Litterær kvalitet løfter komedie

Tidlig i august vil New Stage med deltakelse fra mange komikere introdusere publikum for stykket «En kjærlighetsaffære».

Komedien basert på den litterære romanen av forfatteren Nguyen Ngoc Tu har hevet latterkvaliteten.

Faktisk har skuespill med Hoai Linh, Viet Huong, Le Giang, Minh Nhi, Cat Phuong, Hoang Phi, Lam Vy Da… gradvis sluttet å følge trender og i stedet valgt enkel, seriøs og naturtro historiefortelling. Dette er takket være produsentenes beslutning om å investere i litterære manus og de unge regissørenes innsats for å fortelle seriøse historier.

Uten å komme med høylytte uttalelser, uten å misbruke spesialeffekter eller lettvint humor, følger mange unge regissører i Ho Chi Minh-byen i stillhet en annen retning: å sette opp skuespill fra et solid litterært grunnlag. De fokuserer på å utnytte dybden i karakterpsykologien, bygge hverdagslige rom, bruke kjent, men metaforisk dialog for å skape enkle, men dype skuespill.

I den trenden er deltakelsen fra kjente artister som Hoai Linh, Viet Huong, Minh Nhi, Huu Nghia, Quoc Thao, Thanh Thuy, Cat Phuong, Hoang Phi, Quach Ngoc Tuyen... en spesiell støtte. Stjernene er villige til å begrense seg for å tjene stykkets generelle ånd: å fortelle historier på en anstendig måte.

Litteratur er et verdifullt materiale

Kvelden 2. august har stykket «En kjærlighetsaffære» premiere på New Stage (Khang Media) som et typisk eksempel på trenden med å sette opp litterære verk av unge regissører. Minh Nhat og Cong Huy er de to unge regissørene som valgte dette litterære stykket som sitt avgangsstykke for regiavdelingen ved Ho Chi Minh-byens universitet for teater og kino.

Den fortjente kunstneren Hoai Linh og skuespillerne i stykket «En kjærlighetsaffære». (Foto levert av New Theater)

Begge valgte å utnytte temaet om en ektemann hvis kone forlot ham fordi han var fattig, og så ventet han på at hun skulle komme tilbake. Da de gjenforente seg, i stedet for at han var lykkelig, etter mer enn ti års lojalitet, var sannheten enda mer grusom. Uten å gjøre historien tragisk, utviklet stykket seg som et mildt tilbakeblikk, som vektla den indre dybden snarere enn de ytre handlingene.

Rollen som en gammel mann fra sørstatene av Meritorious Artist Hoai Linh lover å bli en bemerkelsesverdig forandring. Meritorious Artist Hoai Linh, kjent med komedie og naturlig skuespill, er i dette stykket karakteren publikum venter på.

Ikke bare stykket «En kjærlighetsaffære», men også det tidligere stykket «Lost in the Sea of ​​​​Menneske» (Ho Chi Minh City Theatre Association), som gjorde sterkt inntrykk på den første Ho Chi Minh City Theatre Festival i 2024, viste tydelig det litterære preget i måten det ble iscenesatt på. Rollene til Mr. Tai og Mrs. Nam – fremført av den fortjente kunstneren Hoai Linh og komikeren Viet Huong – er to små personer som stadig leter etter hverandre, bare for å innse at ensomheten i byen kommer fra deres egne sjeler.

Stykket har ingen dramatisk klimaks, ingen moralsk formaning, men leder publikum forsiktig gjennom minner og nåtid, gjennom hjemsøkende hverdagsdialoger.

Regissør Minh Nhat var så heldig å velge å «skjule» seg slik at karakteren kunne dukke opp gjennom handlinger og ærlige ord. Komikeren Viet Huong hadde monologer som nesten var hviskende, men som inneholdt så mye konflikt.

Gullmedaljene som ble tildelt begge skuespillerne på festivalen anerkjente ikke bare skuespillet deres, men også prestasjonen av en litterær måte å lage teater på, å være oppmerksom på detaljer, begrense uttrykket og provosere publikum til refleksjon.

Folkets kunstner Tran Minh Ngoc kommenterte: «Jeg er veldig glad for å se at dagens unge regissører ikke følger markedseffekter, men vender tilbake til kjernen av teater: manus med dybde og karakterer med indre følelser. De forstår at uten litteratur og ideologisk grunnlag er teater bare en kortsiktig form for underholdning.»

Medfølgende kjente artister

En viktig faktor som bidrar til at litterære skuespill sprer seg, er den seriøse deltakelsen til mange kjente kunstnere. Denne gangen samlet de seg på den nye scenen, alle er kjente fjes fra film og komedieteater, men i nyere skuespill har de akseptert å ta et skritt tilbake, og lagt bak seg den overdrevne skuespillerstilen for å gå inn i dybden av karakterenes psykologi.

Den fortjente kunstneren Ca Le Hong delte: «Det er ikke lett for en komiker å bytte til politisk drama eller psykologisk drama, men Hoai Linh og Viet Huong har klart det. Jeg tror den store æren ligger i det litterære manuset og regissørens årvåkenhet. Når litteraturen leder an, vil kunstneren bli plassert i det rette emosjonelle systemet for å uttrykke seg uten å gå seg vill.»

Ifølge fru Ca Le Hong gjør ikke litteratur scenen tung eller vanskelig å forstå hvis den håndteres forsiktig. Skuespill som: «En kjærlighetsaffære», «Tapt i menneskenes hav» eller «Emotional Reunion», «Dyp natt», «Nok en krig», «Sukkerbelagt kule»... er bevis på dette.

Publikum kan fortsatt le av de sjarmerende komiske situasjonene, men de er menneskelige smil, noen ganger med milde tårer som triller. Politiske skuespill trenger fortsatt sjarmerende komiske forestillinger, så de bør være tilbakeholdne og forholde seg til situasjonen» – la den fortjente kunstneren Ca Le Hong til.

En retning som må pleies

Gjenkomsten av litterære elementer i samtidsteateret i Ho Chi Minh-byen, gjennom arbeidet til unge regissører, er et nødvendig grunnlag for å bygge en varig identitet.

I sammenheng med at HCM City-scenen mangler nye, kvalitetsmessige manus som følger aktuelle hendelser tett, er det en retning som må fortsette å støttes og utvikles å investere i iscenesettelser av verk som utnytter psykologisk liv, familiekjærlighet, kjærlighet og minner ... i litterær ånd.

Rett etter «En kjærlighetsaffære» fortsetter New Stage med «Et pensjonat med mange trupper», «Fantomet på Le Hoa-teateret»... som viser en rik sjangerorientering og når ut til publikum i mange klasser.

Hvis denne catwalken lykkes, vil den bli en modell verdt å lære av når man ser tilbake på hva som er rustikt – dyptgående – ekte.

«Ingen behov for en stor scene, ingen behov for forseggjort belysning, ingen behov for kompliserte teknikker, bare en anstendig historie og realistiske karakterer, dagens scene i Ho Chi Minh-byen kan fortsatt bevege publikum. Det bevises av emosjonelle skuespill, fra hendene til unge regissører og samværet med dedikerte kunstnere» - analyserte folkekunstneren Tran Minh Ngoc.

Kilde: https://nld.com.vn/chat-van-hoc-nang-tam-hai-kich-196250729201030119.htm