Apabila kertas menjadi karya seni dengan sendirinya, secara bebas.

Dengan misi "memberi kertas lebih banyak kemungkinan, membebaskannya daripada peranannya sebagai latar belakang untuk menjadi karya seni yang bebas," seni kertas buluh telah membawa rupa baharu dan trend baharu, memperkayakan seni kertas Vietnam.

Lukisan yang diperbuat daripada kertas buluh.

Membuka jalan untuk kreativiti

Melangkah masuk ke ruang pameran "Thắm", seseorang dengan mudah dapat melihat 79 karya yang dibahagikan kepada 18 tema yang dipamerkan di 4 ruang, menawarkan pandangan komprehensif tentang bentuk seni yang unik ini: Ruang "Perjalanan Kertas Buluh" berkongsi pencapaian yang dicapai; ruang "Seni Kertas Buluh" mempamerkan karya oleh 9 seniman kertas buluh dari pelbagai zaman; ruang "Seni Halus Gunaan" menampilkan karya yang mengaplikasikan teknik grafik kertas buluh yang digabungkan dengan teknik unjuran untuk mempamerkan kecanggihan; dan ruang "Meditasi Teh" adalah tempat pencinta seni dapat menikmati teh, mengagumi lukisan, dan berkongsi minat mereka terhadap kertas buluh.

Terpesona dengan lukisan-lukisan yang dipamerkan di pameran itu, pakar warisan Luu Dieu Linh berkongsi: “Saya telah mendengar tentang seni kertas buluh berkali-kali, tetapi hari ini adalah kali pertama saya berpeluang untuk mengagumi dan memahami bentuk seni baharu ini. Karya-karya yang disusun dan diterangi di ruang budaya di 22 Hang Buom menunjukkan hubungan antara nilai-nilai pembuatan kertas tradisional dan aplikasi grafik kontemporari. Daripada lukisan yang besar, rumit dan sangat artistik kepada cenderahati kecil seperti poskad, kipas, topi dan lampu meja—barangan yang biasa dan penting dalam kehidupan seharian—ia membuka jalan dan menawarkan harapan untuk nilai kreatif rakyat Vietnam.”

Menurut seniman Phan Hai Bang (pensyarah di Universiti Seni, Universiti Hue ), Truc Chi merupakan satu bentuk seni baharu kertas Vietnam. Nama "Truc Chi" telah dicipta oleh penterjemah Buu Y pada tahun 2014, dan mempunyai maksud yang serupa dengan washi (kertas buatan tangan Jepun) dan hanji (kertas buatan tangan Korea), tetapi Truc Chi istimewa kerana ia membangkitkan imej buluh, simbol budaya dan semangat Vietnam. "Dengan keperluan untuk mencari jenis kertas baharu, pada tahun 2000, saya mula mencari jawapan kepada soalan 'Bolehkah kertas menjadi karya seni itu sendiri?' Imej topi kon Hue dengan elemen seni visualnya telah memberi inspirasi kepada saya untuk bermula dengan lukisan Truc Chi," kata seniman Phan Hai Bang.

Menurut seniman Phan Hai Bang, karya seni kertas buluh sepenuhnya dibuat dengan tangan mengikut prinsip "estetika - pendidikan - masyarakat." Bentuk seni baharu ini berasal daripada kaedah tradisional, dan hanya kemudiannya menggabungkan teknik grafik kertas buluh yang kreatif. Semangat seni ini terkandung dalam simbol "tiang pembawa," yang sering dipamerkan dengan jelas di ruang budaya kertas buluh. Tiang pembawa – alat tradisional yang biasa dalam kehidupan seharian orang Vietnam kuno – mewakili kekuatan dalaman dan tenaga berdaya tahan seorang ibu melalui sifat tahan lasak bahan gentian. Seni kertas buluh dicipta untuk menghormati nilai kesyukuran dan kemanusiaan dengan cara yang kreatif melalui bahasa seni, di samping menyebarkan konsep kesaksamaan jantina dalam masyarakat moden.

"Apa yang menjadikan seni kertas buluh sangat istimewa ialah keceriaan dan rangsangan visualnya. Tidak seperti lukisan tradisional, seni kertas buluh menggunakan teknik dan teknologi pencahayaan untuk menjadikan imej kelihatan dengan warna-warna yang terang dan seperti hidup, sekali gus memberikan pengalaman yang menggembirakan kepada penonton," tegas artis Phan Hai Bang.

