Fra det sjokkerende sjalusi-drevne angrepet
Inspirert av en berømt familiekrangel i Saigon på 1960-tallet, har Mesdames Thanh Sac (Mesdames' skjønnhet) en lovende start, fengslende nok til å trekke publikum til kinoene.
Filmen er basert på historiske hendelser, satt i en glamorøs verden av nattklubber sammenvevd med maktkamper og kjærlighetsforhold. Gjennomføringen var imidlertid mangelfull, noe som førte til at filmen slet fra åpningsuken.
Etter tre dager, inkludert de første visningene, spilte Mesdames Thanh Sac inn omtrent 7 milliarder VND. På ettermiddagen 24. juni hadde filmen passert 11 milliarder VND, og var dermed nummer 5 på den daglige billettluken.




Utgivelsestidspunktet er ikke nødvendigvis en fordel for *Mesdames Thanh Sắc *. Markedet følger fortsatt suksessen til skrekkfilmer som *Haunted*, * The Zombie Swarm*, *The Fire Mansion* og *The Ghost* (lanseres fra kino 23. juni) – verk som allerede har bygget sitt eget publikum.
Toy Story 5 er også en formidabel konkurrent, og tiltrekker seg et stort publikum av unge mennesker og familier til kinoene i sommermånedene.
Dramaet *Mesdames Thanh Sắc* dreier seg om livene til den vakre Cam Thanh (Thanh Hang) og Madame Sac (Hong Anh) – den velstående eieren av nattklubben Kim Do, som eier mange diamanter. Når de to kvinnene kommer nære hverandre, havner de i en spent rivalisering som fører til sjokkerende hendelser.
Åpningslinjen, «Det beste er fortsatt bare det beste», uttalt av Madame Sắc, er nok til å avsløre den underliggende lagdelingen. Det er ikke lenger en enkel konkurranse, men en nådeløs kampanje for å styrte noen.




I filmen fremstilles nattklubben Kim Do som et storslått fristed i hjertet av det glamorøse Saigon, hvor blendende lys skjuler maktkamper og kalkulerte ambisjoner.
Ba Dung (Luong The Thanh) – Madame Sacs mektige ektemann – er også et viktig ledd i diamantsmuglerringen. Når følelser blandes med egeninteresse, er Cam Thanh ikke lenger bare en danser, men en brikke i krigen.
Investeringen var forseggjort, men manglet substans.
Filmen åpner med å skissere en spennende setting, rik på materiale å utforske. Seerne møter skyggefulle tycooner, lyssky forretningsavtaler og ambisjoner drevet av nattklubbenes sterke lys. Dette legger grunnlaget for konflikter som involverer penger, makt og berømmelse.
Men etter hvert som filmen skrider frem, forsvinner dette elementet. Sosiale konflikter overskygges av personlige konflikter. Filmen ser ut til å snevre inn historiens omfang. Første halvdel fokuserer på hovedpersonens skjebne. I andre halvdel konsentrerer filmen seg om feidene mellom de tre hovedpersonene.
Ulempen er at elementet av sosial konflikt mangler tyngden til å bli det sentrale fokuset, mens den romantiske historien også mangler dybden til å erstatte det.


Det er ingen tvil om at teamet investerte betydelig i den kunstneriske retningen.
Kostymene, stylingen og diskoteket fremkaller en følelse av luksus og glamour. Scener med Cam Thanh eller Madame Sac er omhyggelig utformet, noe som skaper en klassisk skjønnhet man sjelden ser i nyere vietnamesisk film.
Selv om settingen er forseggjort konstruert, mangler den realismen til et boareal. Gatene, husene og gjenstandene som vises på skjermen virker overdrevent prangende og iscenesatte.
Derfor har filmen mange vakre bilder, men mangler realisme.
De tekniske aspektene er også inkonsekvente. Actionsekvenser, eksplosjoner eller jakter trekker noen ganger seernes oppmerksomhet mer mot de tekniske aspektene enn mot handlingsutviklingen.
Likevel scorer filmen poeng i noen visuelt imponerende øyeblikk. Scenene på nattklubben eller konfrontasjonene mellom de to kvinnelige hovedpersonene klarer fortsatt å holde publikums oppmerksomhet takket være den iøynefallende iscenesettelsen og det visuelle.
Hong Anh er for enestående.
Hvis jeg måtte velge én grunn til å bli hos fru Thanh Sac helt til siste slutt, ville det være Hong Anh.
Skuespillerinnen portretterer Madame Sắc som en kvinne med mange lag. Hồng Ánhs rollefigur i filmen er mektig, men usikker, voldsom, men ensom. Madame Sắc er ikke begrenset til arketypen skurk eller offer, men har alltid gråsoner som gjør seerne både skeptiske og sympatiske.
Dette er den mest polerte prestasjonen i filmen. Hong Anhs erfarne skuespill fremhever karakterens mangesidige natur.


Thanh Hằng viste alvor i sin tilbakekomst til storskjermen. Supermodellen gjorde det ikke dårlig i scener som utstrålte arroganse og stjernekraft. Men da manuset i andre halvdel krevde en dypere utforskning av dramatiske hendelser og betydelige psykologiske endringer, avslørte Thanh Hằng tydelig hennes klossete og unaturlige oppførsel.
Thanh Hằngs manglende uttrykksevne er grunnen til at scenen der supermodellen sitter i bilen med Lương Thế Thành har blitt mye diskutert på sosiale medier. Sammenlignet med hennes opptreden i filmen «Mother-in-Law» for nesten 10 år siden, har Thanh Hằngs skuespill vist nesten ingen gjennombrudd.
Karakteren Cam Thanh går gjennom mange store hendelser, men hennes emosjonelle reise blir ikke fullt ut formidlet. Noen følelsesmessig intense scener føles mer som eksterne hendelser enn å komme fra karakterens indre jeg.
Den mannlige rollebesetningen presterte generelt bra, men klarte ikke å gi et varig inntrykk som samsvarte med rollene deres i historien. Dette flyttet utilsiktet hele filmens vekt nesten utelukkende over på de to kvinnelige hovedrolleinnehaverne.
Luong The Thanh har gjort seg bemerket på TV, men han mangler appellen til en kino, som for tiden favoriserer unge, lovende mannlige skuespillere.
Mesdames Thanh Sắc har fengslende materiale, en god produksjon og øyeblikk som er fengslende nok til å holde seerne engasjert. Men blant de mange ideene den ønsker å fortelle, klarer filmen ikke å koble dem alle sammen til en samlet helhet.
Kilde: https://tienphong.vn/bi-kich-cua-vu-nu-het-thoi-post1854026.tpo






