Forfrisk, men ikke løs opp.

VHO – Stilt overfor de dramatiske endringene innen underholdningsbransjen, står tradisjonelt teater overfor et vanskelig spørsmål: Hvordan kan det fortsette å være til stede i dagens liv uten å miste den kunstneriske essensen som har blitt pleiet gjennom mange generasjoner? Fra å innovere forestillingsorganisering og skape mer tilgjengelige rom til å plassere Tuong, Cheo og Cai Luong i mer relaterbare fortellinger, søker mange kunstorganisasjoner måter denne arven kan resonere med et moderne publikum.

Programmet tilbyr et svært kreativt forestillingsrom, som forbinder tradisjonelle teaterformer innenfor en felles emosjonell tråd.

En test for tradisjonelt teater

I mange år har det vært en utfordrende oppgave å bringe tradisjonelle kunstformer nærmere publikum, spesielt unge mennesker. Verdien til Tuong, Cheo og Cai Luong ligger i deres estetiske dybde, fremføringsteknikker og kulturelle minner bygget opp gjennom generasjoner. For at disse verdiene skal fortsette å bli anerkjent, må måten disse verkene presenteres på og hvordan de får kontakt med betrakterne også endres på en passende måte.

Basert på dette kravet kan Ha Hoi Show – Hemmelighetene til det magiske dynastiet betraktes som et bemerkelsesverdig eksperiment ved å plassere Tuong, Cheo og Cai Luong på samme scene. Programmet er et samarbeid mellom Vietnams nasjonale tradisjonelle teater og Ha Hoi-prosjektet, med profesjonelle kunstnere og en gruppe unge kreative interessert i tradisjonell kunst. Denne modellen antyder en bredere retning: å utvide publikumsengasjementet samtidig som de profesjonelle prinsippene som definerer hver kunstform opprettholdes.

Teamet blandet ikke Tuong, Cheo og Cai Luong inn i en ny performanceform, men plasserte heller utdrag innenfor en felles fortelling for å la seerne oppleve ulike kunstneriske nyanser i samme rom. Tuong imponerer med sin konvensjonalitet, episke ånd og rikt symbolske bevegelser. Cheo bringer en humoristisk, imøtekommende og fleksibel folkeånd til performancestilen. Cai Luong, derimot, heller mot psykologisk dybde, lyrikk og evnen til å lede følelser gjennom tekster og sang. Når de plasseres side om side, mister ikke de tre formene sine distinkte grenser; tvert imot hjelper de seerne å bedre sette pris på rikdommen i nasjonalteateret.

De utvalgte utdragene har alle potensial til å fremkalle egenskapene til hver kunstform. I Cheo (vietnamesisk tradisjonell opera) skaper «Trollmannen redd for spøkelser» en livlig atmosfære med folkelig humor og bevisst overdrevet skuespill. Bildet av trollmannen kommer frem gjennom stillinger, gester, dialog og den fleksible improvisasjonen til skuespillerne. Bak denne latteren ligger Cheos velkjente kritiske ånd mot overtro, godtroenhet og utnyttelse av åndelig tro for personlig vinning.

Du liker kanskje også

«Verdens mest attraktive kvinnelige fotballspiller» får frieri.Alisha Lehmann, den berømte spissen for Leicester City, overrasket alle ved å avsløre at kjæresten hennes hadde fridd til henne bare seks måneder etter at de offentliggjorde forholdet sitt.

Huynh Long Cai Luong (vietnamesisk tradisjonell opera)-troppen støtter Dinh Phong, en ung forfatter, med "Dieu Oi" (Oh, Kite).Kvelden 2. juni «inntok hele Huynh Long Traditional Opera Troupe» scenen for å støtte troppens unge forfatter og ledende skuespiller, Dinh Phong, som var i ferd med å bli uteksaminert i regi med stykket «Kite, Oh!».

Markedspriser per 2. mai 2026Markedspriser per 2. mai 2026

I utdraget fra Cai Luongs skuespill «Dajis ambisjon» ligger vekten på karakterens indre liv. Daji fremstilles som forlokkende og stolt, men likevel full av motsetninger mellom kjærlighet, ambisjon og maktbegjær. De følelsesmessig rike melodiene, kombinert med psykologisk skuespill, hindrer karakteren i å forbli en kjent teaterfigur, men fører i stedet til refleksjon over berømmelse, valg og prisen man betaler når folk er oppslukt av ambisjon.

I Tuong-operaen demonstrerer scenen der On Dinh halshugger Ta tydelig vekten av tradisjonelle fremføringsteknikker. Med de dunkende krigstrommene som bakteppe er hver fysisk bevegelse, fotarbeid, blikk og piskeslag organisert i henhold til et tett strukturert system av konvensjoner. Forestillingens appell ligger ikke i moderne effekter, men i kunstnernes profesjonelle ferdigheter, fra presisjonen i bevegelsene deres til deres evne til å skildre karakterenes lojale og ukuelige ånd.

