마이 - 트란 탄 감독의 세 번째 영화는 오늘날 박스오피스에서 두 번째로 인기 있는 영화보다 10배나 높은 압도적인 상영과 티켓 판매량으로 여전히 극장에서 인기를 끌고 있습니다.
많은 영화에서 배우는 영화 성공의 "보장"입니다. 하지만 마이 에게 배우는 스타가 아닙니다. 오히려 관객들에게 가장 큰 영향력을 미치는 이름은 쩐 탄입니다.
VTC 뉴스 와의 대화에서 감독이자 문화 연구가인 응오 흐엉 지앙은 마이 의 성공이 트란 탄 감독의 영화와 베트남 영화의 입지를 확고히 하는 계기가 되었다고 말했습니다.
"Mai" - "Tran Thanh 스타일" 영화 제작 스타일을 정의하는 완벽한 작품
- 쩐 탄 감독의 영화 "마이"가 다른 영화들을 크게 앞지르며 역대 최고 흥행 기록을 경신하고 있습니다. 이 성과를 어떻게 평가하시나요?
마이 감독 의 현재 박스오피스 수익은 4,000억 동(VND)입니다. 전문가들은 이 수치가 5,000억~6,000억 동(VND)에 달할 수 있으며, 이는 베트남 영화 역사상 최고 수익입니다. 이러한 수치는 쩐 탄 감독의 영화뿐 아니라 베트남 영화계의 위상을 분명히 보여줍니다.
위의 숫자를 만들어내기 위해서는 Tran Thanh의 전문적인 홍보 "기계"의 "소통 기술" 외에도 이 "대부" 영화의 독특성을 부정할 수 없습니다.
- 많은 사람들이 이번 "마이" 프로젝트에서 쩐 탄이 이전 두 편의 영화에 비해 확실히 "발전"했다고 생각합니다. 당신은 어떤가요?
트란 탄의 영화 제작 방식은 여전히 동일하며, 여전히 사회적 묘사의 범위를 골목길, 길거리 음식 노점, 마사지 팔러와 같은 일상생활의 숨겨진 구석으로 좁히는 방식이고, 여전히 "시골스럽고 문맹인" 캐릭터에게 "도덕을 주입"하는 방식이고, 여전히 복잡한 심리적 전개를 담은 계산적인 코미디언의 재치 있는 스타일이며, 블록버스터나 공포 영화에서처럼 기술적으로 사회적 확대를 하는 것이 아닙니다.
트란 탄 감독의 영화는 평범한 사람들의 좁지만 열망적인 라이프스타일에 초점을 맞춘 사회심리학적 회고록입니다.
개인적으로 마이의 극장 출연이 쩐 탄의 영화 제작 경력을 확증한다고 생각하지 않습니다. 사실, 마이 는 한때 흥행을 휩쓸었던 두 편의 영화, 보 지아(Bo Gia) 와 나 바 누(Nha Ba Nu)와 더불어 "쩐 탄 스타일"이라는 정체성을 지닌 매우 독특한 영화 제작 스타일을 형성하는 데 완벽한 작품입니다.
"마이"가 성공한 이유는 무엇보다도 남부 사람들의 심리에 잘 맞았기 때문입니다.
- 이 영화가 이렇게 인기를 끄는 이유는 무엇이라고 생각하시나요? 콘텐츠가 정말 훌륭해서인가요, 아니면 단순히 관객들이 "쩐 탄 감독의 영화"에 대한 호기심을 느끼기 때문인가요?
오늘날 관객들은 모두 "똑똑한 소비자"입니다. 관객들이 단지 쩐 탄 감독의 영화에 대한 호기심을 채우기 위해 돈을 쓴다고 생각하지 않습니다.
마이가 성공한 이유는 무엇보다도 남부 사람들의 심리, 특히 남부 문화를 강타하고, 어린 시절의 트라우마와 어깨에 짊어진 가족의 부담을 견뎌야 했던 "국토의 배꼽"에 있는 젊은 여성들의 감정을 건드렸기 때문입니다.
예전에는 농담 삼아 "마이"가 북부나 중부 지역에서만 상영되는 영화였다면 수천억 원의 수익을 올리기는 매우 어려웠을 거라고 생각하곤 했습니다. 지역 문화가 다르고 사회 심리도 다르니까요. 솔직히 말해서, 남부 영화 시장이 영화의 "열기"를 모두 흡수하여 마치 파도처럼 중부 및 북부 지역을 넘어 영화가 퍼져 나가는 데 일조했습니다.
