
Duch muzyki płonął na froncie Tri Thien.
Weteran, którego imię rodowe brzmiało Vu Van Vang, powszechnie znany jako Vo Vang, urodził się w 1952 roku w prowincji Thai Binh (obecnie prowincja Hung Yen ), ojczyźnie „5 ton”. W 1970 roku, w wieku 18 lat, wysoki, przystojny młody mężczyzna Vo Vang zgłosił się na ochotnika do wojska. Po podstawowym szkoleniu został wysłany na pole bitwy pod Tri Thien (Hue). Zaledwie rok później, w 1971 roku, został przeniesiony przez Region Wojskowy Tri Thien na północ, aby wziąć udział w przyspieszonym kursie akordeonu, dzięki czemu mógł wrócić na pole bitwy i służyć żołnierzom w swoich jednostkach. Po ukończeniu szkolenia powrócił na pole bitwy w tym samym czasie, gdy podpisano porozumienie paryskie w sprawie wojny w Wietnamie. Wtedy artysta-żołnierz wziął swój akordeon i występował w prowincjach Quang Tri i Thua Thien.
Muzyk Vo Vang wspominał: „Na polu bitwy przeżywałem wiele emocji związanych z życiem żołnierza walczącego z bronią w ręku. Śpiewałem i grałem na flecie i trąbce, które sam wykonałem, aby żołnierze mogli ich słuchać. Dzięki temu dowódcy i żołnierze wiedzieli, że mam talent do sztuk scenicznych, więc wszyscy często mnie do tego zachęcali, co dodało mi odwagi do grania i śpiewania dla oddziału podczas wspólnych działań lub krótkich przerw na poligonie”. A potem, przez lata walk od pola bitwy Tri Thien – Hue, przez drogę 9 – Quang Tri, po pola bitewne południowego Laosu i Kambodży, młody żołnierz Vo Vang zawsze przynosił swój śpiew i muzykę, aby służyć żołnierzom. Od tamtej pory obraz żołnierza trzymającego broń na linii frontu nieustannie motywował go do angażowania się w działalność artystyczną.
Z pola bitwy z powrotem na sale wykładowe uniwersytetu.
W pierwszych latach spędzonych na zadymionym polu bitwy, kompozytor Võ Vang był pod szczególnym wrażeniem sylwestra 1971 roku w południowym Laosie. Choć bombardowania nie ustały, żołnierze zebrali się, śpiewając serdeczne pieśni ludowe o swojej ojczyźnie, by pożegnać stary rok i powitać nowy. Ta chwila przepełniła go silnym wzruszeniem. Pewnej księżycowej nocy, pod niespokojnym niebem, z unoszącym się zapachem bomb i kul, młody żołnierz z małym fletem w dłoni zaczął grać melodie piosenek takich jak „Crossing the Bridge Soon” i „Old Words”… Były to dźwięki pieśni niosące oddech tęsknoty za domem, echa rodzinnej miłości, które ogrzewały serca wielu żołnierzy z dala od domu, dając im nową wiarę i odwagę na polu bitwy.
W 1974 roku został wysłany przez przełożonych na studia inżynierskie na Wydziale Inżynierii Wojskowej Uniwersytetu Technicznego w Hanoi. Z duchem żołnierza powracającego z pola bitwy do Hanoi, studiował pilnie, a po ukończeniu studiów został zatrudniony przez Wydział Inżynierii Wojskowej jako nauczyciel. Nadal jednak poświęcał czas komponowaniu, aranżowaniu i orkiestracji muzyki. Kierował również programami sztuki masowej na szczeblu wojskowym i krajowym. Większość jego utworów jest głęboko zakorzeniona w muzyce ludowej, odzwierciedlając życie zawodowe mieszkańców całego kraju.
W 1993 roku kontynuował studia kompozytorskie w Konserwatorium Muzycznym w Hanoi. Po ukończeniu studiów z wyróżnieniem pracował w Zespole Artystycznym Sił Powietrznych Obrony Powietrznej jako zastępca szefa ds. zawodowych. Następnie został przeniesiony do Wydziału Propagandy Departamentu Politycznego Sił Powietrznych Obrony Powietrznej. W kwietniu 2005 roku zmienił zawód i w 2012 roku przeszedł na emeryturę.
Dzieła przepełnione miłością do ojczyzny.

