Vinden blåser fortsatt på begge sider av Hien Luong-elven.

I romanen blir vinden et symbol på lengselen etter fred , den blåser gjennom smerten og bygger bro mellom de to sidene av skillet. Ben Hai-elven og Hien Luong-broen – symboler på den smertefulle separasjonen – gjenskapes som bevis på ønsket om gjenforening. Med dyp erfaring fra slagmarken har Xuan Duc skapt et dypt rørende bilde som bekrefter en sannhet: vinden blåser fortsatt over bredden av Hien Luong, og krig kan ikke splitte hjertene til det vietnamesiske folket.

Forfatteren Xuan Duc er en av de klassiske skikkelsene i moderne vietnamesisk litteratur. Med over 20 år i kamp på den brennende slagmarken Quang Tri , forvandlet han disse harde opplevelsene til følelsesmessig rike og autentiske forfatterskap. Hans debutverk, romanen i to bind «Vindporten», om folket og landet på begge bredder av Hien Luong-elven, ble tildelt Vietnam Writers Association-prisen i 1982. I 2007 mottok han statens pris for litteratur og kunst for tre verk: « Mannen uten etternavn », « Vindporten » og «Den enbeinte bronsestatuen». I 2022 ble han posthumt tildelt Ho Chi Minh -prisen for litteratur og kunst for manusene: «Besettelse», «Flyktende ansikter», «Oppdrag fullført» og skuespillsamlingen «Tidsbevis ». Med disse enorme bidragene har han satt et varig preg på lesernes hjerter og den nasjonale litteraturen.

«Vindens port» er en massiv roman i to bind med 42 kapitler, som realistisk og rørende skildrer livet og den urokkelige kampånden til folket i grenseområdet Vinh Linh under de mest brutale årene av krigen mot USA (1965-1968). Med en skrivestil dypt gjennomsyret av Quang Tri-provinsens ånd, og en enkel, men dyp narrativ stemme, legemliggjør «Vindens port» en realistisk stil, som fleksibelt kombinerer den med moderne elementer i struktur, tone og karakterenes psykologiske dybde. Den regnes som et av de ti fremragende litterære verkene fra perioden 1975-1985. «Vindens port» reflekterer dyptgående den historiske virkeligheten og er en banebrytende milepæl i den litterære fornyelsen etter krigen. Dens tydelig lokale tone får verket til å resonere som hjemlandets stemme som gir gjenklang fra disse uforglemmelige årene.

Herr Chẩns familie er en typisk, symbolsk representasjon av de stille, men enorme ofrene til folket i Nord-Vietnam under krigen. Herr Chẩn, en enkemann, bor med sine tre barn: Quyền, Thìn og Lợi. Hvert barn representerer et annet perspektiv på krigen, et annet aspekt av livet. Quyền, en fisker som aksepterte faren for å bli med forsyningsteamet til Cồn Cỏ-øya, legemliggjør den urokkelige, ukuelige ånden til folket på Vĩnh Linh. Hans kone, Thảo, er selve symbolet på en kvinne på hjemmefronten, både sterk og sårbar, tynget av frykten for tap og skyldfølelsen over å ikke kunne fraråde mannen sin. Lợi, den yngste sønnen, er båndet som forbinder de knuste sjelene etter det tilsynelatende permanente tapet av hans eldre bror.

Han bærer i seg troen, ambisjonene og den fornyede vitaliteten til en kommende generasjon, som ser mot fremtiden. Herr Chẩn, faren – familiens søyle – bærer skjebnen av «erosjon langs elvebredden», og utholder ensomhet og følelsen av å bli hengende etter i motstandskampen. Andre karakterer, som den politiske kommissæren Trần Vũ, Trần Chính, kommandør Thường, bataljonskommandøren Lê Viết Tùng, landsbymilitskommandøren Cảm, fru Thảo og lille Cần, bidrar alle til et omfattende bilde av livene og kampene til menneskene i grenseregionen. De er et mikrokosmos av et delt land, men likevel forblir folkets hjerter udelte.

