
Dari kiri ke kanan: Seniman Rakyat Ngoc Giau, Seniman Thanh Hang, Seniman Berjasa Bao Quoc, Seniman Berjasa Minh Nhi
Di atas pentas, ketawa sentiasa datang dengan cepat, merebak dengan kuat, dan kekal dalam ingatan penonton untuk masa yang lama. Tetapi mencipta peranan komedi yang bertahan lama adalah usaha artistik yang teliti. Artis yang telah memenangi Anugerah Mai Vàng , seperti Artis Berjasa Bảo Quốc, Artis Rakyat Ngọc Giàu, Artis Berjasa Kim Tử Long, Artis Rakyat Việt Anh, Artis Rakyat Hồng Vân, dan Artis Berjasa Minh Nhí, telah menyaring bakat, pengalaman, dan kecintaan mereka terhadap profesion mereka untuk mencipta peranan yang membangkitkan emosi yang sama dalam diri penonton setiap kali mereka disebut.
Ketawa tercipta daripada kedalaman watak-watak.
Dalam sejarah opera tradisional dan drama lisan Vietnam, peranan komedi utama sentiasa membawa dua lapisan makna: mewujudkan ketawa dan menonjolkan nasib watak-watak. Seniman Berjasa Bao Quoc berjaya melakonkan watak Chuong Hau dalam "The Drum of Me Linh" dengan gaya lakonan yang terkawal, mengekalkan sikap watak yang hidup dalam konteks sejarah sambil tetap mencipta detik-detik humor yang menawan.

Artis Thanh Hang
Beliau berkongsi: "Komedi adalah tentang lakonan dari hati. Jika anda hanya membuat penonton ketawa melalui penampilan luaran, ketawa itu akan pudar dengan cepat. Apabila artis memahami nasib watak itu, ketawa itu akan menjadi mendalam dan bertahan lebih lama. Kemudian, ramai pelakon dan pelakon muda yang memainkan watak Chương Hầu mempunyai tafsiran kreatif mereka sendiri, tetapi pada zaman saya, ketika saya baru sahaja beralih kepada peranan komedi, dari drama 'By the Silk Weaving Bridge' hingga 'The Drum of Mê Linh,' saya banyak belajar dan berfikir tentang memainkan peranan sebagai penjilat atau pengkhianat, tetapi tidak cuba memaksa ketawa. Sebaliknya, saya membiarkan situasi watak itu secara semula jadi mencetuskan ketawa, mengkritik watak Chương Hầu."
Juga dalam tradisi Cai Luong klasik (opera tradisional Vietnam), Seniman Rakyat Ngoc Giau meninggalkan kesan dengan peranan Bay Can Va dalam "Doi Co Luu" (Kehidupan Co Luu). Watak ini merangkumi ciri-ciri orang biasa di Vietnam Selatan, dengan kecerdasan yang dibentuk oleh pengalaman hidup.
Dia mengaku: "Kehadiran di pentas tidak datang secara semula jadi. Ia terbentuk daripada pemerhatian kehidupan, daripada emosi sebenar artis. Apabila anda menyukai watak itu, penonton juga akan menyukainya. Saya mendasarkan watak Kim Anh pada model lama Encik Sau Thoang, yang mempunyai lengan yang bertampal.
"Kerana semasa lawatan saya ke negara-negara Eropah atas jemputan UNESCO pada tahun 1984, saya juga memainkan peranan sebagai Puan Hai Huong dalam drama 'The Life of Miss Luu,' jadi peranan gadis kain tampal itu memerlukan penampilan yang berbeza. Dan begitulah cara saya menghasilkan lengan kain tampal untuk Miss Seven," kata Artis Rakyat Ngoc Giau.
Dari perspektif profesional, peranan Bay Can Va merupakan contoh utama "komedi watak" dalam Cai Luong (opera tradisional Vietnam). Ketawa dihasilkan daripada keaslian, daripada penekanan dalam setiap rangkap, setiap pandangan sekilas, dan setiap jeda yang tepat pada masanya.
Menguasai rentak – elemen teras peranan komedi.
Dalam drama "The Ferry of Memories," Seniman Berjasa Kim Tu Long mencipta watak Ut si gagap melalui gabungan ekspresi fizikal, dialog dan emosi yang lancar. Watak itu menimbulkan ketawa daripada kecuaiannya yang sebenar, di samping menyumbang kepada suasana keseluruhan drama tersebut.
Beliau berkongsi: "Watak komedi memerlukan pelakon untuk menguasai rentak. Hanya satu rentak yang salah dan penonton akan hilang emosi mereka. Penghibur mesti merasai nafas penonton. Terutamanya apabila menyanyikan lagu-lagu rakyat tradisional Vietnam sambil mengekalkan gagap watak, ia bukan mudah. Jadi saya belajar cara menyusun rangkap dan membuat persembahan dengan cara yang paling semula jadi dan santai, supaya ketawa tidak terasa dipaksa tetapi lembut datang daripada personaliti Uncle Ut yang sangat ringkas dan sederhana di terminal feri yang menjual telur itik yang disenyawakan."
Seniman Berjasa Kim Tu Long juga mempunyai peranan komedi yang digemari ramai sebagai Tu Cuu dalam drama "Luong Son Ba - Chuc Anh Dai," di mana beliau membawakan ketawa yang menawan ketika membuat persembahan bersama Seniman Berjasa Trinh Trinh (melakonkan watak Ngan Tam).