Kompozytor Võ Vang jest autorem wielu znanych dzieł, takich jak „Mother's Footprints”, „Where the Moon and Sun Meet”, chóralnego utworu „Sacred Sea and Sky” oraz „Forever a Soldier of Uncle Ho”. Napisał również piosenki o dzieciach, takie jak „Every Time I Look Up at Uncle Ho's Picture”. Jest również autorem wielu ważnych utworów chóralnych i aranżacji muzyki kameralnej, w tym „Sacred Sea and Sky”, która świadczy o jego zaangażowaniu w tematy historyczne i suwerenność narodową. Był również jednym z autorów zaangażowanych w komponowanie i reżyserię ogromnego i spektakularnego programu artystycznego z okazji Wielkich Obchodów Tysiąclecia Thang Long w Hanoi w 2010 roku.
Kompozytor Dang Minh Tuan z Wydziału Literatury, Sztuki i Muzyki (VOV3) Radia Głos Wietnamu powiedział: „Kompozytor Vo Vang to utalentowany muzyk; skomponował wiele imponujących utworów muzycznych. Trzymając w dłoniach aranżację kompozytora Vo Vanga, miałem wrażenie, jakbym ujrzał całą wietnamską wieś, prostą, a zarazem pełną życia. Już od pierwszych wersów muzyki czułem ciepło aluwialnej gleby, wonny zapach słomy ze świeżo zebranego ryżu, delikatny szum wiatru nad polami i pola ryżowe wciąż lśniące poranną rosą. W jego muzyce każdy ton kojarzy się z obrazem, każdy rytm niesie ze sobą wspomnienia pokoleń ciężko pracujących i wytrwałych Wietnamczyków. Szczególnie dla mnie instrumentalna suita tradycyjnej muzyki wietnamskiej zatytułowana „Złote ziarna ryżu” kompozytora Vo Vanga to nie tylko utwór do wykonania, ale prawdziwa podróż do domu – powrót do wspomnień z dzieciństwa na tle złotych pól ryżowych, powrót do dni wypełnionych ludowymi pieśniami i melodiami”. „Rozum jest oddechem życia. To także podróż powrotna do naszych korzeni, do prostych rzeczy, które pomagają nam rozpoznać siebie w nurcie naszego narodu”.
W 2022 roku, w ramach projektu muzycznego Ministerstwa Kultury, Sportu i Turystyki, kompozytor Vo Vang otrzymał od Wietnamskiego Stowarzyszenia Muzyków zadanie napisania „Narodowej Suity Orkiestrowej”. Z ogromnym entuzjazmem i inspiracją nadał jej nazwę „Złote Ziarno Ryżu”, wykorzystując muzykę ludową ze wszystkich trzech regionów Wietnamu, bliską życiu wietnamskich rolników. Suita przypomina barwny obraz muzyczny, przedstawiający cykl życia ziarenka ryżu – symbolu pracowitej pracy, ucieleśniającego ciche trudy, ale także głęboką i świętą miłość wietnamskich rolników.
Kompozytor Võ Vang był i nadal jest ważnym elementem krajowej sceny muzycznej, słynąc z bogatego dorobku, zwłaszcza w dziedzinie muzyki epickiej, rewolucyjnej i kameralnej. Jego dzieła obejmują poruszające utwory chóralne o żołnierzach oraz liryczne melodie przesiąknięte miłością do ojczyzny, takie jak scena pieśni ludowej „Dźwięk cytry” z opery Trị Thiên; oraz ludowe przedstawienie Quan Họ „Źródło rzeki Thương”… Poza komponowaniem, kompozytor Võ Vang poświęcił również wiele czasu na zachowanie, nauczanie i rewitalizację tradycyjnej muzyki swojej ojczyzny.
Muzyk Vo Vang przez wiele lat jednocześnie uczył, komponował i występował dla różnych agencji i organizacji w Hanoi, w tym na festiwalach z okazji ważnych świąt. Dzięki niestrudzonemu oddaniu pracy artystycznej, muzyk Vo Vang przez wiele kolejnych lat był uznawany przez Hanoi za wybitnego obywatela i osobę o dobrym uczynku.
Za swój niestrudzony wkład podpułkownik i muzyk Vo Vang został w 2022 roku uhonorowany Państwową Nagrodą Literatury i Sztuki za dzieła „Where the Moon and Sun Meet”, „Hue Improvisation” i „Sacred Sea and Sky Chorus”, a także wieloma innymi nagrodami muzycznymi, które zdobył w trakcie swojej kariery kompozytorskiej i aranżacyjnej.
Source: https://cuuchienbinh.vn/am-dieu-cung-dan-que-huong-d43507.html








