ບິ່ງດິ້ງ (ໃນເມື່ອກ່ອນ) ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນມາດົນແລ້ວໃນນາມ "ດິນແດນຂອງຕຸ້ມ" - ບ່ອນກຳເນີດຂອງນັກສະແດງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນເຊັ່ນ: ດ່າວຢຸຍຕື, ດ່າວເຕີນ, ແລະ ກຸ່ມລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຢູ່ທີ່ນີ້, ຕຸ້ມບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຮູບແບບສິລະປະພື້ນເມືອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ຂອງສະຕິຂອງປະຊາຊົນອີກດ້ວຍ.

ໃນລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ (tuồng), ການແຕ່ງໜ້າ - ຫຼື "ການແຕ້ມໜ້າ" - ມີບົດບາດພິເສດ. ນັກສິລະປິນບໍ່ພຽງແຕ່ຕ້ອງຮູ້ວິທີການຮ້ອງເພງ, ເຕັ້ນ, ແລະ ສະແດງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ພວກເຂົາຍັງຕ້ອງແຕ້ມໜ້າຂອງຕົນເອງກ່ອນທີ່ຈະກ້າວຂຶ້ນເວທີ. ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບການຕົກແຕ່ງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງກ່ຽວກັບການເຮັດໃຫ້ຕົວລະຄອນມີຊີວິດຊີວາ - ຕັ້ງແຕ່ສີ ແລະ ເສັ້ນຈົນເຖິງການປະກອບ, ທຸກຢ່າງຕ້ອງຍຶດໝັ້ນກັບປະເພນີແບບດັ້ງເດີມ ໃນຂະນະດຽວກັນກໍ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງບຸກຄະລິກກະພາບ, ຊະຕາກຳ, ແລະ ຊັ້ນທາງສັງຄົມຂອງບົດບາດດັ່ງກ່າວ.

ນັກສິລະປິນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມໄດ້ຮັບການສອນການແຕ້ມຮູບໃບໜ້າຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ແຕ່ລະຄົນໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ຄູແຕ້ມໃບໜ້າຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ພຽງຄັ້ງດຽວເທົ່ານັ້ນ - ແລະ ມີພຽງເຄິ່ງໜຶ່ງຂອງໃບໜ້າເທົ່ານັ້ນທີ່ຖືກແຕ້ມ. ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຕ້ອງໃຫ້ນັກຮຽນເຮັດເອງ. ໂດຍສະເພາະ, ນັກສິລະປິນຕ້ອງໃຊ້ທັງສອງມືເພື່ອແຕ້ມແຕ່ລະດ້ານຂອງໃບໜ້າ - ເຊິ່ງເປັນຜົນງານທີ່ຕ້ອງການທັກສະ, ຄວາມພາກພຽນ, ແລະ ຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບສິລະປະ.

ເຕັກນິກການແຕ່ງໜ້າໃນລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມປະກອບດ້ວຍສາມວິທີຫຼັກຄື: ການທາຮອງພື້ນ, ການເນັ້ນສີ, ແລະ ການຍືດໃບໜ້າ. ສີຕ້ອງເຂັ້ມ ແລະ ເສັ້ນຕ້ອງຊັດເຈນເພື່ອເພີ່ມການສະແດງອອກທາງໜ້າ, ເຖິງແມ່ນວ່ານັກສິລະປິນຈະຢືນຢູ່ຫ່າງຈາກຜູ້ຊົມຫຼາຍສິບແມັດ. ສິ່ງນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມເຂົ້າໃຈລັກສະນະຂອງຕົວລະຄອນ - ຈົງຮັກພັກດີ ຫຼື ທໍລະຍົດ, ຊອບທຳ ຫຼື ຊົ່ວ - ໂດຍການເບິ່ງໃບໜ້າ.
ນັກສິລະປິນໜຸ່ມ ທາຍຟຽນ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: “ໃນລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ, ການແຕ່ງໜ້າເປັນອົງປະກອບທີ່ສຳຄັນຫຼາຍ. ນັກສະແດງບໍ່ພຽງແຕ່ຕ້ອງການເຕັກນິກເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຕ້ອງການຄວາມລະອຽດອ່ອນ, ຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບຄວາມງາມ, ແລະລັກສະນະຂອງຕົວລະຄອນເພື່ອສະແດງບຸກຄະລິກຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງຜ່ານແຕ່ລະຮອຍແປງ.”
ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຊວນຮ່ອຍ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ: "ການແຕ້ມໜ້າບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ຕາມໃຈມັກ, ເພາະວ່າຜູ້ຊົມສາມາດຄາດເດົາຕົວລະຄອນໄດ້ໂດຍການເບິ່ງໜ້າ. ໃບໜ້າແຕ່ລະປະເພດ - ສີແດງ, ສີດຳ, ລາຍ, ດຸເດືອດ, ຫຼື ອ່ອນໂຍນ - ເຮັດໃຫ້ເກີດບຸກຄະລິກກະພາບ. ເມື່ອປະສົມປະສານກັບການສົນທະນາ, ການເຄື່ອນໄຫວ, ແລະ ຊຸດ, ຕົວລະຄອນຈະມີຊີວິດຊີວາຂຶ້ນມາຢ່າງແທ້ຈິງຢູ່ເທິງເວທີ."

ເປັນເວລາດົນນານມາແລ້ວ, ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ (ຕ້ວງ) ໄດ້ເປັນແຫຼ່ງອາຫານທາງວິນຍານທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ສຳລັບປະຊາຊົນ, ໂດຍສະເພາະໃນເຂດແຄມຝັ່ງທະເລ. ເຖິງວ່າຈະມີການປ່ຽນແປງ ແລະ ຄວາມຂຶ້ນໆລົງໆຂອງປະຫວັດສາດຊາດ, ແຕ່ສິລະປະຂອງລະຄອນຕ້ວງຍັງໄດ້ຮັບການອະນຸລັກຮັກສາ ແລະ ພັດທະນາຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. ທຳນອງທີ່ສະຫງ່າງາມຂອງມັນ, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຕົວລະຄອນທີ່ເປັນແບບຢ່າງທີ່ຈົງຮັກພັກດີຕໍ່ປະເທດຊາດ ແລະ ເສຍສະຫຼະຕົນເອງເພື່ອຜົນປະໂຫຍດອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ບົດຮຽນກ່ຽວກັບການປະພຶດຂອງມະນຸດ, ວິລະກຳທີ່ໂສກເສົ້າ, ການຕີກອງທີ່ມີຈັງຫວະຂອງລະຄອນໂອເປຣາ, ແລະ ແມ່ນແຕ່ສິລະປະ "ການແຕ້ມໜ້າ" ໃນລະຄອນຕ້ວງ, ທັງໝົດນີ້ຍັງຄົງມີຄວາມດຶງດູດໃຈເປັນພິເສດ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baogialai.com.vn/nghe-thuat-ve-mat-hon-cot-cua-tuong-post563106.html






(0)