ຫຼັງຈາກກອງປະຊຸມກັບພະແນກວັດທະນະທຳ ແລະ ກິລາຮ່າໂນ້ຍໃນຕອນແລງຂອງວັນທີ 29 ຕຸລາ, Jack ໄດ້ຂໍໂທດ, ຍອມຮັບຄວາມຮັບຜິດຊອບ, ແລະ ໃຫ້ຄຳໝັ້ນສັນຍາວ່າຈະປະຕິບັດຕາມຮີດຄອງປະເພນີ ແລະ ສິນລະທຳ, ພ້ອມທັງປະກາດຢຸດກິດຈະກຳການສະແດງຂອງລາວຊົ່ວຄາວ. ການເຄື່ອນໄຫວນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເຕັມໃຈຂອງນັກສິລະປິນໃນການປັບປຸງ ແລະ ການກະທຳທີ່ເດັດຂາດຂອງອົງການຄຸ້ມຄອງວັດທະນະທຳໃນການແກ້ໄຂຄວາມແຕກຕ່າງຈາກມາດຕະຖານໃນ ດົນຕີ .
ເມື່ອເນື້ອເພງລື່ນກາຍຂອບເຂດວັດທະນະທຳ.
ແຈັກບໍ່ແມ່ນຄົນດຽວ; ກ່ອນໜ້ານີ້, ພະແນກໂຄສະນາ ແລະ ລະດົມກຳລັງມະຫາຊົນຂອງຄະນະກຳມະການພັກນະຄອນ ໂຮ່ຈິມິນ ໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນຢ່າງກົງໄປກົງມາກ່ຽວກັບສິລະປິນຫຼາຍຄົນທີ່ມີພຶດຕິກຳຜິດປົກກະຕິໃນການປະພັນ ແລະ ການສະແດງຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ຕົວຢ່າງ, ນັກຮ້ອງ Pháo (ຫງວຽນ ດຽວ ຮຸຍງ) ກັບເພງ "The Obstacle of a Career," ມີເນື້ອເພງທີ່ຫຍາບຄາຍ ແລະ ແມ່ນແຕ່ການກະທຳທີ່ຮຸນແຮງຫຼາຍ. ນັກຮ້ອງແຣັບ Gducky (ດັ້ງ ມາຍ ຫວຽດ ຫວາງ) ໃນເພງ "Dreamy Land," ແລະ ສິລະປິນ Hoàng Tôn, Andree, ແລະ Tinle ກັບເພງ "Clme" ລ້ວນແຕ່ມີເນື້ອເພງທີ່ຊຸກຍູ້ໃຫ້ໃຊ້ສານກະຕຸ້ນ. ນັກຮ້ອງ Đạt G ມີເພງ "High-rise Building 20" ທີ່ມີເນື້ອເພງທີ່ສະແດງເຖິງພຶດຕິກຳທີ່ຜິດປົກກະຕິ...
ອີງຕາມເຈົ້າໜ້າທີ່, ຜະລິດຕະພັນດັ່ງກ່າວ "ເປັນອັນຕະລາຍຕໍ່ຮີດຄອງປະເພນີ, ຄວາມງາມທາງດ້ານສິລະປະ, ແລະ ຮູບພາບຂອງນັກສິລະປິນໃນສາຍຕາຂອງປະຊາຊົນ."
ສິ່ງທີ່ສຳຄັນກວ່ານັ້ນ, ປະກົດການນີ້ບໍ່ໄດ້ຖືກໂດດດ່ຽວອີກຕໍ່ໄປ; ໂດຍສະເພາະໃນຍຸກດິຈິຕອນ, ພຽງແຕ່ເນື້ອເພງທີ່ "ໜ້າຕົກໃຈ" ບໍ່ເທົ່າໃດເພງກໍພຽງພໍທີ່ຈະກາຍເປັນ "ເພງດັງ" ໃນສື່ສັງຄົມອອນລາຍ. ສິ່ງນີ້ຖືກນຳໃຊ້ໂດຍບາງຄົນເປັນເຄື່ອງມືເພື່ອດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ, ແມ່ນແຕ່ເສຍສະລະຄວາມຊື່ສັດດ້ານວິຊາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າເພື່ອເຜີຍແຜ່ມັນຢ່າງກວ້າງຂວາງ.
