Niet alleen geeft het stuk de geest van het originele werk nauwkeurig weer, het draagt ook een sterk Vietnamees artistiek stempel en markeert een nieuwe stap voorwaarts voor de academische kunsten van het land.
Dromen volgen het ritme van de schommelingen en wendingen
Het ballet in drie bedrijven "Don Quichot", gebaseerd op de onsterfelijke roman van schrijver en toneelschrijver Miguel de Cervantes, ging in 1869 voor het eerst in Rusland in première en is uitgegroeid tot een icoon van de Europese klassieke dans. Het staat regelmatig in de top 10 van beste balletten aller tijden. Met zijn meesterlijke danstechnieken, levendige Spaanse ritmes en poëtisch optimisme is het werk een gepassioneerde viering van liefde, idealen en de wens om een leven vol toewijding te leiden.
In Vietnam zijn weliswaar enkele fragmenten geïntroduceerd, maar een volledige, originele versie is nooit geproduceerd. Daarom wordt de succesvolle enscenering en opvoering van het stuk door VNOB in het Ho Guom Theater ( Hanoi ) eind juni als een gedurfde zet beschouwd.
De verdienstelijke kunstenaar Phan Manh Duc, directeur van het Vietnamese Nationale Opera en Ballet Theater, deelde mee dat het theater ondanks de vele uitdagingen, vooral op het gebied van personele middelen, vastbesloten is om "Don Quichot" op het Vietnamese toneel te brengen met de wens om de droom te verwezenlijken om het binnenlandse publiek te laten genieten van 's werelds beste artistieke werken.
De voorstelling werd opgevoerd door de verdienstelijke kunstenaar Luu Thu Lan en kunstenaar Pham Minh, momenteel directeur van de dansschool La Salle (Frankrijk); er waren 150 mensen aanwezig, waaronder bijna 60 ballerina's – het grootste aantal ooit voor een theaterballet. Aan de voorstelling namen generaties Vietnamese balletkunstenaars deel, zoals de verdienstelijke kunstenaar Cao Chi Thanh, de verdienstelijke kunstenaar Phan Luong, de verdienstelijke kunstenaar Pham Thu Hang, Vu Vu Anh, Bui Tuan Anh, Phung Quang Minh en generatie Z, zoals Nguyen Duc Hieu, Vu Khanh Bang en Tran Bao Ngoc.
Op het podium van het prachtige Hoan Kiem Theater verscheen de bekende Don Quichot van La Mancha, die in een droom leeft en altijd vecht voor liefde en idealen, op een levendige en aantrekkelijke manier aan het publiek door middel van de taal van het ballet. Hij vormt de brug tussen de twee werelden van 'realiteit' en 'droom' en voert het publiek gedurende het hele stuk mee in het gepassioneerde en opwindende liefdesverhaal van Kitri en Basilio. Elke behendige fouetté-draai, elke krachtige grand jeté-sprong of elke sierlijke en sublieme swing van de dansers deed het publiek de adem inhouden, hun hart bonzend, en barstte vervolgens uit in applaus. Het leek alsof het publiek niet zomaar naar een balletvoorstelling zat te kijken, maar leefde in een magisch klassiek schilderij, waar de lichten, het toneel, de symfonische muziek en de bewegingen van de acteurs in elkaar overvloeiden.
Kristallisatie van klassieke technieken en Vietnamese geest
Het opvoeren van een meesterwerk van zo'n omvang, culturele diepgang en academische techniek als "Don Quichot" is een uitdaging voor elke kunsteenheid. Het Vietnam National Opera and Ballet Theatre heeft meer dan een jaar aan voorbereiding besteed en de artiesten hebben bijna vier maanden lang zweet en tranen gelaten op de repetitievloer.
De verdienstelijke kunstenaar Luu Thu Lan gaf aan dat "Don Quichot" een stuk is met een heldere inhoud en personages met een uitgesproken persoonlijkheid. Dit vereist niet alleen dat de acteurs goed zijn in ballettechnieken, maar ook dat ze het verhaal coherent en emotioneel kunnen acteren en naspelen. Hoe ze de levendige Spaanse kwaliteit, de humoristische volksgeest en de klassieke schoonheid van academische ballettechnieken kunnen overbrengen en tegelijkertijd een nauw Vietnamees tintje kunnen behouden, is altijd een zorg van de makers. Trouw aan de oorspronkelijke geest en structuur, heeft het choreografieteam ook subtiele aanpassingen gedaan om aan te sluiten bij de fysieke conditie, de performancepsychologie en de ontvangstcultuur van het binnenlandse publiek.
Terugkerend naar het balletpodium met de rol van Don Quichot, die zowel dromerig, roekeloos als vol ervaring is, gaf de verdienstelijke kunstenaar Cao Chi Thanh aan dat dit een personage is waar hij gepassioneerd over is en dat hij al sinds de roman bewondert. De rol helpt hem de aspiraties van de jeugd en het ideaal van een mooi leven te zien.
De jonge kunstenaar Vu Khanh Bang (die Kitri speelt) vertelde: "Kitri is niet alleen charmant en ondeugend, maar heeft ook innerlijke diepgang. Ik wil een personage vol emoties neerzetten, met een persoonlijke touch, zodat het publiek niet alleen haar fysieke schoonheid kan zien, maar ook de Spaanse geest en de vitaliteit van de jeugd kan voelen."
Het succes van het stuk was ook te danken aan dirigent Dong Quang Vinh en het symfonieorkest dat live op het podium speelde. "Ballet is de grootste uitdaging voor een dirigent. Gedurende het stuk leidt de dirigent het orkest én "luistert met zijn ogen" om elke beat, draai en ademhaling van de dansers te vangen, en hen te ondersteunen bij het volledig uiten van hun emoties", aldus dirigent Dong Quang Vinh.
Na "Het Zwanenmeer" en "Giselle" werd een ander ballet van wereldklasse – "Don Quichot" – succesvol opgevoerd in Vietnam, wat de moed en innerlijke kracht van de Vietnamese kunstenaars blijft bevestigen. De voorstelling is niet alleen een gedenkwaardige mijlpaal in de academische kunst, maar ook een bewijs van de geestdrift en ambitie van het Vietnamese theater om wereldniveau te bereiken.
Bron: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html
Reactie (0)