풍팜의 '큐비즘'을 보세요

엘렌 베렌즈 전 주베트남 네덜란드 부대사는 풍 팜 화가의 두 그림에 첫눈에 반했습니다. <프라이드>는 전통 의상을 입은 북부 여성을 묘사하고 있으며, <키시스 오브 러브> 는 대형 4패널 스크린입니다.

"작품의 대담함, 열정, 그리고 독특함에 압도당했어요. 알고 보니 풍 팜의 그림이었죠. 프라이드 처럼, 저는 저축한 돈을 모두 써서 이 그림을 샀어요. 이 작품은 제가 매일 감상하고 싶은 진정한 예술 작품이에요." 엘렌 베렌즈는 러브 키스를 구매했던 당시에 대해 이렇게 말했습니다.

창고 마당에서 의 작업

엘렌 베렌즈 씨가 풍 팜 씨를 모르는 것은 당연합니다. 풍 팜 씨는 거의 은둔적인 작가이지만, 그의 작품은 여러 국내 상을 수상하고 해외로 수출되기도 했습니다. 특히 엘렌 씨가 베트남에 있을 당시에는 창작 활동 내내 개인전을 한 번도 열지 않았습니다. 풍 팜 씨가 91세의 나이에 첫 개인전과 그의 작품을 소개하는 첫 번째 책을 열게 된 것은 이번이 처음입니다.

풍 팜 씨는 호앙 짬, 킴 박, 몽 빅, 즈엉 응옥 깐 등 베트남 미술대학에서 재능 있는 화가 세대와 함께 공부했습니다. 쩐 반 깐, 시 응옥, 르엉 쑤언 니 등 훌륭한 스승들이 있었습니다. 하지만 팜 씨는 베트남 미술대학 9학년 때 알 수 없는 이유로 회화 공부를 중단했습니다. 당시 사회주의 리얼리즘 외의 창의적인 인물들은 언제든 공부를 중단할 수 있었던 시기였습니다. 그는 은퇴할 때까지 베트남 애니메이션 스튜디오에서 일했습니다.

풍팜 씨는 매우 아름다운 목판화 작품을 가지고 있습니다.

미술 연구가 부이 누 흐엉(Bui Nhu Huong)은 풍팜(Phung Pham)이 1970년대 이후 매우 아름다운 목판화를 제작해 왔다고 말했습니다. "선의 선율에 의해 고양된 순수하고 단순한 흑백 두 가지 색뿐입니다. 여기서 선은 주요 주제입니다. 선은 선율과 리듬을 만들고, 움직임과 빛, 물결을 만들어내고, 구성과 배경, 그리고 블록에 장식적인 디테일을 더합니다. 선은 모든 것을 만들어냅니다. 색은 선에 따라 공명합니다."라고 흐엉 씨는 평가했습니다.

부이 누 흐엉(Bui Nhu Huong) 또한 그의 작품에서 "입체파"의 과정인 창작 과정을 관찰했습니다. 그녀에 따르면, 풍 팜(Phung Pham)의 창작 과정은 그 자신의 시각 언어와 일치하며, 이를 일시적으로는 "현대화" 또는 "입체파"라고 부를 수 있습니다. 이 과정은 두 단계로 나뉩니다.

1970년대와 1980년대 초창기에는 그의 작품이 여전히 현실에 가까웠으며, <가뭄에 맞서다> , <은미>, <황금의 물 > 등 전통적인 민속 미학을 따랐습니다. "당시 주류적이고 정통적이며 배타적인 예술이 여전히 사회주의 리얼리즘이었기에 불가피한 사고방식이었습니다. 하지만 이 시기에 작가는 전통적인 민속 미학과는 거리가 먼, 현대적인 그래픽 언어로 시대를 앞서 예측하고 앞서 나가는 작품들을 조용히 창작했습니다."라고 흐엉 씨는 말했습니다.

뒹굴다

두 번째 단계인 1986년 혁신이 시작되었을 때, 국가의 문학과 예술에 창작의 자유가 널리 퍼지는 추세 속에서 풍팜 씨는 이미 자신만의 길을 가지고 있었고, 그 길을 계속 추구하며 다음 단계로 나아갔습니다. 흐엉 씨는 "그 단계에서 풍팜은 언어와 예술적 관점 모두에서 가장 급진적이고 결정적인 변화와 변형을 겪었습니다."라고 평가했습니다.

풍팜의 개인전에서 우리는 그가 여러 작품에서 추구했던 다양한 주제를 살펴볼 수 있습니다. 그의 작품들은 현실의 묘사에서 벗어나 형태의 유연성을 지향합니다. 사각형, 원, 삼각형이 나란히 배치되어 강렬한 리듬감을 자아냅니다. 이러한 리듬감이 그의 생산적인 노동을 담은 그림들을 더욱 매력적으로 만듭니다.

의붓자식

농사일을 묘사한 작품 < 심으러 가는 길 I> , <심으러 가는 길 II>, <밤에 심기 ...>에서 나뭇잎 모양의 우비는 잎사귀를 촘촘히 묘사한 삼각형들이 줄지어 배열된 커다란 직사각형으로 묘사됩니다. 손은 커다란 머리빗처럼 네모난 모양으로 묘사됩니다. 모자와 다리 덮개는 우비처럼 리드미컬합니다... 이러한 특징들이 농사일을 하는 사람들을 강인하고 현대적으로 보이게 합니다.

풍 팜 작가가 전달하는 정체성을 묘사하고자 하는 욕망 때문에 관람객을 침묵하게 만드는 작품들도 전시에 있습니다. 작품 "의붓자식"은 베트남 전쟁 당시 혼혈인 흑인 소녀가 어머니에게 목욕을 받는 모습을 묘사합니다. 작가는 그녀를 짙은 갈색 블록으로 묘사합니다. 그녀의 굳게 감긴 눈 어딘가에는 슬픔만이 남아 있습니다.

키엠 식물 심기 작업

또 다른 매우 암시적인 작품은 "Cây Chiêm" 입니다. 풍팜 씨는 이 작품에서 등장인물의 엉덩이를 뒤에서 바라본 시점을 선택했습니다. 등장인물의 모습은 이 둥근 엉덩이의 아름다움 속에 온전히 담겨 있습니다. 대담한 시선입니다.

늦은 데뷔에도 불구하고, 풍 팜은 이번 개인전을 통해 용감하면서도 현대적인 작가의 면모를 보여주며, 따뜻한 시선으로 작품을 풀어냈습니다. 점점 더 평평해지는 세상 에서, 그의 예술적 목소리는 매우 독특하며 쉽게 공감을 불러일으킵니다.

소스 링크: https://thanhnien.vn/xem-phung-pham-lap-the-hoa-185231023212756038.htm