I tillegg til utdragene inneholder programmet også instrumentalstykket «Chieu Ban Tau Ma» komponert av den fortjente kunstneren Le Tran Vinh og fremført av liveorkesteret til Vietnams nasjonale tradisjonelle teater. Verket bruker tradisjonelle musikalske elementer, og kombinerer de livlige rytmene i tradisjonelle stykker for å fremkalle en følelse av hastverk og heltemot. Liveorkesteret hjelper også publikum med å bedre forstå musikkens rolle i folkekunst, der trommer, strengeinstrumenter og rytmiske klappere direkte bidrar til å skape atmosfære og veilede følelser.

Ikke visk ut de kunstneriske grensene.

Når Tuong, Cheo og Cai Luong presenteres sammen i ett enkelt program, oppstår det bekymringer om hvorvidt grensene mellom disse kunstformene vil bli uklare, spesielt for publikum som ikke har hatt mange muligheter til å oppleve tradisjonell kunst. I et delt forestillingsrom, uten tilbakeholdenhet og profesjonell forståelse, kan det lett bli usammenhengende å introdusere flere kunstformer samtidig, slik at seerne bare får en generell atmosfære uten å gjenkjenne de unike egenskapene til hver kunstform.

Organiseringen av Ha Hoi Show – Secrets of the Magical Dynasty følger imidlertid ikke en hybrid tilnærming. Utdragene beholder sin særegne struktur, scenespråk, musikk og fremføringsteknikker. Programmet skaper et felles rom for de ulike kunstformene å sameksistere, men hvert verk opererer fortsatt innenfor sin egen estetiske referanseramme. Som et resultat kan seerne gjenkjenne forskjellene mellom den konvensjonelle, formelpregede naturen til Tuong (klassisk vietnamesisk opera), den humoristiske, folkelige stilen til Cheo (tradisjonell vietnamesisk folkeopera) og den lyriske, psykologiske dybden til Cai Luong (moderne vietnamesisk opera). Å plassere utdragene side om side visker ikke ut de kunstneriske grensene; tvert imot skaper det en kontrasterende effekt i stil, historiefortelling, musikk og skuespill.

Ifølge folkekunstneren Le Tuan Cuong, direktør for Vietnams nasjonale tradisjonelle teater og kunstnerisk leder for programmet, er det ikke meningen at Tuong, Cheo og Cai Luong skal viske ut grensene mellom kunstformene ved å samle dem på én scene, men snarere å gi seerne flere muligheter til å gjenkjenne den unike verdien av hver type. Hver kunstform har sitt eget estetiske system, fra karakterutvikling, kroppsspråk, musikk til historiefortellingsmetoder. Derfor er det viktig å velge representative utdrag, som hjelper programmet med å skape en enhetlig seeropplevelse samtidig som den kunstneriske essensen av hvert verk bevares.

Du liker kanskje også

Jordskjelv i Venezuela: USA oppfordrer innbyggere til å søke trygt ly.Venezuelas fungerende president Delcy Rodriguez har erklært unntakstilstand og sagt at Simón Bolívar internasjonale lufthavn i Maiquetía, nær Caracas, er midlertidig stengt på grunn av alvorlige skader.

Varsel om tordenvær, lokalt kraftig regn og sterke vindkast i den nordlige regionen, det sentrale høylandet og den sørlige regionen.(HTV) – Ifølge National Center for Hydro-Meteorological Forecasting vil mange områder over hele landet fortsette å oppleve byger og tordenvær kvelden og natten til 25. juni, med lokalt kraftig til svært kraftig regn, ledsaget av risiko for tornadoer, lyn, hagl, sterke vindkast og lokal flom.

Øke bevisstheten om opphavsrett blant innholdsskapere.Den 24. juni ble det holdt en konferanse i Hanoi for å formidle nye forskrifter om administrative sanksjoner for brudd innen elektronisk informasjon, organisert av Departementet for kringkasting og telekommunikasjon...

Folkekunstneren Lê Tuấn Cường mener at tradisjonelle vietnamesiske kunstformer har gjennomgått en lang utviklingsreise, nært knyttet til det åndelige livet i mange generasjoner og blitt en viktig del av den nasjonale kulturen. Vitaliteten til Tuồng, Chèo og Cải Lương ligger ikke bare i deres historiske verdi, men også i deres evne til å vekke følelser, formidle moralske lærdommer, reflektere den menneskelige tilstanden og skape performancemodeller som har bestått tidens tann. I en stadig mer mangfoldig underholdningsindustri er utfordringen ikke å innovere for enhver pris, men å finne måter å bringe disse verdiene til dagens publikum på en mer passende måte.

Fra det perspektivet demonstrerer modeller som Ha Hoi Show en bemerkelsesverdig eksperimentell tilnærming til å utvide tilgjengeligheten for tradisjonell kunst. I stedet for å opprettholde kjente presentasjonsmetoder, velger programmet et mer fleksibelt format, som skaper en mer intim narrativ rytme, samtidig som de profesjonelle prinsippene for hver kunstform respekteres. Innovasjon her betyr ikke å endre kjerneelementene, men snarere å finne nye veier for at disse tradisjonelle verdiene skal bli sett, hørt og omfavnet i samtidslivet.

Kilde: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/lam-moi-nhung-khong-hoa-tan-239670.html