De wind waait nog steeds aan beide oevers van de Hien Luong-rivier.

In de roman wordt de wind een symbool van het verlangen naar vrede , die door de pijn heen waait en de twee kanten van de scheidslijn overbrugt. De Ben Hai-rivier en de Hien Luong-brug – symbolen van de pijnlijke scheiding – worden opnieuw tot leven gewekt als bewijs van het verlangen naar hereniging. Met zijn diepgaande ervaringen op het slagveld heeft Xuan Duc een zeer ontroerend beeld geschetst, dat een waarheid bevestigt: de wind waait nog steeds over de oevers van de Hien Luong-brug, en oorlog kan de harten van het Vietnamese volk niet verdelen.

Schrijver Xuan Duc is een van de klassieke figuren van de moderne Vietnamese literatuur. Na meer dan twintig jaar strijd op het vurige slagveld van Quang Tri , verwerkte hij die harde ervaringen in emotioneel rijke en authentieke werken. Zijn debuutroman, de tweedelige roman "De Windpoort", over de mensen en het land aan beide oevers van de Hien Luong-rivier, werd in 1982 bekroond met de prijs van de Vietnamese Schrijversvereniging. In 2007 ontving hij de Staatsprijs voor Literatuur en Kunst voor drie werken: " De Man Zonder Achternaam ", " De Windpoort " en "Het Eenbenige Bronzen Beeld". In 2022 werd hem postuum de Ho Chi Minh -prijs voor Literatuur en Kunst toegekend voor de scenario's: "Obsessie", "Vluchtige Gezichten", "Missie Volbracht" en de toneelbundel "Certificaat van Tijd ". Met deze immense bijdragen heeft hij een blijvende indruk achtergelaten op de harten van lezers en de nationale literatuur.

"De Poort van de Wind" is een omvangrijke roman in twee delen met 42 hoofdstukken, die op realistische en ontroerende wijze het leven en de onwrikbare strijdlust van de mensen in de grensstreek Vinh Linh beschrijft tijdens de meest brute jaren van de oorlog tegen de VS (1965-1968). Met een schrijfstijl die diep doordrenkt is van de geest van de provincie Quang Tri en een eenvoudige maar diepgaande vertelstem, belichaamt "De Poort van de Wind" een realistische stijl die flexibel wordt gecombineerd met moderne elementen in de structuur, toon en de psychologische diepte van de personages. Het wordt beschouwd als een van de tien meest vooraanstaande literaire werken uit de periode 1975-1985. "De Poort van de Wind" weerspiegelt op indringende wijze de historische werkelijkheid en is een baanbrekende mijlpaal in de naoorlogse literaire vernieuwing. De uitgesproken lokale toon zorgt ervoor dat het werk resoneert als de stem van het vaderland die nagalmt uit die onvergetelijke jaren.

De familie van meneer Chẩn is een typische, symbolische weergave van de stille maar immense offers die de bevolking van Noord-Vietnam tijdens de oorlog bracht. Meneer Chẩn, een weduwnaar, woont met zijn drie kinderen: Quyền, Thìn en Lợi. Elk kind vertegenwoordigt een ander perspectief op de oorlog, een ander aspect van het leven. Quyền, een visser die het gevaar trotseerde om zich aan te sluiten bij het bevoorradingsteam naar het eiland Cồn Cỏ, belichaamt de onwankelbare, onverzettelijke geest van de mensen van Vĩnh Linh. Zijn vrouw, Thảo, is de belichaming van een vrouw aan het thuisfront, zowel sterk als kwetsbaar, gebukt onder de angst voor verlies en het schuldgevoel dat ze haar man niet heeft kunnen overtuigen. Lợi, de jongste zoon, is de band die de gebroken zielen verbindt na het schijnbaar definitieve verlies van zijn oudere broer.

Hij draagt in zich het geloof, de aspiraties en de hernieuwde vitaliteit van een volgende generatie, die vol vertrouwen naar de toekomst kijkt. Meneer Chẩn, de vader – de steunpilaar van het gezin – draagt het lot van een “oevererosie”, lijdend onder eenzaamheid en het gevoel achtergelaten te zijn in de verzetsstrijd. Andere personages, zoals politiek commissaris Trần Vũ, Trần Chính, commandant Thường, bataljonscommandant Lê Viết Tùng, dorpsmilitiecommandant Cảm, mevrouw Thảo en de kleine Cần, dragen allemaal bij aan een compleet beeld van het leven en de strijd van de mensen in de grensstreek. Ze vormen een microkosmos van een verdeeld land, maar de harten van de mensen blijven onverdeeld.

