ຄວາມເປັນຈິງສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຜູ້ຊົມຫວຽດນາມເຕັມໃຈທີ່ຈະຈ່າຍເງິນ ແລະ ເຂົ້າຮ່ວມງານສະແດງ ດົນຕີ ທີ່ສຳຄັນ: ການສະແດງສົດ "Anh trai say hi" ທີ່ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້ ປີ້ເຂົ້າຊົມໝົດແລ້ວ; ປີ້ເຂົ້າຊົມ Son Tung M-TP ໄດ້ສ້າງສະຖິຕິໃໝ່ດ້ວຍ Sky Tour; ປີ້ເຂົ້າຊົມ Den Vau ດຶງດູດແຟນເພງຫຼາຍສິບພັນຄົນໃນທົ່ວທັງສາມພາກພື້ນຂອງຫວຽດນາມ, ແລະອື່ນໆ.
ນັກສິລະປິນໜຸ່ມຫຼາຍຄົນເຊັ່ນ MONO, My Anh, Hoang Thuy Linh, Toc Tien… ໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈນອກເໜືອຈາກຊາຍແດນຫວຽດນາມ.
ຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ, ນັກສິລະປິນທີ່ມີພອນສະຫວັນ ແລະ ມີຄວາມຫວັງດີ - ແຕ່ນັ້ນຍັງບໍ່ພຽງພໍ. ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າຫຼາຍກ່ຽວກັບເກົາຫຼີໃຕ້ວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງອຸດສາຫະກຳດົນຕີ K-Pop ທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ. ແຕ່ປະເທດໄທ, ປະເທດໃນອາຊີຕາເວັນອອກສຽງໃຕ້, ກໍ່ກຳລັງດຳເນີນໄປໄດ້ດີໃນຂົງເຂດນີ້ເຊັ່ນກັນ.
ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ລັດຖະບານໄທໄດ້ຕັ້ງເປົ້າໝາຍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ປະເທດໄທກາຍເປັນສູນກາງອຸດສາຫະກຳສ້າງສັນໃນອາຊຽນ, ໂດຍດົນຕີຖືກເບິ່ງວ່າເປັນພື້ນທີ່ສຳຄັນໃນການສົ່ງເສີມວັດທະນະທຳໄທ ແລະ ດຶງດູດການທ່ອງທ່ຽວ. ອີງຕາມອົງການ ເສດຖະກິດ ສ້າງສັນ (CEA), ຕະຫຼາດດົນຕີໄທສ້າງລາຍຮັບປະມານ 4.25 ຕື້ບາດ (ເກືອບ 126 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ) ໃນປີ 2023, ເພີ່ມຂຶ້ນ 18.6% ເມື່ອທຽບກັບປີ 2022 - ການເຕີບໂຕທີ່ໜ້າປະທັບໃຈຍ້ອນນະໂຍບາຍຂອງລັດຖະບານໃນການເຊື່ອມໂຍງດົນຕີເຂົ້າໃນຍຸດທະສາດອຳນາດອ່ອນແຫ່ງຊາດ.
ສາກໜຶ່ງຈາກມິວສິກວິດີໂອເພງ "Bac Bling" ຂອງນັກຮ້ອງ Hoa Minzy (ພາບໜ້າຈໍ).
ປະເທດໄທໄດ້ເປີດຕົວໂຄງການຫຼາຍຢ່າງເພື່ອສະໜັບສະໜູນການຮ່ວມມືລະຫວ່າງພາກລັດ, ເອກະຊົນ ແລະ ສາກົນເພື່ອຍົກລະດັບອຸດສາຫະກຳດົນຕີຂອງຕົນ. ຕົວຢ່າງ, ໂຄງການ "ແລກປ່ຽນດົນຕີ", ເຊິ່ງຈັດຕັ້ງປະຕິບັດໂດຍ CEA, ມີຈຸດປະສົງເພື່ອນຳເອົານັກສິລະປິນໄທໄປຮ່ວມງານເທດສະການດົນຕີສາກົນ ແລະ ເຊີນຜູ້ຈັດງານທີ່ມີຊື່ສຽງ ລະດັບໂລກ ມາຮ່ວມມືກັນໃນປະເທດໄທ.
