De kleine kamer van 20 vierkante meter in het district Binh Thanh in Ho Chi Minh-stad, eigendom van de 29-jarige Nguyen Dinh Thang, is de afgelopen twee jaar steeds krapper geworden. Dit komt doordat Thang, naast het componeren van muziek en het geven van gitaarles, een nieuwe passie heeft ontwikkeld: het 'tikken' van schilderijen.
De kleine kamer diende zowel als rustplaats als ruimte voor meneer Thang om zijn kunst te creëren.
"Ik kwam per ongeluk een video tegen op sociale media waarin een kunstenaar in Zwitserland met een hamer op glas tikte, waardoor er een afbeelding ontstond. Toen begon mijn fantasie te dwalen en raakte ik geïnteresseerd in deze kunstvorm," aldus Thang.
De kunstenaar hield twee hamers in zijn handen en noemde ze zijn speciale penselen. Aanvankelijk kocht hij veel hamers om mee te experimenteren. Beginnend met de originele hamer, verfijnde meneer Thang de kop verder om de meest geschikte en bevredigende slagkop te creëren.
Tijdens het typen vergeleek hij zijn werk voortdurend met het originele schilderij om fouten te voorkomen. Volgens meneer Thang is dit type schilderij nog niet gebruikelijk in Vietnam, waardoor hij aanvankelijk veel moeite had om een bevredigend resultaat te bereiken.
"Gelaagd glas is het meest geschikt voor dit soort schilderijen. Afhankelijk van de eisen van het schilderij kies ik de juiste glasdikte. Hoe kleiner het schilderij, hoe moeilijker het is om erop te tikken, vooral op details zoals de ogen en oogleden... Als de tikkracht niet goed gecontroleerd wordt, zal een lange barst het schilderij verpesten," legde Thang uit.
Meneer Thang zet de afbeeldingen die hij moet tekenen vaak om naar zwart-wit om de details van het gezicht te benadrukken, waardoor het typen makkelijker wordt.
De heer Thang legde uit dat een goede hamertechniek de waarde van het schilderij aanzienlijk verhoogt. Hoewel de hamer direct op de bovenste glaslaag slaat, ontstaan de meeste scheuren in de onderliggende glaslaag. Daardoor is het oppervlak van het schilderij vrijwel perfect glad.
Jonge kunstenaars hebben 2 tot 7 dagen nodig om een kunstwerk te voltooien, met prijzen variërend van enkele miljoenen tot tientallen miljoenen VND (afhankelijk van de artistieke kwaliteit van het schilderij). Veel van hun glasschilderijen zijn geëxporteerd.
De meeste schilderijen van Thang zijn portretten.
Portret van de eerbiedwaardige Thich Minh Tue
Thang had zich eerder al aan diverse schildertechnieken gewaagd, zoals schilderen met penselen en spatteren. De kunstenaar gaf aan dat elke schildermethode zijn eigen unieke charme heeft.
Bij glas-in-loodkunst vereist het minimalistische gebruik van zwart en wit nauwgezetheid en zorgvuldigheid van de kunstenaar. Afhankelijk van het licht dat op het kunstwerk valt, zal het verschillende dieptes hebben.
"Het 'tikken' van de verf is nogal lawaaierig, dus ik doe het meestal 's ochtends of vroeg in de middag. De rest van de tijd geef ik muziekles en componeer ik liedjes. Hoewel ik continu werk, voel ik me niet moe of gestrest; het is gewoon mijn passie en hobby," zei Thang met een stralende glimlach.
Voor Thang zijn schilderen en muziek twee onuitputtelijke passies. Hij kan de hele dag in zijn kamer doorbrengen met het maken van kunst.
Momenteel doet Thang onderzoek naar en leert hij over soorten verf die goed hechten aan glasoppervlakken. Met zijn creativiteit en passie voor onconventionele kunst is hij van plan glasschilderen te combineren met geschilderde kunstwerken.
Bron: https://nld.com.vn/doc-dao-dung-bua-ve-tranh-tren-kinh-196241003224357882.htm
