ຊົມ ໂລກ ແຫ່ງຄວາມຝັນຢ່າງງຽບໆໃນງານວາງສະແດງ "ເສັ້ນທາງສູ່ເມກ" ຂອງ ລວານເຟືອງ - ຮູບພາບ: H.VY
ງານວາງສະແດງໄດ້ເປີດໂລກແຫ່ງສີນ້ຳຕານທີ່ເຫຼື້ອມເປັນເງົາ, ບ່ອນທີ່ດອກໄມ້, ສັດ, ສາວນ້ອຍ ແລະ ເມກປະສົມເຂົ້າກັນໃນຈັງຫວະແຫ່ງຄວາມຝັນ. ມັນແມ່ນໂລກເສມືນຂອງສິລະປິນ ລວານ ເຟືອງ, ບ່ອນທີ່ການແຕ້ມຮູບຊ່ວຍໃຫ້ນາງຫາຍດີ.
ຈາກຄວາມຊົງຈຳສ່ວນຕົວໄປສູ່ຄວາມຝັນຮ່ວມກັນ
ສິລະປິນ ລໍນ ເຟືອງ ເກີດໃນປີ 1987. ມີຄວາມມັກໃນການແຕ້ມຮູບຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ນາງໄດ້ຊ່ຽວຊານດ້ານການແຕ້ມຮູບແລັກເກີ ຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນກໍໄດ້ສືບຕໍ່ຮຽນຕໍ່ປະລິນຍາໂທສາຂາວິຈິດສິນ. ເນື່ອງຈາກຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງຄອບຄົວ, ການລ້ຽງດູລູກ, ແລະ ການສອນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນ, ນາງໄດ້ກັບມາສ້າງສັນສິລະປະໃນປີ 2021.
ການເດີນທາງໄປສູ່ທ້ອງຟ້າ ຂອງ ລໍວັນ ເຟືອງ ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມຕົກໃຈທີ່ສູນເສຍພໍ່ຂອງນາງໃນລະຫວ່າງການລະບາດ. ໃນຊ່ວງເວລາແຫ່ງຄວາມໂດດດ່ຽວ, ປະເຊີນກັບຄວາມອຶດອັດ ແລະ ຄວາມເຈັບປວດຈາກການສູນເສຍ, ລໍວັນ ເຟືອງ ໄດ້ຝັນເຖິງສະຫວັນ.
"ຂ້ອຍເລີ່ມແຕ້ມຮູບເພື່ອສ້າງໂລກເສມືນຂອງຕົວເອງ. ໂລກທີ່ຂ້ອຍຝັນເຖິງແມ່ນສະຫງົບສຸກ ແລະ ເປັນກະວີ. ບໍ່ມີຄວາມເຈັບປວດຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ມີແຕ່ຄວາມກົມກຽວລະຫວ່າງມະນຸດ ແລະ ພືດ, ດອກໄມ້ ແລະ ສັດທີ່ອ່ອນໂຍນ."
"ການແຕ້ມຮູບໄດ້ຊ່ວຍຂ້ອຍໄວ້. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍສາມາດອອກໄປສູ່ທະເລ, ປີນພູ, ແມ່ນແຕ່ບິນຂຶ້ນໄປໃນກ້ອນເມກ, ດຳລົງຊີວິດຢ່າງອິດສະຫຼະທ່າມກາງທຳມະຊາດເຖິງແມ່ນວ່າຕົວເມືອງຈະຍັງງຽບສະຫງົບຢູ່ຂ້າງນອກ..." - ລໍນ ເຟືອງ ເວົ້າເປີດໃຈ.
ເຖິງແມ່ນວ່າມີຕົ້ນກຳເນີດມາຈາກຄວາມເຈັບປວດ, ແຕ່ຮູບແຕ້ມຂອງ ລວານເຟືອງ ບໍ່ໄດ້ມືດມົວ ຫຼື ໂສກເສົ້າ, ແຕ່ເຕັມໄປດ້ວຍຊີວິດຊີວາ ແລະ ຄວາມສຸກ. ຜູ້ຊົມສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງວິນຍານແຫ່ງການເກີດໃໝ່ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍໃນແຕ່ລະສີສັນສົດໃສ, ສີທີ່ສົດໃສ ແລະ ເສັ້ນທີ່ສະຫງ່າງາມ ແລະ ໄຫຼລ່ຽນ.
ໃນໂລກນັ້ນ, ຮູບພາບຂອງຜູ້ຍິງສ່ອງແສງຢ່າງສົດໃສ, ບາງຄັ້ງກໍ່ເປັນເດັກຍິງໜຸ່ມທີ່ຝັນ, ບາງຄັ້ງກໍ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງແມ່ທຳມະຊາດ, ສະຫງົບສຸກ ແລະ ມີເມດຕາ. ພວກມັນປະສົມປະສານກັບດອກໄມ້, ພືດ, ແລະ ນົກ, ກາຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຊີວິດ, ສ້າງພື້ນທີ່ທີ່ມີທັງມະຫັດສະຈັນ ແລະ ບໍລິສຸດ...
