Bao Ngoc: Een vlam van pure passie ontsteken

"In het delirium van vuur" van dichter Bao Ngoc (uitgegeven door de Vietnamese Schrijversvereniging) is een nieuwe en unieke dichtbundel, zowel inhoudelijk als esthetisch. De bundel biedt vele verschillende interpretatiemogelijkheden, afhankelijk van de invalshoek, en ik heb persoonlijk het gevoel dat de gedichten bij elke herlezing zo helder als een kristallen bol lijken, waardoor ze de wereld van het menselijk leven, de liefde en de passie steeds duidelijker belichten.

 

Het kind en de wijze

De dichtbundel is verdeeld in drie delen: Liefde en Dromen (19 gedichten), Zijn (18 gedichten) en Stilte (17 gedichten). Dichter Bao Ngoc koos voor de 1-2-3-poëzievorm, een nieuwe vorm die door dichter Phan Hoang werd voorgesteld, om zijn innerlijke wereld uit te drukken. De auteur schrijft: "In elk fragment van mijn ziel, elk moment in de gedichten, heb ik ten volle geleefd."

Naast de gedichten met hun prachtige en diepgaande taal, is de collectie ook geïllustreerd met minimalistische schilderijen van kunstenaar Nguyen Doan Son.

De titel van de dichtbundel, "In het delirium van vuur", is een fascinerende titel, want vuur alleen al roept zoveel op over zijn oorsprong. Onder welke omstandigheden en op welke plaatsen wordt het vuur aangestoken? Waar begint het en waar eindigt het? Is het delirium van vuur een gewelddadige, wellustige ontsnapping, een ritueel of een verlangen naar wedergeboorte? Of is de bundel een anatomische dissectie van de brandende dromen in de ziel van de dichter?... Ik probeerde deze vragen te beantwoorden en stuitte steeds weer op het beeld van het kind in de bundel:

In een kinderdroom – lang geleden – vroeg ik me af:

Wie heeft de sterren aan de hemel verspreid?

Waarom vallen alle sterren nacht na nacht in de zee?

In een moment van intens verlangen – een recente vlaag van waanzin – vroeg ik:

Wie heeft mijn ziel naar de hemel verheven?

Moet ik mezelf nacht na nacht naar de oppervlakte van de golven hijsen?

Het is het kind van R. Tagore dat subtiel terugkeert, in de nostalgie van tijd en verandering. Dit kind is tevens de essentie van de mensheid die de illusies en realiteiten van het leven heeft ervaren; en uiteindelijk beseft dat alleen men zichzelf kan vinden.

In die zes korte verzen vertelt de auteur ook een sprookje dat bij ieder van ons weerklank vindt na het lezen van *De Kleine Prins* van Antoine de Saint-Exupéry. Vanuit dit perspectief bevestigt de dichter, direct aan het begin van de bundel:

Verlossing en poëzie - de weg loopt door het hart van het kind.

Deze waanzinnige wereld

Luister naar de stemmen van de kinderen terwijl ze ons de weg wijzen!

Sinds wanneer is dat wezen rusteloos, levenslang op zoek naar fragmenten van zijn eigen ziel? Misschien weten alleen de maan en de sterren wanneer de ziel haar toevluchtsoord heeft verlaten om een ​​migratie te ondernemen (of ze dat nu wil of niet): "Mijn ziel wordt naar de hemel gevoerd."

In de dichtbundel *In the Delirium of Fire* is de maan een veelzijdig symbool, dat zowel onsterfelijkheid als vergankelijke verschijningen vertegenwoordigt en een magische weerspiegeling van de liefde wordt:

We nemen de maan uit de ogen van de mensen en zingen:

De maan, of het oog van de hemel - Wanneer heeft de maan een leeftijd?

Menselijke ogen of de maanverlichte put – hoeveel zielen zijn er verdronken?

We zwemmen door de maanverlichte bron - het gouden licht van meditatie op de bodem van de stroom.

Sterren flitsen voorbij de ogen van mensen.

In een oogwenk - Duizend jaar zijn voorbijgegaan en het is er nog steeds niet?

De reikwijdte van emotie en de dimensies van het universum worden verruimd, en de ogen fungeren als een 'meetlat' die zowel concreet als oneindig etherisch is. De dichter is veranderd in een geliefde, die met ogen vol liefde, aanbidding en bewondering, maar ook met ogen vol nabijheid en eenvoud, naar het uitgestrekte universum staart. Deze geliefde begrijpt ten volle het moment van verlangen en toewijding, en doorgrondt tevens de onvoorstelbare afstand van de werkelijkheid (wat de boeddhistische filosofie vergankelijkheid noemt).

In het hart van de zee

Herinneringen kwamen in een stroomversnelling naar boven en grepen haar tengere schouders stevig vast.

Elk knoopje van de maanvormige sluiting sprong open.

De golven met witte schuimkoppen smelten samen en raken in elkaar verstrengeld.

Een zachte, hartstochtelijke trance

We hebben de sterren naar de bodem van de diepe zee gesleept!

Na alle steeds veranderende vormen van de natuur, planten en mensen; en na alle emotionele nuances, inclusief de vurige sensualiteit… komt er een wijze tevoorschijn.

Ga zitten aan de rand van de golven!

Vingers in elkaar geklemd.

Ik zag de zon, de maan en de berg Sumeru aan de overkant van de vier zeeën.

Toen mijn lippen het gebed uitspraken.

De golven rezen op toen de zon boven de zee opkwam.

Ik ga helemaal op in mezelf!

Men kan stellen dat de dichtbundel "In the Delirium of Fire" een tamelijk natuurlijke en harmonieuze combinatie is van artistieke elementen en een geheel dat gericht is op ontologische schoonheid.