ໃນເດືອນຕຸລາ 2024, ຄະນະກຳມະການຍຸດທະສາດພະລັງງານອ່ອນແຫ່ງຊາດຂອງປະເທດໄທ, ພ້ອມກັບ CEA, ໄດ້ປະກາດຍຸດທະສາດ "ຍູ້ ແລະ ດຶງ" ທີ່ມີຄວາມທະເຍີທະຍານເພື່ອຊຸກຍູ້ດົນຕີໄທໄປສູ່ເວທີໂລກ. ຍຸດທະສາດນີ້ປະກອບດ້ວຍສອງພາກສ່ວນຄື: "ຍູ້" - ນຳເອົາສິລະປິນໄທໄປຕ່າງປະເທດຢ່າງຫ້າວຫັນເພື່ອສະແດງໃນງານບຸນໃຫຍ່; ແລະ "ດຶງ" - ດຶງດູດຜູ້ຈັດງານລະດັບສາກົນມາປະເທດໄທໂດຍການເຊື້ອເຊີນພວກເຂົາໃຫ້ມາສຳຜັດກັບງານບຸນດົນຕີພາຍໃນປະເທດເພື່ອການເຊື່ອມຕໍ່ ແລະ ການຮ່ວມມືໃນໄລຍະຍາວ.
ນອກເໜືອໄປຈາກຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະນຳເອົານັກສິລະປິນໄປຕ່າງປະເທດ, ປະເທດໄທຍັງສຸມໃສ່ການສ້າງພື້ນຖານໂຄງລ່າງ ແລະ ການສ້າງຍີ່ຫໍ້ສຳລັບງານດົນຕີພາຍໃນປະເທດເພື່ອດຶງດູດນັກທ່ອງທ່ຽວສາກົນ. ບາງກອກ ແລະ ເມືອງທ່ອງທ່ຽວເຊັ່ນ ພັດທະຍາ ແລະ ພູເກັດ ກຳລັງກາຍເປັນຈຸດໝາຍປາຍທາງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍສຳລັບການທ່ອງທ່ຽວອາຊີ: ນັກສິລະປິນເອີຣົບ, ອາເມລິກາ ຫຼື K-Pop ສ່ວນໃຫຍ່ເລືອກບາງກອກເປັນຈຸດຢຸດພັກເມື່ອສະແດງໃນພາກພື້ນ, ຍ້ອນສິ່ງອຳນວຍຄວາມສະດວກທີ່ດີ (Impact Arena, Rajamangala Stadium, ແລະອື່ນໆ), ຂະບວນການອອກໃບອະນຸຍາດທີ່ວ່ອງໄວ ແລະ ຕະຫຼາດຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ.
ບັນດາປະເທດທີ່ມີອຸດສາຫະກຳດົນຕີທີ່ມີມາດົນນານ ແລະ ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ ເຊັ່ນ ສະຫະລັດ ແລະ ອັງກິດ ບໍ່ໄດ້ "ນັ່ງຢູ່เฉยໆ" ແຕ່ພວກເຂົາກຳລັງພັດທະນາ, ປະດິດສ້າງ ແລະ ປັບປຸງລົດຊາດທົ່ວໂລກຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຕົວຢ່າງທີ່ດີແມ່ນການທົວຂອງ Taylor Swift ເຊິ່ງບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃນສະຫະລັດເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນເຫດການສຳຄັນໃນປະເທດໃດກໍ່ຕາມທີ່ນາງເລືອກທີ່ຈະສະແດງ.
ກັບຄືນມາປະເທດຫວຽດນາມ, ເຖິງວ່າຈະມີທ່າແຮງ, ແຕ່ພວກເຮົາຍັງຂາດຍຸດທະສາດການພັດທະນາໄລຍະຍາວສຳລັບອຸດສາຫະກຳດົນຕີ. ຍັງມີຄວາມກັງວົນກ່ຽວກັບຂັ້ນຕອນການອອກໃບອະນຸຍາດສຳລັບການສະແດງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ການຈັດງານໃຫຍ່ໃຊ້ເວລາຫຼາຍ, ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍສູງ, ແລະ ມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະຍົກເລີກໃນນາທີສຸດທ້າຍ.