ໃນຊ່ວງເວລາມໍ່ໆມານີ້, ດົນຕີຫວຽດນາມໄດ້ເຫັນການເກີດຂຶ້ນຂອງພອນສະຫວັນໜຸ່ມຫຼາຍຄົນ, ເຊິ່ງເປັນການຊຸກຍູ້ໃຫ້ເກີດກຳລັງໃຈ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ສິ່ງທີ່ຫຼາຍຄົນກັງວົນແມ່ນການຂາດພື້ນຖານວັດທະນະທຳ ແລະ ຄວາມຮັບຜິດຊອບຕໍ່ສັງຄົມ. ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນສັບສົນລະຫວ່າງ "ຄວາມແທ້ຈິງ" ກັບ "ຄວາມຫຍາບຄາຍ," "ຄວາມເປັນເອກະລັກ" ກັບ "ຄວາມບໍ່ລະມັດລະວັງ." ຖ້າອະຕະມະການຂອງນັກສິລະປິນບໍ່ໄດ້ຮັບການບຳລຸງລ້ຽງດ້ວຍຄວາມຮູ້ ແລະ ຈັນຍາບັນ, ມັນສາມາດເລື່ອນໄປສູ່ສິ່ງທີ່ໜ້າລັງກຽດໄດ້ງ່າຍ.
ຮອງສາດສະດາຈານ ບຸ່ຍຮວ່າຍເຊີນ, ສະມາຊິກຄະນະກຳມະການວັດທະນະທຳ ແລະ ສັງຄົມຂອງ ສະພາແຫ່ງຊາດ , ໄດ້ເຕືອນວ່າ: "ຍິ່ງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບການວິພາກວິຈານຫຼາຍເທົ່າໃດ, ນັກສິລະປິນບາງຄົນກໍ່ຍິ່ງມີຊື່ສຽງຫຼາຍຂຶ້ນເທົ່ານັ້ນ. ເຂົາເຈົ້າຖືວ່າປະຕິກິລິຍາທາງລົບເປັນກົນລະຍຸດການສື່ສານ. ເມື່ອການກະທຳຜິດກາຍເປັນເຄື່ອງມື, ເມື່ອຄວາມສົນໃຈຖືກວັດແທກດ້ວຍທັດສະນະ, ມັນໝາຍຄວາມວ່າພວກເຮົາກຳລັງເຫັນການຄ້າທີ່ຮຸນແຮງຂອງອາລົມ. ຂ້າພະເຈົ້າເຊື່ອວ່າຄວາມຜິດບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ກັບນັກສິລະປິນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຢູ່ກັບສ່ວນໜຶ່ງຂອງສາທາລະນະຊົນທີ່ມັກຈະຖືກກະທົບໄດ້ງ່າຍ, ຜູ້ທີ່ກົດປຸ່ມເບິ່ງ ແລະ ແບ່ງປັນ, ເຮັດໃຫ້ຜະລິດຕະພັນທີ່ກະທຳຜິດເປັນ 'ບ່ອນເພາະພັນ'. ວັດທະນະທຳທີ່ດີຕໍ່ສຸຂະພາບບໍ່ສາມາດອີງໃສ່ການຫ້າມພຽງຢ່າງດຽວ; ມັນຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມຮັບຮູ້ຕົນເອງຈາກຜູ້ຊົມ. ເມື່ອຜູ້ຊົມຮຽນຮູ້ທີ່ຈະປະຕິເສດສິ່ງທີ່ບໍ່ດີ, ຕະຫຼາດຈະຄວບຄຸມຕົນເອງ."
ແກ້ໄຂປະກົດການ "ຫຼົງຜິດຈາກມາດຕະຖານ" ຢ່າງເຂັ້ມງວດ.
