ຮອຍຕີນກາໃນຫ້ອງວາງສະແດງ: ການອ່ານຮູບແຕ້ມດ້ວຍຫົວໃຈ

ຕີນ​ລົດ​ຢູ່​ຫໍ​ວາງສະ​ແດງ​ໂດຍ ​ເຈືອງ​ທິ​ອານ​ນາ ຂຽນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ບັນດາ​ນັກ​ຈິດຕະກອນ​ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ​ໃນ​ໂລກ ​ແລະ ບັນດາ​ຜົນງານ​ຂອງ​ຕົນ; ວິເຄາະແລະແບ່ງປັນໃນສຽງທີ່ຊັດເຈນ, ຈິງໃຈແລະເລິກເຊິ່ງ.

1. “ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຂຽນຢູ່ໃນນັ້ນແມ່ນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຕົນເອງແທ້ໆກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນ ແລະ ດູດຊຶມ ພາຍຫຼັງທີ່ໄດ້ໄປຊົມງານວາງສະແດງສິລະປະແຕ່ລະຄັ້ງ, ບໍ່ໄດ້ອີງໃສ່ທິດສະດີໃດໆ, ຫຼື ເນັ້ນໃສ່ຄວາມຮູ້ທາງດ້ານສີລະປະ…”. ທ່ານ​ດ​ຣ​ແຫ່ງ​ພາ​ສາ ເຈືອງ​ທິ​ອານ​ນາ ຢືນ​ຢັນ​ບົດ​ນຳ​ກ່ຽວ​ກັບ​ວຽກ​ງານ​ບັນ​ດາ​ບາດ​ກ້າວ​ຢູ່​ຫ້ອງ​ວາງ​ສະ​ແດງ (ສຳ​ນັກ​ພິມ​ແມ່​ຍິງ, 2025).

ປຶ້ມດັ່ງກ່າວມີຄວາມໜາກວ່າ 500 ໜ້າ, ມີບົດຄວາມ ແລະ ຮູບແຕ້ມຂອງນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແຕ່ລະບົດກ່ຽວກັບຊື່ດັງ ຂອງໂລກ , ຈາກ Leonardo da Vinci ຂອງ Renaissance ເຖິງນັກສິລະປິນທີ່ທັນສະໄຫມແລະທັນສະໄຫມເຊັ່ນ: Claude Monet, Paul Gauguin, Van Gogh, Joan Miró, Salvador Dali, Pablo Picasso ... ແບ່ງປັນກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງ Truong Thi An, ຂຽນ. ສຽງ, ບາງຄັ້ງກະຕືລືລົ້ນ, ບາງຄັ້ງອ່ອນໂຍນ, ຈິງໃຈແລະເລິກເຊິ່ງ.

ເມື່ອເວົ້າເຖິງບັນດາຮູບແຕ້ມຂອງ Claude Monet (ນັກຈິດຕະກອນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງຝຣັ່ງ, ປີ 1840-1926), Truong Thi An Na ໄດ້ພາທ່ານຜູ້ອ່ານໄປເຖິງບັນດາສະຖານທີ່ຢູ່ ຝະລັ່ງ ເຊິ່ງນັກຈິດຕະກອນທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ລົງທືນ ແລະ ຝາກຄວາມໝາຍໄວ້ດ້ວຍບັນດາຜົນງານ, ຄວາມຮູ້ສຶກກ່ຽວກັບພາບແຕ້ມ ແລະ ຄວາມຊົງຈຳກັບຍາດຕິພີ່ນ້ອງ ຜ່ານບັນດາຮູບແຕ້ມຂອງຈິດຕະກອນທີ່ມີຊື່ສຽງ.

