En reise gjennom historien, sjelen og nasjonens ambisjoner.

Moderne vietnamesisk poesi oppsto i en unik historisk kontekst, da nasjonen gikk inn i de store omveltningene i det 20. århundre: et voldsomt sammenstøt mellom det gamle og det nye, mellom tapet av suverenitet og ønsket om uavhengighet, mellom sorg og troen på gjenfødelse.

Kunstverket «Lykkens land». Illustrasjon av Nguyen Bach Thao.

Det er i denne sammenhengen at poesi ikke bare er den kunstneriske stemmen til det individuelle selvet, men også blir et sted å uttrykke tidens følelser, et møtepunkt for følelser, tanker og nasjonens skjebne.

Etter å ha utviklet seg over mer enn et århundre, har moderne vietnamesisk poesi beholdt sin varige vitalitet, og stadig fornyet sine uttrykksformer, samtidig som den er dypt forankret i nasjonens kulturelle tradisjoner, historie og sjel.

Innenfor denne fellesnevneren fremstår vårbildet som en tilbakevendende inspirasjon, som legemliggjør naturens rike skjønnhet samtidig som det er tett sammenvevd med de patriotiske tradisjonene og ambisjonene til det vietnamesiske folket.

Våren er ikke bare en tid for harmoni mellom himmel og jord, for planter som spirer og blomstrer, men den er også et symbol på nye begynnelser, håp og tro på fremtiden. For det vietnamesiske folket er våren også forbundet med historiske vendepunkter og store forandringer i landet, fra uavhengighetens vår til gjenoppbyggingens og utviklingens vår. Basert på dette har generasjoner av moderne vietnamesiske poeter fra begynnelsen av det 20. århundre til i dag skapt et særegent ansikt for vietnamesisk poesi ved å skildre bildet av våren i harmoni med nasjonens vår for velstand og lykke.

Gjennom historien har våren i poesien stadig blitt fornyet, med preg av tiden, kunstnerens sjel og nasjonens ambisjoner.

Farget med personlig humør

Fra begynnelsen av det 20. århundre, da det vietnamesiske samfunnet begynte å gjennomgå betydelige endringer, dukket bildet av våren opp i verkene til mange store poeter som Tan Da, Phan Boi Chau, Huynh Thuc Khang ... med sin storslåtte skjønnhet, samtidig som den reflekterte sorgen til et folk som hadde mistet landet sitt.

Våren i poesien i denne perioden beholder fortsatt den tradisjonelle stilen fra middelalderpoesi, men den har begynt å bli farget av personlige følelser og nasjonal bevissthet. Selv om våren i Tan Das verk er både frilynnet og kunstnerisk, rommer den også tidens tristhet; vårlandskapet er vakkert, men hjertet er rastløst, for bak vårens skjønnhet ligger smerten ved å miste landet. I Phan Boi Chaus tilfelle, selv mens han er fengslet av de franske kolonialistene, åpner han gjennom sin «Nyttårshilsensang for unge mennesker» opp en frisk og håpefull vår:

Våkn opp! Våkn opp! Våkn opp!

I det øyeblikket hanen gol ved siden av rettssalen ...

Fuglene i trærne ønsket dem umiddelbart velkommen.

Å, vår, vår, vet du dette?

...Åpne øynene og se tydelig de nye mulighetene.

"Bidra til å gjenoppbygge den tidligere nasjonen."

I patriotiske dikt fra begynnelsen av 1900-tallet ble våren ofte assosiert med bildet av å vekke folkets intellekt, å vekke kampånden, som et budskap om en fornyet morgendag.

Med den nye poesibevegelsen (1932–1945) ble bildet av våren utforsket med de dypeste personlige følelsene og den mest raffinerte kunstneriske stilen. Poeter som Han Mac Tu, Xuan Dieu, Che Lan Vien, Nguyen Binh… etterlot seg særegne vårdikt, hver med sin egen unike stil. For Xuan Dieu er våren et symbol på ungdom, kjærlighet og et intenst ønske om liv. I diktet «Skynd deg» uttrykker poeten sin lidenskap for den jordiske våren i en gledelig, oppfordrende sang:

"Dette er honningen til bier og sommerfugler, honningens uke og måned."

Her er blomstene på de frodige, grønne markene.

