Sân khấu mắc 'bệnh' dài dòng

Nhiều năm nay, sân khấu TP.HCM xuất hiện rất nhiều vở kịch có thời lượng suýt soát 3 tiếng đồng hồ, còn cải lương thì có vở dài đến 4 tiếng. Khán giả ra về lúc gần nửa đêm, không khỏi mệt mỏi, có người đành phải về lúc đang giải lao vì nhà xa, xem đến hết vở thì quá trễ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈິ່ນຫງອກຢາວ, ປະທານສະມາຄົມລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງໄປເຮັດທຸລະກິດ ແລະ ເຂົ້າຮ່ວມງານບຸນລະຄອນສາກົນ, ມັກພົບກັບຄຳຖາມທີ່ໜ້າງຶດງໍ້ຈາກເພື່ອນຮ່ວມງານຕ່າງປະເທດວ່າ: "ເປັນຫຍັງລະຄອນຫວຽດນາມຈຶ່ງຍາວຫຼາຍ?"

ທ່ານ Giau ກ່າວວ່າ: "ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ໃນອຸດສາຫະກຳບັນເທີງທີ່ພັດທະນາແລ້ວເຊັ່ນ ເກົາຫຼີໃຕ້ ຫຼື ຝຣັ່ງ, ຈັງຫວະແມ່ນອົງປະກອບສຳຄັນ. ການສະແດງໂດຍປົກກະຕິໃຊ້ເວລາພຽງແຕ່ປະມານ 65-70-90 ນາທີເທົ່ານັ້ນ. ໄລຍະເວລານີ້ຖືກຄິດໄລ່ຢ່າງລະອຽດເພື່ອໃຫ້ເໝາະສົມກັບກິດຈະວັດປະຈຳວັນຂອງຄົນເຮັດວຽກ: ຫຼັງຈາກເຮັດວຽກ, ພວກເຂົາສາມາດຢຸດຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນໂດຍໃຊ້ການຂົນສົ່ງສາທາລະນະ, ເພີດເພີນກັບຜົນງານສິລະປະທີ່ສົມບູນ, ແລະຍັງມີເວລາກັບບ້ານເພື່ອກິນເຂົ້າແລງ ແລະ ພັກຜ່ອນກັບຄອບຄົວຂອງພວກເຂົາ. ໃນງານບຸນໂຮງລະຄອນໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ຄວາມກະທັດຮັດແມ່ນໄດ້ຮັບຄວາມສຳຄັນສະເໝີ, ໂດຍຄວາມສາມາດໃນການບີບອັດອາລົມ ແລະ ລະຄອນພາຍໃນເວລາທີ່ເໝາະສົມກັບຄວາມສົນໃຈຂອງຄົນສະໄໝໃໝ່."

ລະຄອນເລື່ອງ "ໝູ່ບ້ານຮູບແບບສັ້ນ" ມີຄວາມກະທັດຮັດ, ແຕ່ມີສະເໜ່ ແລະ ໜ້າປະທັບໃຈ.

ຮູບພາບ: ຮົງກົງ

" ອີໂກ" ຄອບງຳສິ່ງທົ່ວໄປ.

ບັນຫາຂອງການສະແດງລະຄອນຫຼາຍເລື່ອງຂອງຫວຽດນາມແມ່ນຢູ່ທີ່ຄວາມຍາວທີ່ບໍ່ຈຳເປັນ. ໜຶ່ງໃນສາເຫດໂດຍກົງທີ່ສຸດແມ່ນການຂາດຄວາມຍັບຍັ້ງໃນອົງປະກອບຕະຫຼົກ. ໃນຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະ "ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມພໍໃຈ" ນັກສະແດງຫຼາຍຄົນເຕັມໃຈທີ່ຈະຍືດເວລາສະຖານະການຕະຫຼົກອອກໄປຈົນເຖິງຈຸດທີ່ເກີນຈິງ, ບາງຄັ້ງກໍ່ບັງຂໍ້ຄວາມຫຼັກພາຍໃຕ້ການປອມແປງຂອງສຽງຫົວເລາະລາຄາຖືກ. ບໍ່ພຽງແຕ່ຕະຫຼົກເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ແມ່ນແຕ່ສາກທີ່ໂສກເສົ້າກໍ່ຕົກຢູ່ໃນກັບດັກນີ້. ສາກທີ່ຍາວນານຂອງຄວາມທຸກທໍລະມານບາງຄັ້ງກໍ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມອິດເມື່ອຍແທນທີ່ຈະເປັນຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ.

ໃນລະດັບທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່ານັ້ນ, ມັນເປັນເລື່ອງກ່ຽວກັບ "ອີໂກ້" ຂອງນັກສິລະປິນ. ໃນສະພາບການທີ່ລາຍໄດ້ຈາກໂຮງລະຄອນມີໜ້ອຍເມື່ອທຽບກັບຮູບເງົາ ຫຼື ລາຍການໂທລະທັດ, ຜູ້ທີ່ຍຶດໝັ້ນກັບເວທີສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຖືກຂັບເຄື່ອນໂດຍຄວາມມັກທີ່ລຸກໄໝ້. ຄວາມມັກນີ້, ບາງຄັ້ງລວມກັບຄວາມເຄົາລົບທີ່ສະແດງຕໍ່ຜູ້ຜະລິດ ແລະ ຜູ້ກຳກັບ, ໄດ້ນຳໄປສູ່ສະຖານະການທີ່ "ຄວາມຮັກກາຍເປັນຄວາມຊົ່ວຮ້າຍ." ຜູ້ກຳກັບອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສະແດງແຕ່ລະຄົນສະແດງຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ, ເຮັດໃຫ້ເສັ້ນແບ່ງລະຫວ່າງບົດບາດນຳ ແລະ ບົດບາດສະໜັບສະໜູນມົວໆ ແລະ ສ້າງຜົນງານທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ຄວາມກົດດັນທີ່ຈະ "ຮັກສານັກສະແດງເຕັມຮູບແບບ" ບັງຄັບໃຫ້ຝ່າຍຜະລິດຊອກຫາວິທີທີ່ຈະນຳນັກສະແດງທຸກຄົນມາສູ່ເວທີເພື່ອໃຫ້ທຸກຄົນມີໂອກາດທີ່ຈະສ່ອງແສງ, ປ່ຽນການສະແດງໃຫ້ກາຍເປັນພາຫະນະທີ່ໜັກໜ່ວງ.

ການ​ຫຼິ້ນ​ບຸນ​ກຸດ​ຈີນ​ຂອງ​ບຸນ​ກຸດ​ຈີນ "Ganh Cai Trang Nguyen" ​ແມ່ນ​ສະ​ເພາະ​ແຕ່​ເປັນ​ຕາ​ຈັບ​ໃຈ.

ຮູບພາບ: ຮົງກົງ

ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ວິທີການຂຽນບົດ ແລະ ການຈັດລະຄອນຍັງເປັນບັນຫາທີ່ຍັງຄ້າງຄາຢູ່. ລະຄອນຫຼາຍເລື່ອງທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນອະດີດມັກຈະມີຈັງຫວະທີ່ຊ້າຫຼາຍ, ຕັ້ງແຕ່ການສົນທະນາຈົນເຖິງການກະທຳ. ເຖິງແມ່ນວ່າຜູ້ກຳກັບຕ້ອງການສ້າງແນວຄິດ ແລະ ວິຖີຊີວິດທີ່ຊ້າໆຂອງຄົນລຸ້ນກ່ອນຄືນໃໝ່, ຖ້າບໍ່ໄດ້ເຮັດຢ່າງຊຳນານ, ຄວາມແທ້ຈິງນັ້ນສາມາດກາຍເປັນຊ້າໆ ແລະ ແປກປະຫຼາດຕໍ່ຈັງຫວະຂອງຊີວິດຮ່ວມສະໄໝໄດ້ງ່າຍ. ຜູ້ຊົມໃນປະຈຸບັນຈະພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະຕິດຕາມເລື່ອງລາວທີ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ພາຍໃນເຄິ່ງເວລາ. ໂດຍສະເພາະ, ການອັດຂໍ້ຄວາມຫຼາຍເກີນໄປໃນບົດກໍ່ບໍ່ເໝາະສົມເຊັ່ນກັນ. ເມື່ອພະຍາຍາມແກ້ໄຂບັນຫາຫຼາຍເກີນໄປໃນເວລາດຽວກັນ, ຜົນງານບໍ່ພຽງແຕ່ຂາດຄວາມເລິກເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເບິ່ງຄືວ່າສັບສົນ ແລະ ຫຍຸ້ງຍາກອີກດ້ວຍ.

ດົນປານໃດຈຶ່ງເໝາະສົມ?

