En livline under mangel på nye manus.
Taledrama er for tiden det mest aktive segmentet i Ho Chi Minh-byens teaterscene, noe som noen ganger fører til en alvorlig mangel på manus. Derfor «ser» teaterprodusenter av og til på Cai Luong (vietnamesisk tradisjonell opera) for å finne kilder til adaptasjoner. Spesielt Cai Luong-manus med sin «melodramatiske» kvalitet, som er i stand til å fremkalle tårer hos publikum og fortelle historier om liv, kjærlighet og familieforhold som resonnerer med publikum i alle generasjoner, er foretrukket av mange taledramateatre.
Hong Anh og Quang Thao i stykket «Et halvt liv med duft og pudder»
FOTO: HK
Den scenen som har tilpasset flest Cai Luong-skuespill (vietnamesisk tradisjonell opera) er Hoang Thai Thanh. «Half a Lifetime of Fragrance and Powder», «Long River», «Short and Long Strands of Hair» og «Bach Hai Duong» er eksempler på Cai Luong-adaptasjoner som har gjort et dypt inntrykk. Angående « Short and Long Strands of Hair » uttalte regissør Ai Nhu: «Vi tok ikke dette stykket fra et Cai Luong-manus, men tilpasset det fra originalteksten, romanen ' Extinguishing the Flame of the Heart ', så det er noen detaljer og karakternavn som er ganske forskjellige.» Historien om Lan og Diep har imidlertid vært dypt forankret i hjertene til Cai Luong-publikummet i flere tiår, så når de ser stykket, tenker de automatisk på det berømte Cai Luong-stykket.
Truong Hung Minh-teateret, selv om det bare ble etablert for noen få år siden, har allerede produsert to vellykkede adaptasjoner av Cai Luong (vietnamesisk tradisjonell opera): « Fru Hangs datter» og «Så 30 år senere ». Regissør Ngoc Duyen satte opp disse to stykkene med stor dyktighet og seriøsitet, og skapte et sofistikert image for teatret. Selv de mest kresne publikummere kan gå derfra fornøyde etter å ha sett disse to produksjonene. Teatereier Minh Nhi bekreftet: «Med så berømte Cai Luong-stykker må våre teateradaptasjoner være like imponerende, ikke bare en billig, markedsdrevet produksjon. Interessant nok trenger publikum fortsatt verk som får dem til å gråte og vekker dype, positive følelser.» Han la til at han vil fortsette å investere i Cai Luong-adaptasjoner for scenespill, ettersom han selv elsker Cai Luong og ønsker at den skal «komme tilbake til livet» i en annen form. Han foreslo at folk kanskje, etter å ha sett sceneversjonen, vil komme tilbake for å lytte til eller se den originale Cai Luong-versjonen.
Tuyet Thu og Viet Huong i stykket "Sister Hang's Daughter"
FOTO: HK
Lett, men likevel vanskelig
Et teaterstykke tilpasset fra et berømt manus fra Cai Luong (en tradisjonell vietnamesisk opera) vil sannsynligvis selge billetter. Det er imidlertid fortsatt utfordringer involvert.
Først måtte teaterprodusentene overbevise den avdøde dramatikerens familie om å tillate adaptasjonen, ettersom familien alltid var bekymret for at fremtidige generasjoner kunne forvrenge innholdet i farens verk. Den andre vanskeligheten var å tilpasse stykket på en måte som passet de kunstneriske egenskapene til muntlig drama. Ifølge regissør Ai Nhu: «I Cai Luong (vietnamesisk tradisjonell opera) 'hypnotiserer' sangen og dansen allerede publikum, mens muntlig drama trenger mer konflikt, spenning og drama, ikke bare beskrivende scener og følelser som Cai Luong. Ved adaptasjonen måtte vi naturligvis endre og legge til detaljer og dialog, men vi fikk fortsatt ikke lov til å avvike for langt fra det originale manuset.»
Ifølge regissør Ngoc Duyen er den tredje utfordringen: «Det er ganske vanskelig å velge verk med budskap som fortsatt er relevante i dag. Og noen ganger er det plotpunkter som var aktuelle da cải lương-stykket ble laget, så vi må nøye justere og legge til eller trekke fra dem for å gjøre dem rimelige for å vinne over et ungt publikum.» Faktisk var mer enn halvparten av publikum unge mennesker, og de har krav som teatret må akseptere. Derfor, i «Half a Lifetime of Fragrance and Powder », lot ikke regissør Ai Nhu The bli nonne som i cải lương-versjonen, men lot henne i stedet gjøre frivillig arbeid i et tempel, der hun tok seg av foreldreløse barn, noe som ble veldig godt mottatt av publikum. På samme måte ble ikke Lan nonne etter hjertesorgen med Diep; i stedet fant hun en ektemann, fant ny lykke og levde positivt. Ai Nhu ønsket å understreke at klosterlivets vei kun er for de som er virkelig opplyste og ønsker frigjøring, ikke for de som ønsker å unnslippe livet og bli nonner. Eller, i stykket « Fru Hangs datter », ble karakteren Ha lagt til, slik at kunstneren Viet Huong kunne vise frem talentet sitt. Danseren, med sin komplekse skjebne og personlighet, formidlet et budskap om den vanskelige veien til forløsning, men understreket at dypt inne i hvert menneske finnes det fortsatt godhet, og derfor håp. Viet Huong utmerket seg virkelig i å spille en rolle som var både ond, forførende og følelsesladet, og som fremkaller både tårer og latter fra publikum.
Alt i alt er cải lương (vietnamesisk tradisjonell opera) fortsatt en verdifull ressurs når scenen mangler manus. Utfordringen ligger i det nye teamets ferdigheter til å forvandle det til en passende og engasjerende versjon.
Kilde: https://thanhnien.vn/cai-luong-cua-de-danh-hap-dan-cho-kich-noi-185260624215049104.htm
