Den enorme scenen tiltrekker seg publikum.

Store, unikt designede utendørs musikkscener som bruker moderne teknologi har bidratt betydelig til den generelle suksessen til mange livekonserter som har blitt besøkt av tusenvis av tilskuere.

I løpet av den siste helgen, Konserten «Beautiful Sisters», med 48 kvinnelige artister som deltok i 2023- og 2024 -sesongene av «Beautiful Sisters Riding the Waves», har offisielt funnet sted. Showet varte i 5 timer med over 50 opptredener, og beholdt energien helt til siste slutt. Den betydelige investeringen i visuelle elementer var utvilsomt en av hovedårsakene til konsertens suksess. Showet hadde en stor roterende scene designet som et kvinnelig biologisk symbol (♀), som samtidig kunne bevege seg i en halvsirkel og heves og senkes fleksibelt, noe som brakte artistene enda nærmere fansen sin.

Den roterende scenen dukket opp på den nylige «Beautiful Sister»-konserten .

FOTO: MINH HOA

Tidligere på konserter Showet, som overvant utallige hindringer for å tiltrekke seg titusenvis av tilskuere, brukte også en plattformheis for å øke avstanden, lik den som ble brukt i åpningsnummeret. Med et stort antall heiser skapte begge showene kontinuerlig overraskelser, ettersom seerne ikke kunne forutsi hvor artistene ville dukke opp. Med samme produsent hadde begge showene også fantastiske, moderne LED-skjermsystemer, som tillot selv publikum på avstand å se artistene tydelig. I tillegg bidro fyrverkeri i lav høyde, konfetti, spinnende fyrverkeri, fyrverkeri og røykeffekter til perfeksjonen av forestillingene. Et annet element verdt å nevne er belysningen. Med sin sømløse programmering synkronisert med musikken skapte dette avgjørende elementet varierte visuelle opplevelser.

Fyrverkeriet kombinert med det fantastiske visuelle showet skaper en helhetlig betagende opplevelse.

FOTO: BTC

Det er også verdt å nevne den største LED-skjermen som er plassert rett foran scenen. I stedet for å vise forestillingene direkte slik som skjermene på hver side, gjorde arrangørene av begge showene store anstrengelser for å skape imponerende visuelle elementer. For eksempel, i segmentet om hjemland og land, ble det projisert design inspirert av tradisjonelle detaljer og mønstre for å hedre kulturell identitet. Enterspace, det visuelle produksjons- og scenografiselskapet for konserten «Beautiful Sister», uttalte: «For oss er visuelle elementer ikke bare vakre bilder på LED-skjermen, men også et sted å formidle vår dedikasjon og kulturelle verdier både nasjonalt og internasjonalt, med positive budskap.»

Foruten de to nevnte programmene har også scenedesignet til mange nylige solokonserter fått spesiell oppmerksomhet. Spesielt bemerkelsesverdig er Ha Anh Tuans «Sketch a Rose», som ble holdt i slutten av mars, og ble anerkjent av Vietnam Record Organization som den «største utendørs musikkscenen i Vietnam med en 360-graders roterende plattform og 3D-rosemodelldekorasjon». Mer spesifikt var det en gigantisk 20-tonns 3D-rosemodell midt på scenen, og gjennom hele showet endret 3D-kartleggingseffekter kontinuerlig rosens utseende. Samtidig tillot den 360-graders roterende plattformen publikum fra alle vinkler å nyte konserten fullt ut.

Åpner opp nye muligheter

Selv om innsatsen og samarbeidet fra mange parter er avgjørende for et vellykket arrangement, er det først nå at bidragene fra individene bak disse spektakulære scenene blir anerkjent på riktig måte. For eksempel har Long Kenji – lyssjefen for to talentshow – nylig fått kjærlig kallenavnet «ånden» av publikum for sine unike lysdesign, noe som har gitt et varig inntrykk mens han jobbet med ADT (Art Design Team).

Lysshowene var en favoritt på konserten «Brother Overcoming a Thousand Obstacles» .

FOTO: BTC

Long Kenji delte sine tanker om endringen og sa: «Jeg tror det er uunngåelig at publikum begynner å bry seg om og lære om teamet bak forestillingene; det er bare et spørsmål om tid. Uansett hvor glamorøs en artist er «i rampelyset», er det alltid et team bak kulissene som gir stille støtte. Jeg er veldig glad for at publikum har omfavnet dette, og jeg setter pris på at scenebelysningen har fått oppmerksomhet gjennom hele showet – noe som sjelden ble vurdert før. Jeg synes det er en velsignelse.»

Ser man lenger fremover, viser suksessen til disse konsertene at scenografi og effekter blir stadig mer profesjonelle. Dette er et positivt tegn ikke bare for det innenlandske publikummet, men åpner også opp mange nye muligheter ettersom Vietnam gradvis blir et attraktivt turnémål for internasjonale stjerner. Følgelig har A-stjerner som kommer til Vietnam alltid spesielle ordninger for å sikre kvaliteten på forestillingen, og mens arrangørene tidligere måtte leie utstyr fra nabolandene, med den nylige oppsvinget i storskalaproduksjoner (og flere i nær fremtid), vil det ikke lenger være en fjern mulighet å raskt oppfylle disse kravene.

Kjemperoser var et herlig høydepunkt på den nylige Sketch a Rose -konserten.

FOTO: BTC

Omvendt vil det å tiltrekke seg profesjonelle team fra internasjonale stjerner til å produsere show gi den innenlandske scenekunstbransjen mange muligheter til å forbedre sine ferdigheter. Produsent Vo Do Minh Hoang, direktør for Viet Vision, et selskap som har produsert mange show for utenlandske stjerner, delte: «Man kan si at vi gjennom årene har sett en bemerkelsesverdig utvikling innen performanceteknologi, selv om vi fortsatt er sterkt avhengige av investeringsnivået fra arrangørene for hvert underholdningsarrangement. Derfor er det å utvide samarbeidet med utenlandske partnere en av retningene vi virkelig er interessert i, fordi vi ikke bare får erfaring, men vi lærer også av avanserte markeder, i hvert fall når det gjelder teknisk utveksling.»

Kilde: https://thanhnien.vn/san-khau-khung-hut-khan-gia-185250414201706021.htm