ພື້ນຖານໂຄງລ່າງການສະແດງຍັງບໍ່ຕອບສະໜອງມາດຕະຖານສາກົນ: ສະໜາມກິລາຂະໜາດໃຫຍ່ເຊັ່ນ: ສະໜາມກິລາມີດິ່ງ (ຮ່າໂນ້ຍ) ແລະ ຖົ໋ງເຍິດ (ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ), ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈຸຫຼາຍສິບພັນຄົນ, ແຕ່ກໍ່ຂາດສິ່ງອຳນວຍຄວາມສະດວກຫຼາຍຢ່າງ - ບໍ່ມີລະບົບຂົນສົ່ງສາທາລະນະທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັນ (ລົດໄຟໃຕ້ດິນ, ລົດເມໄວ), ບໍ່ມີບ່ອນຈອດລົດ, ພື້ນທີ່ບໍລິການ, ຫຼື ຫ້ອງນ້ຳທີ່ທັນສະໄໝ... ເຊິ່ງສົ່ງຜົນໃຫ້ປະສົບການຂອງຜູ້ຊົມບໍ່ດີເທົ່າທີ່ຄວນ ແລະ ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຈັດງານຂະໜາດໃຫຍ່. ລະບົບສຽງ, ໄຟສ່ອງສະຫວ່າງ, ແລະ ເຕັກນິກເວທີໃນປະເທດມັກຈະບໍ່ສອດຄ່ອງ ແລະ ບໍ່ເປັນມືອາຊີບເມື່ອທຽບກັບມາດຕະຖານສາກົນ; ບາງລາຍການໃຫຍ່ໄດ້ປະສົບກັບຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງລະບົບສຽງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຊື່ສຽງຂອງຜູ້ຈັດງານເສຍຫາຍ.
ແຟນໆໄດ້ຫຼັ່ງໄຫຼໄປຮ່ວມງານດົນຕີຂອງ Blackpink ທີ່ຈັດຂຶ້ນທີ່ສະໜາມກິລາ My Dinh ໃນເດືອນກໍລະກົດ 2023 (ຮູບພາບ: Manh Quan).
ກ່ຽວກັບການຝຶກອົບຮົມຊັບພະຍາກອນມະນຸດ, ຫວຽດນາມຂາດສູນຝຶກອົບຮົມນັກສິລະປິນບັນເທີງລະດັບໂລກຄືກັບສູນໃນເກົາຫຼີ ແລະ ຍີ່ປຸ່ນ; ເສັ້ນທາງການພັດທະນາສຳລັບນັກສິລະປິນໜຸ່ມຍັງມີຄວາມແຕກແຍກ (ນັກສິລະປິນສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຮຽນດ້ວຍຕົນເອງ ຫຼື ເຕີບໃຫຍ່ຜ່ານລາຍການບັນເທີງທາງໂທລະພາບ, ຂາດສະຖາບັນຝຶກອົບຮົມຢ່າງເປັນທາງການ). ການບໍ່ມີບໍລິສັດບັນເທີງຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ເຮັດໜ້າທີ່ເປັນກຳລັງນຳໜ້າກໍ່ເປັນຈຸດອ່ອນເຊັ່ນກັນ - ຕະຫຼາດດົນຕີຫວຽດນາມໃນປະຈຸບັນສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນປະກອບດ້ວຍບໍລິສັດຂະໜາດນ້ອຍທີ່ຂາດຊັບພະຍາກອນສຳລັບການລົງທຶນໄລຍະຍາວ ຫຼື ການສົ່ງເສີມນັກສິລະປິນໃນລະດັບສາກົນ.
ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ເງິນທຶນຂອງລັດຖະບານສໍາລັບການສົ່ງເສີມດົນຕີຫວຽດນາມຢູ່ຕ່າງປະເທດແມ່ນເກືອບບໍ່ມີຢູ່, ໃນຂະນະທີ່ບໍລິສັດເອກະຊົນກໍາລັງລັງເລໃຈຍ້ອນຄວາມສ່ຽງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການເອົາດົນຕີຂອງເຂົາເຈົ້າໄປຕ່າງປະເທດ.
ເຖິງວ່າຈະມີຂໍ້ບົກຜ່ອງ, ແຕ່ສະພາບການໃນປະຈຸບັນກໍ່ນຳສະເໜີໂອກາດຫຼາຍຢ່າງທີ່ເອື້ອອຳນວຍໃຫ້ຫວຽດນາມໃນການປ່ຽນແປງສະຖານະການ. ກ່ອນອື່ນໝົດ , ຄວາມສຳເລັດຂອງບັນດາປະເທດເຊັ່ນ: ເກົາຫຼີໃຕ້ ແລະ ໄທ ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ຫວຽດນາມສາມາດຮຽນຮູ້ຈາກຮູບແບບຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະ ຫຼີກລ່ຽງຄວາມຜິດພາດໂດຍການປະຕິບັດຕາມທາງຫຼັງ - ນີ້ແມ່ນຂໍ້ໄດ້ປຽບໃນແງ່ຂອງບົດຮຽນທີ່ໄດ້ຮຽນຮູ້.
