Ten koń to nie tylko produkt wiosenny. To wgląd w cichy ruch w wioskach rzemieślniczych w Hoi An , gdzie młodzi ludzie znajdują sposoby na zachowanie rzemiosła na swój własny, niepowtarzalny sposób. Lam uśmiechnął się, wciąż trzymając ręce na kole garncarskim: „Młodzi ludzie, tacy jak my, mają tendencję do myślenia nieco inaczej. Zachowaliśmy stare techniki, ale kształtowanie, kolory szkliwa i sposób opowiadania historii produktu muszą być nowe, inaczej klienci się od nas odwrócą”.
Zachowując istotę naszych przodków.
Wioska garncarska Thanh Ha i lampiony Hoi An są znane turystom ze względu na ich wyroby o silnym, tradycyjnym charakterze. Cienko rozcięte bambusowe ramy, napięte jedwabne tkaniny, dzbany i jaskrawoczerwone gliniane garnki… wszystkie te elementy są związane ze wspomnieniami wielu pokoleń.
Ale za tą olśniewającą fasadą kryją się niewypowiedziane obawy. W Hoi An i okolicach młodzi ludzie opuszczają tradycyjne wioski rzemieślnicze i nie są już rzadkością. Niskie dochody, trudności w konkurowaniu z tanimi towarami przemysłowymi i presja zarabiania na życie skłaniają wielu do wyboru innej ścieżki. Wiele niegdyś kwitnących wiosek rzemieślniczych stopniowo podupada z powodu braku następców. Niektóre musiały zamknąć swoje piece i warsztaty; innym cofnięto status wioski rzemieślniczej, ponieważ nie spełniają już warunków niezbędnych do utrzymania swojego rzemiosła.
Le Van Nhat, również młody rzemieślnik z wioski garncarskiej Thanh Ha, wierzy, że aby zajść daleko, trzeba najpierw mocno stanąć na starym fundamencie. „Musimy zachować unikalne cechy wioski rzemieślniczej. To właśnie buduje naszą renomę” – powiedział. Jednak według niego, zachowanie nie oznacza zamknięcia. Dzisiejsi rzemieślnicy muszą uczyć się nowych technik, od mieszania szkliwa i obsługi pieców elektrycznych, po dobór materiałów, które lepiej odpowiadają potrzebom rynku.
W warsztacie lampionów Thien Dang w Hoi An, pan Nguyen Tan Ngoc podziela podobny pogląd. Bambusowe ramy są suszone ręcznie, rozłupywane, strugane i gięte ręcznie; proces klejenia tkanin nadal wymaga precyzyjnego rzemiosła. Wyroby rękodzielnicze nadal muszą być wytwarzane w tradycyjny sposób. Maszyny jedynie pomagają uczynić pracę mniej męczącą dla robotników.
Ta „konserwacja” tkwi w technice, w duchu szacunku do każdego kroku i w cierpliwości, jakiej wymaga rzemiosło. Ale to wszystko zmienia się: są bardziej zróżnicowane wzory, odważniejsze kolory i bardziej staranne opakowania.
Młodzi ludzie opowiadają historie swoich karier.
Różnica między młodymi rzemieślnikami tkwi nie tylko w ich rękach, ale także w sposobie myślenia. Nguyen Viet Lam uważa, że zaletą młodych ludzi jest to, że więcej podróżują, zdobywają więcej doświadczeń i lepiej rozumieją rynek. „Wychodząc częściej, wiesz, czego potrzebują klienci i jakie są trendy. Na tej podstawie możesz wymyślić sposoby na tworzenie produktów, które im odpowiadają” – powiedział. Przyznał jednak również: „Czasami młodzi ludzie bywają zbyt lekkomyślni. W tym zawodzie trzeba zachować spokój, zwłaszcza gdy pojawia się duża szansa”.
To połączenie doświadczenia starszego pokolenia i śmiałości młodszego pokolenia tworzy transformację wioski rzemieślniczej. Starsze pokolenie pielęgnuje umiejętności techniczne; młodsze eksperymentuje z nowymi projektami, nowymi połączeniami materiałów i opowiada historię produktów w bardziej przystępny sposób.
Pani Le Thi Hong Lan, turystka z Hanoi, podzieliła się swoim zdziwieniem, widząc młodych ludzi pilnie pracujących w warsztacie ceramicznym, podążających za tradycyjnym rzemiosłem swojej rodziny, zwłaszcza łączeniem drewna opałowego, miedzi i laki w rękodziele wykonanym z drewna opałowego. „Tylko młodsze pokolenie odważa się tworzyć takie dzieła. Zachowują korzenie, ale odważają się spróbować czegoś nowego” – zauważyła.
Dzięki temu tradycyjne rzemiosło nie jest już ograniczone do granic wsi. Produkty trafiają do salonów wystawowych, mediów społecznościowych i podróżują z odległymi klientami na nowe rynki. Młodzi ludzie uczą się budować marki i opowiadać swoje historie, zamiast po prostu czekać, aż klienci przyjdą i kupią.
Konkurowanie z tanimi produktami przemysłowymi sprawia, że wprowadzanie wyrobów rzemieślniczych na rynek staje się trudnym zadaniem. Wyższe koszty produkcji i dłuższy czas jej trwania są powszechne, a gusta konsumentów nieustannie się zmieniają.
Pan Le Ngoc Thuan, założyciel Cui Lu Village, ujawnił, że jego prace były prezentowane na licznych wydarzeniach w kraju i za granicą. Według niego kluczem jest znalezienie własnego, niepowtarzalnego głosu. „Trzeba podążać za trendami, ale jednocześnie zachować własną tożsamość. Tylko wtedy produkty znajdą swoje miejsce na rynku” – powiedział.
Wielu młodych ludzi w Hoi An wykracza poza samą sprzedaż produktu. Łączą sztukę piękną, wzornictwo i rzeźbę, aby tworzyć produkty o wyższej wartości estetycznej. W ten sposób znajdują sposób na utrzymanie się z tradycyjnego rzemiosła na wysoce konkurencyjnym rynku.
Po skończeniu lepienia glinianego konia na kole garncarskim, Nguyen Viet Lam powiedział spokojnie: „Co roku staram się stworzyć inny styl dla jednego konia. To wciąż glina z pobliskich rzek i pól, wciąż ta sama technika, ale sposób, w jaki ją wyrażam, może być nowszy”.
Wiosną, gdy promienieją słońcem, gliniane konie i lampiony są pieczołowicie trzymane w rękach turystów, stają się nie tylko pamiątkami, ale symbolami nieustającej podróży.
Source: https://baotintuc.vn/xa-hoi/chat-chiu-hon-xua-khoi-dong-duong-moi-20260216120718133.htm
