Toy Story menguasai box office.
Toy Story 5 mendominasi box office dengan kutipan hujung minggu sebanyak $160 juta daripada 4,425 pawagam di Amerika Utara, secara rasminya menjadi pembukaan domestik terbesar pada tahun 2026, mengatasi Super Mario Galaxy Movie. oleh Universal ($131.7 juta).
Di peringkat antarabangsa, sehingga petang 21 Jun, Toy Story 5 telah mengaut keuntungan sebanyak $152 juta, menjadikan pendapatan globalnya kepada $312 juta pada minggu pembukaannya. Filem ini mempunyai bajet penerbitan sebanyak $250 juta, tidak termasuk kos pemasaran.


Dengan ulasan positif daripada pengkritik (94% di Rotten Tomatoes) dan penonton (penarafan A di CinemaScore), filem ini diramalkan akan terus menjadi pilihan utama untuk keluarga dalam beberapa bulan akan datang.
Di China sahaja, filem itu menyumbang kira-kira 30% daripada pasaran box office dan menjadi filem animasi sulung MPA kedua terbesar sejak 2020, kedua selepas Zootopia 2 .
Adakah zaman mainan sudah berakhir?
Dalam Toy Story 5 , tema baharu muncul, yang menghantui dan relevan dengan zaman itu—kehilangan permainan zaman kanak-kanak.
Bonnie yang berusia lapan tahun masih bermain dengan Jessie dan kuda poninya, Bullseye. Walau bagaimanapun, dia tidak dapat berkawan dengan kanak-kanak lain di kawasan kejiranan itu. Sebabnya mudah: tiada siapa yang bermain dengan mainan lagi. Semua orang terpaku pada skrin mereka. Filem ini melihat pencerobohan teknologi sebagai titik perubahan yang mengubah sepenuhnya cara kanak-kanak berhubung antara satu sama lain.
"Zaman mainan sudah berakhir!" ratap sebuah mainan yang usang dan dilupakan dalam keputusasaan.
Seolah-olah menyerah kepada realiti itu, ibu bapa Bonnie membelikannya sebuah tablet kanak-kanak bernama Lilypad, yang direka bentuk dengan bingkai berbentuk katak hijau. Bonnie cepat terpikat apabila dia mendapati dia boleh serta-merta berkawan melalui sembang dalam talian.
Hanya dalam masa 15 minit, gadis kecil itu mempunyai tarikh untuk bertemu rakan baharu.


Ketibaan teknologi Lilypad membuatkan mainan-mainan itu terasa terancam seperti belum pernah terjadi sebelumnya. Pada pandangan Woody dan rakan-rakannya, ia melambangkan dunia baharu yang secara beransur-ansur menggantikan peranan mainan tradisional.
Pada mulanya, Lilypad membantu Bonnie berhubung dengan gadis-gadis lain dalam kumpulan tarian yang disertainya. Tetapi keadaan menjadi rumit dengan cepat apabila Bonnie mula mengalami tekanan sosial yang biasa pada era digital: kumpulan rakan sebaya, ketakutan akan pengasingan, dan ejekan dalam sembang dalam talian.
Bonnie semakin banyak menghabiskan masa di hadapan skrin dan menjauhkan diri daripada mainan yang biasa dimainkannya. Bagi Woody dan Buzz, itu adalah petanda amaran.
Tidak lama kemudian, kumpulan rakan baharu Bonnie—kanak-kanak perempuan berusia lapan tahun yang berada dalam lingkungan media sosial—mengejek Bonnie kerana masih terikat dengan mainan.
Pengarah Andrew Stanton, yang sebelum ini menerajui filem Wall-E yang berjaya, menerajui filem Toy Story buat kali pertama, menghasilkan sebuah produksi berbilang lapisan yang bercita-cita tinggi.




