ໃຫ້ທຸກຢ່າງທີ່ເຈົ້າມີໃຫ້ກັບຄວາມມັກຂອງເຈົ້າສະເໝີ.

ສຳລັບນັກສິລະປິນວົງການ ຝຸງ ມິງ ກວຶງ, ໂອກາດທີ່ຈະໄດ້ສ່ອງແສງຄຽງຄູ່ກັບນັກສະແດງຄົນອື່ນໆ, ໄດ້ຮັບສຽງຕົບມືຢ່າງກະຕືລືລົ້ນຈາກຜູ້ຊົມ, ແລະ ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຊົມເຊີຍຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານ ແມ່ນແຫຼ່ງທີ່ມາຂອງຄວາມສຸກອັນຍິ່ງໃຫຍ່.

ບໍ່ດົນມານີ້, ວົງການສະແດງຫວຽດນາມໄດ້ເຫັນການພັດທະນາໃນທາງບວກດ້ວຍໂຄງການໃໝ່ໆ. ໂດຍສະເພາະ, ການສະແດງ "ດິນແດນລຶກລັບ" ທີ່ໂຮງລະຄອນສວນສາທາລະນະ ຢາດິ່ງ (ເມືອງ ໂກ້ຫัບ, ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ) ໄດ້ສ້າງຄວາມຕື່ນເຕັ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ຜູ້ຈັດງານໄດ້ເພີ່ມການສະແດງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ແຕ່ຍັງບໍ່ສາມາດຕອບສະໜອງຄວາມຕ້ອງການຂອງຜູ້ຊົມຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍໄດ້.

ພອນສະຫວັນ, ຄວາມມັກ

ຟຸງ ມິງ ເກື່ອງ (ອາຍຸ 23 ປີ) ເປັນບຸກຄົນສຳຄັນໃນລາຍການ "ດິນແດນລຶກລັບ". ລາວໄດ້ຮັບຫຼຽນເງິນໃນງານມະໂຫລານວົງການວົງການສາກົນປີ 2022 ແລະ ລາງວັນ "ຜູ້ຊົມມັກທີ່ສຸດ" ໃນງານແຂ່ງຂັນຄວາມສາມາດດ້ານວົງການແຫ່ງຊາດປີ 2024 ດ້ວຍການສະແດງ "ການຫຼິ້ນກົນກຸ່ມ".

ກ່ອນທີ່ຈະໄດ້ຮັບລາງວັນຈາກການເຮັດວຽກໜັກຂອງລາວ, ຊາຍໜຸ່ມຈາກ ຮ່າໂນ້ຍ ໄດ້ຜ່ານໄລຍະເວລາທີ່ບໍ່ແນ່ນອນ. ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບປະລິນຍາຕີສາຂາການຫຼີ້ນກິລາກະຕໍ້ກຸ່ມຈາກວິທະຍາໄລວົງວຽນຫວຽດນາມ ແລະ ວິທະຍາໄລສິລະປະວັດທະນະທຳ, ລາວບໍ່ໄດ້ສືບຕໍ່ອາຊີບວິຊາຊີບ ແຕ່ໄດ້ໄປຟູ໋ກວກເພື່ອສະແດງລາຍການຕາມຖະໜົນໃຫ້ນັກທ່ອງທ່ຽວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຫຼັງຈາກນັ້ນພຽງແຕ່ໜຶ່ງປີ, ເກື່ອງຮູ້ວ່າການສະແດງທີ່ຊໍ້າໆຊ້ຳໆຈະເຮັດໃຫ້ອາຊີບຂອງລາວຫຼຸດລົງ ແລະ ຫຼຸດແຮງບັນດານໃຈດ້ານສິລະປະຂອງລາວ. ດັ່ງນັ້ນ, ເກື່ອງຈຶ່ງໄດ້ຍ້າຍໄປນະຄອນໂຮ່ຈິມິນເພື່ອສືບຕໍ່ອາຊີບຂອງລາວ ແລະ ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມກຸ່ມວົງວຽນສິລະປະພາກໃຕ້.