Het terugkerende symbool in het hele werk is het beeld van de wind, die de echo's van leven, aspiratie en hereniging met zich meedraagt. De wind waait door de frontlinies, door alle wreedheid, en herinnert de lezer eraan: "De wind verdeelt de oevers van Hien Luong niet." Door elk hoofdstuk van de roman en de veelzijdige personages heen, ontvouwt "De Poort van de Wind" zich als een levendige kroniek, een tranentrekkend maar hoopvol epos over de mensheid en de Vietnamese natie in een tijd van zowel lijden als heldenmoed.

Xuân Đứcs roman "De Poort van de Wind" is een episch gedicht doordrenkt van humanistische waarden, dat op indringende wijze de tragedie van de oorlog en de kracht van het Vietnamese volk aan het front van Vĩnh Linh-Quảng Trị weergeeft. Via representatieve hoofdstukken zoals het eerste, het laatste en de hoofdstukken 17, 21, 33, enzovoort, weerspiegelt de auteur de brute realiteit van de oorlog en portretteert hij op levendige wijze de kwaliteiten van talloze veerkrachtige mensen in hun strijd om hun leven en waardigheid terug te winnen.

Al in het eerste hoofdstuk stuiten we op de beukende golven van Cua Tung, een voorbode van de naderende gebeurtenissen. "Zee Cua Tung. Een aprilnacht in 1965." " Het geluid van de golven werd steeds zwaarder... het water dat tegen de rotsen sloeg klonk als struikelen, dan weer opstaan en wegrennen. Opnieuw struikelen, weer opstaan, vloeken mompelen..." – de beeldspraak van wind en golven, een natuurlijk landschap, symboliseert de turbulente en brute realiteit. Dit is de prelude op het epische gedicht over de oorlog ter verdediging van het land.

Schoten klinken op zee, parachutelichten flikkeren, kleine houten bootjes storten zich in de vijandelijke omsingeling... alles samen creëert een adembenemend tafereel. In dit hoofdstuk komt het personage Thao naar voren als een symbool van de pijn van vrouwen aan het thuisfront: "Ze klemde haar kind stevig tegen haar borst alsof ze bang was die laatste troost te verliezen. Tranen stroomden over haar gezicht en doordrenkten het haar van haar kind ." Deze emotie is niet uniek voor Thao, maar ook het gedeelde gevoel van een hele generatie Vietnamese vrouwen tijdens de oorlog – vrouwen die in stilte verlies en lijden doorstonden, maar sterker en veerkrachtiger bleven en bijdroegen aan een solide thuisfront, als een ondoordringbaar fort, dat de frontlinie ondersteunde in hun meedogenloze aanval.

Quyềns onverwachte terugkeer in het laatste hoofdstuk is een diep ontroerende epiloog. Het personage van meneer Chẩn – de vader die de pijn van het verlies van zijn zoon in stilte leek te hebben geaccepteerd – is verbijsterd door het nieuws dat Quyền nog leeft. "Hij stond roerloos, zijn ogen staarden leeg voor zich uit alsof hij niets meer kon geloven." De vreugde is overweldigend, maar gaat gepaard met angsten over gevoelens, over morele verantwoordelijkheid, een ware uiting van een man die veel pijn en verlies heeft meegemaakt.

De oorlog verdeelde de oevers van de Hien Luong-rivier en veranderde de vredige Ben Hai-rivier in een scheidslijn tussen de twee kanten van het land. Deze scheiding kon echter de gevoelens en het patriottisme van de mensen in beide regio's niet scheiden. Ondanks de scheiding behielden ze hun geloof, loyaliteit en bereidheid tot opoffering voor het streven naar nationale hereniging. Liefde en loyaliteit behoren tot de terugkerende thema's. In hoofdstuk 42 keert Thao terug naar het front, een "bezoek ", niet zomaar een reis, maar een reis vol liefde en verantwoordelijkheid. Ze durft geen beloftes te doen, maar brengt stilletjes offers. Soldaat Tung durft alleen "een briefje voor Can" achter te laten, omdat "er hier niets is dat als cadeau gegeven kan worden... Ik ben zo verdrietig, zus." Achter dat eenvoudige handschrift schuilt een diepe, onuitgesproken emotie.