Menjadikan kertas buluh sebagai warisan

Sebuah ruang yang mempamerkan karya seni dari pameran "Thắm".

Artis dan kurator Nguyen The Son, seorang pensyarah di Fakulti Sains Antara Disiplin (Universiti Kebangsaan Vietnam, Hanoi), menegaskan bahawa kehadiran dan amalan bahan baharu seperti kertas buluh adalah bersifat eksperimental dan piawai, menyumbang kepada pendidikan komuniti.

"Berikutan pameran sebelumnya di 22 Hang Buom, pameran 'Tham' merupakan lanjutan daripada dialog antara seni dan warisan di tengah-tengah bandar berusia seribu tahun itu, menunjukkan bagaimana karya seni digunakan secara berkesan untuk mendekatkan warisan budaya kepada orang ramai, terutamanya golongan muda."

Di pameran ini, pencinta seni boleh mengagumi karya seni kertas buluh dan berpeluang untuk berbual dan merasai nilai bentuk seni ini. Nilai sosial kertas buluh membuka kisah tentang kreativiti dalam penggunaan bahan tersebut selama bertahun-tahun, terutamanya dalam konteks seni kertas yang kurang berkembang di Vietnam. Ini menunjukkan kepada kita kisah tentang ruang, serta tentang karya seni itu sendiri atau dialognya dengan unsur-unsur persekitaran,” analisis artis Nguyen The Son.

Bimbang tentang hakikat bahawa tidak ramai orang di Hanoi yang mengetahui tentang seni kertas buluh, seniman Nguyen The Son percaya bahawa lebih banyak pameran, seminar, bengkel dan persidangan diperlukan untuk meningkatkan kesedaran orang ramai tentang bentuk seni ini. “Dalam Festival Reka Bentuk Kreatif Hanoi, selain pameran dan seminar ‘Tham’, kami juga menganjurkan bengkel pengalaman bertajuk ‘Kertas Buluh – Seni Humanisme.’ Program interaktif ini direka dan diketuai oleh seniman visual dan pakar pendidikan seni inspirasi Nguyen Huu Tram Kha. Saya berharap selepas aktiviti ini, orang ramai di Hanoi akan mempelajari lebih lanjut tentang seni kertas buluh dan menjalankan lebih banyak penyelidikan serta mengaplikasikannya dalam kehidupan mereka,” kata seniman Nguyen The Son.

Dengan visi untuk menjadikan seni kertas buluh sebagai warisan, Master Lưu Diệu Linh ingin melihat dengan lebih jelas wajah, sumbangan, dan minat golongan muda dalam mencipta dan membangunkan seni kertas buluh Vietnam, kerana pencipta muda adalah masa depan bentuk seni ini. “Seni kertas buluh menekankan dan menyebarkan interaksi antara nilai-nilai tradisional dan moden, selaras dengan semangat operasi dan pembangunan Bandar Hanoi – ahli Rangkaian Bandar Kreatif UNESCO. Kami berharap seni kertas buluh akan mempunyai kehidupan yang lebih stabil dan menonjol dalam kehidupan moden,” tegas Master Lưu Diệu Linh.

Hadir di pameran "Tham", Cik Tran Thi Thuy Lan, Timbalan Ketua Lembaga Pengurusan Tasik dan Old Quarter Hoan Kiem, yang mewakili Jawatankuasa Rakyat Daerah Hoan Kiem, menyatakan bahawa ini merupakan kali pertama Daerah Hoan Kiem menganjurkan pembentangan terperinci mengenai kertas buluh. "Kami ingin berkongsi perspektif kami tentang tema humanistik ini, yang diinspirasikan oleh kisah peribadi artis Phan Hai Bang dan rakan-rakannya. Kami percaya ini merupakan pameran yang sangat berharga, cantik dan mengagumkan yang pasti akan diterima baik oleh pencinta seni. Kami berharap pameran 'Tham' dan aktiviti lain yang berkaitan dengan kertas buluh bukan sahaja akan memberi penonton gambaran tentang aliran kreatif kertas buluh tetapi juga mewujudkan ruang artistik yang unik di ibu kota," luah Cik Tran Thi Thuy Lan.

Sumber: https://baotuyenquang.com.vn/van-hoa/giai-tri!/khi-giay-tro-thanh-tac-pham-tu-than-doc-lap-183772.html