ຢູ່ທີ່ນີ້, ລາວມີໂອກາດໄດ້ສະແດງ ແລະ ແຂ່ງຂັນຢ່າງເປັນມືອາຊີບ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຊື່ສຽງຂອງລາວແຂງແຮງຂຶ້ນຕື່ມອີກ. ຄວາມສຳເລັດຂອງ "ດິນແດນລຶກລັບ" ແມ່ນລາງວັນທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບສຳລັບທີມງານຫຼັງຈາກການຝຶກຝົນຢ່າງພາກພຽນເປັນເວລາສາມເດືອນ. ມັນຫາຍາກທີ່ຈະພົບເຫັນການສະແດງລະຄອນສັດທີ່ມີໂຄງສ້າງທີ່ດີ ແລະ ສວຍງາມແບບນີ້. ເປັນຄັ້ງທຳອິດ, ເຕັກໂນໂລຊີສຽງ ແລະ ໄຟ 3D ທີ່ທັນສະໄໝ, ໜ້າຈໍ LED, ເອັບເຟັກນ້ຳ ແລະ ໄຟ, ແລະ ການອອກແບບເວທີທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈໄດ້ຖືກນຳໃຊ້, ສ້າງການປະສົມປະສານທີ່ກົມກຽວລະຫວ່າງລະຄອນສັດ ແລະ ການເຕັ້ນ. ຜ່ານສິ່ງນີ້, ເລື່ອງລາວໄດ້ຖືກຖ່າຍທອດຢ່າງສົມບູນໂດຍບໍ່ມີການສົນທະນາ. ຫຼາຍຕອນທີ່ສຸດຍອດ ແລະ ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈທາງສາຍຕາໄດ້ນຳພາຜູ້ຊົມຈາກຄວາມແປກໃຈໜຶ່ງໄປຫາອີກຕອນໜຶ່ງ. ບໍ່ພຽງແຕ່ໄວໜຸ່ມເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງມີຜູ້ຊົມຜູ້ສູງອາຍຸຫຼາຍຄົນທີ່ຫຼັ່ງໄຫຼມາທີ່ໂຮງລະຄອນ. ຮູບພາບຂອງ ມິງ ເກົາ ໃນຖານະເທບພະເຈົ້າແຫ່ງໄຟ, ປະກົດຕົວຢ່າງມີພະລັງໃນຊຸດເກາະສີແດງຂອງລາວ, ໃບໜ້າທີ່ງາມຂອງລາວທີ່ເຊື່ອງໄວ້ຢູ່ຫຼັງໜ້າກາກທີ່ລຶກລັບທ່າມກາງຈັງຫວະທີ່ວ່ອງໄວ, ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດດ້ານສີມືຂອງລາວຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ.

ຝຸງ ມິງ ກືງ ກາຍພັນເປັນ "ເທບພະເຈົ້າໄຟ" ແລະ ຟ້ອນລຳວົງມົນໄຟ.

ຄວາມພະຍາຍາມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ

ໂດຍເຮັດວຽກຮ່ວມກັບເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ອຸທິດຕົນ, ມິງ ເກົາ ປະກອບສ່ວນຢ່າງກະຕືລືລົ້ນໃຫ້ແກ່ສິລະປະການສະແດງລະຄອນຕະຫຼົກຫວຽດນາມ. ລາວມີຄວາມສາມາດພິເສດໃນທັກສະການສະແດງລະຄອນຕະຫຼົກ ແລະ ຍັງສະແດງໄດ້ດີໃນຂົງເຂດທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໜ້ອຍກວ່າເຊັ່ນ: ການເຕັ້ນ. ໂພສສື່ສັງຄົມອອນລາຍຫຼາຍໂພສຍ້ອງຍໍລາວສຳລັບບົດບາດທີ່ມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງລາວ, ໝູນວຽນຜ່ານການສູ້ຮົບທີ່ດຸເດືອດຂອງນັກຮົບ, ແລະ ສະແດງການເຄື່ອນໄຫວທາງເທັກນິກທີ່ຍາກລຳບາກຫຼາຍຊຸດເຊັ່ນ: ການແກວ່ງເຊືອກ, ການສະແດງກາຍกรรมທາງອາກາດ, ແລະ ການໂຍນບານ - ທັງໝົດລ້ວນແຕ່ກ້າຫານ ແລະ ໂດດເດັ່ນ.

ໃນຖານະທີ່ເປັນ Gen Z, ມິງ ເກົາ ເຂົ້າຫາວົງການລະຄອນດ້ວຍໃຈທີ່ເປີດກວ້າງ, ຮຽນຮູ້ ແລະ ສັງເກດສິລະປະວົງການລະຄອນທົ່ວ ໂລກ ຢູ່ສະເໝີ. ລາວຮັບຮູ້ວ່າເຕັກນິກການສະແດງພຽງຢ່າງດຽວບໍ່ພຽງພໍສຳລັບວົງການລະຄອນພາຍໃນປະເທດທີ່ຈະກ້າວໄປຂ້າງໜ້າ. ການປ່ຽນແປງລົດຊາດຂອງຜູ້ຊົມ ແລະ ຮູບແບບການຈັດຕັ້ງທີ່ລ້າສະໄໝແມ່ນອຸປະສັກອັນໃຫຍ່ຫຼວງ. "ນອກຈາກມີທັກສະແລ້ວ, ນັກສິລະປິນຍັງຕ້ອງການການຄິດແບບການຈັດຕັ້ງ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ທັກສະການຄຸ້ມຄອງເວທີເພື່ອປັບຕົວເຂົ້າກັບແນວໂນ້ມໃໝ່ໆ. ຫຼັງຈາກນັ້ນອາຊີບວົງການລະຄອນຈຶ່ງສາມາດສ້າງເຄື່ອງໝາຍທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງໄດ້," ເກົາ ໄດ້ກ່າວ.