ອັນທີສອງ , ທ່າອ່ຽງການແລກປ່ຽນວັດທະນະທຳສາກົນກຳລັງຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງໄວວາຜ່ານສື່ສັງຄົມ ແລະ ເວທີດິຈິຕອນ: ດົນຕີທີ່ບໍ່ມີຊາຍແດນສາມາດແຜ່ລາມໄດ້ໄວກວ່າແຕ່ກ່ອນ. ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມສາມາດໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກ YouTube, TikTok, Spotify ແລະອື່ນໆໄດ້ຢ່າງເຕັມທີ່ເພື່ອເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມທົ່ວໂລກດ້ວຍລາຄາຖືກ.
ອັນທີສາມ , ປະຈຸບັນ, ຫວຽດນາມກຳລັງປະສົບກັບຜົນຕອບແທນທາງດ້ານປະຊາກອນ ດ້ວຍປະຊາກອນໄວໜຸ່ມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍທີ່ມີຄວາມຮູ້ດ້ານເຕັກໂນໂລຢີ - ນີ້ແມ່ນຕະຫຼາດທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວສຳລັບການພັດທະນາແນວໂນ້ມດົນຕີໃໝ່ ແລະ ສົ່ງເສີມອຸດສາຫະກຳ.
ຈາກທັດສະນະຂອງອົງການລັດຖະບານ, ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ໄດ້ມີການເອົາໃຈໃສ່ ແລະ ລົງທຶນເພີ່ມຂຶ້ນໃນ “ອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳ” ແລະ “ອຳນາດອ່ອນ” ພາຍໃນຍຸດທະສາດການພັດທະນາແຫ່ງຊາດ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ເພື່ອບັນລຸທ່າແຮງ ແລະ ໂອກາດເຫຼົ່ານີ້, ຫວຽດນາມຕ້ອງການຍຸດທະສາດທີ່ສົມບູນແບບ ແລະ ການກະທຳທີ່ເດັດຂາດຕັ້ງແຕ່ລະດັບນະໂຍບາຍຈົນເຖິງລະດັບການຈັດຕັ້ງ.
ລັດຄວນອອກຍຸດທະສາດແຫ່ງຊາດກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກຳດົນຕີ ແລະ ການສົ່ງເສີມວັດທະນະທຳຜ່ານທາງດົນຕີຈົນຮອດປີ 2030-2040 ໂດຍໄວ, ໂດຍກຳນົດເປົ້າໝາຍທີ່ຊັດເຈນ (ເຊັ່ນ: ລາຍຮັບຈາກຕະຫຼາດດົນຕີ, ຈຳນວນກິດຈະກຳສາກົນ, ການຈັດອັນດັບໃນແຜນທີ່ດົນຕີໂລກ...) ບໍ?
ຫວຽດນາມຈຳເປັນຕ້ອງຍົກລະດັບເວທີ ແລະ ສະໜາມກິລາທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ (ມີດິ່ງ, ຖົ໋ງເຍິດ, ສູນປະຊຸມແຫ່ງຊາດ, ແລະອື່ນໆ) ໃຫ້ຕອບສະໜອງມາດຕະຖານສາກົນໃນດ້ານສຽງ, ໄຟສ່ອງສະຫວ່າງ, ຄວາມປອດໄພ ແລະ ສິ່ງອຳນວຍຄວາມສະດວກ. ພ້ອມກັນນັ້ນ, ຄວນຊຸກຍູ້ການລົງທຶນໃນການສ້າງສະຖານທີ່ສະແດງທີ່ເປັນມືອາຊີບຫຼາຍຂຶ້ນໃນຕົວເມືອງໃຫຍ່ຜ່ານສິ່ງຈູງໃຈດ້ານທີ່ດິນ ແລະ ສິນເຊື່ອສຳລັບທຸລະກິດທີ່ລົງທຶນໃນພື້ນຖານໂຄງລ່າງວັດທະນະທຳ.
