Digital transformasjon har blitt implementert i stor grad på tvers av mange organisasjoner, noe som bidrar til å bringe litterære og kunstneriske verk nærmere publikum.
Den 22. november arrangerte Litteratur- og kunstforeningenes union i Ho Chi Minh-byen et vitenskapelig seminar med temaet «Hvordan kan litterære og kunstneriske verk nå publikum?».
Det er behov for et spesielt skattesystem.
Under workshopen var eksperter innen kultur og kunst dypt opptatt av hvordan man kan sikre at kunstverk virkelig blir en attraktiv kilde til åndelig næring for publikum, spesielt i sammenheng med intens konkurranse med mange andre former for underholdning.
Førsteamanuensis Tran Luan Kim, leder av komiteen for teoretiske og kritiske studier i Litteratur- og kunstforeningene i Ho Chi Minh-byen, bemerker at i den digitale transformasjonen har bruken av teknologi og sosiale medieplattformer for å fremme litterære og kunstneriske verk blitt og blir bredt formidlet og introdusert for publikum av kunstnere og forfattere.
En scene fra Cai Luongs skuespill «Le Van Duyet – Mannen som fikk ni dødsdom» (forfatter: Pham Van Quy, adaptasjon: Vo Tu Uyen, regi: Meritorious Artist Hoa Ha, produsert av WE Entertainment Events Co., Ltd. – Hoang Hai Production)
Kunstverk er ikke lenger begrenset til forestillinger, utstillinger og utstillinger som før, men kan nå enkelt finne kunstverk på sosiale medier. Derfor er det avgjørende at innholdet i kunstverket er godt, av høy kvalitet og engasjerende for betrakterne.
Nylig, i nasjonalforsamlingen, har Finansdepartementets forslag om å øke skattene på kulturelle aktiviteter fra 5 % til 10 % fått betydelig oppmerksomhet fra kunstnere og forfattere. Mange er bekymret for denne skatteøkningen. Tallrike kunstnere og forfattere mener at denne skatteøkningen likestiller profittdrevne, publikumsvennlige kulturelle og kunstneriske aktiviteter med verdifulle og sunne former for underholdning.
Mange innsidere mener det er umulig å sammenligne den generelle tilstanden til landets litteratur og kunst med en håndfull stjernesangere, anerkjente scenekunstnere, motemodeller og storfilmer med høye inntekter. For tiden står de aller fleste kunstnere innen teater, film, musikk, litteratur, kunstdesign, fotografi, dans osv., sammen med bedrifter som opererer innen scenekunst, forlagsvirksomhet, teater, film og musikk og dans, overfor ekstremt vanskelige økonomiske omstendigheter. Dette er fordi kunstformer med høy estetisk verdi og god kunstnerisk visjon alltid lider av et "nisje"-publikum.
Fremme de fineste sidene ved kulturen.
I den digitale tidsalderen er det ekstremt viktig for profesjonelle kunstorganisasjoner å lansere og drifte et nettsted.
Scener som Tran Huu Trang Cai Luong-teateret, Ho Chi Minh-byens småsceneteater, IDECAF-teateret, Hong Van-teateret, Thien Dang-teateret, Hong Hac-teateret, Hoang Thai Thanh-teateret, Quoc Thao-teateret og Truong Hung Minh kunstteater ... har lansert nettsider. Disse teaterkunstenhetene i Ho Chi Minh-byen har alle som mål å forske på, samle, bevare og fremme de fineste og mest særegne aspektene ved teaterkunst.
De fleste scenekunstorganisasjoner har effektivt implementert billettsalg på nett med ulike kundestøttetjenester. Videre har mange organisasjoner brukt sine fansider og fansidene til kjente artister til å organisere interaktive direktestrømmer med publikum for å promotere verkene sine, diskutere kommende roller og mer.
Teatre som Thien Dang, Hoang Thai Thanh, The Gioi Tre, Hong Van, Quoc Thao, Truong Hung Minh… har digitalisert mye av innholdet i systemarkivene sine. Ved å skrive inn tittelen på et skuespill kan publikum finne fullstendig informasjon om verket og de deltakende kunstnerne.
I virkeligheten er den digitale transformasjonen av teatret et essensielt krav i reisen for å tiltrekke seg publikum. Selv gjennom dagens sosiale medieplattformer tar kunstnere selv på seg mange nye roller og ansvar, med det felles målet å bringe publikum tilbake til teatret.
Få ville trodd at den fortjente kunstneren Le Dien, i sin rolle som direktør for Southern Arts Theatre, alltid benytter seg av direktestrømming for å gjøre det enklere for publikum å holde seg oppdatert på sirkusaktiviteter, spesielt gjennom turer som tar artister fra Ho Chi Minh-byen for å konkurrere i andre land.
Manusforfatter Duong Cam Thuy, president i Ho Chi Minh-byens filmforening, understreket: «For at kultur og kunst skal kunne utvikle seg, må det finnes en spesiell mekanisme for at det kreative kunstmiljøet skal kunne utøve sitt yrke i samsvar med statens retningslinjer og politikk.»
[annonse_2]
Kilde: https://nld.com.vn/dua-tac-pham-van-hoc-nghe-thuat-den-voi-cong-chung-196241122204537293.htm






Kommentar (0)