Zeventig jaar geleden betraden houten poppen uit de dorpen van Noord-Vietnam het professionele toneel. Vandaag de dag zetten die poppen hun reis voort, met behoud van hun unieke identiteit, waardoor poppentheater niet alleen herinnerd, maar ook met verwachting tegemoet wordt gezien. Naast het restaureren en verbeteren van traditionele toneelstukken, brengt het theater ook vele nieuwe werken van aanzienlijke omvang, zoals "De Onafhankelijkheidsbloem - De Heilige Ziel van de Natie", "De Emoties van Long Thanh" en "De Avonturen van Krekel". Deze experimenten met poppenontwerp, enscenering, muziek en toneelruimte hebben de expressieve taal van het poppentheater verrijkt, waardoor deze kunstvorm buiten zijn vertrouwde grenzen treedt en dichter bij de hedendaagse esthetische gevoeligheden komt.
![]() |
| Deze voorstelling maakt deel uit van het programma "Dans van het Waterpaviljoen met Blozende Wangen" - een toeristische attractie van het Vietnamese Poppentheater. |
Niet tevreden met traditionele podia, breidt het theater actief zijn speelruimtes uit en transformeert het poppentheater tot een aantrekkelijk cultureel en toeristisch product. Opvallende voorbeelden zijn de voorstellingen in het À Ơi Theater ( Phu Quoc , An Giang) en Asia Park (Da Nang)... in samenwerking met het bedrijfsleven. Met een netwerk van speellocaties dat zich uitstrekt van Hanoi en Da Nang tot Phu Quoc, verzorgt het theater dagelijks 2 tot 3 voorstellingen in het hele land. Dit is een zeldzaam hoog activiteitsniveau in de podiumkunsten, waardoor het theater een van de meest consistent presterende gezelschappen onder de traditionele theatergezelschappen is.
Om een grootschalige productie met 2180 voorstellingen, 1 miljoen bezoekers en een omzet van 16 miljard VND in 2025 te realiseren, is menselijk kapitaal cruciaal. Volkskunstenaar Nguyen Tien Dung, directeur van het Vietnamese Poppentheater, benadrukte dat het erfgoed pas echt voortleeft als er een opvolgingsteam is met voldoende toewijding en talent om de nalatenschap van hun voorgangers voort te zetten. In een markteconomie en met de steeds heviger wordende concurrentie in de entertainmentindustrie is het aantrekken, opleiden en koesteren van jong talent een essentiële taak. Het theater werkt proactief aan een strategie om zijn artistieke personeel te verjongen, van het selecteren en bieden van diepgaande training in poppenbeheersingstechnieken tot het toevertrouwen van uitdagende rollen en nieuwe productieprojecten aan jonge talenten.
Het theater is zich terdege bewust van de geest van Resolutie nr. 28/2026/QH16 van de Nationale Vergadering over de ontwikkeling van de Vietnamese cultuur, met name de hervorming van het organisatie- en beheersysteem en de verbetering van de kwaliteit en efficiëntie van openbare diensten. Het theater erkent dat het onmogelijk is om van kunstenaars te verwachten dat ze zich puur uit passie toewijden zonder dat hun materiële bestaanszekerheid gewaarborgd is. Dankzij een strategie van het uitbreiden van economische en culturele banden (door het sluiten van langetermijncontracten met bedrijven) en het optimaliseren van de efficiëntie van het landelijke systeem van podia, heeft het theater proactief de inkomsten verhoogd. Daarmee garandeert het theater een eerlijke beloning, een hoger inkomen en een betere levensstandaard voor zijn personeel, met name jonge kunstenaars. "Wanneer een inkomen gegarandeerd is dat in verhouding staat tot de inspanningen achter het fluwelen gordijn, kunnen kunstenaars de last van het levensonderhoud van zich afwerpen, met een gerust hart werken en hun passie met volle overgave aan het traditionele vak wijden", benadrukt Volkskunstenaar Nguyen Tien Dung.
Bron: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/giu-lua-dam-me-tu-nhung-khuc-go-vo-tri-1047336








