VIGLACERA AURORA - Viglacera Corporation

Viglacera Corporation - JSC sponsorde het evenement en stelde de unieke Viglacera Aurora Pavillon-ruimte ter beschikking. Geïnspireerd door het noorderlicht, een natuurlijk fenomeen dat zich voordoet in de poolgebieden van de aarde wanneer gasmoleculen in de atmosfeer reageren met elektronen van de zon, viert Viglacera het noorderlicht om een levensstijl te stimuleren die natuurlijke, authentieke schoonheid beschermt en behoudt wat inherent is aan het universum.

Waar speelt Viglacera Aurora zich af?

Het Viglacera Aurora Paviljoen bevindt zich in de Bloementuin van 19 augustus, een kleine tuin met een prachtig uitzicht op het Plein van de Augustusrevolutie en het Operahuis van Hanoi . Hier vindt een voorstelling plaats met licht en kleur, gecombineerd met creatieve ideeën uit het ecosysteem van groene bouwmaterialen van Viglacera.

Hoe zullen de bouwmaterialen binnen het ecosysteem van Viglacera worden gerangschikt om een "miniatuur noorderlicht" te creëren en uit te drukken – een "visueel spektakel" dat alle vijf zintuigen op levendige wijze prikkelt?

Wat hebben kunstenaar Nguyen Duy Nhut en het creatieve team van Viglacera gedaan om de bloementuin van 19 augustus om te toveren tot het "Viglacera Aurora"-paviljoen, met als doel een beeld te creëren van een levendig, nieuw Viglacera, met producten die het prestigieuze nationale merk dragen en kunnen bogen op 50 jaar rijke ontwikkeling?

De boodschap is: "Kunst voor het leven".

Hier is het antwoord! De keuze voor het thema "Aurora Borealis" gaat niet alleen over het nabootsen van dit bijzondere natuurverschijnsel; het gaat erom positieve energie over te brengen, liefde en saamhorigheid binnen de gemeenschap te inspireren en de aandacht te vestigen op de meest eenvoudige dingen.

In die geest wordt 3D-mappingtechnologie gebruikt om een multidimensionale kunsttentoonstellingsruimte te creëren, waarbij glinsterende kleuren worden geprojecteerd op moderne bouwmaterialen, in de hoop dat elke bezoeker er zijn of haar eigen emoties in kan vinden. Het paviljoen "Viglacera Aurora" is ontworpen door de beeldend kunstenaars Nguyen Duy Nhut en Pham Khiet Tuong, gebaseerd op zes visueel indrukwekkende kunstwerken met de titels: Bron van Leven / Parallelle Wereld / Krijger / Veelkleurige Wolken / Straat / Land….

Het kunstwerk "Source of Life" is gebaseerd op het idee van een bloem die wordt gevoed door zuiver water, zorgvuldig wordt verzorgd en prachtig bloeit. Zo zal deze wereld ook mooi en duurzaam zijn dankzij ieders bewustzijn van groen leven. Het kunstwerk is gemaakt met de kenmerkende materialen van Viglacera en gearrangeerde lichtstralen die door transparante, gefacetteerde, kristalachtige blokken materiaal schijnen, wat onverwachte effecten creëert.

Het kunstwerk "Warrior" omringt de Bron van het Leven – als een beschermende corridor voor de bron van het leven, die de ozonlaag beschermt. Geïnspireerd door oude krijgersbeelden, verwijst het kunstwerk bewust terug naar de oorsprong, creëert het een dialoog tussen verleden en heden, slaat het een brug tussen generaties en smeedt het een nieuwe wereld waarin oude waarden levendig herleven in de hedendaagse samenleving.

Het kunstwerk "Aarde" is centraal gelegen en vormt het kruispunt van de toegangswegen van de bloementuin naar het paviljoen. "Aarde" bestaat uit 16 tegelmuurschilderingen – voorzien van het signatuur van Eurotile, een hoogwaardig tegelmerk uit Viglacera, dat een goede reputatie heeft in de markt. Aarde is als een innerlijke reis. Onder het kalme oppervlak schuilt een transformatieproces van oud naar nieuw. Niemand ziet dit proces, maar elk klein spruitje is een bewijs van de stille toewijding en het geven van Aarde, zoals een moeder voor haar kind zorgt. Door het kunstwerk "Aarde" in het midden van het paviljoen te plaatsen, wordt een eerbetoon gebracht aan de serene schoonheid die altijd vanuit het bewustzijn van ieder individu straalt.

Het kunstwerk "Parallelle Werelden ": het verschil ontstaat door de interactie tussen spiegels die constant in de wind bewegen. Licht wordt door deze spiegels vanuit verschillende hoeken weerkaatst. Staand in de Parallelle Werelden, wordt ieder van ons automatisch onderdeel van het kunstwerk en wekt het een sterk verlangen op om verschillende perspectieven op onszelf te verkennen . "Parallelle Werelden" herinnert ons eraan dat we altijd veel verantwoordelijkheden en uitdagingen dragen, maar dat niemand daar zonder is. Iedereen zal gelijkgestemden vinden en alle obstakels zullen alledaags worden.