Det tilbakevendende symbolet gjennom hele verket er bildet av vinden, som bærer ekkoene av liv, ambisjoner og gjenforening. Vinden blåser gjennom slaglinjene, gjennom all brutaliteten, og minner leseren om at: «Vinden deler ikke bredden av Hien Luong.» Gjennom hvert kapittel i romanen og dens mangefasetterte karakterer fremstår «Vindens port» som en levende krønike, et tårevått, men håpefullt epos om menneskeheten og den vietnamesiske nasjonen i en tid med både lidelse og heltemot.

Xuân Đứcs roman «Vindens port» er et episk dikt gjennomsyret av humanistiske verdier, som på en dyp gjenskaper krigens tragedie og det vietnamesiske folkets styrke i frontlinjene av Vĩnh Linh-Quảng Trị. Gjennom representative kapitler som det første kapittelet, det siste kapittelet og kapitlene 17, 21, 33..., reflekterer forfatteren krigens brutale virkelighet og skildrer levende egenskapene til utallige motstandsdyktige mennesker i kampen for å gjenvinne sine liv og verdighet.

Rett i første kapittel møter vi de dunkende bølgene i Cua Tung, som varsler de forestående hendelsene. «Cua Tung-havet. En aprilnatt i 1965.» « Lyden av bølgene ble tyngre og tyngre ... vannet som slo mot steinene hørtes ut som snubling, for så å klatre opp igjen og suse av gårde. Snubling igjen, reise seg igjen, mumling av forbannelser ...» – bildene av vind og bølger, et naturlandskap, symboliserer den turbulente og brutale virkeligheten. Dette er opptakten til det episke diktet om den nasjonale forsvarskrigen.

Skudd bryter ut til sjøs, fallskjermlys blafrer, små trebåter stuper inn i fiendens omringing ... alt skaper en betagende scene. I dette kapittelet fremstår Thaos karakter som et symbol på smerten kvinner på hjemmefronten opplever: «Hun klemte barnet sitt tett inntil brystet som om hun var redd for å miste den siste trøsten. Tårer strømmet nedover ansiktet hennes og dynket barnets hår .» Denne følelsen er ikke unik for Thao, men også den delte følelsen til en hel generasjon vietnamesiske kvinner under krigen – de som i stillhet utholdt tap og lidelse, men som likevel forble sterkere og mer motstandsdyktige, og bidro til en solid hjemmefront, som en ugjennomtrengelig festning, og støttet frontlinjene i deres nådeløse angrep.

Quyềns uventede tilbakekomst i det siste kapittelet er en dypt rørende epilog. Karakteren til Mr. Chẩn – faren som tilsynelatende i stillhet har akseptert smerten ved å miste sønnen sin – er lamslått av nyheten om at Quyền fortsatt er i live. «Han sto ubevegelig, øynene hans stirret tomt som om han ikke lenger kunne tro på noe.» Gleden er overveldende, men den er ledsaget av bekymringer om følelser, om moralsk ansvar, et sant uttrykk for en mann som har opplevd mye smerte og tap.

Krig delte bredden av Hien Luong-elven og forvandlet den fredelige Ben Hai-elven til en skillelinje mellom de to sidene av landet. Denne delingen kunne imidlertid ikke skille følelsene og patriotismen til folket i begge regionene. Til tross for at de levde i en tilstand av adskillelse, beholdt de sin tro, lojalitet og vilje til å ofre for ønsket om nasjonal gjenforening. Kjærlighet og lojalitet er blant de tilbakevendende temaene. I kapittel 42 vender Thao tilbake til frontlinjene, «besøkende », ikke bare en tur, men en reise med kjærlighet og ansvar. Hun tør ikke gi løfter, men ofrer i stillhet. Tung, soldaten, tør bare å betro «en lapp til Can», fordi «det ikke er noe her som kan gis som en gave ... Jeg er så trist, søster.» Bak den enkle håndskriften ligger en dyp, uuttalt følelse.