ໂດຍບໍ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະຈຳກັດຕົນເອງ, ທ້າວ ເກື່ອງ ຕັ້ງໃຈທີ່ຈະຮຽນວິຊາກຳກັບການສະແດງຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລລະຄອນ ແລະ ຮູບເງົານະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ໂດຍມຸ່ງຫວັງທີ່ຈະເປີດທິດທາງໃໝ່ໃຫ້ກັບວົງການລະຄອນຫວຽດນາມ. ໃນຂະນະທີ່ຜູ້ຊົມອາດຈະມີຄວາມຈົງຮັກພັກດີຕໍ່ຮູບແບບການສະແດງແບບດັ້ງເດີມ, ເພື່ອໃຫ້ວົງການລະຄອນສາມາດດຶງດູດຜູ້ຊົມໃນຍຸກສະໄໝໃໝ່ໄດ້ຢ່າງແທ້ຈິງ ແລະ ກາຍເປັນຮູບແບບການບັນເທີງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ການປະດິດສ້າງແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນ. ການຍອມຮັບການປ່ຽນແປງເພື່ອປັບຕົວ ແລະ ການປູກຝັງຄວາມເຂັ້ມແຂງພາຍໃນ ແລະ ຄວາມໝັ້ນໃຈຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແມ່ນເປົ້າໝາຍຂອງຊາຍໜຸ່ມຄົນນີ້.

"ເທບພະເຈົ້າໄຟ" ມິງເກື່ອງ ບິນຜ່ານອາກາດ, ສະແດງຊ່ວງເວລາດອກໄມ້ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍໄຟ - ຈຸດເດັ່ນຂອງການສະແດງ.

ຫຼາຍກວ່າ 60% ຂອງສິລະປິນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມໃນລາຍການ "ດິນແດນລຶກລັບ" ມີອາຍຸ 20-25 ປີ, ແລະນັກຂຽນບົດ ແລະ ນັກອອກແບບທ່າເຕັ້ນກໍ່ຍັງໜຸ່ມນ້ອຍ. ປີ້ທີ່ຂາຍໝົດຫຼາຍເດືອນຂອງລາຍການສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າການເຊື່ອມໂຍງລະຫວ່າງຮູບແບບສິລະປະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ການລົງທຶນທີ່ກ້າຫານໃນການອອກແບບເວທີ, ທ່າເຕັ້ນ, ດົນຕີ ແລະ ເຕັກໂນໂລຢີບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນສິ່ງຈຳເປັນເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນທາງອອກເພື່ອຍົກລະດັບສິລະປະວົງການລະຄອນຫວຽດນາມ. ຜູ້ກຳກັບ ຫງວຽນ ກວກ ກົງ (ຜູ້ຈັດການກຸ່ມວົງການລະຄອນ Blue Sky - ໂຮງລະຄອນສິລະປະພາກໃຕ້) ກ່າວວ່າ ລາວມີຄວາມເປັນຫ່ວງເປັນໄຍຕໍ່ຄົນລຸ້ນຕໍ່ໄປສະເໝີ, ຄຽງຄູ່ກັບການສຸມໃສ່ການຟື້ນຟູສິລະປະວົງການລະຄອນພື້ນເມືອງ. ອີງຕາມລາວ, ອາຊີບວົງການລະຄອນແມ່ນມີການຄັດເລືອກ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຕ້ອງການທັກສະດ້ານວິຊາການເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງຕ້ອງການຈິດໃຈທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນອີກດ້ວຍ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າຊື່ນຊົມທີ່ໃນຂະນະທີ່ສາຂາວິຊາອື່ນໆມີຄວາມສ່ຽງໜ້ອຍກວ່າ ແລະ ມີຜົນປະໂຫຍດທີ່ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍກວ່າ, ຍັງມີຊາວໜຸ່ມທີ່ຍັງຄົງອຸທິດຕົນໃຫ້ກັບວົງການລະຄອນ. ລາວວາງຄວາມເຊື່ອຂອງລາວໄວ້ໃນຄົນລຸ້ນໜຸ່ມທີ່ມີພອນສະຫວັນ, ກ້າຫານ ແລະ ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ຜູ້ທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ມີຄວາມພາກພຽນເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງກ້າທີ່ຈະເລືອກເສັ້ນທາງທີ່ຍາກລຳບາກ ແລະ ພະຍາຍາມຢ່າງໜັກແໜ້ນເພື່ອຮັກສາຄວາມມັກໃນອາຊີບນີ້ໃຫ້ມີຊີວິດຢູ່.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nld.com.vn/luon-het-minh-with-dam-me-196250329202755557.htm