Berjalan-jalan melalui Taman Kesusasteraan Amerika [Bahagian 2]

Pada tahun 1920-an, "generasi hilang" novelis dan penulis cerpen adalah pesimis, tertekan, dan merasa kehilangan dalam masyarakat yang idealistik.

Penulis Ernest Hemingway. (Sumber: Getty Images)

Francis Fitzgerald (1896-1940) menganggap dirinya sebagai wakil "zaman jazz" pada tahun 1920-an, "apabila generasi baru membesar untuk melihat semua dewa mati, perang berakhir, dan semua kepercayaan manusia digulingkan."

Tetapi mungkin yang paling mewakili "Generasi Hilang" ialah Ernest Hemingway (1899-1961), penulis yang membunuh diri dengan senapang. Dos Passos (1896-1970) melankolis dan kecewa, dan dia menimbulkan persoalan metafizik tentang keadaan manusia. William Faulkner (1897-1962) mengaitkan tema pengasingan dan kesunyian manusia dengan tema Amerika Selatan dalam novel eksperimennya.

Henry Miller (1891-1980) memecahkan formula sosial borjuasi, dia secara anarkis menolak konvensyen sastera, menangani seks dengan perspektif revolusioner, dia menulis cerita asli, lucu, aneh, separuh seksual, separuh mistik, dengan tema sifat sakit mental.

Thomas Wolfe (1900-1938) menulis secara mendalam tentang New York, berasa tidak berada di tempat dalam masyarakat di sekelilingnya, dia tidak mengkritiknya, tetapi memberi tumpuan kepada menulis tentang dirinya dan orang yang dia kenali.

Pada dekad pertama abad ke-20, sekolah puisi moden muncul. Puisi "imagisme" Amerika-British dilahirkan sekitar tahun 1910, menganjurkan singkatnya, kadang-kadang hanya empat atau lima baris, mencipta semula imej individu (bukan sekadar menggambarkan), ayat bebas menentang sentimen formula.

Wakil genre puisi ini ialah Ezra Pound (1885-1972), biasanya di Eropah; kemudian puisi itu berkembang menjadi bentuk yang tidak jelas dan kompleks. Dipengaruhi oleh Pound, Thomas Stearns Eliot (1888-1965) ialah seorang penyair Amerika yang menjadi warganegara British (pemenang Hadiah Nobel) dan dianggap sebagai penyair puisi moden abad ke-20; dia menangani keraguan dan kekosongan jiwa manusia, menulis drama puitis, esei metafizik dan agama.

Juga pada abad ke-20, pergerakan puisi Fugitive ("Thoáng qua" - dari nama majalah puisi The Fugitive ) mengumpulkan beberapa puisi Selatan memuji kesetiaan kepada kehidupan luar bandar, dengan sifat konservatif Selatan; mencari inspirasi di tanah air daripada melihat ke luar seperti sekolah puisi moden. Pemimpinnya ialah John Crowe Ransom (1888-1974).

Teater baru berkembang pesat, terutamanya dengan Eugene Gladstone O'Neill (1888-1953, pemenang Hadiah Pulitzer empat kali untuk drama dan Hadiah Nobel untuk Kesusasteraan pada tahun 1956), beralih dari naturalisme dan realisme kepada pemikiran metafizik, menggunakan psikoanalisis dengan nuansa pesimis, terutamanya dalam krisis ekonomi 1930-an yang tertumpu pada isu-isu sosial (kegawatan ekonomi yang tertumpu pada tahun 1930-an).

Tahun 1930-an adalah masa krisis. Ini adalah tempoh ketika realisme menguasai sastera. Novel dan cerpen mengambil realiti sosial dan masalah sebenar manusia sebagai subjeknya. Setiap karya adalah gambaran yang jelas dan biasa tentang orang dan kehidupan di sekeliling mereka.

Erskine Caldwell (1903-1987) menulis 26 novel yang terjual sebanyak 40 juta naskhah (termasuk Tobacco Road, 1952); kesengsaraan proletariat kulit putih dan kulit hitam di negeri-negeri Selatan. John Steinbeck (1902-1968) menceritakan tentang kesengsaraan pekerja dan terutamanya petani Selatan yang tanahnya telah dirampas dan dieksploitasi secara menyedihkan apabila mereka mengembara ke Barat.

Kemelesetan Besar dan Perang Dunia II juga merupakan tempoh ketika pembaca mencari pelarian daripada realiti melalui dua genre sastera: cerita detektif dan jenayah dengan Dashiell Hammett (1894-1961), Raymond Chandler (1888-1959), James Mallan Cain (1892-1977); novel sejarah dengan Margaret Mitchell (1900-1949). Pada tahun 1930-an, Pearl Buck (1892-1973), anak perempuan paderi di China, menulis novel dalam bidang yang berasingan.

Pada tahun 1940-an, novel koboi mula berkembang semula, dan dari tahun 1950-an, filem koboi juga mengambil kualiti baru. Pada tahun 1960-an, televisyen membawa kepada keluarga imej wira koboi Barat yang yakin diri dan berani. Sejak Perang Dunia II, karya sastera dan bilangan pengarang telah meningkat dengan pesat.

Sejurus selepas perang, sebilangan penulis muda menganalisis kesan perang terhadap watak manusia: Norman Mailer (1923-2007) dalam The Naked and the Dead (1948) menceritakan tentang sekumpulan pengakap Amerika yang menyerang pulau yang diduduki Jepun, tentera seperti penggelek jalan yang menghancurkan individu; Irwin Shaw (1913-1984) menentang Jepun dan fasis dalam The Young Lions (1948). Dalam novel satiranya tentang perang dan birokrasi Catch-22 (1961), Joseph Helle r (1923-1999) menganggap perang sebagai latihan yang tidak masuk akal untuk orang gila.

Penyair selepas perang, walaupun mengikut bentuk tradisional, masih menyatakan emosi yang kuat, seperti Robert Lowell (1917-1977), Theodore Roethke (1908-1963). Tetapi terdapat penyair yang menyatakan puisi baru, terutamanya kumpulan San Francisco, bahagian penting dari sekolah "Beat Generation", generasi yang memberontak terhadap konvensyen sosial industri dan teknikal dan mempunyai cita-cita untuk hidup tanpa sebarang objek, meninggalkan gaya hidup dan nilai kelas pertengahan. Pada dasarnya, ia adalah pergerakan puisi lirik yang agak besar sejak Perang Dunia II. Contoh biasa ialah Lawrence Ferlinghetti (1919-1921), Allen Ginsberg (1926-1997), Jack Kerouac (1922-1969), William Burroughs (1875-1950).

Sumber