쩐 탄이 캐릭터 심리를 매우 깊고 복잡하면서도 통일성 있게 풀어내는 방식을 가지고 있다는 것은 부인할 수 없습니다. 쩐 탄의 재능은 바로 그것이지, 모든 영화감독이 가진 것은 아닙니다.
마이 감독을 베트남 영화계에서 특히 성공하게 만든 또 다른 요인은 바로 전문 미디어팀의 전문성입니다. 쩐 탄 감독은 시나리오 작업부터 초연까지 이 "미디어 머신"을 영화계 "전쟁"에 참여시키는 데 매우 성공적이었다 해도 과언이 아닙니다. 완벽한 전략적 계산이죠!
- 많은 사람들은 쩐 탄이 영화 주제를 선택하고 대다수 관객의 심리와 취향에 맞는 이야기를 전달하는 능력 덕분에 큰 상을 받았다고 생각합니다. 당신도 동의하시나요?
맞아요! 극장과 넷플릭스에서 지루한 주제가 너무 많은 영화들이 쏟아지는 혼란 속에서, 쩐 탄은 다른 길을 택했습니다. 다수에서 벗어나기 위해 소수의 길을 택한 것입니다.
위에서 언급했듯이, 트란 탄의 영화는 사회를 환상적이거나 거시적인 관점에서 묘사하지 않고, 삶의 모든 작은 측면을 파고들어 일반 사람들의 심리적 문제를 묘사하고 활용하여 사회적 인식을 일깨웁니다.
트란 탄 감독의 영화 속 주제는 사회에서 흔히 볼 수 있는 흩어진 '삶'입니다. 골목길에서 오토바이 택시를 운전하는 아버지, 국수를 파는 여성, 마사지 가게에서 일하는 매춘부... 하지만 그들은 모두 복잡한 내면을 가지고 있으며, 많은 고통을 겪고 있으며, 아직 실현되지 않은 큰 꿈과 야망을 가지고 있습니다.
쩐 탄이 영화에 이름을 붙이는 방식 또한 매우 직설적이고 단순하며, 화려하거나 화려하지 않습니다. 영화 <대부 >에서 영감을 받은 "대부"처럼 반쯤 고전적이고 반쯤 현실적인 모호한 말장난일 수도 있고, <미세스 누의 집> 처럼 단순하면서도 < 마이>처럼 갑작스러울 정도로 간결할 수도 있습니다. 이러한 점이 쩐 탄의 영화를 더욱 현실적이고, 더욱 사실적이며, 더욱 날카롭게 만드는 것입니다.
항상 논란의 여지가 있긴 하지만, 트란 탄의 영화는 항상 성공적이다.
트란 탄은 성공적인 극영화를 만든 코미디언이다.
- 쩐 탄은 모든 면에서 항상 논란의 여지가 있는 이름이었다고 할 수 있습니다. 그는 자신의 이름이 등장하는 모든 영화는 논란의 여지가 있다고 스스로 인정한 적이 있습니다. 이 문제를 어떻게 생각하십니까?
논쟁적인 이슈나 등장인물은 그 이슈나 등장인물이 사회와 여론에 영향을 미친다는 것을 의미합니다. 그리고 여론이나 사회는 그 등장인물이나 현상이 왜 논쟁을 일으키는지 분석하려 합니다. 이는 긍정적인 예술 운동의 한 양상입니다.
분명 트란 탄의 영화에는 논쟁의 여지가 있고 분석할 거리가 있으며, 이 배우, 감독, 영화 제작자에 대한 사랑과 증오, 칭찬과 비방의 다양한 학파가 있을 것입니다.
"밀가루 없이 어떻게 풀을 만들 수 있겠어요?" 관객이 쩐 탄을 좋아하든 싫어하든, 심리극과 사회극을 엄청나게 성공적으로 만들어낸 코미디언의 진실을 "가릴" 수는 없습니다.
40세의 쩐 탄은 더 조용하고, 심오하고, 현실적이다.
- 하지만 트란 탄이 청중의 의견을 수용하고 자신의 작품을 더 수용적으로 억제하는 방법을 알고 있다는 것은 분명하지 않습니까?
미디어 관점에서 보면, 40세의 쩐 탄은 코미디 무대의 젊은 쩐 탄과는 많이 다르다고 생각해요! 더 차분하고, 심오하고, 현실적이죠!