I «The Wind's Door » utforskes karakterenes psykologi dypt, og viser tydelig deres smerte og intense ønske om å leve. Fra Thaos forvirrede og usikre følelser om Quyens overlevelse, til hennes fortvilelse over å høre om hans død, klarer hun likevel å reise seg og akseptere sannheten for å overvinne den. Linjen «Vinden blåser fortsatt, jeg lever fortsatt, selv om alt er tapt», gjenspeiler en motstandsdyktig ånd, en skjør trøst hun finner i seg selv, selv om den fortsatt er gjennomsyret av sorg. Hver karakter i verket bærer sin egen byrde; de er ikke bare ofre for krig, men også mennesker som intenst lengter etter en fredelig fremtid, og som verner om drømmen om å overleve og bygge et vakkert liv, selv mens de vakler på randen av døden.

Bildet av «vind» i tittelen er et naturlig element, et tilbakevendende symbol. Vinden blåser over slagmarken, over knuste liv; vinden bringer en følelse av bevegelse – livet fortsetter til tross for enorme tap. «Vinden deler ikke Hien Luongs to bredder» – denne symbolske bekreftelsen uttrykker sannheten: landet kan være geografisk delt, men folks hjerter forblir alltid forent, deres følelser uatskillelige.

I det siste kapittelet reiser livet seg fortsatt, som den udødelige troen i hjertene til soldaten, moren, kona. « Jeg vil leve, jeg må leve! Døden må tilhøre dem. Hvordan kan det ellers finnes sannhet i denne verden!» – Tùngs hviskede ord om besluttsomhet er bevis på en ukuelig ånd som aldri vil gi seg.

«Vindens port» er forfatter Xuan Ducs bekreftelse på at krig ikke kan splitte hjerter som er standhaftige i kjærligheten til landet. Karakterer som Mr. Chan, Thao, Tung, Quyen ... lever alle med troen på at etter lidelse kommer gjenforening, etter separasjon kommer forening. Verket er en bønn om fred, for en lysere morgendag, hvor «vinden ikke lenger er et rop, men en sang om gjenforening».

Gjennom mer enn 40 kapitler forteller «Vindens port» en historie fra krigstid – den vekker følelser, får oss til å gråte og overbeviser oss om at det vietnamesiske folket kan overvinne enhver tragedie gjennom kjærlighet, tro og stille offer.

Xuan Ducs roman «Vindens port» gjør sterkt inntrykk takket være systemet med symbolske bilder rike på poetisk kvalitet, som vind, elvebredder, åkre, bokstaver og konas øyne... Disse bildene skaper et følelsesladet kunstnerisk rom, som dypt reflekterer sjelen og skjebnen til mennesker i krigstid. Xuan Ducs skrivestil er enkel, men dyp, og kombinerer den barske virkeligheten med lyrikk på en harmonisk måte, noe som skaper en unik stil. Stemmen hans er både autentisk og dypt emosjonell, og bidrar til skildringen av et mesterverk gjennomsyret av lokal identitet og historisk-humanistisk betydning.

«Vindporten» er et tragisk epos om folket i grenseområdet under de harde krigsårene. Gjennom bildet av vinden – som representerer frihet, vitalitet og tro – har Xuan Duc skildret et dypt budskap: menneskehjertet er som vinden som forbinder de to breddene av Hien Luong, krig kan ikke skille dem. Bildet av vinden i «Vindporten» er et symbol på frihet og vitalitet, og fremkaller lengselen etter fred som sprer seg overalt, slik musikeren Trinh Cong Son en gang skrev: «Fredens vind blåser i alle retninger ... morgengryet lyser opp fremtiden.»

Le Nam Linh

Kilde: https://baoquangtri.vn/gio-van-thoi-doi-bo-hien-luong-193381.htm