Urodzona i wychowana w Hue, a wcześniej pracująca w branży turystycznej i eventowej w Ho Chi Minh, Le Trang postanowiła wrócić do rodzinnego miasta i wznowić karierę artystyczną. Od 2020 roku zajmuje się ilustracją akwarelową w ramach projektu społecznego w czasie pandemii COVID-19. Jej pierwsze akwarele przedstawiające kuchnię Hue były jedynie osobistym zapisem, ale zyskały znaczną uwagę społeczności, otwierając jej długoterminową ścieżkę twórczą związaną z Hue.

W Le Trang regularnie organizowane są zajęcia i warsztaty malarstwa akwarelowego dla dzieci.

Od wspomnień z życia do migawek kulturowych

Zdobywszy uznanie dzięki swoim pracom o tematyce kulinarnej , Le Trang zaczęła postrzegać Hue z innej perspektywy. Zdała sobie sprawę, że region ten szczyci się nie tylko wieloma wyjątkowymi potrawami, ale także bogactwem architektury, ludzi i kultury. Niestety, w tamtym czasie ilustracje przedstawiające Hue były dość skąpe i nie odzwierciedlały głębi lokalnej kultury z perspektywy przystępnej dla młodych odbiorców.

Dlatego Le Trang rozpoczęła swoją podróż dokumentowania barwy Hue, używając bogatszej i bardziej zróżnicowanej gamy akwareli. Początkowo każdy temat eksplorowała jedynie eksperymentalnie, ale im więcej się uczyła, tym bardziej zdawała sobie sprawę, że barwa Hue ma wiele warstw do odkrycia . Malowanie nie było już tylko kwestią chwilowej inspiracji, lecz stało się poważnym procesem badawczym, z pragnieniem tworzenia projektów, które wyraźnie oddają „duszę barwy Hue” i mają potencjał, by rozprzestrzenić się wśród społeczności.

Dla Le Trang „dusza Hue” nie tkwi w wielkich symbolach, lecz w bardzo zwyczajnych szczegółach. To obrazy, zwyczaje i styl życia, które towarzyszą jej od dzieciństwa. Lata spędzone z dala od domu, praca w branży turystycznej i możliwość podróżowania do wielu różnych miejsc pomogły jej wyraźniej rozpoznać w sobie „duszę Hue”. To uczucie, które w pełni rozumieją tylko ci, którzy są dziećmi Hue lub którzy są związani z tą krainą wystarczająco długo.

Dlatego w ilustracjach Le Trang Hue nie jest przedstawiany jako hałaśliwy czy jednostronnie nostalgiczny, lecz jako odcień codzienności: znajomy, intymny i głęboko zakorzeniony w pamięci. Uważa ona, że ​​aby zachować tradycyjną tożsamość, a jednocześnie nadać jej współczesny charakter, artystka musi starannie badać dokumenty historyczne, obserwować rzeczywistość i nieustannie uczyć się nowych metod i stylów rysunku, aby móc zastosować swoje dzieło w życiu.

Odcień wyłania się z ilustracji.

Ważnym kamieniem milowym w twórczej podróży Le Trang jest jej współpraca z Uniqlo Vietnam na początku 2025 roku, zbiegająca się z otwarciem sklepu UNIQLO w centrum handlowym AEON Mall Hue. Projekt, którego tematem przewodnim jest „Wyrafinowana kultura Hue”, ma na celu celebrowanie lokalnej kultury poprzez produkty z kolekcji UTme! oraz prezenty dla mieszkańców Hue.

W ramach tej współpracy Le Trang realizuje dwa główne projekty: ilustrowaną mapę zatytułowaną „Historia Rzeki Perfum”, odtwarzającą lokalizacje, jedzenie, tradycyjne rzemiosło i aspekty kulturowe Hue; oraz kolekcję koszulek UTme! „Huong”, inspirowanych znanymi potrawami i przedmiotami z codziennego życia mieszkańców Hue. To również okazja dla niej, aby wykorzystać całą swoją wiedzę, doświadczenie i zdolności artystyczne, aby opowiedzieć historię kultury Hue w świeży i przystępny sposób.

Dzieląc się swoimi odczuciami dotyczącymi nadruku jej prac na koszulkach i wejścia w codzienne życie, Le Trang powiedziała, że ​​początkowo martwiła się o akceptację ze strony opinii publicznej. Jednak w dniu otwarcia, miłość i akceptacja nie tylko ze strony mieszkańców Hue, ale także przyjaciół i turystów z wielu miejsc, wywołały u niej wzruszenie i dumę. Koszulki i torby stały się „przedłużeniem”, pomagając ilustracjom wyjść poza przestrzeń wystawową i szerzej rozprzestrzenić się w życiu codziennym.

W kontekście nieustannie zmieniającego się krajobrazu Hue, Le Trang ma nadzieję, że jej obrazy przyczynią się do zachowania wartości nagromadzonych na przestrzeni lat, od stylów życia i kultury po pamięć społeczności. Postrzega proces twórczy nie tylko jako tworzenie dzieł sztuki, ale także jako proces przyjmowania, dziedziczenia i odnawiania cennych wartości poprzednich pokoleń, aby mogły one nadal prosperować we współczesnym życiu.

W swojej twórczej podróży, ilustracje akwarelowe stały się dla Le Trang ścieżką powrotu do korzeni, w których odcień jest zachowywany i przekazywany za pomocą delikatnych, trwałych kolorów.

HS Le Trang: „Malarstwo ilustracyjne ma ogromną zaletę w przybliżaniu kultury Hue młodym ludziom. Jego wysoka użyteczność, elastyczność przekazu i minimalistyczny styl rysunku sprawiają, że jest ono łatwiejsze do zrozumienia i docenienia przez młodych ludzi w porównaniu z badaniami naukowymi czy prezentacjami. Przekazywanie wiedzy kulturowej poprzez ilustrację nie umniejsza jej głębi; wręcz przeciwnie, otwiera nowe możliwości dostępu do niej dla młodych odbiorców”.
Tekst i zdjęcia: Phuoc Chau

Source: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/giu-hon-hue-qua-tranh-minh-hoa-162167.html