가 이야기를 나누곤 했습니다.

처음 그의 집에 갔던 때가 기억납니다. 거리 초입에 도착했을 때, 인도에서 체스를 두고 있던 남자들에게 길을 물었습니다. 그중 한 명이 고개를 들었습니다.

- 목수 호아이 씨에 대해 묻는 건가요?

호아이 씨가 목수라고? 나는 다소 놀랐지만, 곧 이해했다. 그의 조각 작품이 목수의 작품과 별반 다르지 않아 보였기 때문이다. 아마 이 도시 사람들은 조각가가 무엇인지 잘 몰랐을 것이다.

그 남자는 나를 뚫어지게 바라보며 덧붙였다.

"저기, 목수이긴 한데 진짜 거만해. 항상 4층에서 톱질하고 끌질만 하고 있더라. 초인종 소리가 들릴 때만 내려다보고, 그냥 이야기하러 온 손님이면 거기서 바로 작업을 멈춰버려. 절대 안으로 들어오라고 안 할걸. 저기 좀 봐… 현관문 앞에 돌사자 두 마리가 지키고 있잖아."

길을 알려준 사람에게 감사 인사를 했습니다. 그의 집 초인종을 누를 때는 약간 긴장했지만, 다행히 5분쯤 후에 그가 문을 열고 저를 안으로 초대했습니다.

우리가 절친한 친구가 된 후에도, 제가 방문할 때마다 그는 보통 4층에 있는 작은 작업실에서만 저를 맞아주곤 했습니다. 그곳에서 그는 정겹게 작품을 만들거나 다듬으면서 짧고 정겨운 대화를 나누곤 했습니다. 그는 창작 활동의 모든 순간을 소중히 여기는 사람이었습니다. 저는 20제곱미터도 채 되지 않는 이 작업실에서 그의 수많은 작품들이 국내외 관객들에게 선보여졌다는 것을 알고 있습니다.

그를 더 잘 알게 되면서, 화 투 호아이가 타이 응우옌 출신이 아니라는 것을 알게 되었습니다. 그는 1942년 랑선시 짱딘에서 태어났고, 능족 출신이었습니다. 하노이 미술대학교 조각과를 졸업한 후, 화 투 호아이는 옛 비엣박 박물관에서 일했고, 그 후 타이 응우옌에서 경력을 쌓기 시작했는데, 이곳은 그의 제2의 고향이 되었습니다.

베트남 미술관에 소장된 작품 "송 슬라이"는 그의 비교적 젊은 시절에 제작되었지만 이미 베트남 거장들의 작품과 어깨를 나란히 하며, 호아 뜨 호아이가 베트남 미술계에서 차지하는 중요한 위치를 보여줍니다. 베트남 민족문화박물관을 찾는 수많은 방문객들은 박물관의 아치형 천장과 벽면에 대형으로 전시된 그의 청동, 목조, 석조 조각 및 부조 작품들, 예를 들어 "호 아저씨와 고원 청년들", "코끼리 경주 축제", "고원 시장" 등을 잊고 지냈을지도 모릅니다.

저는 호아 뜨 호아이가 기념비적인 조형물을 비롯해 수백 점의 조각상과 부조 작품으로 성공을 거두었음에도 불구하고, 그가 가장 소중히 여기고 가장 많은 시간과 노력을 쏟는 작품은 전쟁 속 사람들의 운명을 다룬 작품들이라는 것을 알고 있습니다. "비극적 영웅주의", "폭탄과 총알보다 강한", "전쟁의 기억"과 같은 그의 작품들은 전국 미술 전시회와 베트남 미술협회에서 높은 평가를 받았습니다. 특히 1996년 베트남 미술협회에서 1등상을 수상한 "악몽"에 대해 그는 제게 "이 작품은 내 예술 인생 전체의 정점이자 응축물이다"라고 짧게 말한 적이 있습니다.

쉬쯔화이는 전쟁의 상실을 묘사할 때 조각상의 '빈 공간'을 효과적으로 활용합니다. 이 공간들은 말이 없는 공간이지만, 예술적 언어로 가득 차 있습니다. 다시 말해, 쉬쯔화이는 조각 예술에서 이 '빈 공간'에 대한 철학을 발견했습니다. 그 안에는 고통과 열망, 비극과 불굴의 의지, 자긍심과 슬픔, 영광과 쓰라림 등 민족 해방을 위한 고된 전쟁 동안 한 나라가 겪어야 했던 모든 감정이 깊이 담겨 있습니다.