ຜູ້ຂຽນຍັງໄດ້ກ່າວເຖິງຜົນກະທົບຂອງແສງສະຫວ່າງໃນຮູບແຕ້ມຂອງ Claude Monet: "ນັກສິລະປິນໄດ້ແບ່ງສີຢ່າງລະມັດລະວັງ, ລາວໄດ້ທົດລອງໃຊ້ເງົາສີຂີ້ເຖົ່າ, ແສງແດດເບິ່ງຄືວ່າຈະເຈາະສີນ້ໍາຕານແດງແລະສີມ່ວງຈືດໆຂອງຝາເຮືອນ, ປ່ອງໄຟແລະທ້ອງຟ້າ, ໃນຂະນະທີ່ສີຟ້າສີຂີ້ເຖົ່າຖືກໃຊ້ສໍາລັບຫລັງຄາ ... ກະຈົກເພື່ອສະທ້ອນແສງ."

ປື້ມປົກຫຸ້ມຕີນຕີນໃນຫ້ອງວາງສະແດງ

​ເມື່ອ​ມາ​ຢ້ຽມ​ຢາມ​ຫໍ​ວາງສະ​ແດງ​ທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ​ໃນ​ໂລກ, ​ເຈືອງ​ທິ​ອານ​ນາ​ຍັງ “​ໄດ້​ເດີນ​ທາງ” ຢູ່​ບັນດາ​ບ້ານ​ໃນ​ຝັນ​ຂອງ​ຕົນ ​ເມື່ອ​ໄດ້​ຊົມ​ພາບ​ແຕ້ມ​ຂອງ Pierre Bonnard (ນັກ​ແຕ້ມ​ຊາວ​ຝະລັ່ງ ຊື່​ງປີ 1867-1947), ຢູ່​ແຄມ​ແມ່​ນ້ຳ Seine ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສະຫງົບ​ສຸກ. "ເບິ່ງຮູບແຕ້ມຂອງ Bonnard, ພວກເຮົາເບິ່ງຄືວ່າຈະໄດ້ຍິນສຽງຂອງໃບໄມ້, ສຽງນົກຮ້ອງ, ກິ່ນຫອມຂອງດອກໄມ້, ຄວາມຫວານຂອງຫມາກກ້ຽງທີ່ມີນ້ໍາຫຼືຜ່ອນຄາຍດ້ວຍລົມພັດລົມເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງນອນຂອງຜິວຫນັງຂອງພວກເຮົາ." ...

2. ດ້ວຍຄວາມຮູ້ ແລະ ຄວາມງາມ, ປະສົບການຂອງຕົນເອງກວ່າ 30 ປີ ທີ່ເດີນທາງໄປທົ່ວເອີຣົບ, ພ້ອມກັບທັກສະການສັງເກດ, ອາລົມເລິກເຊິ່ງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນສະມາຄົມທີ່ມີເວລາເຈັບປວດສຳລັບມະນຸດເຊັ່ນ: ໂລກລະບາດ Covid-19, ເຈືອງທິອານນາ ໄດ້ນຳເອົາຄວາມຮູ້ໃຫ້ຜູ້ອ່ານ ແລະ ແບ່ງປັນອາລົມຈິດປັດຈຸບັນຜ່ານຮູບແຕ້ມຂອງນາງ.

ເມື່ອເບິ່ງຮູບແຕ້ມ Matin au Cap Cod (Morning at Cap Cod) ໂດຍ Edward Hopper (1882-1967), ທ່າທາງ ແລະ ການແນມເບິ່ງຂອງຜູ້ຍິງຈາກລະບຽງແມ່ນເກືອບບໍ່ເຄື່ອນທີ່, ຄືກັບວ່າຊີວິດໄດ້ຢຸດເຊົາ. ​ໃນ​ຂະນະ​ນັ້ນ, ຮູບ​ແຕ້ມ Soleil du matin (Morning Sun) ວາດ​ພາບ​ຍິງ​ໄວ​ກາງ​ຄົນ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ນັ່ງ​ຢູ່​ເທິງ​ຕຽງ​ຢ່າງ​ງຽບໆ, ​ໃບ​ໜ້າ​ຂອງ​ນາງ​ເຕັມ​ໄປ​ດ້ວຍ​ການ​ຄິດ​ຕຶກຕອງ​ແລະ​ຄິດ.