Meditatie in het rijk van de liefde

Misschien is dit de denkwijze van dichter Bao Ngoc wanneer ze de pen ter hand neemt om verzen te schrijven die zowel zeer realistisch als zeer etherisch zijn, zoals in "In the Delirium of Fire". De ogen van iemand die de Ware Natuur begrijpt, die begrijpt wie ze is te midden van de talloze verschillen. Haar nieuwe dichtbundel bezit echter een zeer nieuwe, meditatieve kwaliteit, die de lezer door vele drempels van verliefdheid, passie, verdriet, vreugde, winst en verlies leidt... Maar bij terugkeer blijft dat aardse universum een ​​prachtige, pure, lieflijke en leefbare wereld. In een gedicht aan het einde van het deel "Stilte" schrijft ze: "Tien tenen worden golven / Die een cirkel van grenzeloze schemering tekenen - Niets!" De poëtische taal heeft niets uitgehouwen, maar roept tegelijkertijd de grenzeloze schoonheid van het leven op: "Ik - een perzikbloesem die de hele mensheid omarmt."

Als we de poëtische en visuele kwaliteiten van de dichtbundel verder bespreken, zien we de subtiele schetsen in elk beeld, elke regel, elk ritme… Bij het onderzoeken van 1-2-3-poëzie kan worden gesteld dat dit een doordachte, moderne en beknopte dichtvorm is, met weinig nadruk op rijm. Bao Ngocs 1-2-3-poëzie, met name in de bundel "In the Delirium of Fire", toont duidelijk de kenmerken van dit genre, terwijl het tegelijkertijd subtiele variaties vertoont door middel van metaforen en selectief taalgebruik. De auteur gebruikt de onderwerpen van de gedichten en de regels zelf om inspiratie, contemplatie of reflectie over te brengen: "Zonlicht verzamelt mijn hart – stilzwijgend – de zon glimlacht"; "Het lot in een sjerp vasthoudend… Ik ben alleen – De Haven van de Liefde"; Een dauwdruppel in mijn handpalm – tegen de duisternis in om de dag te bereiken”; “Onder de laag stof die de piano bedekt, is al zijn klank verdwenen”… Zonder expliciet kleuren, lijnen of klanken te beschrijven, roept het toch een gevoel op en blijft het beklijven. De illustraties van kunstenaar Nguyen Doan Son – de levenspartner van dichter Bao Ngoc – weerspiegelen ook de stijl van haar gedichten, waardoor de woorden en poëtische beelden nog mooier en levendiger worden.

Een literair of artistiek werk wordt als geslaagd beschouwd wanneer het emotionele rijkdom, esthetische voldoening en inspirerende frisheid biedt. De dichtbundel "In the Delirium of Fire" kan worden gezien als een geslaagd experiment van dichter Bao Ngoc, met een nieuwe poëtische stijl die de levendige groenheid aan de basis van het leven behoudt: "De stilte echoot slechts de laatste slag / De dood van de secondewijzer - de oude klok."

Te midden van al die nieuwe signalen kan het volgende gedicht voor mij het geheim "ontcijferen" van de vlam die dit menselijk leven heeft ontstoken en die de dichter gewillig met zich meedraagt ​​tot het einde van zijn creatieve trance:

Het was alsof de maan slaapwandelend door de droom van het vuur ging.

Ik boetseerde een liefdesamulet en liet die de lucht in gaan.

We overladen elkaar met vurige woorden van liefde.

De persoon keek me aan - zonder iets te zeggen.

Vuur verteert ons - geen woorden

Ik heb zelf gevist - de maan viel!

De dichtbundel bevat twee gedichten waarin het woord 'hengel' voorkomt (waarvan één een vergelijking is: de tijd werpt de hengel uit met een bliksemsnelle haak). Het gedicht leidt de lezer door verschillende werelden: van kosmische chaos tot de waanzinnige roes van 'brandende woorden van liefde'. Uiteindelijk belandt de mensheid in een staat van woordeloosheid, geconfronteerd met haar eigen essentie, een diepgaand inzicht in een immens universum van liefde. De auteur bevestigt dat de essentie van het leven liefde is, de essentie van dit immense universum is eveneens liefde; en zelfs als de mensheid liefheeft als 'slaapwandelaars', als waanzin, als zelfvernietiging door zichzelf te haken, is het nog steeds de zin van het leven, het instinct en de missie van de mensheid. En de mensheid wordt bevrijd in de liefde. Het kan niet anders.

Is er dus een tegenstrijdigheid tussen de meditatieve en sentimentele elementen in de dichtbundel "In de roes van vuur"? Moet het worden beschouwd als liefdespoëzie of meditatieve poëzie? De auteur legt in het voorwoord uit: "Omhooggaan, het ultieme doel van kennis bereiken, is ook het ultieme doel van aspiratie." Deze "kennis" bepaalt de vorm en de ziel van de dichtbundel en weerspiegelt de levenservaring en het bewustzijn van de auteur in elke stap, elke ademhaling, elk moment – ​​wat het boeddhisme satna's noemt. Deze "satna's van liefde" zijn volledig en zorgvuldig geordend in de bagage van iemand die "het ultieme doel van kennis bereikt", zodat hij de ware waarden van dit leven kan koesteren. De pen van de dichter heeft daarom lagen van ideologische emoties verkend en ze op meesterlijke wijze vernieuwd en verheven.

Mai Son

Bron: https://baodongnai.com.vn/van-hoa/202508/bao-ngoc-thap-len-mot-ngon-lua-dam-me-thuan-khiet-37d0b82/