Ambisjonen for vietnamesisk ballett om å nå nye høyder.

For første gang på over 150 år siden det ble en del av en verdensomspennende berømmelse, har det klassiske ballettmesterverket «Don Quixote», koreografert av Marius Petipa og satt til musikk av Ludwig Minkus, blitt satt opp og fremført i Vietnam av Vietnams nasjonale opera og ballettteater (VNOB).

Ikke bare gjenskaper forestillingen trofast ånden i det originale verket, men den bærer også et sterkt preg av vietnamesisk kunst, noe som markerer et nytt skritt fremover for landets klassiske kunst.

En scene fra operaen «Don Quixote». Foto: Hoang Viet

Drømmer følger de rytmiske svaiende og spinnende bevegelsene.

Treaktersballetten «Don Quixote», basert på den udødelige romanen av forfatteren og dramatikeren Miguel de Cervantes, ble første gang oppført i Russland i 1869. Den har blitt et ikon innen europeisk klassisk dans og rangeres konsekvent blant de 10 største ballettene gjennom tidene. Med sin mesterlige teknikk, livlige spanske rytme og optimistiske, poetiske ånd er verket en kraftfull hyllest til kjærlighet, idealer og ønsket om å leve livet fullt ut.

I Vietnam, selv om noen få utdrag har blitt presentert, har en komplett, originalversjon aldri blitt fremført. Derfor ble den vellykkede oppsetningen av Vietnams nasjonalopera og oppføringen av stykket til Ho Guom-teateret ( Hanoi ) i slutten av juni ansett som et dristig trekk.

Den fortjente kunstneren Phan Manh Duc, direktør for Vietnams nasjonale opera og ballettteater, fortalte at til tross for at de har overvunnet mange utfordringer, spesielt når det gjelder menneskelige ressurser, er teatret fast bestemt på å bringe «Don Quixote» til den vietnamesiske scenen med ønsket om å realisere drømmen om å la det innenlandske publikummet nyte kunstverk i verdensklasse .

Forestillingen, regissert av den fortjente kunstneren Luu Thu Lan og kunstneren Pham Minh – for tiden direktør for La Salle Dance School (Frankrike) – samler 150 mennesker, inkludert nesten 60 ballettdansere – det største antallet noensinne for en ballettforestilling ved teatret. Det er verdt å merke seg at forestillingen inneholder generasjoner av vietnamesiske ballettdansere som den fortjente kunstneren Cao Chi Thanh, den fortjente kunstneren Phan Luong, den fortjente kunstneren Pham Thu Hang, Vu Vu Anh, Bui Tuan Anh, Phung Quang Minh, og Generasjon Z-dansere som Nguyen Duc Hieu, Vu Khanh Bang, Tran Bao Ngoc...

På den praktfulle scenen til Ho Guom-teateret fremstod den velkjente Don Quijote av La Mancha, en ridder som levde i en drømmeverden, alltid kjempende for kjærlighet og idealer, for publikum på en levende og fengslende måte gjennom ballettens språk. Han var broen mellom de to verdenene «virkelighet» og «drøm», og ledet publikum inn i den lidenskapelige og intense kjærlighetshistorien til Kitri og Basilio gjennom hele forestillingen. Hver dyktig fouetté, hver kraftfull grand jeté og hver grasiøs, sublim svinging fra danserne etterlot publikum andpusten, med hjerter som banket, før de brøt ut i applaus. Det virket som om publikum ikke bare så på en ballettforestilling, men levde i et magisk klassisk maleri, hvor lys, scene, symfonisk musikk og dansernes bevegelser blandet seg sammen.

En krystallisering av klassiske teknikker og den vietnamesiske ånden.

Å sette opp et mesterverk av en slik skala, kulturell dybde og akademisk teknisk dyktighet som «Don Quixote» er en utfordring for enhver kunstnerisk gruppe. Vietnams nasjonale opera og ballettteater brukte over et år på forberedelser, og kunstnerne la svette og tårer ned i øvelser i nesten fire måneder.

Den fortjente kunstneren Luu Thu Lan delte: «Don Quixote er en forestilling med en tydelig historie og karakterer med særegne personligheter. Dette krever ikke bare dansere med utmerket ballettteknikk, men også evnen til å spille og gjenskape den dramatiske historien sammenhengende og følelsesmessig. Hvordan man kan uttrykke den livlige spanske ånden, folkehumoren og den klassiske skjønnheten i akademisk ballettteknikk, samtidig som man bringer et kjent vietnamesisk preg, har alltid vært en bekymring for koreografene. Koreografiteamet forble trofaste mot den opprinnelige ånden og strukturen, men gjorde også subtile justeringer for å passe til den fysiske tilstanden, forestillingspsykologien og den kulturelle mottakelsen til det vietnamesiske publikummet.»

Den fortjente kunstneren Cao Chi Thanh vendte tilbake til ballettscenen som Don Quixote, en rollefigur som er både drømmende, vågal og full av erfaring, og uttrykte at dette er en rollefigur han har vært fascinert av og elsket siden romanen. Rollen hjelper ham å se ungdommens ambisjoner og et vakkert livsideal.

Den unge skuespillerinnen Vu Khanh Bang (som spiller Kitri) delte: «Kitri er ikke bare sjarmerende og rampete, men har også en indre dybde. Jeg ønsket å skildre en karakter full av følelser, med et personlig preg, slik at publikum ikke bare skulle se hennes fysiske skjønnhet, men også føle Spanias ånd og ungdommens vitalitet.»

Forestillingens suksess bærer også preg av dirigenten Dong Quang Vinh og symfoniorkesteret som spiller live på scenen. «Ballett er den største utfordringen for en dirigent. Gjennom hele forestillingen leder dirigenten både orkesteret og «lytter med øynene» for å fange opp hver eneste sving, drejning og pust fra danserne, og støtter dem i å uttrykke følelsene sine fullt ut», delte dirigenten Dong Quang Vinh.
Etter «Svanesjøen» og «Giselle» har en annen klassisk verdensballett – «Don Quixote» – blitt satt opp med suksess i Vietnam, noe som ytterligere bekrefter talentet og potensialet til landets kunstnere. Forestillingen er ikke bare en minneverdig milepæl for klassisk kunst, men også et vitnesbyrd om vietnamesisk teaters ånd og ambisjon om å nå globale standarder.

Kilde: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html