ຫຼັງຈາກຄື້ນນັກຮ້ອງທີ່ໃຊ້ພາສາຫຍາບຄາຍໃນເພງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ກົມສິລະປະການສະແດງ ແລະ ກົມວິທະຍຸ, ໂທລະພາບ ແລະ ຂໍ້ມູນຂ່າວສານເອເລັກໂຕຣນິກ (ກະຊວງວັດທະນະທໍາ, ກິລາ ແລະ ທ່ອງທ່ຽວ) ໄດ້ຈັດກອງປະຊຸມສຸກເສີນໃນວັນທີ 27 ຕຸລາ ເພື່ອຕົກລົງກັນກ່ຽວກັບມາດຕະການແກ້ໄຂບັນຫາດັ່ງກ່າວ. ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຊວນບັກ, ຜູ້ອໍານວຍການກົມສິລະປະການສະແດງ, ໄດ້ເນັ້ນໜັກວ່າ: "ການສະແດງອອກໃດໆທີ່ຂັດກັບຮີດຄອງປະເພນີ ແລະ ສິນລະທໍາຕ້ອງຖືກລົງໂທດຢ່າງຮ້າຍແຮງ. ບໍ່ມີໃຜຫ້າມຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ແຕ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນຕ້ອງອີງໃສ່ພື້ນຖານຂອງວັດທະນະທໍາແຫ່ງຊາດ."
ໃນຂະນະດຽວກັນ, ທ່ານ ເລ ກວາງ ຕືໂດ, ຜູ້ອຳນວຍການພະແນກກະຈາຍສຽງ, ໂທລະພາບ ແລະ ຂໍ້ມູນຂ່າວສານເອເລັກໂຕຣນິກ, ໄດ້ຢືນຢັນວ່າກໍລະນີຂອງ Jack ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງທ່າອ່ຽງທີ່ຕ້ອງການການແກ້ໄຂ. "ພວກເຮົາຕ້ອງຟື້ນຟູຄວາມເປັນລະບຽບຮຽບຮ້ອຍໃນໂລກໄຊເບີ. ນັກສິລະປິນ - ຜູ້ທີ່ມີອິດທິພົນ - ຕ້ອງຮູ້ຢ່າງຈະແຈ້ງກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຖານະເປັນແບບຢ່າງ. ເມື່ອຢືນຢູ່ຕໍ່ໜ້າສາທາລະນະຊົນ, ທຸກໆຄຳເວົ້າ ແລະ ການກະທຳສະທ້ອນເຖິງວັດທະນະທຳຂອງພວກເຮົາ," ທ່ານ ເລ ກວາງ ຕືໂດ ກ່າວ.
ຖະແຫຼງການເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປະສານງານຢ່າງໃກ້ຊິດລະຫວ່າງອົງການຄຸ້ມຄອງເພື່ອຮັກສາສະພາບແວດລ້ອມສິລະປະທີ່ສະອາດ, ໃນຂະນະດຽວກັນກໍ່ສົ່ງຂໍ້ຄວາມທີ່ຊັດເຈນວ່າ: ເສລີພາບໃນການສ້າງສັນບໍ່ໄດ້ເທົ່າກັບຄວາມບໍ່ເປັນໄປຕາມການກະທຳ ຫຼື ການຂາດມາດຕະຖານທາງສັງຄົມ.
ຜູ້ຊ່ຽວຊານຫຼາຍຄົນເຊື່ອວ່າ, ໃນສິລະປະ, ພຶດຕິກຳຫຼັງວິກິດການແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນເທົ່າກັບການກະທຳຜິດນັ້ນເອງ. ການຂໍໂທດຢ່າງຈິງໃຈ, ການຖອຍຫຼັງເພື່ອການສະທ້ອນຄວາມຄິດ, ດັ່ງທີ່ Jack ກຳລັງເຮັດຢູ່, ອາດເປັນໂອກາດທີ່ຈະຟື້ນຟູຄວາມໄວ້ວາງໃຈຂອງສາທາລະນະຊົນ. ແຕ່ຖ້ານັກສິລະປິນໃຫ້ເຫດຜົນ, ທ້າທາຍ, ຫຼື ເບິ່ງວ່າປະຕິກິລິຍາທາງສັງຄົມເປັນ "ຄວາມອິດສາ," ເຂົາເຈົ້າຈະສູນເສຍຕົວເອງ.