ກ່ຽວກັບການເຊື່ອມຕໍ່, ບັນດາຕົວເມືອງຄວນຮັບປະກັນວ່າມີທາງເລືອກໃນການຂົນສົ່ງສາທາລະນະເພື່ອຮັບໃຊ້ເຫດການສຳຄັນ (ເຊັ່ນ: ການຈັດການບໍລິການລົດເມດ່ວນ ຫຼື ລົດໄຟຟ້າເພີ່ມເຕີມໄປຍັງສະຖານທີ່ຈັດງານ, ການຈັດການບໍລິການຈອດລົດຊົ່ວຄາວ ແລະ ລົດຮັບສົ່ງ). ຄວນມີການຈັດຕັ້ງການບໍລິການສະໜັບສະໜູນທີ່ພຽງພໍອ້ອມຮອບພື້ນທີ່ຈັດງານ: ບ່ອນຈອດລົດ, ຫ້ອງນ້ຳແບບພົກພາທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ, ປ້າຍໂຄສະນາຫຼາຍພາສາ, ແລະ ທີມງານອາສາສະໝັກເພື່ອຊ່ວຍເຫຼືອນັກທ່ອງທ່ຽວ. ລາຍລະອຽດເຫຼົ່ານີ້, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະມີຂະໜາດນ້ອຍ, ແຕ່ກໍ່ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈທີ່ເປັນມືອາຊີບ ແລະ ເປັນມິດ, ໂດຍສະເພາະສຳລັບຜູ້ຊົມສາກົນ.
ດ້ວຍພື້ນຖານໂຄງລ່າງທີ່ໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃຫ້ດີຂຶ້ນ ແລະ ຂັ້ນຕອນການດຳເນີນງານທີ່ທັນສະໄໝ, ຫວຽດນາມຈະກາຍເປັນທີ່ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນສຳລັບຜູ້ຈັດງານດົນຕີສາກົນ.
ປະຊາຊົນແມ່ນອົງປະກອບຫຼັກຂອງອຸດສາຫະກຳດົນຕີ. ຫວຽດນາມຕ້ອງການແຜນການຝຶກອົບຮົມທີ່ມີໂຄງສ້າງທີ່ດີເພື່ອຜະລິດນັກສິລະປິນມືອາຊີບ, ຜູ້ຜະລິດ, ວິສະວະກອນສຽງ, ແລະອື່ນໆ ລຸ້ນຕໍ່ໆໄປ, ທີ່ມີຄວາມສາມາດໃນການແຂ່ງຂັນໃນລະດັບສາກົນ. ພິຈາລະນາສ້າງຕັ້ງສູນສຳລັບການຝຶກອົບຮົມພອນສະຫວັນດ້ານດົນຕີໜຸ່ມ, ໂດຍໄດ້ຮຽນແບບໂຮງຮຽນຝຶກອົບຮົມໄອດໍໃນເກົາຫຼີໃຕ້ ແລະ ຍີ່ປຸ່ນ. ສູນນີ້ຈະຄັດເລືອກຊາວໜຸ່ມທີ່ມີພອນສະຫວັນດ້ານການຮ້ອງເພງ ແລະ ການສະແດງ ສຳລັບການຝຶກອົບຮົມທີ່ຄົບຖ້ວນ (ເຕັກນິກການຮ້ອງ, ການເຕັ້ນ, ພາສາຕ່າງປະເທດ, ທັກສະການສື່ສານ, ແລະອື່ນໆ) ເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນຳຂອງຜູ້ຊ່ຽວຊານພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ.
ສຳລັບພອນສະຫວັນທີ່ມີຊື່ສຽງພາຍໃນປະເທດ, ລັດຖະບານສາມາດສະໜັບສະໜູນການເຊື່ອມຕໍ່ກັບຄູ່ຮ່ວມງານສາກົນໄດ້: ຕົວຢ່າງ, ສະໜັບສະໜູນທຶນບາງສ່ວນໃຫ້ນັກສິລະປິນສະແດງໃນງານວາງສະແດງດົນຕີທີ່ສຳຄັນໃນປະເທດອື່ນໆ; ສົ່ງພວກເຂົາໄປຮຽນ ຫຼື ຝຶກງານໃນຕະຫຼາດດົນຕີທີ່ພັດທະນາແລ້ວ.
ຫວຽດນາມຄວນສົ່ງເສີມການທ່ອງທ່ຽວດ້ານດົນຕີ, ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ ໂດຍການພັດທະນາການທ່ອງທ່ຽວທີ່ປະສົມປະສານການສະແດງຄອນເສີດ. ອົງການທ່ອງທ່ຽວສາມາດຮ່ວມມືກັບຜູ້ຈັດງານເພື່ອສົ່ງເສີມແພັກເກດການທ່ອງທ່ຽວພິເສດ: ການເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດໃນຮ່າໂນ້ຍ ແລະ ການຢ້ຽມຢາມສະຖານທີ່ມໍລະດົກໃນພາກເໜືອ, ຫຼື ການເຂົ້າຮ່ວມງານບຸນດົນຕີເອເລັກໂຕຣນິກໃນດານັງ ປະສົມປະສານກັບການພັກຜ່ອນຢູ່ຫາດຊາຍ.
ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ໃນ ງານ ທ່ອງທ່ຽວ ແລະ ກິລາ ສາກົນ ທີ່ຈັດຂຶ້ນຢູ່ຫວຽດນາມ, ນັກສິລະປິນຊັ້ນນຳຄວນໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ສະແດງໃນພິທີເປີດ ຫຼື ປິດ.
ເພື່ອໃຫ້ອຸດສາຫະກຳດົນຕີພັດທະນາແບບຍືນຍົງ, ບົດບາດຂອງພາກເອກະຊົນ ແລະ ການຮ່ວມມືສາກົນແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນ. ລັດຖະບານຄວນປະຕິບັດນະໂຍບາຍຕ່າງໆເພື່ອຊຸກຍູ້ການລົງທຶນໃນອຸດສາຫະກຳດົນຕີ: ເຊັ່ນ: ການໃຫ້ສິ່ງຈູງໃຈດ້ານພາສີສຳລັບບໍລິສັດຜະລິດດົນຕີ ແລະ ຄ້າຍເພງ; ການເຮັດໃຫ້ຂັ້ນຕອນການສະໜັບສະໜູນງ່າຍຂຶ້ນ; ການເຮັດໃຫ້ໂຄງການສິລະປະມີຄວາມເປັນສັງຄົມ; ແລະ ການໃຫ້ການປົກປ້ອງລິຂະສິດທີ່ເຂັ້ມແຂງກວ່າເກົ່າເພື່ອດຶງດູດນັກລົງທຶນຕ່າງປະເທດ ແລະ ຮັບປະກັນໃຫ້ພວກເຂົາມີຄວາມໝັ້ນໃຈເມື່ອດຳເນີນທຸລະກິດຢູ່ຫວຽດນາມ.
ດົນຕີຫວຽດນາມທີ່ກ້າວໄປສູ່ເວທີສາກົນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເລື່ອງລາວຂອງອຸດສາຫະກຳບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນເລື່ອງລາວຂອງການຍົກລະດັບຖານະ ແລະ ພາບພົດຂອງຫວຽດນາມໃນສາຍຕາຂອງເພື່ອນມິດທົ່ວໂລກ - ຫວຽດນາມທີ່ໜຸ່ມແໜ້ນ, ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ປະສົມປະສານ. ອີງຕາມອົງການການສຶກສາ, ວິທະຍາສາດ ແລະ ວັດທະນະທຳຂອງສະຫະປະຊາຊາດ (UNESCO), ອຸດສາຫະກຳສ້າງສັນກວມເອົາຫຼາຍກວ່າ 3% ຂອງ GDP ທົ່ວໂລກ ແລະ ສ້າງວຽກເຮັດງານທຳຫຼາຍສິບລ້ານຕຳແໜ່ງ - ຫວຽດນາມບໍ່ຄວນຢືນຢູ່ນອກທ່າອ່ຽງນີ້. ດ້ວຍທິດທາງທີ່ຖືກຕ້ອງ ແລະ ຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ພວກເຮົາສາມາດນຳເອົາຜົນງານເຊັ່ນ "Bac Bling" ມາສູ່ໂລກ.
ຜູ້ຂຽນ: ຫງວຽນນຳເກື່ອງ ເປັນອາຈານສອນຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ FPT ແລະເປັນຜູ້ສະໝັກປະລິນຍາເອກສາຂາພູມສາດມະນຸດຢູ່ສະຖາບັນການສຶກສາເກົາຫຼີ AKS (ເກົາຫຼີໃຕ້). ລາວຍັງເປັນຜູ້ຂຽນຊຸດສາລະຄະດີໂທລະພາບຫຼາຍເລື່ອງກ່ຽວກັບເກົາຫຼີໃຕ້, ໂຄລໍາເບຍ, ແລະເຂດສາມຫຼ່ຽມປາກແມ່ນ້ຳຂອງ.
Dantri.com.vn
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://dantri.com.vn/tam-diem/lam-gi-de-mang-bac-bling-ra-the-gioi-20250502171614835.htm
(0)