De nieuwe status van duurzame mode in Vietnam
Vietnamese mode is niet alleen een trending hashtag op veel sociale media, maar heeft ook de aandacht getrokken van internationale modetijdschriften. Ngo Hoang Kha, de oprichter en ontwerper van het merk KHAAR, werd door Elle Singapore geprezen voor het "transformeren van textielafval tot functionele modeproducten door middel van nauwgezet vakmanschap". Het artikel introduceert ook drie baanbrekende Vietnamese merken: KHAAR, Moi Dien en Onetone.

De Singaporese acteur Richie Koh droeg een handgemaakt pak van het merk Unique, versierd met meer dan 15.000 kristallen.
FOTO: NTKCC

De Filipijnse schoonheid Marian Rivera past outfits voor de besloten modeshow van Hacchic Couture in 2026.
Ngo Hoang Kha vertelde dat hij zijn ontwerpen voor het eerst in Singapore presenteerde toen hij de top 12 bereikte van de Audi Star Creation 2013-competitie. Later, na de lancering van zijn eigen merk, leidde hij samen met medeoprichter Christine Lek KHAAR naar de top 10 van de Vogue Singapore x BMW Innovation Prize 2024. Het jonge, duurzame merk had ook het geluk begeleiding te ontvangen van Ting-Ting Zhang (CEO van de Singapore Fashion Council) bij de ontwikkeling van hun ontwerpen, waardoor er veel meer mogelijkheden ontstonden. Tijdens de Singapore Stories 2025-show maakte de collectie RICE/Rise: From Fields to Pixels grote indruk door een perspectief te bieden op de Vietnamese cultuur door de lens van het digitale tijdperk. Elk kledingstuk is een mix van beelden van rijstvelden, buffels, handgemaakte materialen, pixeleffecten en digitaal denken. Van een kleine experimentele pop-upwinkel heeft het merk nu een eigen charmante ruimte bemachtigd bij DORS in Design Orchard - een design-, mode- en lifestylecentrum in het hart van Singapore. Op deze manier heeft KHAAR gestaag bijgedragen aan de opkomst van duurzame Vietnamese mode in de regio.

Een ontwerp uit de Rice/Rise: From Fields to Pixels-collectie.
Ngo Hoang Kha merkte op dat de esthetische smaak en modevoorkeuren in Singapore behoorlijk divers zijn. Hij zei: "Degenen die duurzame mode waarderen, zijn vaak zakenmensen, verzamelaars en politici met een verfijnde esthetische gevoeligheid. Ze zijn vrij discreet, kalm en niet overdreven geïnteresseerd in de entertainmentwereld of de glitter en glamour van de massamedia. Modeconsumenten in de Leeuwenstad zijn bereid te betalen voor artistieke, handgemaakte en unieke items, vooral ontwerpen die zijn gemaakt van hergebruikte stofresten en textielafval."
Van Zuidoost-Azië tot heel Azië en de rest van de wereld.
Tijdens de recente Star Awards 2026 in Singapore droegen drie artiesten – Richie Koh, Jona Chung en Desmond Ng – outfits van Doc Ban, een merk dat in 2015 werd opgericht door ontwerper Ho Tan Tai. Al meer dan tien jaar legt Ho Tan Tai de nadruk op kwaliteit in plaats van media-aandacht of de glitter en glamour van de catwalk. Zijn Giong-collectie, geïnspireerd op het beeld van Sint Giong, heeft het merk vanzelfsprekend een reputatie opgebouwd voor zijn unieke ontwerpen en is geliefd bij veel Vietnamese artiesten. De kansen om voor internationale artiesten te ontwerpen dienden zich dan ook vanzelfsprekend aan. Hij ontving zelfs bestellingen van klanten in Thailand, de Filipijnen en andere landen, die in het geheim zijn producten kochten en het merk tagden op Instagram nadat ze de kleding hadden gedragen. De ontwerper uit Ben Tre gelooft dat Vietnam een groot ontwikkelingspotentieel heeft dankzij zijn vermogen om zich snel aan te passen, zijn creativiteit en zijn capaciteit om snel in te spelen op wereldwijde trends. De beperkingen liggen echter in de productiecapaciteit, grondstoffen, arbeidskrachten, technologie, enzovoort. "We missen nog steeds een gestandaardiseerd proces om een lokaal merk viraal te laten gaan en internationaal niveau te bereiken, iets wat slechts een handjevol baanbrekende ontwerpers is gelukt", aldus ontwerper Ho Tan Tai.

