트라 땅의 베트남 영혼의 수호자

그곳에는 젊은이 팜 반 투안이 조용히 앉아 있었고, 그의 모든 집중력은 이상한 펜을 쥔 손에 집중되어 있었다. 펜촉은 붉게 달궈져 있었고, 그 펜촉은 나무 표면을 천천히 미끄러지듯 움직였다.

팜 반 투안과 불펜으로 그린 작품들.

숯을 비비는 소리도, 붓이 바스락거리는 소리도 없었다. 붓 끝에서 뿜어져 나오는 불꽃이 나무결 하나하나를 "갉아먹으며" 짙은 갈색으로 그을리면서 부드럽고 거의 속삭이는 듯한 "지글지글" 소리만 들렸다. 나는 향기로운 연기가 한 줄기씩 피어올랐다가 공중으로 사라지는 것을 지켜보았다. 그 능숙한 손길 아래 "평화로운 마음, 마음의 평화"라는 다섯 글자가 서서히 나타났다. 비단 서예처럼 부드러웠지만, 불과 나무의 무게와 깊이를 담고 있었다.

그는 멈춰 서서 살짝 고개를 들었고, 그의 눈은 만족감으로 빛났다. 그리고 심호흡을 했다. 예술가가 자신의 작품으로 "숨쉬는" 진정한 행위였다.

시끄러운 미용실에서 가위와 이발기를 잡던 학자적인 체격의 젊은이를 보면, 그가 이런 평온함을 누릴 수 있을 거라고 예상하는 사람은 거의 없었을 것입니다. 그가 안정적인 직장을 버리고 타 이응우옌 의 땅에서 불을 이용해 문화적 이야기를 들려주는, 선택적인 예술의 길로 들어서게 된 이유는 무엇일까요?

1994년 항구 도시에서 태어난 투안은 다른 많은 젊은이들처럼 고등학교를 졸업하고 진로를 모색했습니다. 그는 미용을 선택하고 남부로 유학을 간 후 부온마투옷 시에 작은 미용실을 열었습니다. 고산지대 산골 마을에서의 삶은 가위 부딪히는 소리와 손님들의 수다 속에서 친구 집에 가기 전까지 그렇게 흘러갔습니다.

어린 시절부터 타오르던 예술에 대한 열정이 갑자기 활활 타올랐다. 투안은 살롱이 문을 닫은 후, 도구를 빌려 실험을 시작했다.

첫 번째 작품인 '부모님'이라는 글자는 불로 '쓴' 글씨였는데, 아직 서툴고 획이 떨렸지만 처음의 설렘은 그대로 담겨 있었습니다.

그는 그림을 가게에 걸어두었습니다. 팔기 위해서가 아니라 감상하기 위해서였죠. 그러자 이웃 한 명이 그림을 보고 돌려달라고 간청했습니다. "돈을 받았을 때, 그림을 팔아서 기뻤던 게 아니라, 누군가 제가 만든 작품에 공감해 줘서 기뻤어요. 그 작은 순간이 제게 강한 믿음을 불어넣어 주었습니다."

믿음은 시작이지만, 자기 수련의 길은 결코 장미빛으로 포장되지 않습니다. 불펜 그림은 가혹할 정도로 끈기 있게 노력하는 예술입니다. 나무 바탕에는 잘못된 획 하나하나를 바로잡기가 매우 어렵습니다. 예술가는 펜의 열을 완벽하게 이해하고, 불이 자신의 의지에 따르도록 해야 합니다.

"복잡한 그림을 완성하고 나면 때로는 손 전체가 더위 때문에 빨갛게 물집이 생기기도 해요." 투안은 낮은 목소리로 말했다.

그는 아직도 일주일 내내 정성껏 그린 초상화가 갑작스러운 날씨 변화로 금이 갔을 때 느꼈던 무력감과 울고 싶은 마음을 기억한다. "제 모든 노력이 물거품이 됐어요. 그때는 그냥 다 날려버리고 싶었죠. 하지만 완성된 그림들을 다시 보고, 제가 왜 시작했는지 되새기며, 다른 나무 조각을 찾아 다시 시작했어요."

Pham Van Tuan이 불펜으로 그린 그림입니다.

하지만 기법의 어려움은 "영혼에 생명을 불어넣는 것"만큼 두렵지 않습니다. 낮에는 미용실 주인인 단씨는 밤에는 부지런히 서예를 배우고, 색채와 구도를 느끼기 위해 유화를 독학합니다. 새벽까지 그림을 그리는 밤도 있는데, 너무 지쳐서 손이 떨리고 붓을 잡을 수 없을 정도입니다. 그는 불은 금을, 고난은 힘을 시험한다고 믿습니다. 그림은 열정일 뿐만 아니라 자신을 수련하는 방법이기도 합니다.

"이 예술은 제게 인내심을 가르쳐 줍니다." 투안이 말했다. "더위 속에서도 인내심을 갖고, 작은 디테일에도 굴하지 않고, 실패 앞에서도 침착함을 잃지 않습니다. 이 예술은 제가 속도를 늦추고, 제 자신에게, 나무와 불에 귀 기울이도록 만듭니다. 이 모든 것은 나무 조각 앞에 앉아 빨갛게 달궈진 펜을 손에 들고 한 획 한 획을 그리는 긴 하루에서 비롯됩니다."

