반카오는 음악, 시, 그림을 작곡하고 그렸다. 그는 각 분야에서 후세 사람들이 여전히 기억하고 존경하는 발자취를 남겼다.
드문 현상
퐁 레 교수는 다음과 같이 논평했습니다. "오늘 그의 100번째 생일을 맞아 축하하는 것뿐만 아니라, 1945년부터 반 까오는 남녀노소를 불문하고 베트남 국민 전체에게 이름과 업적이 알려지고 존경받는 위대한 예술가였습니다. 그는 1944년 8월 베트남 민주공화국의 국가가 된 '행진곡(Tiến quân ca)'의 작곡가입니다. '행진곡' 하나만으로도 반 까오의 이름과 음악계 에서의 위대한 업적을 확립하기에 충분합니다."
작곡가 Văn Cao와 시인 Thanh Thảo. (사진: NGUYỄN Donh TOÁN)
하지만 이는 단지 하나의 하이라이트일 뿐이며, 반 까오의 음악 경력은 1945년 이전 5년 동안으로 거슬러 올라갑니다. 당시 그는 "늦가을의 슬픔", "천상의 낙원", "봄 부두", "외로운 가을", "고대의 선율", "베트남의 새들" 등과 같은 작품들을 통해 현대 음악계의 주요 작곡가로 자리매김했습니다. 그의 작품 하나하나는 그 자체로 누구에게나 영광을 안겨줄 만한 가치가 있었습니다.
작곡가 응우옌 투이 카는 하이퐁 의 보날 초등학교에서 반 까오가 상의를 벗고 반바지를 입은 채 친구들과 함께 찍은 사진을 본 사람이라면 그 중 한 명이 베트남 국가를 작곡하게 될 것이라고는 상상도 못 했을 것이라고 말했다. 보날 초등학교를 떠나 인근의 성 요셉 가톨릭 학교에 진학한 것은 반 까오의 삶에 중요한 전환점이 되었을 것이다. 그곳에서 그의 타고난 재능은 음악, 시, 그림과 만나 꽃을 피울 수 있었다. 불과 16세의 나이에 반 까오가 베트남 전통 민요의 선율이 담긴 첫 곡, "늦가을의 슬픔"을 불렀다는 것은 설명하기 어려운 일이다.
더욱 놀라운 것은 반 까오가 18세라는 어린 나이에 서사시 장르로 "천상"에 도달했다는 점입니다. 이 장르는 현대 베트남 음악 초창기에 우리의 감정을 계속해서 자극하는 스타일입니다. "고대의 선율", "외로운 가을", "꿈의 시냇물", "봄 부두"와 같은 애절한 곡들을 선보였던 이 낭만적인 인물은 갑자기 "탕롱 행진곡"이나 "동다"와 같은 강렬하고 웅장한 행진곡을 작곡하며 폭발적인 인기를 얻었습니다.
1944년 겨울에 작곡된 '행진곡'은 반 까오의 음악적 창작 사상에 있어 중요한 전환점으로 여겨집니다. 이 곡은 낭만주의 음악과의 결별과 혁명 음악으로의 전환을 알리는 작품이었습니다. '행진곡' 이후 반 까오는 다양한 원천에서 영감을 받아 여러 방향으로 뻗어나가는 긴 여정을 시작했습니다. 퐁 레 교수에 따르면, 이 여정은 '박선', '베트남 병사', '베트남 노동자', '나의 마을', '추수감사절', '베트남 해군', '베트남 공군', '로강 서사시', '하노이로의 행진', '호찌민 주석 찬가' 등 저항 정신을 담은 하나의 교향곡을 보여줍니다. 이 모든 작품들은 저항 투쟁과 민족의 여정에 대한 영웅적이고, 낙관적이며, 탐구적이고, 예언적인 울림을 담고 있습니다.
반카오의 위대한 음악 경력은 1975년 작품 "첫 번째 봄"까지 이어졌는데, 이 작품은 20년의 분단 끝에 남북한이 기쁨으로 재통일될 것을 기적적으로 예견한 것이었지만, 대중에게 알려지게 된 것은 1990년대에 이르러서였다.
개척자 - 길을 닦는 사람들
반까오는 어린 시절 예술계에 발을 들여놓은 이후 음악, 시, 그림 등 여러 분야에서 뛰어난 재능을 보였다. 퐁 레 교수가 지적했듯이, 그는 온 국민이 감사해야 할 위대한 음악가일 뿐만 아니라 위대한 시인이기도 했다. 한편, 시인 탄 타오는 반까오가 음악 천재일 뿐만 아니라 시인으로서도 탁월한 재능을 지녔다고 평가한다.