Het kunstwerk "Multicolor Clouds" is gestileerd naar karakteristieke afbeeldingen uit Hang Trong-volksschilderkunst, maar het innovatieve aspect ervan schuilt in het creëren van levendige kleurgadiënten op een achtergrond van gerecycled plastic. Het Viglacera Aurora-paviljoen wil een boodschap overbrengen: in een wereld vol dingen die bestemd lijken voor de vuilnisbak, zijn er nog steeds manieren om de milieuschade te minimaliseren en ze een nieuw leven en waarde te geven. Inspiratie uit deze wereld is eindeloos, zolang we ons hart maar openhouden!

Het kunstwerk "Street" combineert spierwit glas, terracotta betonblokken en een magisch lichteffect om wolkachtige vormen in de stad te "schilderen". Hier vinden we herkenbare elementen , zoals de lange, smalle straatjes die kenmerkend zijn voor de wijken van Hanoi. Deze straatjes vormen een verweven en in elkaar overlappende blik op een stad rijk aan traditie, gelegen aan de historische Rode Rivier. In deze bruisende stad zijn er rustige hoekjes die contrasteren met de levendige, bruisende gebieden. En dan zullen de ogen van elke bezoeker vanzelf getrokken worden naar de eenvoudige, rustieke huizen, die altijd gevuld zijn met het licht van geluk.

Samenvattend heeft de aanwezigheid van materialen zoals cellenbetonstenen, stalen panelen met glas en diverse andere materialen zoals beton, steen, gerecycled plastic, gelast ijzer, glas, roestvrij staal, hout en jutetouw een paviljoen gecreëerd dat zowel artistiek als gemeenschappelijk is. Het voelt net zo vertrouwd aan als de huizen waarin we wonen. Viglacera is ook zo – een groen ecosysteem met een grote verscheidenheid aan materialen, in alle rust opgebouwd gedurende 50 jaar van aanhoudende bouw en ontwikkeling, wat heeft geleid tot belangrijke doorbraken in de Vietnamese bouwsector en -markt.

Met betrekking tot "Creatieve steden" en "Creatieve designfestivals"

Hanoi werd in 2019 door UNESCO erkend als een "Creatieve Stad" binnen het UNESCO-netwerk van Creatieve Steden. Dit is een trotse erkenning van de inspanningen en het potentieel van de stad op het gebied van het bevorderen van creativiteit en duurzame ontwikkeling.

Als een van de weinige steden in Azië die deze eer te beurt valt, heeft Hanoi zich onderscheiden in het behoud van haar cultureel erfgoed en de bevordering van de creatieve industrie. Met een rijke en diverse geschiedenis, van traditionele ambachtsdorpen tot moderne kunstcentra, viert Hanoi niet alleen het verleden, maar is het ook een pionier in innovatie voor de toekomst. Deze erkenning verbindt Hanoi bovendien met andere creatieve steden wereldwijd, waardoor mogelijkheden ontstaan voor internationale samenwerking en het delen van ervaringen. Hierdoor kan Hanoi duurzame ontwikkeling realiseren en een belangrijk creatief centrum in de regio en de wereld worden.

Het Hanoi Creative Design Festival is een van de bewijzen van de creatieve geest van de stad en haar inzet om deze status te behouden en te bevorderen. De georganiseerde creatieve activiteiten zijn niet alleen bedoeld om de culturele waarden onder de aandacht te brengen, maar ook om de gemeenschap te motiveren deel te nemen aan de bescherming en promotie van het cultureel erfgoed.

Het Hanoi Creative Design Festival 2024, onder leiding van het Volkscomité van Hanoi en de Vietnamese Vereniging van Architecten, vindt plaats van 9 tot en met 17 november 2024. Dit evenement wordt georganiseerd door het Departement van Cultuur en Sport en het Architectuurmagazine, in samenwerking met het UNESCO-kantoor in Hanoi, de Jeugdunie van Hanoi en diverse andere organisaties.

Het Creative Design Festival, dat dit jaar voor de vierde keer wordt georganiseerd en als thema "Creative Crossroads" heeft, richt zich op drie belangrijke pijlers: Design, Gemeenschap en Creativiteit. Voor het eerst vindt het festival plaats op zeven historische erfgoedlocaties in Hanoi en biedt het meer dan 100 creatieve activiteiten in twaalf culturele sectoren, zoals architectuur, design, beeldende kunst, podiumkunsten en film.

Het "Creatieve Kruispunt" heeft niet alleen als doel een creatieve economische ervaringsroute voor de stad te creëren, maar ook om het creatieve potentieel van Hanoi te tonen, creatieve talenten aan te trekken en te verbinden, en de creatieve geest van generaties Hanoianen te stimuleren. Creatieve activiteiten zullen een dialoog vormen tussen bestaande structuren en nieuwe creatieve ideeën, waarbij de rol van jongeren in het voortzetten en bevorderen van nationale waarden wordt benadrukt, en de ontwikkeling van Hanoi tot een nationaal creatief centrum wordt gestimuleerd.

Bovendien zal de creativiteit zich verspreiden over cultureel erfgoed, creatieve ruimtes en traditionele ambachtsdorpen in heel Hanoi. Het organisatiecomité roept organisaties en individuen op om deel te nemen en hun creatieve initiatieven tijdens het evenement te presenteren en te delen.