Daripada membina cerita sebagai konfrontasi mudah antara kebaikan, yang diwakili oleh mainan, dan kejahatan, yang diwakili oleh skrin teknologi, Toy Story 5 tidak melihat teknologi sebagai musuh. Filem ini melihatnya sebagai dimensi baharu dalam alam semesta zaman kanak-kanak.
Plotnya rumit, tetapi akhirnya ia bermuara kepada matlamat yang sangat mudah: Jessie dan pasukannya cuba mengatur agar Bonnie dan kanak-kanak lain yang terhubung dengan dunia sebenar bermain bersama.
Jalan cerita utama, berkisar tentang pergantungan Lilypad dan Bonnie yang semakin meningkat pada skrin, adalah topikal dan jelas berniat baik. Walau bagaimanapun, filem ini masih mendedahkan kelemahan dalam kekurangan kelainan yang tidak dijangka.
Filem ini dengan cepat mendedahkan titik perubahan emosi yang penting, memudahkan penonton untuk meramalkan perkembangan cerita. Walaupun tema persahabatan dalam era digital sangat relevan, pengakhirannya terasa tidak dapat dielakkan sejak awal lagi.
Filem ini berulang kali menimbulkan persoalan sama ada mainan tradisional dan teknologi baharu boleh wujud bersama, tetapi ia tidak benar-benar mencabar atau menyelidiki isu tersebut secara mendalam.
Sementara itu, jalan cerita selari yang berkisar tentang kumpulan Buzz Lightyear yang terperangkap dalam mod demonstrasi produk lebih menarik. Buzz Lightyear hanyut tanpa tujuan, mencari makna dalam kewujudannya.
Filem ini meneroka tujuan kewujudan mainan dengan lebih mendalam daripada jalan cerita utama. Tanggapan bahawa mainan dicipta semata-mata untuk kanak-kanak secara beransur-ansur dilihat dari perspektif yang lebih gelap, merangkumi konsep seperti usang, pengabaian, dan ketakutan senyap untuk disimpan dan dilupakan selama-lamanya.
Khususnya, segmen-segmen yang berkisar tentang kesunyian dan menunggu menawarkan nuansa kontemplatif yang jarang berlaku. Ini adalah tema yang agak berat untuk filem kanak-kanak, tetapi ia juga merupakan sesuatu yang telah disentuh oleh Toy Story berkali-kali sebelum ini.
Dalam detik-detik falsafah inilah Toy Story 5 menjadi hidup. Jalan cerita Buzz Lightyear mendedahkan potensi untuk karya yang lebih mendalam, di mana identiti tidak lagi terhad oleh fungsi yang telah diprogramkan terlebih dahulu.
Sebaliknya, cerita utama antara Jessie dan Bonnie, walaupun lebih mudah difahami, agak selamat, mengikuti corak pemisahan, salah faham dan penyatuan semula yang biasa seperti jenama tersebut.
Jenama bernilai berbilion dolar masih popular.
Walau bagaimanapun, Toy Story 5 masih merupakan filem yang dibuat dengan baik dan menawan. Pengarah veteran Pixar, Andrew Stanton, mengekalkan penceritaan yang koheren dan penyampaian emosi yang merupakan kekuatan francais ini.
Toy Story 5 mendapat penekanan daripada idea terasnya. Filem ini menunjukkan bahawa bermain bukan sekadar satu bentuk hiburan, tetapi juga cara untuk kanak-kanak belajar tentang dunia.
Para pelakon suara terus cemerlang dalam peranan mereka, sementara muzik Randy Newman menyampaikan emosi yang biasa dikaitkan dengan francais ini, mengimbangi nostalgia dengan kesegaran.


Watak-watak pembantu memperkayakan dunia filem ini, walaupun tiada wajah baharu yang mencapai tahap pengaruh yang sama seperti mereka yang muncul dalam filem-filem sebelumnya.
Secara keseluruhan, Toy Story 5 lebih berjaya sebagai kesinambungan alam semesta yang biasa dan bukannya sebagai peralihan yang berani untuk francais ini. Filem ini mempunyai kehangatan, humor dan keikhlasan yang cukup untuk menggembirakan penonton lama, tetapi jarang memberikan kejutan dan sering kembali kepada formula penceritaan yang biasa.
Kejayaan Toy Story 5 di box office juga menunjukkan bahawa francais ini masih sangat kukuh.
Sumber: https://tienphong.vn/bo-phim-vua-ra-rap-da-pha-vo-ky-luc-post1853292.tpo






