부 탄 탐의 수채화 작품에 담긴 평화로운 시골 풍경.

호치민시에서 열리는 부 탄 탐 작가의 "평화로운 풍경" 전시회에서는 시골의 고요한 매력이 수채화 30점에 몽환적으로 담겨 있습니다.

도시 사람의 낯선 시선으로 바라보는 시골의 평화로운 매력은, 시골 사람의 향수 어린 마음으로 느끼는 것이다. 부 탄 탐의 그림에 담긴 시골의 평화로운 매력은 작가 자신의 애정에서 비롯된 것이며, 그는 이렇게 말한다. "시골 사람으로서 저는 시골에서 모든 것을 쉽게 구할 수 있다고 생각합니다. 정원에 들어서면 채소와 과일, 그리고 소박하고 따뜻한 정취를 만날 수 있죠."

작가 부 탄 탐은 시골 풍경에서 작품의 영감을 얻습니다. 사진: 작가 제공.

호치민시 22갤러리에서 5월 22일부터 6월 1일까지 열리는 "평화로운 풍경" 전시는 작가 부 탄 탐(Vu Thanh Tam)이 45세의 나이로 처음으로 선보이는 개인전입니다. 그는 왜 이렇게 늦게 창작 활동에 뛰어들었을까요? 작가 부 탄 탐은 솔직하게 이렇게 털어놓았습니다. “어렸을 때, 집 근처에 초등학교가 있었어요. 학교에는 문이 없었고, 교실 문은 사실상 문이라고 할 수도 없었죠. 저는 학교에 가서 종잇조각을 주워와 집에 가져와 그림을 그리고 나무 벽에 붙이곤 했어요. 성장하면서 집안 형편이 어려웠고 형제자매도 많아서 제가 좋아하는 길을 선택할 용기가 나지 않았어요. 그래서 그래픽 디자인 분야로 진로를 바꿔 8년 정도 회사에서 일했죠. 그 후 커피 사업을 시작했는데, 3년 만에 코로나19 팬데믹이 닥쳤어요. 봉쇄 기간 동안 저는 제 자신을 되돌아볼 수 있었고, 주변의 모든 것이 아름답고 단순하며 긍정적인 감정으로 가득 차 있는 것처럼 느껴졌어요. 그래서 어린 시절의 열정이었던 그림으로 돌아가기로 결심했죠.”

부 탄 탐의 "항구".

화가 부 탄 탐은 평화로운 시골의 아름다움에서 영감을 받아 다시 그림을 그리기 시작했습니다. 그는 신선하고 풍요롭고 따뜻하며 베트남 특유의 풍경에 매료되었습니다. 수채화 작품 하나하나는 천천히, 그리고 즐겁게 완성되었습니다. 이번 전시회 "평화로운 풍경"은 지난 4년간의 작품 활동을 간략하게 보여주는 동시에, 부 탄 탐 작가가 앞으로 나아갈 더 큰 여정의 시작을 알리는 전시이기도 합니다.

부 탄 탐의 "정오입니다".

마흔이 넘으면 변화를 이루기가 어렵지만, 화가 부 탄 탐은 변화를 선택하여 인생의 새로운 문을 열었습니다. 그 문은 무엇일까요? 바로 매주 일정 시간을 수채화 작업에 투자하는 것입니다. 미술을 공부하는 사람들에게는 당연해 보이지만, 실제로 그렇게 하는 사람은 많지 않습니다.

부 탄 탐의 "숨겨진 잠재력".

미술학교를 졸업하고 10년 정도 사회생활을 한 후에도 전업 예술가로 활동할 수 있는 사람은 전체의 10% 정도에 불과합니다. 솔직히 말해서, 그들 중 10% 정도는 주말에만 그림을 그리는 데 시간을 할애합니다. 다른 많은 예술가들처럼, 화가 부 탄 탐(Vu Thanh Tam) 역시 가족을 부양하고 생계를 유지해야 하는 책임 때문에 예술 활동에 온전히 전념할 수 없었습니다.

부 탄 탐의 "쓴 오이".