Artis Rakyat Viet Anh
Sementara itu, Artis Rakyat Viet Anh, dengan wataknya sebagai Encik Tu dalam "Da Co Hoai Lang," menunjukkan bahawa watak komedi boleh menjadi sauh emosi untuk sebuah drama yang bernuansa nostalgia.
Ketawa yang disampaikannya mempunyai kualiti yang halus, membolehkan penonton menyelami emosi watak dengan lebih mendalam. Beliau berkata, "Ketawa adalah sebahagian daripada kehidupan. Apabila anda menghidupkan sesuatu peranan, penonton akan mengenali diri mereka di dalamnya." Ini adalah ciri penting lakonan komedi dalam teater: ketawa berpunca daripada situasi, daripada psikologi watak, dan daripada interaksi antara jalan cerita yang berbeza.
Seni transformasi dan penciptaan
Pelakon Cát Phượng meninggalkan kesan yang mendalam dengan lakonannya sebagai Thị Nở dalam "Chí Phèo" di pentas teater Hồng Vân. Watak itu dibangunkan dengan gabungan unsur komedi dan tragis, mencipta detik-detik yang membuatkan penonton ketawa dan tersentuh.
Dia berkongsi: "Seorang artis mesti berani keluar dari imej mereka yang biasa. Apabila anda benar-benar menjelmakan watak itu, penonton akan mempercayai anda."
Seniman Rakyat Hong Van, dengan peranannya sebagai isteri Maharaja Jed dalam program "Tao Quan", telah mencipta imej komedi yang kaya dengan keperibadian. Beliau percaya bahawa peranan komedi memerlukan kreativiti yang berterusan dan keupayaan untuk menguasai pentas.

Artis Rakyat Hong Van
"Penonton sangat arif. Mereka akan segera mengenali jika seorang artis membuat persembahan kerana kebiasaan. Setiap peranan mesti disegarkan semula melalui penyelidikan dan inovasi."
Seniman Berjasa Minh Nhi, yang terkenal dengan wataknya sebagai Mo Ham dalam "The Child of a Past Life," menekankan: "Lakonan komedi adalah seni menahan diri. Lebih terkawal anda, lebih bertenaga watak tersebut." Beliau telah mewariskan pengajaran ini kepada generasi pelakon yang lebih muda supaya mereka dapat mengembangkan lagi kreativiti mereka di pentas Truong Hung Minh.
Perspektif daripada seniman veteran: Ketawa adalah kemuncak pengalaman.
Seniman Rakyat Le Thuy percaya bahawa peranan komedi dalam Cai Luong (opera tradisional Vietnam) memerlukan seniman mempunyai asas profesional yang kukuh: "Penghibur mesti memahami muzik Cai Luong, memahami psikologi watak, dan memahami struktur drama. Apabila semua elemen sebati, ketawa akan muncul secara semula jadi." Menurutnya, peranan komedi yang tidak dapat dilupakan dicipta melalui kerja yang serius dan rasa hormat terhadap penonton.
Seniman Rakyat Kim Cương, yang dianggap sebagai "pelakon legenda" teater Vietnam, percaya bahawa ketawa adalah ukuran bakat seorang pelakon: "Peranan komedi adalah satu cabaran yang hebat. Seniman mesti mempunyai kedalaman jiwa, keupayaan untuk memerhati kehidupan dan mengubahnya menjadi seni. Ketawa membantu pentas menjadi lebih dekat dengan orang ramai."

Penyanyi Lam Truong dan Artis Berjasa Bao Quoc
Beliau menekankan bahawa peranan komedi klasik sentiasa membawa nilai humanistik, membantu penonton merenungkan kehidupan dengan empati.
Ketawa menghidupkan rentak pentas. Watak-watak seperti Chương Hầu, Bảy Cán Vá, Út Cà Lăm, Ông Tư, dan Mõ Ham telah menjadi sebahagian daripada kenangan generasi penonton. Ini adalah hasil bakat, kerja keras, dan kepercayaan yang teguh terhadap profesion ini. Dalam aliran teater kontemporari, watak-watak komedi ikonik ini terus menegaskan nilai seni persembahan.
Gelak ketawa yang dibawa oleh para artis Anugerah Mai Vàng telah membantu memastikan lampu pentas menyala dan penonton terus meriah.
Sumber: https://nld.com.vn/vai-hai-de-doi-cua-nghe-si-mai-vang-196260220060924756.htm






Komen (0)