
Utover sitt utsøkte håndverk og elegante skjønnhet, fremkaller håndverkernes arbeider den varme ånden og historiene om våren gjennom den varige verdien av å holde broderihåndverket levende gjennom hele dets historie.
Mange kjenner kunsthåndverkeren Nguyen Thi Hang i Phuc Son kommune ( Hanoi ), der hun sitter ved siden av sin velkjente broderiramme med silketråder som er stille flettet sammen gjennom årene. Men disse tidlige vårdagene sitter hun og broderer blant de travle gatene i gamlebyen, omgitt av forbipasserende. Enten i stille eller livlige omgivelser, forblir kunsthåndverkeren rolig, omhyggelig og skånsom med hvert sting.
Fru Hang er født og oppvokst i en region kjent for broderi, og hun har en dyp forståelse av minnene, familietradisjonene og overføringen av håndverket gjennom generasjoner. Barndommen hennes var fylt med øyeblikk med bestemoren og moren, hvor hun beundret hvert sting mens de delte historier om tålmodighet og skjønnhet. I motsetning til mange andre håndverk krever broderi årvåkenhet, utholdenhet og fremfor alt en rolig sinnstilstand. Derfor er broderi, i tillegg til ferdigheter, også en livsstil for henne.
Ideen om håndbroderi på silkemalerier oppsto fra innledende, nølende eksperimenter. Fra kasserte malerier og utallige omarbeidingsforsøk oppdaget Nguyen Thi Hang og mannen hennes en ny kreativ metode: å bruke maleri som grunnlag for form og håndbroderi for å gi emosjonell dybde. De myke, rike fargene i silkemaleriene, kombinert med skimrende silketråder, skaper et visuelt rom som er både ekte og drømmeaktig, både tradisjonelt og moderne. I dette rommet blir maleriet en form for gjenskaping. Hver bølge, solstråle, blomsterblad, tempeltak, banyantre ... fremstår gjennom nålens rytme og trådens subtile vibrasjon.
Takket være denne kombinasjonen har kunstnerens broderi en unik skjønnhet, i motsetning til tradisjonell broderi, og går ikke over i rent maleri.
I broderi er våren et vakkert tema som også krever en prosess med akkumulering og raffinement i både følelser og teknikk. Våren i broderiet til kunstneren Nguyen Thi Hang er skildret gjennom subtile fargeoverganger og den svært milde vibrasjonen av silketrådene på silkestoffet. For å få de delikate ferskenblomstene til å virke som om de flagrer i vinden, eller for å fremkalle bevegelsen til mennesker og den friske vårstemningen ... må brodereren «lese» lyset og rytmen, slik fru Hang lærer lærlingene sine: «Sparsomme sting fremkaller morgenduggen, tette sting holder på morgensolen, og de vekslende stingene, som plantenes pust i sin gjenfødelse, er som livets rytme.»
For noen broderte malerier bruker hun uker på å forberede silkebakgrunnen for å oppnå ønsket gjennomsiktighet og dybde før hun tør å sette det første stinget, fordi selv en liten avvik kan ødelegge det delikate vårscenen. Derfor handler ikke vårbrodering for denne kvinnelige kunstneren bare om landskapet; det handler om å fange sesongens fulle blomstring og vitalitet i hver tråd.
I broderiet til kunstneren Nguyen Thi Hang legemliggjør våren alltid bildet av en kvinne. I likhet med selve broderihåndverket, som har vært assosiert med hendene til mødre og bestemødre i generasjoner, lar hvert sting på silken en dypt verdsette skjønnheten og skjebnen til kvinnene som helhjertet har pleiet dette håndverket.
I hennes arbeider er våren et tema gjennomsyret av dyp åndelig verdi. Våren skildres gjennom den rolige lotusblomsten i det friske sollyset og gjennom Ensøylepagoden som stille reflekterer sitt bilde i vannet. Det er en indre kilde som hjelper mennesker å finne balanse, dyrke godhet og harmonisere med naturen.
For henne handler vårbroderi også om å brodere troen på gjenfødelsen av et tradisjonelt håndverk, fordi hvert ferdige bilde ikke bare er et kunstverk, men også gir et svar på spørsmålet: Hvordan kan broderi overleve i det moderne liv?
Nguyen Thi Hang nøyde seg ikke med å bare lage sine egne design, men tok proaktivt broderihåndverket utover den tradisjonelle landsbyens grenser. Fra sitt første verksted tidlig i 2024 forvandlet hun og mannen det til et håndbroderikooperativ, og integrerte moderne tenkning i forvaltningen av tradisjonell kultur. Med omtrent 50 lokale arbeidere har kooperativet skapt stabile levebrød for mange mennesker, og opprettholdt livsnerven i håndverkslandsbyen. Den månedlige inntekten på 7–10 millioner VND for brodere er et positivt tegn, som viser at tradisjonelt håndverk kan trives hvis det organiseres og utvikles riktig. På bare noen få år har mange av kooperativets flaggskipprodukter mottatt OCOP-sertifisering (One Commune One Product) og er tilgjengelige i markeder over hele Europa, Nord-Amerika, Japan, Sør-Korea og mange sørøstasiatiske land.
Ifølge denne kvinnelige håndverkeren krever broderi ikke bare dyktige hender, men også en forfinet sjel. Hun delte: «En kvinnes sjel er det viktigste elementet i å skape et sjelfullt brodert bilde.»
Drevet av denne ånden, i tillegg til produksjon, vier hun mye innsats og følelser til å videreføre håndverket sitt. Gratis kurs for den yngre generasjonen og videoer som deler broderiprosessen på digitale plattformer promoterer ikke bare produktene, men innpoder også en kjærlighet og forståelse for broderi i lokalsamfunnet. Uten å holde ferdighetene eller hemmelighetene sine for seg selv, mener håndverkeren at håndverket bare virkelig trives når det finnes etterfølgere.
Når man ser tilbake på hennes mer enn 20 år dedikert til håndverket, kan man se utviklingen av tradisjonell landsbykultur i moderne tid. Håndverkere har gått fra småskalaproduksjon til kooperativer, fra rent håndverk til kreativ kunst kombinert med tradisjonelle elementer, og har nådd det internasjonale markedet. Våren for silkestoffet er derfor også en ny sesong for det tradisjonelle håndverket, der man finner en harmonisk balanse mellom fortidens skjønnhet og moderne sensibilitet. Mens hver nål glir lydløst over silken, hver tråd glitrer i det nye sollyset, er håpet fortsatt rikt, drevet av den tålmodige dedikasjonen til de som jobber utrettelig dag og natt.
Kilde: https://nhandan.vn/theu-mua-xuan-tren-lua-post941579.html






Kommentar (0)