쩐 탄은 영화를 만들 때 무대 조명과 전문적인 후광이 그의 진짜 "자아"를 가리던 시절보다 훨씬 더 먼지 쌓인 듯 칙칙하고 칙칙한 생명력을 불어넣습니다. 그리고 어쩌면 이러한 변화가 관객들에게 그에게 더 큰 공감과 사랑을 느끼게 하는지도 모릅니다.
쩐 탄이 제작이나 주연을 맡은 영화들은 그의 사고, 심리, 삶의 방식에 깊이 스며들어 새로운 유형의 쩐 탄을 탄생시켰습니다.
- 현재 베트남 영화 시장에서, 쩐 탄처럼 엄청난 수익을 올리는 영화를 만드는 것과, 퀄리티가 칭찬받는 영화를 만드는 것 중 어느 것이 더 어렵다고 생각하시나요?
어떤 분야에서든, 절대적인 것은 아니지만, 수익은 역량과 제품의 품질을 측정하는 척도라고 생각합니다. 이 배우의 영화는 아주 좋은데 관객이 없고 수익이 적다는 식으로 여론을 달랠 수는 없습니다.
좋은 영화는 관객이 있어야 합니다. 제품의 가치는 일반적인 심리적 확신이 아닌 판매를 통해 보여져야 합니다. 따라서 막대한 수익과 수익을 올린 영화는 종종 작품성을 암시합니다. 그 영화의 작품성 문제는 어떤 인지적 프리즘을 통해 바라보아야 할까요?
- 쩐 탄이 엄청난 흥행 수익을 올린 영화를 만들었을 때, 많은 논란이 있었습니다. 어떤 사람들은 예술적 가치가 없는 순전히 오락 영화라고 비판했습니다. 한 시나리오 작가는 쩐 탄에게 예술 영화를 만드는 데 너무 큰 꿈을 꾸지 말라고 조언했습니다. 쩐 탄이 세 편의 영화를 통해 이룬 업적을 고려할 때, 그가 그런 영화를 만들어낼 수 있다고 생각하십니까?
"위대한 것은 종종 눈에 보이지 않는다." "영화는 예술적 가치가 있어야 한다"와 같은 여론 지향적인 견해, 상업 영화는 흔히 밋밋한 "오락" 영화라는 인식은 그러한 견해를 표명한 사람의 "역량 부족"을 감추기 위한 수단일 뿐이다. 영화 제작 분야에 발을 들여놓는 순간, 예술계에 발을 들여놓는 셈이기 때문이다.
예술은 다층적이고 다양한 의미를 지닌 "파이"로, 종종 한 의견을 이용해 다른 의견이나 제품을 반박하는 데 이용됩니다.
저는 능숙하게 제작되고, 관객의 감정을 자극하고, 관객이 오랫동안 기억하게 하며, 항상 기억하게 하는 작품이라면, 그것이 바로 훌륭한 예술 작품이라고 생각합니다. 쩐 탄의 영화를 시청하는 관객이 수천만 명에 달하는 만큼, 그의 영화는 당연히 예술 작품입니다.
문화 연구원 Ngo Huong Giang 이사.
- 영화 감독들이 서로 칭찬하는 경우가 드물다고들 하죠. 하지만 쩐 탄 감독은 다릅니다. 많은 감독들이 여전히 그에게 많은 칭찬을 해주고 있는데, 왜 그렇다고 생각하시나요?
영화 산업뿐만 아니라 예술 전반에 걸쳐 예술가들은 다른 사람의 진정한 능력을 공개적으로 인정하는 경우가 거의 없습니다.
"문명이란 타인의 아내다"라는 말이 있듯이, 동료의 성과와 능력을 기꺼이 인정하는 사람은 예술에 대한 열정을 가지고 살면서 자신의 단점을 기꺼이 인정하는 사람이다.
쩐 탄은 영화계 전문가들의 인정과 칭찬을 받을 만합니다. 그는 자신의 열정을 마음껏 발휘하고, 자신의 한계를 뛰어넘어 오늘날의 성공을 거머쥐었기 때문입니다.
- 당신의 의견으로는, 트란 탄이 영화를 만들 때 여전히 어떤 한계를 가지고 있다고 생각하십니까? 그리고 어떤 점을 바꿔야 할까요?
쩐 탄 감독의 영화에 대해 솔직한 조언을 한다면, 마이 감독의 다음 영화들은 등장인물들의 영혼 속에 숨겨진 불필요한 도덕적 대화를 줄여주기를 바랍니다. 어쩌면 그게 더 완벽할지도 모르겠네요!
- 공유해주셔서 감사합니다!
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