In "The Wind's Door " wordt de psychologie van de personages diepgaand onderzocht, waarbij hun pijn en intense verlangen om te leven duidelijk naar voren komen. Van Thao's verwarde en onzekere gevoelens over Quyens overleving tot haar wanhoop bij het horen van zijn dood, weet ze zich toch te herpakken en de waarheid te accepteren om het te verwerken. De zin "De wind waait nog steeds, ik leef nog steeds, ook al is alles verloren" weerspiegelt een veerkrachtige geest, een fragiele troost die ze in zichzelf vindt, hoewel die nog steeds doordrenkt is van verdriet. Elk personage in het werk draagt zijn eigen last; ze zijn niet alleen slachtoffers van de oorlog, maar ook mensen die intens verlangen naar een vredige toekomst, die de droom van overleven koesteren en een mooi leven willen opbouwen, zelfs terwijl ze op de rand van de dood balanceren.

Het beeld van "wind" in de titel is een natuurlijk element, een terugkerend symbool. De wind waait over het slagveld, over verscheurde levens; de wind brengt een gevoel van beweging – het leven gaat door ondanks immens verlies. "De wind scheidt de twee oevers van de Hien Luong niet" – deze symbolische bevestiging drukt de waarheid uit: het land mag dan geografisch verdeeld zijn, de harten van de mensen blijven altijd verenigd, hun gevoelens onlosmakelijk met elkaar verbonden.

In het laatste hoofdstuk herrijst het leven nog steeds, zoals het onsterfelijke geloof in de harten van de soldaat, de moeder en de vrouw. " Ik zal leven, ik moet leven! De dood hoort bij hen. Anders, hoe kan er waarheid bestaan in deze wereld!" – Tùngs gefluisterde woorden van vastberadenheid zijn het bewijs van een ontembare geest die zich nooit zal overgeven.

"De Poort van de Wind" is een bevestiging van schrijver Xuan Duc dat oorlog harten die standvastig zijn in hun liefde voor het vaderland niet kan verdelen. Personages zoals meneer Chan, Thao, Tung, Quyen... leven allemaal met het geloof dat na lijden hereniging komt, na scheiding eenwording. Het werk is een gebed om vrede, om een betere toekomst, waar "de wind niet langer een kreet is, maar een lied van hereniging".

In meer dan veertig hoofdstukken vertelt "The Wind's Gate" een verhaal uit de oorlogstijd. Het roept emoties op, ontroert ons tot tranen en overtuigt ons ervan dat het Vietnamese volk elke tragedie kan overwinnen door liefde, geloof en stille opoffering.

De roman "De Poort van de Wind" van Xuan Duc maakt een diepe indruk dankzij het systeem van symbolische beelden, rijk aan poëtische kwaliteit, zoals wind, rivieroevers, velden, brieven en de ogen van de vrouw... Deze beelden creëren een emotioneel geladen artistieke ruimte, die de ziel en het lot van mensen in oorlogstijd diepgaand weerspiegelt. Xuan Ducs schrijfstijl is eenvoudig maar diepgaand, waarbij hij op harmonieuze wijze de harde realiteit combineert met lyriek, wat resulteert in een unieke stijl. Zijn stem is zowel authentiek als diep emotioneel en draagt bij aan de weergave van een meesterwerk doordrenkt van lokale identiteit en historisch-humanistische betekenis.

"De Poort van de Wind" is een tragisch epos over de mensen in de grensstreek tijdens de hevige oorlogsjaren. Door middel van het beeld van de wind – symbool voor vrijheid, vitaliteit en geloof – brengt Xuan Duc een diepgaande boodschap over: het menselijk hart is als de wind die de twee oevers van de Hien Luong verbindt, oorlog kan ze niet scheiden. Het beeld van de wind in "De Poort van de Wind" is een symbool van vrijheid en vitaliteit, en roept het alomtegenwoordige verlangen naar vrede op, zoals de muzikant Trinh Cong Son ooit schreef: "de wind van vrede waait in alle richtingen... de dageraad verlicht de toekomst."

Le Nam Linh

Bron: https://baoquangtri.vn/gio-van-thoi-doi-bo-hien-luong-193381.htm