Mai Davika droeg een stijlvolle outfit van Latui Atelier.
FOTO: LATUI ATERLIER
Als het gaat over de populariteit van Vietnamese mode in de regio, is het onmogelijk om beroemde vrouwelijke beroemdheden niet te noemen. Marian Rivera, "de mooiste vrouw van de Filipijnen", is een trouwe klant van Hacchic Couture. Ze draagt Vietnamese kleding bij vele belangrijke gelegenheden, zoals haar huwelijksjubileum, het jureren van wedstrijden, het bijwonen van prijsuitreikingen en filmfestivals... en is geleidelijk aan een bijzondere brug geworden tussen het Vietnamese merk en de Filipijnse markt. Het Thaise model en actrice Mai Davika spreekt zich ook openlijk uit over haar liefde voor Vietnamese mode op haar persoonlijke pagina met meer dan 17 miljoen volgers. Ze heeft een garderobe vol bekende Vietnamese merken zoals DATT, Latui Atelier, Fancì Club, Lsoul... Daarnaast komt Vietnamese mode regelmatig aan bod in diverse media. Das La Vie werd bijvoorbeeld genoemd in een artikel van Vogue Philippine met de titel "10 Zuidoost-Aziatische ontwerpers die het dagelijks leven herdefiniëren door middel van vakmanschap". Het Maleisische lifestylemagazine FirstClasse prees in een artikel waarin acht merken werden geïntroduceerd: Montsand, Fancì Club, La Lune, Latui Atelier, Lsoul, Huelleyrose, Viery Studios en Bunny Hill Concept, de toenemende wereldwijde erkenning voor de Vietnamese mode, die trends bepaalt en bijhoudt.

Marian Rivera droeg een met pailletten versierde jurk van Hacchic Couture tijdens haar rol als jurylid in het populaire dansprogramma Stars on the Floor in de Filipijnen.

Ontwerper Ngo Hoang Kha en zijn kleine hoekje met duurzame Vietnamese branding bij DORS in Design Orchard in Singapore.
De bovengenoemde hoogtepunten illustreren de inspanningen van modeontwerpers om Vietnamese mode over de grenzen heen te brengen. Een gemeenschappelijke factor bij populaire vertegenwoordigers op internationale markten is hun vermogen om geworteld te blijven in culturele elementen. De mode van ontwerper Ngo Hoang Kha brengt op subtiele en suggestieve wijze de Vietnamese cultuur over, is gemakkelijk herkenbaar en combineert deze met hedendaagse ideeën en esthetiek. Handwerktechnieken zijn een van de belangrijkste factoren voor duurzame Vietnamese merken om de aandacht te trekken van mode-professionals en -liefhebbers in de regio. Hij gelooft dat het vakmanschap van ambachtslieden, traditionele ambachtsdorpen en de creativiteit van jonge werknemers in de industrie sterke punten en een vruchtbare bodem vormen voor Vietnamese ontwerpers om te "koesteren". Kha vertelde: "Cultuur en taal mogen dan verschillen tussen landen, maar visuele schoonheid, unieke verfijning en de harde arbeid en creativiteit die door de handen worden overgebracht, zullen altijd gemakkelijk door het hart worden gevoeld, zonder dat woorden of taal nodig zijn."
Bron: https://thanhnien.vn/thoi-trang-viet-duoc-ua-chuong-o-dong-nam-a-185260524214036039.htm
Reactie (0)