"평화로운 풍경" 전시에 대해 큐레이터 리 도이는 다음과 같이 평했습니다. "부 탄 탐의 그림이 충분히 훌륭하냐고 묻는다면, 솔직히 아직은 완벽하다고 할 수 없습니다. 하지만 그의 그림에는 진정성과 발전이 엿보이며, 모든 면에서 점점 더 편안해지고 있습니다."

부 탄 탐의 그림에는 미묘한 불안감, 폭발 직전의 억눌린 좌절감, 그리고 망설임이 섞인 감정이 스며들어 있다. 자딘 외곽에 살았던 그는 이 시기에 도시화의 소용돌이 속에서도 여전히 남아있는 시골의 정취와 옛 삶의 리듬을 화폭에 담아냈다. 알을 품는 암탉, 향긋한 열매가 열린 조롱박 덩굴, 갓 딴 스타프루트가 담긴 바구니, 방금 잘 익은 바나나 한 다발, 보라색 수련 꽃다발, 선착장, 마른 짚단… 이러한 이미지들은 자딘 외곽 곳곳에서 여전히 찾아볼 수 있으며, 3~5년 안에 완전히 사라질지도 모르는 풍경들이다.

부 탄 탐의 "시골에서 온 선물".

부 탄 탐의 그림은 사랑하는 사람들과 커피를 볶거나, 책을 읽거나, 요리를 하는 등의 일상적인 모습들을 담고 있으며, 종교적인 상징과 의식도 표현합니다. 어쩌면 이러한 일상의 신비와 의식들이 앞으로 부 탄 탐이 나아갈 길의 한 축이 될지도 모릅니다. 그가 이러한 주제들을 그릴 수 있다면, 수채화의 사실성을 한층 더 끌어올려 오랫동안 마음속에 담아두었던 불안감을 드러낼 수 있을 뿐 아니라, 베트남 수채화계에서 그만의 독특한 입지를 구축하는 데에도 도움이 될 것입니다.

부 탄 탐 작가의 "친절한 어머니".

부 탄 탐의 그림에 두드러지게 나타나는 평화로운 시골 풍경에 대해 연구자 꽌 꾸엉은 다음과 같이 평했습니다. "부 탄 탐의 그림에는 남베트남 시골 사람들의 '애정'이 담겨 있습니다. 꾸밈없고 솔직하면서도, 오랜 세월에 걸쳐 쌓인 비옥한 토양처럼 풍요롭고 깊은 정서가 느껴집니다. 보는 이들은 작가가 삶의 소소한 것들을 바라보는 방식을 통해 이를 쉽게 알아챌 수 있습니다. 그의 그림 속 스타프루트는 단순한 과일이 아니라 어린 시절을 떠올리게 하고, 바나나 한 송이는 고향의 산물이 아니라 시골 사람들의 애정과 의미를 상징합니다."

부 탄 탐의 "방랑하는 삶".

회화적 관점에서 볼 때, 부 탄 탐의 수채화는 많은 현대 수채화 작가들에게서 흔히 볼 수 있는 기교적인 기교나 극적이고 즉흥적인 기법을 과시하는 길을 따르지 않습니다. 대신 그는 절제와 감정을 통해 매체를 숙달하는 방식을 택합니다. 그의 그림은 풍부한 분위기를 지닌 사실적인 묘사에 중점을 두며, 빛과 부드럽게 흐르는 물의 특성이 기억의 감각을 불러일으키는 데 중요한 역할을 합니다.

부 탄 탐의 "유산".

녹색, 흙빛 갈색, 짚처럼 노란 노란색, 또는 보랏빛이 도는 회색 등의 색조는 비교적 부드럽게 표현되어 강렬한 대비가 거의 없으며, 베트남 남서부 지역의 분위기와 가까운 시각적 리듬을 만들어냅니다. 그의 그림은 때때로 세부 묘사와 구성 방식에서 그래픽 디자인의 영향을 보여주기도 하지만, 바로 이러한 단순함이 부 탄 탐의 수채화를 진정성 있고 풍부한 삶의 감정으로 가득 차게 하는 비결입니다.

출처: https://nongnghiepmoitruong.vn/net-que-an-lanh-trong-tranh-mau-nuoc-vu-thanh-tam-d812693.html