ໃນສະພາບການທີ່ສື່ສັງຄົມອອນລາຍແຜ່ລາມໄວກວ່າທີ່ເຄີຍມີມາ, ທຸກໆເນື້ອເພງ, ທຸກໆຄຳເວົ້າສາມາດສ້າງລົດຊາດຂອງຄົນຫຼາຍລ້ານຄົນໄດ້. ນັກສິລະປິນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຜູ້ສ້າງເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນຜູ້ສື່ສານຂໍ້ຄວາມທາງວັດທະນະທຳ ແລະ ເປັນແບບຢ່າງໃຫ້ແກ່ພຶດຕິກຳທາງສັງຄົມ.
"ຂ້ອຍໄດ້ຕັດສິນໃຈຢຸດກິດຈະກຳການສະແດງຂອງຂ້ອຍຊົ່ວຄາວ ເພື່ອວ່າຂ້ອຍຈະມີເວລາຟັງ, ປັບປຸງຕົວເອງ, ແລະຮັບປະກັນວ່າກິດຈະກຳສິລະປະທັງໝົດໃນອະນາຄົດແມ່ນສອດຄ່ອງກັບແນວທາງວັດທະນະທຳ ແລະ ຕອບສະໜອງຕໍ່ຄຳຕິຊົມທີ່ຈິງໃຈຈາກເຈົ້າໜ້າທີ່ ແລະ ຜູ້ຊົມ," Jack ແບ່ງປັນ.
ເພື່ອແກ້ໄຂສາເຫດຕົ້ນຕໍຂອງນັກສິລະປິນທີ່ຫຼົງຜິດຈາກມາດຕະຖານທີ່ໄດ້ວາງໄວ້, ນອກເໜືອໄປຈາກການລົງໂທດທີ່ຊັດເຈນແລ້ວ, ມັນຈຳເປັນຕ້ອງໄດ້ຍົກສູງຄວາມຮັບຮູ້ໃນບັນດານັກສິລະປິນ ແລະ ຜູ້ຊົມ. ດົນຕີຈະສວຍງາມຢ່າງແທ້ຈິງເມື່ອນັກສິລະປິນເຄົາລົບພາສາ ແລະ ສາທາລະນະຊົນຮູ້ວິທີທີ່ຈະແຍກແຍະ, ປະຕິເສດຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍ່ໄດ້ມາດຕະຖານຢ່າງເດັດຂາດ. ດົນຕີບໍ່ພຽງແຕ່ມີໄວ້ສຳລັບການຟັງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໃຊ້ເພື່ອຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະ ບຳລຸງຈິດວິນຍານອີກດ້ວຍ.
ເພງທີ່ມີມະນຸດສະທຳສາມາດຫວ່ານແກ່ນແຫ່ງຄວາມດີໄດ້, ແຕ່ເພງທີ່ໜ້າລັງກຽດກໍພຽງພໍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຈິດວິນຍານແຂງກະດ້າງ. ດັ່ງນັ້ນ, ການແກ້ໄຂພຶດຕິກຳທີ່ຜິດປົກກະຕິຂອງນັກສິລະປິນໃນປະຈຸບັນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເລື່ອງຂອງຂະແໜງວັດທະນະທຳເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຄວາມຮັບຜິດຊອບຮ່ວມກັນຂອງທົ່ວສັງຄົມໃນການປົກປ້ອງຄວາມບໍລິສຸດຂອງພາສາຫວຽດນາມ ແລະ ຄຸນຄ່າທາງວິນຍານຂອງຊາດ.
ເມື່ອຫວນຄືນເບິ່ງກໍລະນີຂອງ Jack, ນັກສິລະປິນໜຸ່ມສາມາດພິຈາລະນາເລື່ອງນີ້ເປັນບົດຮຽນເຕືອນຕົນເອງ, ເພາະວ່າຄວາມງາມຂອງເວທີຈະຍືນຍົງໄດ້ເມື່ອຖືກສ່ອງແສງດ້ວຍມາດຕະຖານທາງວັດທະນະທຳ, ຈັນຍາບັນ, ແລະ ການເຄົາລົບຕົນເອງໃນດ້ານວິຊາຊີບ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://hanoimoi.vn/giu-dong-chay-sach-cho-am-nhac-viet-721647.html
(0)