ສຳລັບ ລໍ່ນ ເຟືອງ, ການແຕ້ມຮູບຊ່ວຍໃຫ້ນາງຫຼີກໜີຈາກຄວາມເປັນຈິງ, ບິນໄປສູ່ພື້ນທີ່ແຫ່ງສີສັນ, ແລະ ປ່ອຍອາລົມ ແລະ ຄວາມຄິດພາຍໃນທີ່ຫຼອກຫຼອນນາງຢູ່ຕະຫຼອດເວລາ - ຮູບພາບ: H.VY
ສຽງຜູ້ຍິງທີ່ອ່ອນໂຍນແລະທົນທານພ້ອມດ້ວຍສີນ້ຳຕານ
ໂດຍໄດ້ເຮັດວຽກກັບເຄື່ອງຂັດເງົາເປັນເວລາ 15 ປີ, ນາງ ລໍນ ເຟືອງ ເຫັນວ່າມັນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນວັດຖຸເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນຄວາມຊົງຈຳ, ເປັນຕະກອນຂອງເວລາ. ການຂັດເງົາແຕ່ລະຄັ້ງແມ່ນຄືກັບການແກະສະຫຼັກເຂົ້າໄປໃນຈິດວິນຍານຂອງນາງ, ທັງເຈັບປວດ ແລະ ເຫຼື້ອມເປັນເງົາ...
ເມື່ອແສງສະທ້ອນອອກຈາກໃບຄຳ, ເງິນ, ຫຼື ເປືອກໄຂ່, ຮູບແຕ້ມຈະປ່ຽນໄປຄືກັບວ່າພວກມັນກຳລັງຫາຍໃຈ, ຄືກັບວ່າພວກມັນມີຊີວິດຢູ່. ນາງ ລໍນ ເຟືອງ ບໍ່ໄດ້ສະແຫວງຫາຄວາມສົມບູນແບບ, ແຕ່ເປັນຈັງຫວະ. ສຳລັບນາງ, ການແຕ້ມຮູບແມ່ນຄືກັບການເປີດປ່ອງຢ້ຽມ, ບ່ອນທີ່ນາງຫາຍໃຈເອົາອິດສະລະພາບ ແລະ ມອບມັນຄືນໃຫ້ຜູ້ຊົມ.
ຮູບແຕ້ມສີຂັດເງົາຂອງ ລວານ ເຟືອງ ຍຶດໝັ້ນກັບເຕັກນິກແບບດັ້ງເດີມຢ່າງລະອຽດລະອໍ ແຕ່ມີຈິດໃຈທີ່ທັນສະໄໝ ແລະ ມີການຕົກແຕ່ງ. ເຕັກນິກທີ່ລະອຽດອ່ອນ ແລະ ລະອຽດອ່ອນບໍ່ໄດ້ຫຼຸດຜ່ອນຄຸນນະພາບດ້ານກະວີຂອງຮູບແຕ້ມຂອງນາງ; ແທນທີ່ຈະເປັນແນວນັ້ນ, ມັນເສີມຂະຫຍາຍຄວາມບໍລິສຸດ ແລະ ຄວາມເລິກຊຶ້ງຂອງມັນ.
ຕາມທ່ານ ຟານຈ້ອງວັນ ຜູ້ຮັກສາພິພິທະພັນ ແລະ ສິລະປິນ, ຊຸດຮູບແຕ້ມນີ້ ໂດຍໃຊ້ວັດສະດຸສີຂັດເງົາແບບດັ້ງເດີມ ປະສົມປະສານກັບເຕັກນິກທີ່ຊັບຊ້ອນ ແລະ ແຮງບັນດານໃຈທີ່ທັນສະໄໝ, ເປັນທັງການລະນຶກເຖິງພໍ່ຂອງລາວ ແລະ ເປັນການສະແດງຄວາມກະຕັນຍູຕໍ່ຊີວິດຂອງລາວ.
ນັກຂ່າວ ເກື່ອງກວັກ ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: "ໃນຜົນງານແຕ້ມຮູບ ລວານເຟືອງ, ຮູບແຕ້ມສີແລັກເກີ ບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບຄວາມຫວນຄືນອະດີດ ຫຼື ເຕັກນິກເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນພາສາແຫ່ງຄວາມຝັນ ບ່ອນທີ່ແມ່ຍິງ, ທຳມະຊາດ ແລະ ຄວາມງາມຢູ່ຮ່ວມກັນ."
ນັກຂ່າວ ແລະ ນັກສິລະປິນ Truong Nguyen Nga ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: "ເບິ່ງຄືວ່ານາງຢາກຈະຈີກເປືອກແຫ່ງອະຄະຕິທີ່ຜູກມັດຜູ້ຍິງໄວ້ສະເໝີ, ແຕ່ຍັງຄົງຮັກສາຄຸນລັກສະນະທີ່ອ່ອນໂຍນ ແລະ ຄືກັບຝັນ, ຄືກັບວ່າອາໄສຢູ່ໃນສະຫວັນໃນໂລກຂອງຕົນເອງ."
ການປະກົດຕົວຂອງ "ເສັ້ນທາງສູ່ເມກ" ຍັງເພີ່ມສຽງຜູ້ຍິງທີ່ອ່ອນໂຍນໃຫ້ກັບກະແສສິລະປະຫວຽດນາມຮ່ວມສະໄໝ, ບ່ອນທີ່ນັກສິລະປິນຍິງມີໜ້າຢູ່ ແລະ ມີຄວາມໝັ້ນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນ, ບໍ່ແມ່ນວັດຖຸທີ່ຄວນຊົມເຊີຍອີກຕໍ່ໄປ ແຕ່ເປັນຫົວຂໍ້ຂອງການສ້າງສັນ ແລະ ການເລົ່າເລື່ອງ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://tuoitre.vn/duong-len-may-cua-loan-phuong-20251019100407509.htm
(0)