Utstillingen, organisert av The Muse Art Space, presenterer kunstnere fra flere generasjoner: Ly Truc Son, Nguyen Quang Trung, Phan Cam Thuong, Trieu Khac Tien, Nguyen Thi Que, Do Thi Kim Doan, Nguyen Xuan Luc, Pham Tra My, Vu Van Tich og Nguyen Thi Thuy Nguyet. Den eldste kunstneren ble født i 1949, den yngste i 1989, men de er alle etablerte kunstnere innen lakkmalingssjangeren. Ifølge kurator Van Vi er de 10 kunstnerne med nesten 30 verk utstilt «talentene» innen lakkmaling i Nord-Vietnam.
Besøkende til utstillingen, inkludert mange kunststudenter og unge kunstnere, fikk muligheten til å beundre verkene og møte anerkjente mestere innen moderne vietnamesisk lakkmaleri som Ly Truc Son, Nguyen Quang Trung og Trieu Khac Tien. Ly Truc Son (født i 1949 i Hue ) er grunnleggeren av gruppen «Son Ta» og har hatt en betydelig innflytelse på moderne lakkmaleri.
På denne utstillingen presenterer kunstneren en trio av lakkmalerier på tre med tittelen «Galaxy», et ganske uvanlig og sjeldent tema for lakkmaleri: realistiske nakne kvinner, inspirert av en poetisk idé fra Guillaume Apollinaire – en stor fransk poet og forfatter fra begynnelsen av 1900-tallet. Ved siden av disse kan betrakteren også bli overveldet av fargene når man ser fire abstrakte verk av kunstneren Nguyen Quang Trung, som tidligere jobbet med kulturelle og kunstneriske aktiviteter innenfor Folkets offentlige sikkerhetsstyrke og hadde mange muligheter til å samle kreative materialer fra livet.
Kunstneren Trieu Khac Tien, som deltar i denne utstillingen, er ganske spesiell, ikke bare fordi han sendte inn flest verk, men også fordi han har to studenter hvis verk ble valgt ut: kunstnerne Vu Van Tich og Nguyen Thi Thuy Nguyet (begge født i 1989). Trieu Khac Tien er også den eneste kunstneren i Vietnam som for tiden har en doktorgrad i lakkkunst.
Kunstnerens læring, forskning og kreative prosess innen lakkmaling omfatter mange elementer relatert til japansk lakkkunst. De åtte verkene i utstillingen ble laget mellom 2017 og 2023, og viser frem ulike stiler og inspirasjoner, fra de minimalistiske og intenst røde fargetonene som er karakteristiske for Japan i «Transformasjon» til det ukonvensjonelle «Våren på Dong Van-steinplatået» med sine vidstrakte grøntområder som skaper dyp dybde.
De kvinnelige kunstnerne som deltok i utstillingen gjorde også et sterkt inntrykk med sine livlige lakkmalerier, skapt med utfordrende teknikker og rikelig med kreativitet. Kunstneren Do Thi Kim Doan har drevet med lakkmaling i nesten tre tiår, og lidenskapen hennes for dette tradisjonelle materialet startet med arbeidet hennes med vanndukker.
Trioen med verk med tittelen «Garden Corner» av den kvinnelige kunstneren på utstillingen tiltrakk seg betydelig oppmerksomhet fra kvinnelige betraktere, på grunn av de feminine miljøene og karakterene samt den estetiske appellen til Øst-Asia. Kunstneren Pham Tra My (født i 1986) bidro bare med ett verk, «Dreamy Garden», men dette storstilte verket (bestående av fire paneler) er som en «fest» av farger med utallige skjulte karakterer og detaljer, som viser frem nitid visualisering og utførelse. Maleriene til kunstneren Nguyen Thi Thuy Nguyet skiller seg ut med sin unike stil, med moderne miljøer og kvinnelige karakterer som utstråler frihet og spontanitet.
Det er ikke vanskelig å se at verkene på utstillingen er delt inn i ganske spesifikke skoler og trender. For det første er det veterankunstnere som streber etter å bevare og bruke tradisjonelle lakkmaterialer, og sikter mot en perfekt blanding av øst og vest gjennom forskning og praksis innen lakkmaling. For det andre er det representanter for den yngre generasjonen som ønsker å utforske og forskyve både temaer og materialer innenfor den rike og stadig skiftende konteksten av samtidsmaleri.
Den unge kunstneren Vu Van Tich, som er et nytt ansikt for kunstelskere, har allerede oppnådd anerkjennelse i kunstverdenen for sine vellykkede eksperimenter med komplekse teknikker på følelsesmessig rike temaer. En annen ung kunstner, Nguyen Xuan Luc (1983), presenterer lakkrelieffskulpturer på utstillingen, et unikt visuelt språk som kombinerer essensen av lakkkunst med både skulptur og maleri. Han vokste opp i Chuon Ngo-landsbyen med perlemorsinnlegg (Phu Xuyen-distriktet, Hanoi ), og er en håndverker som har vært involvert i håndverket siden ung alder. Han bekrefter: «Materialene og teknikkene i lakk er ikke bare et middel, men også en historie og en inspirasjonskilde for meg.»
Lakkkunst er et tradisjonelt folkekunstmateriale som har eksistert i Vietnam i svært lang tid. Men hvis vi ser på perioden da kunstnere først innlemmet dette materialet i kunstverkene sine, startende med etableringen av Indochina College of Fine Arts i 1925, vil vietnamesisk lakkkunst om bare noen få år feire sitt 100-årsjubileum, preget av mange opp- og nedturer. Utstillingen «Walking Through the Land of Lacquer» er et av forsøkene på å hedre ulike aspekter ved lakkkunst, og bringe navnene og verkene til moderne lakkkunstnere nærmere publikum.
Utstillingen er åpen til 8. august, og inkluderer to kunstomvisninger med kuratorer og forskere kl. 10.00 og 15.00 hver dag.
(ifølge nhandan.vn)
Kilde: https://baoninhbinh.org.vn/dao-qua-vung-dat-cua-son-mai-duong-dai-20230807091926655.html