ເມື່ອຫວນຄືນຫຼັງ, ຜົນງານລະຄອນຄລາສສິກເຊັ່ນ "ກອງເມລິງ" ຫຼື "ດ່າກະຮອກຫວາຍແລງ" ມີຄວາມຍາວພຽງແຕ່ປະມານ 120-150 ນາທີເທົ່ານັ້ນ. ເຖິງແມ່ນວ່າການບັນທຶກສຽງ ຫຼື ຮຸ່ນທີ່ຖ່າຍທຳກ່ອນໜ້ານີ້ກໍ່ມີຄວາມຍາວພຽງແຕ່ປະມານ 90 ນາທີເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ພວກມັນກໍ່ດຶງດູດໃຈຄົນລຸ້ນຫຼັງ. ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ໂຮງລະຄອນ 5B ໄດ້ສະແດງລະຄອນ "ຊວນຟອງບັດ" (ໝູ່ບ້ານຜ້າໃບ ), ດ້ວຍເວລາສະແດງ 2 ຊົ່ວໂມງ 15 ນາທີ, ເຊິ່ງຍັງຄົງສະແດງອາລົມໂສກເສົ້າ ແລະ ຕະຫຼົກໄດ້ຢ່າງຄົບຖ້ວນ. ຫຼື ລະຄອນ cải lương ປະຫວັດສາດຂອງຜູ້ກຳກັບ ຮວາຫາ, ເຊິ່ງຍິ່ງໃຫຍ່ ແລະ ມີນັກສະແດງຫຼາຍຄົນ, ແຕ່ມີຈັງຫວະທີ່ວ່ອງໄວ ແລະ ມີພະລັງ, ໄດ້ພິສູດໃຫ້ເຫັນວ່າການສະແດງທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຍາວເກີນໄປ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈິ່ນຫງອກຢາວ ໄດ້ເນັ້ນໜັກວ່າ: "ໃນເກົາຫຼີໃຕ້, ການປະກາດໄລຍະເວລາຂອງການສະແດງແມ່ນເປັນສິ່ງບັງຄັບ. ຖ້າມັນເກີນ 90 ນາທີ, ຜູ້ຊົມມີສິດທີ່ຈະປະຕິເສດທີ່ຈະຊື້ປີ້ເພາະມັນລົບກວນຕາຕະລາງເວລາປະຈຳວັນຂອງເຂົາເຈົ້າ." ສິ່ງນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເປັນມືອາຊີບ ແລະ ການເຄົາລົບສິດທິຂອງລູກຄ້າ - ເຊິ່ງເປັນອົງປະກອບທີ່ໂຮງລະຄອນຫວຽດນາມມັກຖືກລະເລີຍ.

ຜູ້ກຳກັບ Ton That Can, ຮອງປະທານສະມາຄົມໂຮງລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ໄດ້ແບ່ງປັນຕື່ມອີກວ່າ: "ໃນການຝຶກອົບຮົມ ຫຼື ໃນງານບຸນວິຊາຊີບ, ຂໍ້ກຳນົດກ່ຽວກັບໄລຍະເວລາແມ່ນຖືກກຳນົດໄວ້ເປັນເງື່ອນໄຂທີ່ເຂັ້ມງວດສະເໝີເພື່ອປູກຝັງແນວຄິດທີ່ກະທັດຮັດໃນລຸ້ນໜຸ່ມ. ສິ່ງນີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຜູ້ຊ່ຽວຊານໄດ້ລະບຸ 'ພະຍາດ' ຂອງການໃຊ້ຄຳເວົ້າຫຼາຍເກີນໄປ ແລະ ກຳລັງພະຍາຍາມປ່ຽນແປງມັນ. ເມື່ອແຕ່ລະແຖວຂອງການສົນທະນາ ແລະ ແຕ່ລະທ່າທາງຖືກຄັດເລືອກຢ່າງລະມັດລະວັງ ແລະ ວາງໄວ້ໃນເວລາທີ່ເໝາະສົມ, ເວທີສາມາດສ້າງຜົນກະທົບທາງດ້ານອາລົມທີ່ມີພະລັງໄດ້ຢ່າງແທ້ຈິງ."

ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າລະຄອນ ແລະ ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມຄວນມີເວລາສະແດງປະມານ 2 ຫາ 2.5 ຊົ່ວໂມງ, ເຊິ່ງເໝາະສົມ ແລະ ເໝາະສົມກັບຄວາມມັກໃນການຮັບຊົມ ແລະ ກິດຈະວັດປະຈຳວັນຂອງຜູ້ຊົມ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://thanhnien.vn/san-khau-mac-benh-dai-dong-185260304232031503.htm