2021년, 바방 사원에서 열린 국화 축제에서 수많은 축제 참가자들 사이에서 운명의 장난이 뚜안에게 타이응우옌 출신의 한 소녀를 만나게 했습니다. 두 사람의 사랑은 소박했던 모습 그대로 꽃을 피웠습니다. 1년 후, 두 사람은 동거 생활을 시작했고, 뚜안은 모든 것을 뒤로하고 아내를 따라 "최초의 명차"의 고향으로 가서 사업을 시작하기로 결심했습니다.

"타이 응우옌은 제게 운명과도 같아요." 뚜안은 부드러운 미소를 지었다. "아내를 따라 여기까지 왔을 뿐만 아니라, 이 땅이 저를 선택한 것 같아요."

그의 아내 당 티 응옥 안은 누구보다 남편의 예술적 길을 이해하고 지지하는 사람입니다. 당 티 응옥 안은 이렇게 말했습니다. "처음에는 그저 실력 있는 사람이라고만 생각했어요. 하지만 그의 작업을 볼수록 그의 열정적인 영혼과 존경스러운 인내심을 느낄 수 있었어요. 저는 그를 사람으로서뿐만 아니라 고향 문화에 대한 그의 열정까지 사랑합니다."

타이 응우옌은 투안에게 전에 없던 영감을 불어넣었습니다. 더 이상 일반적인 주제가 아닌, 투안의 예술은 차밭의 숨결을 담아내기 시작했습니다. 그는 아침 안개 속에서 떤끄엉 차밭의 싱그러운 초록빛을 감상하며 몇 시간이고 앉아 있다가, 다시 돌아와 소박한 벽에 그 풍경을 재현하기도 했습니다.

6월 말 어느 오후, 타이응우옌 판딘풍구 목 스토어에서 투안 옆에 앉아 있었는데, 그가 원뿔형 모자 챙에 붓으로 그림을 그리고 있었다. 그 풍경은 마법 같았다. 얇고 가느다란 하얀 모자와 붓의 움직임 하나하나가 푸른 잎사귀를 가진 하얀 동백꽃을 서서히 만들어냈다. 붓이 가볍게 미끄러지듯 움직이자 물감이 고르게 퍼져 나갔다.

투안의 눈빛은 진지했고, 손은 흔들림 없이 흔들렸으며, 그의 영혼은 색채의 선 하나하나에 녹아드는 듯했다. 나는 그가 단순히 그림을 그리는 것이 아니라, 고향에 대한 이야기를 엮어내고 있다는 것을 느꼈다. 단순한 원뿔형 모자를 작은 메신저로 만들어 타이응우옌 차의 영혼을 온 세상에 전하고 있는 것이다.

투안은 작은 방 안의 대부분을 자신의 작품 전시에 할애했다. 화려한 갤러리가 아니라, 그의 영혼이 온전히 드러나는 사적인 공간 이었다. 나는 특히 불펜으로 그린 아기를 안고 있는 호 아저씨의 초상화에 흥미를 느꼈다. 밝고 어두운 불길 하나하나가 호 아저씨의 관대한 눈에 놀라운 깊이감을 선사했다. 바로 옆에는 전쟁터에서 신문을 읽으며 조용하고 생각에 잠긴 호 아저씨의 그림이 있었는데, 마치 영웅적인 역사의 한 시대를 떠올리게 했다.

"저에게 호 아저씨와 국가 역사를 그리는 것은 그림에 대한 열정일 뿐만 아니라 저 자신과 그림을 보는 모든 사람에 대한 애국심과 자부심을 불러일으키는 방법이기도 합니다."라고 투안은 털어놓았습니다.

정식적인 교육이나 대규모 전시 경험 없이도 팜 반 투안은 글을 통해 삶과 소통을 선택하는 소박한 예술가입니다. 그는 스스로를 예술가라고 생각하지 않지만, 겸손하게 이렇게 말합니다. "저는 베트남 문화를 사랑하고, 저만의 방식으로 보존할 방법을 찾고 있습니다."

미용사였던 팜 반 투안은 불과 붓놀림으로 이야기꾼이 되었습니다. 그는 불타는 열정에서 태어나고, 끈기로 키워졌으며, 고향에 대한 깊은 사랑으로 승화되었습니다. 나무, 불, 색, 그리고 그의 온 마음을 담아 그는 과거와 현재를 연결하며, 벽화, 서예, 벽화, 그리고 식탁을 위한 화필화 하나하나를 통해 점차 자신의 명성을 확고히 해 나갑니다.

저처럼 투안의 그림 그리는 모습을 직접 보셨다면, 진정한 예술에는 화려한 무대가 필요 없고, 오직 진심 어린 마음이 필요하다는 것을 알게 되실 겁니다. 그리고 그 작은 발코니에서 팜 반 투안의 열정은 여전히 불타오르고, 끈질기게, 그리고 영감을 불어넣고 있습니다.