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폴 고갱이 1888 년에 그린 그림, <설교 후의 환상>. 사진 : 위키피디아. |
강의 후의 환상
퐁타방에서 훗날 학파로 알려지게 될 예술가 공동체 속에서 생활하며 고갱은 새로운 미적 감각을 발견했다 .
이 양식은 밝은 색상의 평면적인 표면이 특징이며, 가상 공간이나 날카로운 윤곽선으로 정의된 형태를 무시하는 종합적 양식 또는 분할 양식이라고 불릴 수 있습니다. 현실과 상상을 모두 재현하려는 의도 때문에 상징주의라고도 알려져 있습니다.
가장 유명한 작품 중 하나인 《설교 후의 환상 》 또는 《 야곱과 천사의 싸움》 은 브르타뉴 여인들이 창세기의 한 사건, 즉 야곱과 천사의 싸움을 이야기하는 설교를 들으며 기도하는 모습을 묘사하고 있습니다.
1888년 9월 26일 빈센트 반 고흐에게 보낸 편지에서 고갱은 자신의 작품과 의도를 완벽하게 묘사했습니다. "방금 종교화를 완성했는데, 그리기가 매우 어려웠지만 만족스럽고 기쁩니다. 퐁타방 성당에 기증하고 싶습니다. 물론 그들은 좋아하지 않겠지만요."
브르타뉴 여인들이 짙은 검은색 옷을 입고 기도하기 위해 모여 있다. 그들의 보닛은 밝은 흰색과 금색이다. 오른쪽에 있는 두 개의 보닛은 악마의 모자처럼 보인다. 사과나무 한 그루가 그림을 가로지르고 있는데, 짙은 보라색 잎사귀는 에메랄드빛 구름처럼 얼룩덜룩하게 묘사되어 있고, 그 사이사이로 황금빛 녹색 햇살이 비치고 있다. 땅은 순수한 주홍색이다. 교회는 아래쪽으로 경사져 있으며 적갈색을 띠고 있다.
천사는 짙은 파란색 옷을 입었고 야곱은 병녹색 옷을 입었다. 천사의 날개는 순수한 크롬 금색이었고, 머리카락도 크롬색이었으며 발은 주황색이었다.
저는 등장인물들을 극도로 단순하고 꾸밈없이 진솔하게 묘사했다고 생각합니다. 모든 것이 매우 엄숙하죠. 나무 아래 소는 실제 크기에 비해 너무 작게 그려졌고, 마치 뒷발로 서 있는 것처럼 보입니다. 제게 있어 이 그림 속 풍경과 전투는 설교 시간에 기도하는 사람들의 상상 속에만 존재하는 것입니다.
고갱 자신의 말을 통해 우리는 예술가의 과제가 현실과 환상 모두를 표현하는 방법을 찾고, 어느 한쪽을 우선시하지 않는 것이었음을 알 수 있습니다. 색채의 대비와 구도를 이루는 윤곽선을 통해 표현된 이러한 단순함은 작가가 표현하고자 했던 바를 효과적이고 완벽하게 종합적으로 보여줍니다.
고갱은 자신의 감정이나 상상력을 드러내려 한 것이 아니라, 묘사된 인물들의 복잡한 내면을 표현하고자 했다. 이를 위해 그는 나무줄기를 이용하여 공간을 두 부분으로 나누었다. 한쪽에는 기도하는 여인들을, 다른 한쪽에는 기도하는 동안 그들이 품었던 생각을 담았다. 한쪽은 사실적인 이미지, 다른 한쪽은 영적인 이미지를 표현한 것이다.
독특한 구성을 지닌 이 작품은 나무줄기를 일종의 원근 축으로 사용하고 특히 "레슬러"¹들의 자세가 일본 레슬러 사진에서 영감을 받은 점에서 일본풍 (자포니즘) 스타일을 분명히 차용하고 있습니다.
빈센트 반 고흐나 인상파 화가들만큼 일본 미술의 영향을 많이 받지는 않았지만, 고갱은 새로운 원근법을 사용하여 장면 전체를 중심에서 벗어나게 배치하고, 평면적이고 몽환적인 느낌을 만들어 모든 요소가 동등한 위치에 놓인 것처럼 보이게 했습니다.
이 그림에서 가장 눈에 띄는 특징은 브르타뉴 여인들의 흑백 의상과 붉은색 배경 사이의 강렬한 대비이며, 단순화된 색채 팔레트가 작품의 특징을 잘 보여준다.
고갱은 자연에서 가져온 것으로 여겨지는 색채, 즉 지역적 색조를 제거함으로써, 그림자를 그리지 않음으로써 이러한 효과를 강조하는데, 이는 마치 장면의 부조리함을 더욱 명확하게 표현하려는 듯하다.
배경 역시 마찬가지로 세심하게 처리되었습니다. 두 번째 층에 있는 여성들은 희미하게, 거의 유령처럼 묘사되어, 얼굴이 선명하게 보이는 전경의 한 여성을 더욱 돋보이게 합니다.
여인의 감은 눈은 그녀가 명상 중임을 암시하는 동시에, 작가는 관객과의 거리를 만들어낸다. 관객은 이 장면에 초대받지 않은 참여자이며, 민속과 영성에 깊이 뿌리내린 소박한 삶을 살아가는 이 여인들의 경험을 이해할 수 없는 존재이다.
여기서 우리는 고갱이 벗어나려 했던 사회에 대한 노골적인 비판을 볼 수 있다.
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1. 원문: “lutteurs”. 그림 제목은 프랑스어 “lutte”를 사용하는데, 이는 “전투” 또는 “싸움”을 의미합니다. “lutteurs”는 “전투 참가자”라는 뜻과 일본 씨름 선수를 가리키는 두 가지 의미를 모두 가지고 있습니다.
출처: https://znews.vn/buc-tranh-noi-thuc-tai-va-ao-anh-cung-ton-tai-post1666014.html