응우옌 당 디엡 부교수는 반 까오가 시 분야에서 많은 작품을 남기지는 않았다고 언급했습니다. 생전에 그는 28편의 시가 수록된 시집 『잎사귀』 한 권만을 출간했고, 사후에는 『반 까오 시선집』에 59편의 시만 실렸습니다. 그러나 반 까오의 예술적 유산은 작품의 양이 방대하기보다는 질적으로 뛰어난 작품들이 응축되어 있기 때문에 오래도록 기억될 잠재력을 지니고 있습니다. 반 까오의 재능은 시, 음악, 회화 등 여러 분야에서 드러나지만, 음악과 회화에 비해 시는 그의 개성을 가장 명확하게 표현하는 영역입니다.
그는 그곳에서 자신의 태도를 직접적으로 선택했다. "삶과 죽음 사이에서/ 나는 삶을 택한다/ 삶을 지키기 위해/ 나는 죽음을 택한다"(선택, 1957). 또한 훈장의 어두운 면을 인식하며 "때로는 사람들이/ 꽃다발에 의해 죽임을 당한다"(꽃다발, 1974)라고 썼고, 고독과 절망을 노래했다. "때로는/ 밤에 숲 속에서 칼 하나만 들고 홀로 호랑이도 두렵지 않다/ 때로는/ 낮에 떨어지는 나뭇잎 소리가 얼마나 무서운지/ 때로는 눈물이 흐르지 않는다"(때로는, 1963). 반차오의 시는 처음부터 독특했는데, 그것은 심오한 철학적 성찰의 산물이었기 때문이다. 너무나 심오해서 침묵 속에, 소용돌이치는 저류의 침묵 속에 묻혀 있다. "침묵 속으로 떨어지는 돌처럼."
반초의 위대함은 타고난 감수성뿐만 아니라 깊은 사상과 세련된 인격에서 비롯되었다. 이는 그의 인본주의 사상과 미적 감각에서 기인한다. 인본주의는 반초로 하여금 위선과 거짓을 혐오하고 자유를 사랑하며 자신의 운명을 조국과 연결짓도록 했다. 미적 감각은 반초로 하여금 정신적 가치의 아름다움과 순수함을 드높이도록 했다.
반까오는 시 외에도 산문 작품을 썼는데, 1943년 토요일 소설 잡지에 "집 청소", "뜨거운 물" 등의 단편 소설을 발표하여 부이현, 망푸뚜, 김란, 응우옌딘랍 등과 함께 후기 사실주의 문학 운동에 독특한 색채를 더했습니다.
반 까오는 화가로서 1945년 이전에도 매우 주목할 만한 경력을 쌓았으며, 1943년 미술 전시회에는 "비 오는 밤의 타이 하 마을"과 "자살자들의 춤"이라는 제목의 그림을 출품했습니다.
반 까오의 예술적 재능은 30년간의 고난 속에서 그를 "구원"했습니다. 그는 음악이나 시를 작곡할 수 없었거나, 작곡이 허락되지 않았기에 신문과 책에 삽화를 그리고 책 표지를 디자인하는 일로만 생계를 유지해야 했습니다. "당시 반 까오가 표지를 디자인한 작가들은 표지 한쪽 구석에 작게 적힌 '반'이라는 글자를 통해 그의 창의성과 재능을 확인할 수 있었기에 매우 기뻐하고 자랑스러워했습니다."라고 응우옌 당 디엡 부교수 겸 박사는 회상했습니다.
천상계에서 찬란하게 빛나다
시인 탄 타오의 주선으로 1985년 꾸이년을 여행한 반 까오는 오랜 공백기 끝에 꾸이년을 주제로 세 편의 시를 써서 '문학예술' 신문에 발표하면서 진정한 재기를 이루었습니다. 이 세 편의 시를 통해 반 까오는 문단에 공식적으로 복귀했으며, 그전에는 '문학예술' 신문에 삽화를 그려 아내 투이 방의 식료품비를 겨우 충당하는 정도의 근근이 생계를 유지했을 뿐이었습니다.
1995년 7월 10일, 제5회 베트남 음악가 전국대회가 열린 지 약 한 달 후, 반 까오는 "천국"(天王土)이라는 곡을 남기고 하늘로 승천했습니다. 그의 탄생 100주년이자 서거 28년째 되는 지금, 반 까오의 죽음은 광활한 시간의 흐름 속에서 한순간에 불과합니다.
하지만 시간은 반까오의 이름을 잊지 않았을 뿐만 아니라, 시간이 흐를수록 그의 이름은 더욱 두드러지게 빛나며, 그가 사랑하는 조국에서 별처럼 더욱 찬란하게 빛나게 되었습니다.
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출처: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm






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