Her er bladene på de delikate grenene, som flagrer forsiktig.

«Denne nattergalens kjærlighetssang er virkelig lidenskapelig.»

Våren i Xuân Diệus poesi er strålende vakker, men likevel skjør, og fremkaller både fortryllelse og angst i møte med tidens hastige gang. I motsetning til dette presenterer Hàn Mặc Tử en vår som er både ren og smertefull, hvor skjønnhet blander seg med tragisk skjebne, og dermed bærer et sterkt surrealistisk preg: «Ung vår, øm vår, elegant vår / Jeg ser dem alle på leppene dine / Dine tynne, delikate lepper, friske som blod / Har fått leppene mine til å skjelve av lengsel» (Landsbyjente) .

I Nguyen Binhs verk skildret han med sin rustikke poetiske sjel våren i de enkle, lyriske landsbyene i Nord-Vietnam, sammenflettet med skikker og festivaler, samtidig som den var gjennomsyret av den stille sorgen over en ung kvinnes skjebne: «Den dagen nølte vårregnet med å falle / Aprikosblomstene ble knust under føttene / Dang-landsbyens rofestival gikk forbi smuget / Mor sa at våren var i ferd med å renne ut» (Vårregn) . Våren i moderne poesi er derfor våren til det individuelle selvet, til lengselen etter kjærlighet og en dyp følelse av menneskelig eksistens.

Vårens bilder i moderne vietnamesisk poesi gjenspeiler dypt nasjonens historiske reise, sjel og ambisjoner. (Illustrasjonsbilde)

Uløselig knyttet til nasjonens skjebne.

Ved augustrevolusjonen i 1945 ble vårbildet i vietnamesisk poesi enda mer strålende og heroisk, og ble et symbol nært knyttet til nasjonens skjebne og folkets overlevelse.

I Ho Chi Minhs poesi har våren både klassisk og moderne skjønnhet, og gjenspeiler den rolige og optimistiske holdningen til en revolusjonær soldat. Diktet «Nguyen Tieu» (Fullmånen i den første månemåneden), skrevet i 1948, åpner med en poetisk skildring av våren i krigssonen i Viet Bac gjennom det selvsikre perspektivet til onkel Ho, som en leder som styrer revolusjonens skip. Det er et vårbilde av urokkelig tro på seier og overstrømmende håp, selv om motstanden mot fransk kolonialisme var i sin vanskeligste og mest krevende innledende fase.

"Vårens fullmåne skinner sterkt."

Kildeelvens vann blander seg med himmelens farger, noe som bidrar til vårstemningen.

Midt i diskusjoner om militære spørsmål

"Sent på kvelden fyller den enorme måneskinnsvidden båten."

(Oversatt av Xuan Thuy)

Spesielt i To Huus poesi forbindes våren med partiet, revolusjonen og veien mot «enorm og grenseløs lykke» for fedrelandet. Verket hans, «Vårens sang 1961», gir gjenklang som den mest optimistiske, selvsikre og stolte sangen om landets fremtid i årene med både kampen for nasjonal gjenforening og byggingen av et nytt liv i Nord.

"Hallo 61! Toppen av prestasjon!"

Vi står her og ser i alle retninger.

Ser tilbake på fortiden, ser fremover mot fremtiden.

«Ser mot nord, ser mot sør, ser på hele kloden.»

Etter 1975, da landet ble gjenforent med Thanh Hais «En liten vår», ble bildet av våren et symbol på stille dedikasjon, på lengselen etter å bli fordypet i nasjonens enorme vår. Fra da av fikk våren i revolusjonær poesi både episk status og var gjennomsyret av dyp humanistisk lyrikk:

"En liten vår"

Stille ofring til livet

Selv i tjueårene

Selv når håret mitt blir grått…»

Personlige følelser blander seg inn i samfunnets rytme.

Den dag i dag har våren i poesien både omsluttet den nasjonale litterære scenen og forgrenet seg i mange strømmer, og spredt seg over forskjellige regioner i landet. Det er den rolige, romantiske og poetiske våren i Nord; den milde og like levende våren i den sentrale regionen; og også det majestetiske og mystiske bildet av våren, som harmonerer med gongene og trommene i det legendariske sentrale høylandet, og som hver natt gir gjenlyd fra ildstedene i hus på påler.