ຜູ້ຂຽນ Truong Thi An Na ຂຽນວ່າ "ລາວອາດຈະບໍ່ຈິນຕະນາການວ່າເກືອບ 60 ປີຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວ, ວຽກງານແລະຄວາມເປັນຫ່ວງຂອງລາວຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບຄົນໃນທຸກວັນນີ້, ໂດຍສະເພາະໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຫ່າງໄກທາງສັງຄົມຍ້ອນໂລກລະບາດ."

ຈຸດ​ແຂງ​ຂອງ​ເຈືອງ​ທິ​ອານ​ນາ​ແມ່ນ​ໄດ້​ເຫັນ​ຄວາມ​ເລິກ​ເຊິ່ງ​ຢູ່​ເບື້ອງ​ຫຼັງ​ຮູບ​ແຕ້ມ ​ແລະ ຊີວິດ​ຂອງ​ນັກ​ສິລະ​ປິນທີ່​ມີ​ຊື່​ສຽງ, ຈາກ​ນັ້ນ​ນາງ​ສາມາດ​ຖອດ​ຖອນ​ບົດຮຽນ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ໝາຍ. Henri Fantin - Latour (1836-1904), ອາຈານຊາວຝຣັ່ງດ້ານຊີວິດຊີວາ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນດອກໄມ້, ມີຈັງຫວະທີ່ລະອຽດອ່ອນທີ່ສຸດ, ເປັນຈິງກັບທຸກໆລາຍລະອຽດ, ທີ່ສົມບູນແບບທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແລະສີທີ່ຖືກຕ້ອງຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ເອົາຊະນະການວິພາກວິຈານແລະການຕໍ່ຕ້ານຂອງນັກອະນຸລັກນິຍົມ, ລາວບໍ່ໄດ້ທໍ້ຖອຍໃຈແລະປະສົບຜົນສໍາເລັດ.

​ເຈືອງ​ທິ​ແອງ​ນາ ​ໄດ້​ສະຫລຸບ​ວ່າ: “​ເຮັດ​ຕາມ​ຄວາມ​ມັກ​ຂອງ​ຕົນ ​ແລະ ມຸ່ງ​ໄປ​ເຖິງ​ຄວາມ​ມຸ່ງ​ມາດ​ປາດ​ຖະໜາ​ນັ້ນ ​ເຖິງ​ວ່າ​ຈະ​ຫຍຸ້ງຍາກ​ຫຼື​ກີດຂວາງ​ແນວ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ.

ຜ່ານ​ບັນດາ​ຜົນງານ​ທີ່​ມີ​ຊີວິດ​ຊີວາ​ທີ່​ບໍ່​ຢຸດ​ຢັ້ງ, ​ເຈື່ອງ​ທິ​ອານ​ນາ​ໄດ້​ພິສູດ​ໃຫ້​ເຫັນ​ອີກ​ເທື່ອ​ໜຶ່ງ​ວ່າ ການ​ແຕ້ມ​ຮູບ​ແມ່ນ​ສິ່ງ​ດຽວ​ທີ່​ສາມາດ “ຊີ້​ບອກ​ສິ່ງ​ທີ່​ບໍ່​ສາມາດ​ຊີ້​ອອກ​ໄດ້​ຄຽງ​ຄູ່​ກັບ​ພາສາ ​ແລະ ການ​ກະທຳ”. ສໍາລັບຜູ້ຂຽນ, ການແຕ້ມຮູບມັກຈະສ້າງຄວາມສັ່ນສະເທືອນຂອງຕົນເອງທີ່ບໍ່ມີຫຍັງສາມາດທົດແທນໄດ້: "ຂ້ອຍຫວັງວ່າຄົນເຊັ່ນຂ້ອຍ, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມຊົງຈໍາແລະຄວາມຮູ້ສຶກເລິກສໍາລັບບາງຈິດຕະນາການ, ໄດ້ເຫັນຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ເປັນວິທີທີ່ໃຫ້ພວກເຮົາຈື່ຈໍາຮ່ວມກັນ, ໄປສຸດທ້າຍຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງພວກເຮົາ." ...

NGUYEN HOANGHOA

ທີ່ມາ: https://www.sggp.org.vn/nhung-buoc-chan-trong-phong-trien-lam-doc-hoi-hoa-bang-trai-tim-post812490.html