아마도 이러한 이유 때문에 쉬쯔화이의 전쟁을 주제로 한 작품들 대부분은 현대적인 감각을 띠며 깊은 인간애를 발산하는 것일지도 모릅니다. 2000년대 초, 미국의 유명 미술 단체인 버몬트 스튜디오 센터(VSC)에서 주최한 미술 워크숍에 참가한 후, 쉬쯔화이는 "전쟁의 기억", "추위", "낚시"라는 세 작품을 완성했습니다. 세 작품 모두 크기는 작지만, 평화에 대한 사랑과 전쟁의 그림자를 몰아내고자 하는 열망 등 당시 시대의 중요한 문제들을 다루고 있습니다.

특히 화투호아이는 호찌민 주석을 매우 존경하고 흠모했습니다. 그는 주석의 조각상과 부조 제작에 상당한 시간을 할애했습니다. 1990년에 제작된 그의 작품 "호찌민 주석이 마을로 돌아오는 모습"은 호찌민 주석이 베트박 고원 주민들에게 보여준 따뜻하고 애정 어린 마음을 담아 전국 미술전에서 금메달을 수상했습니다. 그리고 불과 3년 후, 그의 또 다른 작품 "호찌민 주석과 고원의 아이들"이 제작되어 베트박 박물관(현재 베트남 민족문화박물관)에 전시되었습니다.

조각가 Hứa Tử Hoài가 그린 "딘호아 ATK의 호 삼촌" 스케치.

화투호아이의 다락방, 작은 "작업실"을 마지막으로 방문한 지 꽤 오래되었다. 다시 찾아갔을 때, 그가 "딘화관의 호세 아저씨"라는 가제목을 단 조각 연작의 스케치를 열심히 마무리하고 있는 모습을 보고 놀랍고 감동적이었다. 화투호아이는 이 작품이 오랫동안 품어온 것이라고, 아니, 고등학생 시절 토후의 시 "베트박"을 읽고 연구하면서 시작된 것이라고 여러 번 내게 털어놓았었다. "이른 아침 안개 속에서 그분을 기억하며 / 시냇물 소리를 따라 고요히 말을 타고 가는 / 고개를 넘는 그분의 발자취를 기억하며 / 그분이 가시면 산과 숲은 그분의 그림자를 지켜보네"라는 구절에서 풍기는 호세 아저씨의 낭만적이고 심오한 이미지는 그의 예술적 여정을 이끌어가는 초기 영감이 되었다. 그의 계획에 따르면, 전체 작품은 두 그룹으로 나뉜 12점의 조각으로 구성되며, 베트남 전쟁터에서의 호치민 주석의 모습을 재현할 것입니다. 후아 뜨 호아이는 또한, 토 후의 시처럼 회의나 출장길에 오른 호치민 주석의 "고요한 말 위의 모습"을 부각하는 데 자신의 본질과 지성을 집중할 것이라고 덧붙였습니다. 각 작품은 독특한 예술적 스타일, 심오한 철학, 그리고 호치민 주석에 대한 따뜻한 애정을 담아낼 것입니다.

제가 도착했을 때, 조각상들의 스케치는 최종 완성 단계에 있었습니다. 작품의 메시지에 대해 묻자, 화투호아이는 열정적으로 이렇게 말했습니다. "말 위에 평온하게 앉아 있는 호찌민 주석의 모습은 ATK 딘화에 있던 시절 그의 가장 아름답고 낭만적이며 전형적인 이미지라고 생각합니다. 비록 전시의 호찌민 주석을 묘사한 것이지만, 제 의도는 이것이 위대한 평화의 상징이라는 것을 전달하는 것입니다."

Hứa Tử Hoài는 작품이 완성되면 푸딘(Dịnh Hóa - Thái Nguyên)에 있는 호치민 기념관에 전시할 수 있도록 허가를 요청할 수 있기를 바랍니다. 이것은 호치민 대통령과 저항 수도에 대한 그의 영적 선물입니다.

그러나 2008년 4월 15일, 화쯔회는 갑작스러운 병환으로 세상을 떠났다. 호찌민 주석 동상 연작은 초기 단계만 완성된 상태였다. 그 운명적인 순간부터, 평생을 창작에 바친 예술가의 흔적이 사라진 작은 작업실은 더 이상 그곳에 없었다.

진정한 예술가라면 누구나 그랬듯이, 호아 뜨 호아이는 세상을 떠났지만 위대한 유산을 남겼습니다. 그의 작품은 틀림없이 베트남 미술사에 길이 남을 것입니다. 그가 평생 동안 소중히 여겼던 호찌민 주석에 관한 연작이 초기 단계에 그친 것은 참으로 안타까운 일입니다. 하지만 누군가 말했듯이, 위대한 예술가란 죽는 날까지 완성하지 못한 작품을 남기는 사람이며, 가장 성공적인 작품은 앞으로 나올 작품들일 것입니다.

출처: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/chuyen-muc-khac/202605/hua-tu-hoai-nha-dieu-khac-tai-hoa-58b40ba/