Diktene til Huu Chinh, Dang Ba Tien, Pham Doanh, Bui Minh Vu, Nguyen Duy Xuan, Ta Van Sy, Ngo Thanh Van, Tran Pho… har tilført unike nyanser til bildet av våren som er knyttet til fjellene, skogene og samfunnslivet til etniske grupper i dypet av urfolkskulturen. Disse versene gir fortsatt gjenklang og vekker følelser når Tet (månenyttår) kommer og våren vender tilbake, og beriker kartet over vårinspirasjon i vietnamesisk poesi. La oss lese et avsnitt fra Dang Ba Tiens «Spring Charm of the Central Highlands» for å roe våre sjeler og omfavne skjønnheten i de skiftende årstidene i landsbyene når våren kommer:

«Ris- og kaffeplantene hviler fredelig på gulvet.»

Mais fylte det tredje og syvende rommet.

Så kan Ay-ray fråtse i sine egne finurlige melodier.

Så, hånd i hånd, ble de trollbundet av dansens rytme.»

I mellomtiden heller Bui Minh Vus poesi mer mot våren for indre refleksjon og kontemplasjon, der natur og menneskehet reflekteres i hverandre. Våren i poesien hans er ofte ikke støyende, men dypt reflekterende, og fremkaller følelser av erindring og kontemplasjon. Noen vårdikt er knyttet til minner om rød jord, kaffeskoger og kjølige høylandsmorgener, der folk innser verdien av forbindelse, tro og håp etter motgang: «Regn vasker bort solen / Men vasker ikke bort mors svette / Regn vasker bort drømmer som oppbevares i rishytta / Spirer langs vårbekken» (Vår) . «Spiring» er faktisk et budskap om fremtiden og inderlig håp.

Spesielt for poeten Huu Chinh er våren i det enorme sentrale høylandet våren for «lykke som bygger broer». For ham fremkaller det lidenskapelige, kjærlige og hengivne blikket før hver festival, hver resonante gonglyd og hvert menneskelige bilde berusende og oppkvikkende følelser, som får leseren til å føle at de driver inn i en endeløs fortryllelse.

"Den pulserende gongknappen skjuler brystene."

Utgitt til vårfestivalen

Jenta fra det sentrale høylandet er full av spenning.

Drivende av gårde med den klare, rene sangen…

Selv gjærbladene kan gjøre deg svimmel av risvinen.

Øynene deres utvekslet flørtende blikk.

Løftet ble bevitnet av gudene.

Vårfestival – Lykke bygger broer.

(Lykke bygger broer)

Huu Chinh gjenskaper ikke bare et levende og følelsesmessig rikt bilde av vårfestivalen i det sentrale høylandet, men skaper også et symbolsk rom hvor lykke blir sett på som en «bro» mellom mennesker, mellom individet og samfunnet, og mellom det jordiske livet og den åndelige verden . Sterkt figurative bilder som «den skjulte gong-knotten», «gjærblad», «risvin» og «flørtende, forlokkende øyne» er ikke bare detaljer som beskriver skikker, men er karakteristiske kulturelle koder for livet i det sentrale høylandet, hvor individuelle følelser alltid blandes inn i samfunnets rytme. Våren her er ikke lenger et øyeblikk av natur, men blir et øyeblikk av livsmønster, av lengselen etter kjærlighet og den primære, essensielle gleden ved tilværelsen.

Det kan bekreftes at vårbildet i moderne vietnamesisk poesi er et levende kunstnerisk bilde som dypt reflekterer nasjonens historiske reise, sjel og ambisjoner. Fra overgangsvåren tidlig på 1900-tallet, den romantiske våren i den nye poesibevegelsen, til den revolusjonære våren og våren på tvers av forskjellige regioner i landet, bidrar hvert aspekt av våren til å skape et rikt, mangesidig, men likevel enhetlig ansikt av vietnamesisk poesi.

Gjennom vårens bilder har moderne vietnamesisk poesi formidlet en varig tro på menneskeheten, på landet og på fremtiden, slik at våren ikke bare er en årstid for naturen, men også en evig rytme i nasjonens sjel.

giaoducthoidai.vn

Kilde: https://baolaocai.vn/hanh-trinh-lich-su-tam-hon-and-khat-vong-dan-toc-post896125.html