Het jaar 2024 zal een nieuwe golf aan de Vietnamese box office te zien geven. Sinds de Covid-19-pandemie lijkt de filmindustrie haar glorie te hebben herwonnen door voortdurend omzetrecords te breken. Achter de mooie cijfers schuilt echter een ander verhaal: de meeste films, hoewel ze enorme omzetmijlpalen bereiken, hebben niet dezelfde artistieke kwaliteit.
Nieuw record gevestigd
2024 markeerde de bloei van de Vietnamese cinema, met veel films die meer dan 100 miljard VND aan inkomsten genereerden. Met name Tran Thanh's Mai verdiende meer dan 551 miljard VND, waarmee hij Vietnamese film met de hoogste opbrengst ooit. Bovendien haalde Lat Mat 7: Mot Giau Uoc van Ly Hai ook meer dan 482 miljard VND, wat de grote aantrekkingskracht op het publiek bevestigt.
Dat films de grens van "honderd miljard" hebben bereikt, is een goed teken, maar hoge inkomsten betekenen niet altijd een uitzonderlijke artistieke kwaliteit. "In de huidige context volgen veel producenten tijdelijke trends en maken ze films die op formules lijken: simpele plots, personages zonder diepgang en stereotiepe entertainmentelementen. Zulke films zijn misschien wel een kassucces, maar ze zijn niet sterk genoeg om culturele iconen te worden of een blijvende indruk achter te laten", aldus docent Phuong Dung (SKDA Universiteit).
Laten we eerst eens kijken naar The Prince of Bac Lieu, de meest verwachte film van het jaar dankzij de enorme promotie met meer dan 300 prachtige retrokostuums. Ondanks de beelden en het verhaal, dat draait om een beroemde tycoon, kreeg de film gemengde reacties. Veel kijkers gaven aan dat het script niet realistisch was, de personages weinig diepgang hadden en hen deed denken aan de vertelstijl van langlopende tv-series.
Een vergelijkbaar voorbeeld is Mai, een werk dat gevoelige sociale thema's aansnijdt, zoals genderongelijkheid, persoonlijke aspiraties in de context van traditionele gezinnen en veranderingen in de hedendaagse maatschappij. Het publiek en critici zeiden echter dat het script, het acteerwerk en zelfs het tempo van de film allemaal niet creatief waren en enigszins afhankelijk waren van de bekende formule van entertainmentfilms: "De poging tot humor mislukte; de sociale thema's in de film leken meer op controversiële teksten dan op het overbrengen van een boodschap"...
Flip Side 7 en One Wish zijn een ander voorbeeld. Hoewel de film meer dan 482 miljard VND opbracht, noemden critici de plot "flinterdun", onlogisch en het acteerwerk onovertuigend, wat wijst op een gebrek aan investering in artistieke kwaliteit.
Hoewel Ma Da's opbrengsten 127 miljard VND bedroegen, werd de film ook beoordeeld als van matige kwaliteit, met een onsamenhangend script en slechte special effects. Toch "bracht de film een fortuin op" dankzij het horrorthema dat bij velen in de smaak viel.
Nog steeds zelfverklaarde "meesterwerken"
"De huidige PR-strategie is niet anders dan een goocheltruc: een doorsnee film omtoveren tot een 'fenomeen' met slechts een paar sensationele verhalen of schandalen achter de schermen. Flitsende beelden, slim gemonteerde trailers, samen met een team van KOL's die de film aanprijzen, hebben het publiek ten onrechte doen geloven dat ze een meesterwerk gaan zien. Maar als de bioscooplichten uitgaan, blijft er alleen nog teleurstelling over. De media vormen niet langer een brug tussen kunst en publiek, maar zijn een machine geworden die illusies creëert en het publiek in een spiraal van conceptwisselingen duwt", aldus onderzoeker Nguyen Khoa.
Een andere fout die de kloof tussen inkomsten en kwaliteit van Vietnamese films vergroot, wordt toegeschreven aan filmcritici. "In plaats van de rol van 'poortwachters' te spelen die het publiek helpen onderscheid te maken tussen echt goud en nepgoud, worden deze schrijvers vaak vermomde promotietools voor producenten. Willekeurige vleierij en 'gevleugelde' complimenten voor middelmatige films misleiden niet alleen het publiek, maar verzwakken ook de rol van kunstkritiek. Helaas worden sommige critici ook beïnvloed door persoonlijke interesses, waardoor hun pennen gemakkelijk te koop en te verkopen zijn", voegde docent Phuong Dung eraan toe.
De heer Nguyen Khoa is ook van mening dat het tijd is voor producenten en regisseurs om verder te kijken dan de kortetermijninkomsten. Een echt succesvolle film zit hem niet alleen in het aantrekken van een groot publiek, maar ook in het vermogen om belangrijke vragen te stellen, zinvolle boodschappen over te brengen en bij te dragen aan de verrijking van het Vietnamese culturele beeld. Dit vereist serieuze investeringen in het script, het acteerwerk, de vertelkunst en het vermogen om te innoveren in het denken over filmmaken.
Het publiek speelt ook een belangrijke rol bij het bepalen van de kwaliteit van de cinema. Als het publiek films gewoon makkelijk consumeert, hebben filmmakers geen enkele reden om de artistieke standaard te verhogen.
"De Vietnamese cinema heeft meer nodig dan alleen inkomsten. Het publiek verdient het om te genieten van werken die niet alleen de zakken van de producenten vullen, maar ook hun culturele en emotionele waarden verrijken", concludeerde de heer Khoa.
Bron






Reactie (0)